Eva Haviland

- 55.0 x 43.0cm
Giclée / Kunsttrykk
Giclée- eller lerretsprint av museumskvalitet med rask produksjon og fleksible valgmuligheter for etterbehandling. ( Kjøp håndmalt maleri
Bytt til digitalt bilde)
Velg mellom våre forhåndsdefinerte størrelser som bevarer kunstverkets opprinnelige proporsjoner.
Skriv inn ønsket bredde og høyde for å tilpasse trykket til din ramme eller vegg. Et trykk kan kun beskjæres, aldri skaleres opp utover motivets opprinnelige størrelse, noe som betyr at et format med andre proporsjoner vil føre til tap av deler av bildet. Vi sender deg en digital mockup for godkjenning før vi starter trykkeprosessen. Bildet som vises på denne siden viser ikke den faktiske beskjæringen — det er kun mockuppen som viser dette.
Verdensomspennende levering () på 2 uker i stedet for standard 4/5 uker. (21 November)
Gratis ekspressfrakt over hele verden
Lerretsduk av lin av høy kvalitet
Full transportforsikring
Garanti for refusjon av toll og importavgifter
Garantert fargegjengivelse
100 dagers returrett ved fabrikasjonsfeil
100% pengene tilbake-garanti
Rabatt ved flere kjøp
Eva Haviland
Giclée / Kunsttrykk
Størrelse på reproduksjon
-
Totalpris for valgte alternativer
Nkr 589
Lignende kunstverk
Om kunstneren
Lysets og skyggens arkitekt
Født i Hempstead, New York, i 1853, var William Turner Dannat en mann med mange ulike interesser, som til slutt fant sitt sanne kall gjennom penselen. Hans tidlige utdannelse ble formet av en reise bort fra hjemlandet; i en alder av tolv år ble han sendt til Tyskland, hvor han først fordypet seg i arkitekturens strukturerte disiplin i Hannover og Stuttgart. Dette fundamentet i romlig design og struktur skulle senere prege presisjonen i hans tegnekunst. Likevel måtte arkitekturens stive linjer vike for de flytende mulighetene i skjønnkunst. Han søkte kunnskap ved Det kongelige kunstakademi i München og studerte senere under Mihály Munkácsy i Paris, hvor han utviklet en stil som balanserte teknisk nøyaktighet med en dyp sanselighet for atmosfære.
Hans tidlige rykte ble bygget på en fascinasjon for den spanske ånd. Han reiste til Spania og skapte skisser og komposisjoner som fanget regionens essens, en lidenskap som skulle definere mye av hans tidlige suksess. Arbeidene hans fikk betydelig anerkjennelse da The Quatuor Espagnol ble stilt ut ved Metropolitan Museum of Art i New York, etter sin suksess ved Parissalongen i 1884. Denne perioden markerte hans fremvekst som en fremtredende skikkelse i den internasjonale kunstscenen, en mann hvis navn ble nevnt i samme åndedrag som andre store amerikanske malere i hans samtid.
Et liv preget av motstridende lidenskaper
Dannats liv var preget av en rastløs energi som strakte seg langt utover atelierets vegger. Han var en mann av fysisk styrke, som fant glede i fekting, boksing og etter hvert den høyhastighets-spenningen som bilracing bød på. Denne aktive livsstilen ble speilet i hans sosiale status; han var en sentral skikkelse i de parisiske kunstkretsene og fungerte til slutt som president for Society of American Painters. Hans privatliv var også dypt sammenvevd med kunstens elite, da han giftet seg med Charlotte Amory Cassatt, niesen til Mary Cassatt.
Gjennom hans karriere var det kunstneriske virket preget av flere distinkte faser og bragder:
- Hans tidlige fokus på spanske motiver og genremalerier.
- En periode som lærer ved Académie Julian i Paris.
- Et betydelig opphold fra maleriet som varte i nesten tjue år.
- Et senere skifte mot en surrealistisk stil med illusoriske landskap og bisarre temaer.
- Tildelingen av en bronsemedalje ved Exposition Universelle i Paris i 1900.
Visjonens evolusjon
Banen i Dannats arbeid var ingen rett linje. Etter en lang periode med inaktivitet i hans modne år, vendte han tilbake til lerretet rundt 1913 med et transformert perspektiv. Genremaleriene og portrettene fra ungdomstiden ble erstattet av noe mer urovekkende og drømmeaktig. Disse senere verkene omfavnet det surrealistiske, og benyttet seg av fremmede temaer og landskap som virket å trosse den fysiske verdens logikk. Dette skiftet demonstrerte en evne til fornyelse som få av hans samtidige kunne hevde å besitte.
Han døde i Monte Carlo i 1929, og etterlot seg et livsverk som spente over hele spekteret fra metodisk realisme til det underbevisstes ytterpunkter. Fra Paris' gatebilder til de fremmede utsiktene i hans senere år, forble hans hånd den til en mesterlig tegner, evig knyttet til de strukturelle lærdommene fra hans ungdom i Tyskland.
William Turner Dannat
1853 - 1929 , USA
Kort om kunstneren
- Artistic Movement Or Style: Surrealisme, genreskisser og portretter
- Artists Who Influenced This Artist:
- Carolus Duran
- Mihály Munkácsy
- Date Of Birth: 1853
- Date Of Death: 1929
- Full Name: William Turner Dannat
- Nationality: USA
- Notable Artworks:
- The Quatuor Espagnol
- The Flower Seller
- The Fruit Seller
- Place Of Birth: Hempstead, USA

Glassalternativet er kun tilgjengelig i størrelser under 110 cm