Podgląd w skali 1:1
Wyślij jako kartkę
Udostępnij
Szczegóły dzieła
Przewodnik
Pobierz obraz
Podobne obiekty
RTG
Pokaz slajdów
Pytania i odpowiedzi
StatystykiThe Message
- 38.0 x 51.0 cm
Rozwiń treść
Giclée / Wydruk artystyczny
Wydruki giclée lub płótna o jakości muzealnej, szybka realizacja i szeroki wybór opcji wykończenia. (
Zamów ręcznie malowaną reprodukcję Przejdź do wersji cyfrowej)
Wybierz spośród naszych standardowych rozmiarów, które zachowują oryginalne proporcje dzieła sztuki.
Wpisz wymaganą szerokość i wysokość, aby dopasować grafikę do ramy lub ściany. Wydruk można jedynie przyciąć, nigdy nie powiększając go poza oryginalny obraz, dlatego format o innych proporcjach spowoduje utratę części kompozycji. Przed rozpoczęciem druku prześlemy Ci cyfrowy podgląd do zatwierdzenia. Obraz wyświetlany na tej stronie nie pokazuje rzeczywistego przycięcia — jedynie podgląd oddaje ten efekt.
Dostawa na cały świat () w ciągu 2 tygodni zamiast standardowych 4/5 tygodni. (13 Listopad)
Bezpłatna ekspresowa wysyłka na cały świat
Wysokiej jakości płótno lniane
Pełne ubezpieczenie przesyłki
Gwarancja zwrotu należności celnych i podatków importowych
Gwarancja wiernego odwzorowania kolorów
100-dniowa polityka zwrotów (tylko w przypadku wad)
Gwarancja 100% zwrotu pieniędzy
Zniżka przy zakupie wielu sztuk
Opcja ze szkłem jest dostępna wyłącznie w rozmiarach poniżej 110 cm
The Message
Giclée / Wydruk artystyczny
Wymiary reprodukcji
-
Cena całkowita
zł 245
Podobne dzieła
Biografia artysty
Wczesne lata, rodzina i edukacja
Grudzień 1617 roku wyznacza początek drogi Gerarda Ter Borcha w Zwolle, w prowincji Overijssel w Republice Zjednoczonych Prowincji. Artystyczny talent płynie w jego żyłach. Jego ojciec, Gerard ter Borch starszy, zapewnił mu pierwsze lekcje, kształtując w młodym chłopcu wczesne zrozumienie rzemiosła. Ta rodzinna skłonność rozciąga się również na jego siostrę, Gesinę ter Borch, która również podjęła karierę malarską.
Edukacja artysty przenosi się z domowego zacisza do tętniących życiem centrów miejskich Republiki. W 1632 roku Gerard Ter Borch znajduje się w Amsterdamie. Prawdopodobnie studiował pod okiem Willema Cornelisa Duystera lub Pietera Codde, przyswajając techniczne fundamenty niezbędne do profesjonalnej kariery. Napięcie twórcze narasta, gdy w 1634 roku artysta przenosi się do Haarlem, aby uczyć się u Pietera de Molijna. Ten okres intensywnej nauki znajduje swój kulminacyjny punkt w 1635 roku, kiedy osiemnastoletni wówczas malarz zostaje przyjęty do cechu św. Łukasza w Haarlem, co stanowiło formalne uznanie jego rozwijających się umiejętności.
Podróże i aktywność międzynarodowa
Życie Ter Borcha nie zna granic. Już w 1635 roku przebywa w Londynie, chłonąc atmosferę angielskiego dworu. Ten okres wędrówki trwa przez Niemcy i Francję, by ostatecznie zaprowadzić go ku brzegom Morza Śródziemnego. W 1641 roku dociera do Rzymu. Wpływ włoski objawia się natychmiastowo i w sposób bardzo konkretny; artysta zaczyna tworzyć na miedzi, malując wyrafinowane portrety, takie jak Jan Six czy Młoda dama. Te małe, niezwykle szczegółowe powierzchnie odzwierciedlają zmianę w jego technicznych poszukiwaniach podczas pobytu we Włoszech.
