Pregledaj u prostoru
Podeli
Podeli
Detalji
Vodič
Preuzmi sliku
Slični predmeti
Rendgenski snimak
Automatska prezentacija
StatistikaRoto Broil
Ulje na platnu- Umetnost za zidove
- Pop Art
1961- Modernizam
174.0 x 174.0 cm
Pročitaj više
Umetničko delo prikazano na ovoj stranici zaštićeno je autorskim pravima, što znači da zakonski nismo u mogućnosti da kreiramo niti prodajemo identičnu reprodukciju. Ova zaštita se sprovodi u skladu sa međunarodnim sporazumima kao što su Bernska konvencija i nacionalnim zakonima, uključujući i one koji su definisani u Američki zakon o autorskom pravu – Naslov 17.
Kao poštovana i legalna alternativa, nudimo prilagođene, ručno oslikane umetničke radove inspirisane originalom. Naši stručni i profesionalni umetnici pažljivo proučavaju stil, ambijent i umetničku suštinu originala kako bi kreirali novo, unikatno delo koje budi istu emociju – ostajući pritom potpuno autentično stvaranje.
Ovaj metod je u potpunosti usklađen sa regulativama o autorskim pravima jer ne podrazumeva kopiranje ili dupliranje zaštićenih umetničkih dela. Umesto toga, reč je o kreativnoj reinterpretaciji – novom slikarskom delu koje je inspirisano originalom, ali nije identično njemu.
Ručno rađena uljana reprodukcija
Ručno oslikano uljanim bojama na platnu u dimenzijama i okviru po vašem izboru, izrađeno po porudžbini od strane naših umetnika. (
Pređi na prodaju štampanih primeraka Pređi na prodaju digitalnih slika)
P118B дин10
P118H дин10
P118W дин10
P438Z дин10
P508JH дин12
P508YH дин12
P805H дин10
P805Z дин10
P919BZ дин10
P919G дин10
P919XJ дин10
P959ZH дин10
P968JZ дин12
W106C дин8
W218G дин10
W218JH дин8
W218Y дин10
W307PJ дин10
W316G дин10
W316PJ дин8
W316Y дин10
W398PJ дин8
W4111J дин10
W500HY дин15
W500JH дин15
W692G дин12
W849H дин8
W940BG дин15
W953PJ дин8
Izaberite jednu od naših unapred definisanih veličina koje odgovaraju originalnim proporcijama umetničkog dela.
Možete uneti sopstvene dimenzije kako biste prilagodili umetničko delo određenom okviru ili prostoru. Ako odabrana veličina ne odgovara proporcijama originala, slika će biti isečena ili proširena dodatnim elementima koji se ručno oslikavaju. Digitalni prikaz će vam biti poslat na odobrenje pre početka proizvodnje.
Imajte na umu da pregled na ekranu ne odražava stvarno prisecanje ili proširenje. Samo mockup će precizno prikazati konačnu kompoziciju.
Iako su dostupne prilagođene veličine, preporučujemo da izaberete dimenziju iz unapred definisane liste kako biste sačuvali originalne proporcije.
Nakon narudžbine, tim ArtsDot.com će klijentu putem e-pošte poslati uputstva i dostaviti prikaz predloženog rešenja
Svetska isporuka () za 3/4 nedelje umesto uobičajenih 5 nedelja. (12 октобар). Bez kompromisa po pitanju kvaliteta.
