Bestill maleri Kjøp digitalt bilde
Send
Del med andre
Details
Legg til i favoritter
Last ned bildet
Liknende objekter
X-Ray
Lysbildefremvisning
Tears
Acrylic On Canvas- WallArt
- Expressionist Modernism
1910- 19th Century
23.0 x 29.0 cm
Arnold Schönberg Center
Vis hele teksten
Giclée / Kunsttrykk
Giclée- eller lerretsprint av museumskvalitet med rask produksjon og fleksible valgmuligheter for etterbehandling.
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Velg mellom våre forhåndsdefinerte størrelser som bevarer kunstverkets opprinnelige proporsjoner.
Du kan oppgi egne mål for å tilpasse en spesifikk ramme eller et bestemt område. Dersom den valgte størrelsen ikke samsvarer med det originale bildets proporsjoner, vil vi enten beskjære kunstverket eller utvide bildet med en speilet eller ensfarget kant. En digital mockup vil bli sendt til din godkjenning før produksjonen starter.
Vennligst merk at forhåndsvisningen på skjermen ikke gjenspeiler den faktiske beskjæringen eller utvidelsen. Kun mockuppen vil vise den endelige komposisjonen nøyaktig.
Selv om tilpassede størrelser er tilgjengelige, anbefaler vi å velge et mål fra den forhåndsdefinerte listen for å bevare de originale proporsjonene.
Verdensomspennende levering () på 2 uker i stedet for standard 4/5 uker. (2 July)
Gratis ekspressfrakt over hele verden
Lerretsduk av høykvalitets lin
Full forsikring under transport
Garanti for refusjon av toll og importavgifter
Garantert korrekt fargegjengivelse
60 dagers returrett (kun ved feil)
100% pengene tilbake-garanti
Rabatt ved flere kjøp
Glassalternativet er kun tilgjengelig i størrelser under 110 cm
Tears
Giclée / Kunsttrykk
Størrelse på reproduksjon
-
Endelig pris
-
Beskrivelse av samleobjektet
A Portrait of Inner Turmoil: Arnold Schönberg’s “Tears”
Arnold Schönberg's "Tears," painted in 1910, is not merely a depiction of a man weeping; it’s a profound and unsettling exploration of the artist’s internal landscape. Created during a period of radical experimentation within his music – a time when he was forging new paths toward atonality – the painting reflects the anxieties and intensities that fueled his groundbreaking compositions. As Karl Linke's insightful introduction suggests, this image transcends simple representation, becoming a visceral embodiment of the “inner weeping” that Schönberg sought to capture in his scores.
- Subject Matter: The central figure is a man’s face, rendered with stark realism and imbued with an almost unbearable sorrow.
- Color Palette: The deliberate misuse of color – hues occupying spaces they shouldn't – speaks to Schönberg’s rejection of conventional artistic norms and his embrace of instinctual expression.
- Technical Detail: Notice the meticulous rendering of the facial features, particularly the intense red pupils that draw the viewer into the man’s tormented gaze.
The Symbolism of Despair
"Tears" operates on multiple symbolic levels. The weeping figure isn't a portrait of grief in the traditional sense; it represents the artist’s struggle to translate profound emotional experiences – specifically, the dissonance and anguish he was pioneering in his music – onto canvas. The veiled face suggests a deliberate obscuring of the source of this sorrow, perhaps reflecting Schönberg’s own attempts to grapple with the unsettling nature of his artistic vision. The image embodies the feeling of being “led” by an unseen force, mirroring the composer's experience of musical intuition.
The painting’s brown background further amplifies the sense of isolation and introspection. It acts as a neutral stage upon which this intensely personal drama unfolds, emphasizing the figure’s vulnerability and the overwhelming nature of his emotional state.
Historical Context & Artistic Innovation
Painted in 1910, “Tears” sits squarely within Schönberg's pivotal period of artistic development. This was a time when he was dismantling traditional harmonic structures and exploring new sonic territories – a process that would ultimately revolutionize the course of 20th-century music. The painting’s raw emotional intensity anticipates the radicalism of his later works, such as “Pierrot Lunaire,” which explored themes of psychological distress and alienation.