Impuls twórczy niesie go dalej w stronę Półwyspu Iberyjskiego. W Madrycie jego sława dociera na dwór hiszpański. Filip IV nadaje mu tytuł rycerski, co było rzadkim wyróżnieniem dla holenderskiego malarza. Ten czas wysokiego mecenatu i międzynarodowej rozpoznawalności stanowi szczyt jego statusu społecznego i zawodowego. Po tych wyprawach artysta powraca do Holandii, mieszkając w Haarlem, a później osiadając w Deventer, gdzie ostatecznie staje się członkiem rady miasta.
Wybitne dzieła i osiągnięcia
Lata 40. XVII wieku przynoszą zwrot ku istotnej obserwacji historycznej. W 1648 roku artysta oddaje powagę kluczowego punktu zwrotnego w polityce Europy w dziele Ratyfikacja traktatu w Münster, 15 maja 1648. Ten okres to także czas doskonalenia scen rodzajowych, które zbudowały jego sławę. Między latami 30. a 50. XVII wieku powstaje Rodzina ostrzycza noży – okres, w którym malarz skupiał się intensywnie na życiu prostego ludu i artystów.
W późniejszej twórczości tekstura staje się głównym językiem wyrazu. W obrazie List światło i dotykowa jakość tkaniny zajmują centralne miejsce. Artysta przechodzi od tych intymnych, cichych momentów ku bardziej ustrukturyzowanym sytuacjom towarzyskim. Do 1655 roku dzieła takie jak Szklanka lemoniady dowodzą nieustannego mistrzostwa w operowaniu światłem wewnątrz domowych wnętrz. Uwaga malarza pozostaje skupiona na subtelnych niuansach ludzkich interakcji oraz fizycznej rzeczywistości otaczających przedmiotów.
Późna twórczość artysty kontynuuje tę niezwykłą precyzję. Koncert z 1675 roku ukazuje dojrzałego mistrza, wciąż pochylonego nad grą światła i cienia w scenerii muzycznej. Jego zdolność do oddawania połysku wypolerowanych powierzchni i delikatnego splotu draperii pozostaje stałą cechą jego warsztatu przez dziesięciolecia praktyki.
- Ratyfikacja traktatu w Münster, 15 maja 1648
- Szklanka lemoniady (1655)
- Koncert (1675)
Gerard Ter Borch
1617 - 1681 , Holandia
Krótka nota
- Artistic Movement Or Style: Złoty Wiek Holenderski
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Gabriel Metsu
- Gerrit Dou
- Eglon van der Neer
- Johannes Vermeer
- Artists Who Influenced This Artist:
- Willem Cornelisz Duyster
- Pieter Codde
- Pieter de Molijn
- Frans Hals
- Van Dyck
- Diego Velasquez
- Date Of Birth: 1617
- Date Of Death: 1681
- Full Name: Gerard ter Borch
- Nationality: Holenderska
- Notable Artworks:
- List
- Galantna rozmowa
- Mężczyzna na koniu (1634)
- Przyjazd Adriaena Pauwa do Münster (1646)
- Place Of Birth: Zwolle, Holandia
Powiązane artykuły
Holenderski Barok: 10 Arcydzieł, Które Zdefiniowały Epokę | ArtsDot
Poznaj 10 arcydzieł holenderskiego baroku! Odkryj historie Rembrandta, Vermeera i innych mistrzów XVII wieku. Reprodukcje obrazów najwyższej jakości – idealne do Twojego wnętrza. ArtsDot.com
Gerard ter Borch: Intimacy & Light in the Dutch Golden Age
Explore the captivating world of Gerard ter Borch, a master of Dutch Golden Age genre painting. Discover his intimate scenes, masterful light, and lasting influence on art history. Learn more at ArtsDot.
Master of Emotion: The 25 Greatest Artworks by Rogier van der Weyden
Immerse yourself in the profound emotion of Rogier van der Weyden’s greatest works. Explore 25 Northern Renaissance masterpieces, from intricate textures to divine pathos. Find museum-quality art reproductions and decor inspiration. Discover all masterpieces on ArtsDot.com.