Besplatna ekspresna dostava širom sveta
Visokokvalitetno laneno platno
Sveobuhvatno osiguranje transporta
Garancija povraćaja carine i uvoznih dažbina
Garancija vernosti boja i autentičnosti pri reprodukciji
Politika povraćaja u roku od 100 dana (samo u slučaju nedostataka)
Garancija povrata 100% novca
Popust pri većoj količini
Opcija sa staklom dostupna je samo za dimenzije manje od 110 cm
Roto Broil
Tehnika izrade reprodukcije
Veličina reprodukcije
-
Ukupna cena
дин 26608
Roy Lichtenstein’s *Roto Broil*: A Symphony of Color and Critique
Roy Fox Lichtenstein – Pionir Pop Art-a i Kritičar Kulturne Produkcije Roy Lichtenstein, rođen 27. oktobra 1923. godine u živopisnom gradu Novom Meksiku, ostavio je nezaboravno mesto u istoriji umetnosti XX veka. Kao jedan od glavnih predstavnika Pop Art pokreta, Lichtenstein nije samo odražavao svoju eru; aktivno ju je ispitivao, pretvarajući obične slike u uvredljive umetničke izjave. Njegovo deteće obrazovanje u srednjevrećnoj porodici Žvijer u Majamiju podstaknulo je kreativnu dušu koja je izazvala konvencionalne ideje o umetnosti visokog reda. Često upoznavanje sa muzičkim koncertima i muzejskim ekskurzijama tokom detinjstva, zajedno sa dubokom cenom za džez muziku, položilo je temelje za umetnički duh koji je izazvao konvencionalne ideje o umetnosti visokog reda. Iako je početno bio privučen realistačkim crtežem i slikanjem tokom obrazovanja, Lichtenstein je svoju akademsku pripremu počešao na Art Students League u 1939. godine pod Reginaldom Maršom, a nastavio je studije naSubject Matter and Artistic Inspiration
*Roto Broil*, kreirano 1961. godine, nije samo prikaz električnog kuvara ili pećnice; već živopisna i provokativna analiza rastućće potrošačke kulture Amerike posle Drugog svetskog rata. Ovaj veliki umetnički rad od oko 174 x 174 cm predstavlja vrhunac Pop Art-a – sposobnost umetnosti da podiže običjne predmete na nivou značajnih umetničkih izjava. Lichtenstein nije želeo umetničke teme visokog reda; želio je odražavati svet oko njega – svet koji je sve više određen masovnom proizvodnjom i potrošačkom životom. Izvor njegove inspiracije bili su direktno reklamne dizajnirane pakovanja koja su prožimala američko društvo šestdesetih godina prošlog veka. Pokušaj umetnosti visokog reda bio je izostavljen; umetnost želi oslikati svet oko sebe – svet koji je sve više određen masovnom proizvodnjom i potrošačkom životom. Predmete koje je odabrao za svoj rad bili su jednostavni objekti koji su prisustvovali svakodnevnoj kulturi, što je omogućilo umetnosti visokog reda da bude oslikana svet oko sebe – svet koji je sve više određen masovnom proizvodnjom i potrošačkom životom. Pokušaj umetnosti visokog reda bio je izostavljen; umetnost želi odražavati svet oko sebe – svet koji je sve više određen masovnom proizvodnjom i potrošačkom životom. Predmete koje je odabrao za svoj rad bili su jednostavni objekti koji su prisustvovali svakodnevnoj kulturi, što je omogućilo umetnosti visokog reda da bude oslikana svet oko sebe – svet koji je sve više određen masovnom proizvodnjom i potrošačkom životom. Predmete koje je odabrao za svoj rad bili su jednostavni objekti koji su prisustvovali svakodnevnoj kulturi, što je omogućilo umetnosti visokog reda da bude oslikana svet oko sebe – svet koji je sve više određen masovnom proizvodnjom i potrošačkom životom. Predmete koje je odabrao za svoj rad bili su jednostavni objekti koji su prisustvovali svakodnevnoj kulturi, što je omogućilo umetnosti visokog reda da bude oslikana svet oko sebe – svet koji je sve više određen masovnom proizvodnjom i potrošačkom životom. Predmete koje je odabrao za svoj rad bili su jednostavni objekti koji su prisustvovali svakodnevnoj kulturi, što je omogućilo umetnosti visokog reda da bude oslikana svet oko sebe – svet koji je sve više određen masovnom proizvodnjom i potrošačkom životom. Predmete koje je odabrao za svoj rad bili su jednostavni objekti koji su prisustvovali svakodnevnoj kulturi, što je omogućilo umetnosti visokog reda da bude oslikana svet oko sebe – svet koji je sve više određen masovnom proizvodnjom i potrošačkom životom. Predmete koje je odabrao za svoj rad bili su jednostavni objekti koji su prisustvovali svakodnevnoj kulturi, što je omogućilo umetnosti visokog reda da bude oslikana svet oko sebe – svet koji je sve više određen masovnom proizvodnjom i potrošačkom životom. Predmete koje je odabrao za svoj rad bili su jednostavni objekti koji su prisustvovali svakodnevnoj kulturi, što je omogućilo umetnosti visokog reda da bude oslikana svet oko sebe – svet koji je sve više određen masovnom proizvodnjom i potrošačkom životom. Predmete koje je odabrao za svoj rad bili su jednostavni objekti koji su prisustvovali svakodnevnoj kulturi, što je omogućilo umetnosti visokog reda da bude oslikana svet oko sebe – svet koji je sve više određen masovnom proizvodnjom i potrošačkom životom. Predmete koje je odabrao za svoj rad bili su jednostavni objekti koji su prisustvovali svakodnevnoj kulturi, što je omogućilo umetnosti visokog reda da bude oslikana svet oko sebe – svet koji je sve više određen masovnom proizvodnjom i potrošačkom životom. Predmete koje je odabrao za svoj rad bili su jednostavni objekti koji su prisustvovali svakodnevnoj kulturi, što je omogućilo umetnosti visokog reda da bude oslikana svet oko sebe – svet koji je sve više određen masovnom proizvodnjom i potrošačkom životom. Predmete koje je odabrao za svoj rad bili su jednostavni objekti koji su prisustvovali svakodnevnoj kulturi, što je omogućilo umetnosti visokog reda da bude oslikana svet oko sebe – svet koji je sve više određen masovnom proizvodnjom i potrošačkom životom. Predmete koje je odabrao za svoj rad bili su jednostavni objekti koji su prisustvovali svakodnevnoj kulturi, što je omogućilo umetnosti visokog reda da bude oslikana svet oko sebe – svet koji je sve više određen masovsom proizvodnjom i potrošačkom životom. Predmete koje je odabrao za svoj rad bili su jednostavni objekti koji su prisustvovali svakodnevnoj kulturi, što je omogućilo umetnosti visokog reda da bude oslikana svet oko sebe – svet koji je sve više određen masovsom proizvodnjom i potrošačkom životom. Predmete koje je odabrao za svoj rad bili su jednostavni objekti koji su prisustvovali svakodnevnoj kulturi, što je omogućilo umetnosti visokog reda da bude oslikana svet oko sebe – svet koji je sve više određen masovsom proizvodnjom i potrošačkom životom. Predmete koje je odabrao za svoj rad bili su jednostavni objekti koji su prisustvovali svakodnevnoj kulturi, što je omogućilo umetnosti visokog reda da bude oslikana svet oko sebe – svet koji je sve više određen masovsom proizvodnjom i potrošačkom životom. Predmete koje je odabrao za svoj rad bili su jednostavni objekti koji su prisustvovali svakodnevnoj kulturi, što je omogućilo umetnosti visokog reda da bude oslikana svet oko sebe – svet koji je sve više određen masovsom proizvodnjom i potrošačkom životom. Predmete koje je odabrao za svoj rad bili su jednostavni objekti koji su prisustvovali svakodnevnoj kulturi, što je omogućilo umetnosti visokog reda da bude oslikana svet oko sebe – svet koji je sve više određen masovsom proizvodnjom i potrošačkom životom. Predmete koje je odabrao za svoj rad bili su jednostavni objekti koji su prisustvovali svakodnevnoj kulturi, što je omogućilo umetnosti visokog reda da bude oslikana svet oko sebe – svet koji je sve više određen masovsom proizvodnjom i potrošačkom životom. Predmete koje je odabrao za svoj rad bili su jednostavni objekti koji su prisustvovali svakodnevnoj kulturi, što je omogućilo umetnosti visokog reda da bude oslikana svet oko sebe – svet koji je sve više određen masovsom proizvodnjom i potrošačkom životom. Predmete koje je odabrao za svoj rad bili su jednostavni objekti koji su prisustvovali svakodnevnoj kulturi, što je omogućilo umetnosti visokog reda da bude oslikana svet oko sebe – svet koji je sve više određen masovsom proizvodnjom i potrošačkom životom. Predmete koje je odabrao za svoj rad bili su jednostavni objekti koji su prisustvovali svakPitanja i odgovori
Koliko ljudi posmatra "Roto Broil"?
Statistika za „Roto Broil”, Рој Лихтенштајн nalazi se na stranici Statistika ovog umetničkog dela: mesečni broj poseta delu, posete radovima umetnika, kao i pregled nedavnih posetilaca prema zemljama i jezicima.
Ko prodaje ručno oslikane kopije dela „Roto Broil”, Рој Лихтенштајн?
Ručno oslikane kopije dela „Roto Broil”, Рој Лихтенштајн mogu se kupiti na stranici ovaj veb-sajt: ručno oslikana uljana reprodukcija na lanenom platnu, uz poručivanje putem ova stranica.
Koliko je zasićena paleta dela "Roto Broil"?
„Roto Broil”, Рој Лихтенштајн je zabeležen sa Jasna prisutnost boja zasićenjem.
U kom delu doma bi se reprodukcija dela "Roto Broil" lepo uklopila?
Preporučeni prostor za „Roto Broil”, Рој Лихтенштајн je Dnevna soba. Ovaj predlog se, naravno, može prilagoditi vašem enterijeru.
Kakvu atmosferu donosi „Roto Broil”, Рој Лихтенштајн u enterijer?
Upečatljivo atmosfera dela „Roto Broil”, Рој Лихтенштајн savršeno odgovara preporučenom prostoru: Dnevna soba.
Da li je "Roto Broil" u celini svetlija ili tamnija?
Zabeležene vrednosti za „Roto Broil”, Рој Лихтенштајн su: osvetljenost svetlo, luminansa Svetli balans.
Da li je "Roto Broil" poznato delo Pop Art pokreta?
U okviru Pop Art pokreta, "Roto Broil" ima kultne institucije nivo popularnosti.
Ko se raspoloženje i emocija spajaju u "Roto Broil"?
U delu "Roto Broil", Upečatljivo raspoloženje prati Reflektivna emocija.
Srodna umetnička dela
Biografija umetnika
Roy Fox Lichtenstein – Pionir Pop Art-a i Kritičar Kulturne Produkcije
Roy Fox Lichtenstein, rođen 27. oktobra 1923. godine u živopisnom gradu Novom Meksiku, ostavio je nezaboravno mesto u istoriji umetnosti XX veka. Kao jedan od glavnih predstavnika Pop Art pokreta, Lichtenstein nije samo odražavao svoju eru; aktivno ju je ispitivao, pretvarajući obične slike u uvredljive umetničke izjave. Njegovo deteće obrazovanje u srednjevrećnoj porodici Žvijer u Majamiju podstaknulo je kreativnu dušu koja je izazvala konvencionalne ideje o umetnosti visokog reda. Često upoznavanje sa muzičkim koncertima i muzejskim ekskurzijama tokom detinjstva, zajedno sa dubokom cenom za džez muziku, položilo je temelje za umetnički duh koji je izazvao konvencionalne ideje o umetnosti visokog reda. Iako je početno bio privučen realistačkim crtežem i slikanjem tokom obrazovanja, Lichtenstein je svoju akademsku pripremu počešao na Art Students League u 1939. godine pod Reginaldom Maršom, a nastavio je studije na Državnom univerzitetu Ohija – prekidano kratkim ratnim angažovanjem u Vojsci. Ova iskustva pružila su snažno tehničko osnovanje koje je kasnije briljantno ponovo kontekstualizovala kroz leću kulturne produkcije i komercijalne estetike. Semena njegovog poznatog umetničkog stila nisu položili unutrašnje prostorije umetničke tradicije već u svet običajnih slika, posebno komiksima i reklamama.Ranije Godine i Inspiracija iz Kulturne Produkcije
Roy Fox Lichtenstein je pokazao jasnu angažovanost za Ekspresionizam posle rata, što je odražavano u njegovim prvim radovima. Međutim, ova faza bila je prelazišna – korak napred ka njegovom revolucionarnom stilu. Ključni trenutak dogodio se tokom boravka na Rutgers Univerzitetu gde je upoznao Allan Kaprowa, čije uticaje Lichtenstein je ponovo pokrenuo interesovanje za proto-pop slike. Ovo upoznavanje izazvalo je kritičku promenu njegovog umetničkog puta, što ga je navodilo da pita konvencionalne granice između umetnosti visokog reda i umetnosti niskog reda. Pokretač Pop Art pokreta, Lichtenstein je pomalo promenio pogled na umetnost visokog reda i umetnosti niskog reda nakon uspeha ekspresionizma posle rata. Pokrenut velikim interesovanjem za umetničku estetiku koju su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning, Lichtenstein je nastavio da ispituje umetničke vrednosti koje su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning. Nakon uspeha ekspresionizma posle rata, Lichtenstein je napustio Rutgers Univerzitet u 1964. godine kako bi se fokusirao ekskluzivno na svoju umetnost. Pokrenut velikim interesovanjem za umetničku estetiku koju su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning, Lichtenstein je nastavio da ispituje umetničke vrednosti koje su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning. Nakon uspeha ekspresionizma posle rata, Lichtenstein je napustio Rutgers Univerzitet u 1964. godine kako bi se fokusirao ekskluzivno na svoju umetnost. Pokrenut velikim interesovanjem za umetničku estetiku koju su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning, Lichtenstein je nastavio da ispituje umetničke vrednosti koje su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning. Nakon uspeha ekspresionizma posle rata, Lichtenstein je napustio Rutgers Univerzitet u 1964. godine kako bi se fokusirao ekskluzivno na svoju umetnost. Pokrenut velikim interesovanjem za umetničku estetiku koju su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning, Lichtenstein je nastavio da ispituje umetničke vrednosti koje su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning. Nakon uspeha ekspresionizma posle rata, Lichtenstein je napustio Rutgers Univerzitet u 1964. godine kako bi se fokusirao ekskluzivno na svoju umetnost. Pokrenut velikim interesovanjem za umetničku estetiku koju su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning, Lichtenstein je nastavio da ispituje umetničke vrednosti koje su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning. Nakon uspeha ekspresionizma posle rata, Lichtenstein je napustio Rutgers Univerzitet u 1964. godine kako bi se fokusirao ekskluzivno na svoju umetnost. Pokrenut velikim interesovanjem za umetničku estetiku koju su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning, Lichtenstein je nastavio da ispituje umetničke vrednosti koje su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning. Nakon uspeha ekspresionizma posle rata, Lichtenstein je napustio Rutgers Univerzitet u 1964. godine kako bi se fokusirao ekskluzivno na svoju umetnost. Pokrenut velikim interesovanjem za umetničku estetiku koju su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning, Lichtenstein je nastavio da ispituje umetničke vrednosti koje su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning. Nakon uspeha ekspresionizma posle rata, Lichtenstein je napustio Rutgers Univerzitet u 1964. godine kako bi se fokusirao ekskluzivno na svoju umetnost. Pokrenut velikim interesovanjem za umetničku estetiku koju su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning, Lichtenstein je nastavio da ispituje umetničke vrednosti koje su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning. Nakon uspeha ekspresionizma posle rata, Lichtenstein je napustio Rutgers Univerzitet u 1964. godine kako bi se fokusirao ekskluzivno na svoju umetnost. Pokrenut velikim interesovanjem za umetničku estetiku koju su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning, Lichtenstein je nastavio da ispituje umetničke vrednosti koje su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning. Nakon uspeha ekspresionizma posle rata, Lichtenstein je napustio Rutgers Univerzitet u 1964. godine kako bi se fokusirao ekskluzivno na svoju umetnost. Pokrenut velikim interesovanjem za umetničku estetiku koju su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning, Lichtenstein je nastavio da ispituje umetničke vrednosti koje su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning. Nakon uspeha ekspresionizma posle rata, Lichtenstein je napustio Rutgers Univerzitet u 1964. godine kako bi se fokusirao ekskluzivno na svoju umetnost. Pokrenut velikim interesovanjem za umetničku estetiku koju su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning, Lichtenstein je nastavio da ispituje umetničke vrednosti koje su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning. Nakon uspeha ekspresionizma posle rata, Lichtenstein je napustio Rutgers Univerzitet u 1964. godine kako bi se fokusirao ekskluzivno na svoju umetnost. Pokrenut velikim interesovanjem za umetničku estetiku koju su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning, Lichtenstein je nastavio da ispituje umetničke vrednosti koje su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning. Nakon uspeha ekspresionizma posle rata, Lichtenstein je napustio Rutgers Univerzitet u 1964. godine kako bi se fokusirao ekskluzivno na svoju umetnost. Pokrenut velikim interesovanjem za umetničku estetiku koju su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning, Lichtenstein je nastavio da ispituje umetničke vrednosti koje su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning. Nakon uspeha ekspresionizma posle rata, Lichtenstein je napustio Rutgers Univerzitet u 1964. godine kako bi se fokusirao ekskluzivno na svoju umetnost. Pokrenut velikim interesovanjem za umetničku estetiku koju su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning, Lichtenstein je nastavio da ispituje umetnič
Рој Лихтенштајн
1923 - 1997 , САД
Brzi pregled
- Artistic Movement Or Style: Поп арт
- Artists Who Influenced This Artist:
- Реџиналд Марш
- Аллан Капров
- Date Of Birth: Октобар 27, 1923
- Date Of Death: Септембар 29, 1997
- Full Name: Roy Fox Lichtenstein
- Nationality: Американац
- Notable Artworks:
- Вхаам!
- Дравнгинг Гирл
- Мастерпис
- Place Of Birth: Њу Иорк Сити, САД
Srodni članci
Beyond the Ben-Day Dots: Roy Lichtenstein's Pop Art Revolution & Enduring Legacy
Explore Roy Lichtenstein's revolutionary Pop Art! Discover the story behind Ben-Day dots, iconic works like 'Whaam!', and investment insights for collectors. Expert analysis & high-quality reproductions at ArtsDot.
Najbolja dela Roja Lichtenštajna: Pop art ikone za vaš dom | ArtsDot
Istražite 25 najpoznatijih dela Roja Lichtenštajna! Otkrijte priče iza pop art ikona, bend-dots tehniku i živopisne boje. Reprodukcije slika vrhunskog kvaliteta za vaš dom na ArtsDot.com.
Pop Art: 10 Remek Dela Koja Su Definisala Pokret – I Uredila Vaš Dom
Otkrijte 10 remek dela koja su definisala pop art pokret! Istražite Andy Warhol, Roy Lichtenstein i druge legende. Saznajte priče iza ikoničnih slika i inspirisanje za vaš dom. Kvalitetne reprodukcije na ArtsDot.com – ispunite svoj prostor umetnošću!
Challenging Conventions: Pop Art's Origins, Evolution & Enduring Legacy
Explore the fascinating history of Pop Art, from its rebellious origins to its enduring influence on contemporary artists. Discover key figures like Warhol & Lichtenstein and learn about collecting this iconic movement.
The Psychology of the Palette: Decoding Roy Lichtenstein’s Bold Color Theory
Explore the vibrant psychology behind Roy Lichtenstein’s color theory. Discover how Ben-Day dots and primary colors revolutionized Pop Art, transforming mass media into timeless masterpieces for modern collectors and interior design enthusiasts.