Schönberg's decision to depict himself in this way – a figure consumed by inner turmoil – reflects the broader artistic climate of the early 20th century, where artists were increasingly interested in exploring subjective experience and challenging established conventions. This work is a testament to Schönberg’s willingness to push boundaries, both musically and visually.
A Captivating Reproduction
This hand-painted reproduction captures the essence of “Tears” with remarkable fidelity. The meticulous attention to detail – from the texture of the man's beard to the unsettling intensity of his gaze – ensures that this powerful image will resonate deeply with viewers. The 23 x 29 cm size makes it ideal for a variety of settings, while the rich colors and textured surface create a truly immersive experience. A striking addition to any art collection or interior design scheme, “Tears” offers a poignant glimpse into the mind of one of music’s most influential figures.
Lignende kunstverk
Om kunstneren
tidlig oppvekst og musikalske begynnelse
arnold schoenberg, en østerrikisk-amerikansk komponist, ble født 13. september 1874 i Wien, Østerrike. Hans tidlige liv var preget av en beskjeden begynnelse, med en far som drev en skobutikk. Til tross for dette førte Schoenbergs medfødte lidenskap for musikk til at han i stor grad ble selvlært innen feltet.musikalsk utvikling og betydningsfulle verk
Schoenbergs tidlige verker, slik som verklärte nacht (1899), viste en syntese av brahmsianske og wagnerianske elementer. Etter hvert som han utviklet seg, ble han den sentrale skikkelsen i den andre wienerskolen, sammen med anton webern og alban berg. Hans komposisjoner, inkludert strykekvartett nr. 2 (1907–1908), erwartung (1909) og pierrot lunaire (1912), eksemplifiserte hans innovative tilnærming til atonalitet.undervisning, emigrasjon og senere liv
Schoenberg trakk seg fra det prøyssiske kunstakademiet i 1933 på grunn av nazistenes maktovertakelse, som stemplet musikken hans som "degenerert". Han underviste deretter i USA, blant annet ved University of California, Los Angeles (1936–1944), hvor fasiliteter er oppkalt etter ham til hans ære. [https://ArtsDot.com/@/arnold-schoenberg](oppdag mer om Schoenbergs liv og verker på ArtsDot).- Schoenberg utforsket filmmusikk og skrev mer tonal musikk, og fullførte sin kammersymfoni nr. 2 i 1939.
- Han satiriserte fascistiske tyranner i ode til napoleon (1942), etter Byron.
- Etterkrigstidens Wien tilbød ham æresborgerskap, men han var syk, slik det fremstilles i hans stryketrio (1946).
arv og innflytelse
Da verden fikk kjenne til holocaust, minnes Schoenberg ofrene i en overlevende fra warszawa (1947). Israel konservatorium og musikkakademi valgte ham til ærespresident i 1951. [https://ArtsDot.com/@@/a@d3bqc7-the-museum-destroyed-by-fire-(united-states)](lær mer om betydningen av hans arbeid på ArtsDot). viktige punkter:- Schoenbergs innovative musikk var blant de mest innflytelsesrike og omdiskuterte innen det 20. århundres klassiske musikk.
- Minst tre generasjoner av komponister videreførte hans noe formelle prinsipper.
- Hans estetiske og musikkhistoriske syn påvirket musikkviterne Theodor W. Adorno og Carl Dahlhaus.
Arnold Schönberg
1874 - 1951 , Østerrike
Kort om kunstneren
- Dødsdato: 1951
- Fullt Navn: Arnold Schoenberg
- Fødested: Wien, Østerrike
- Fødselsdato: 13. september 1874
- Kunstnere Eller Bevegelser Påvirket Av Denne Kunstneren:
- Anton Webern
- Alban Berg
- Kunstnere Som Påvirket Denne Kunstneren:
- Johannes Brahms
- Richard Wagner
- Kunstnerisk Bevegelse Eller Stil: Tolvtoneteknikk; Ekspresjonisme
- Merkverdige Verk:
- Suite, op. 29
- Music Typewriter
- Staffliner
- Nasjonalitet: Østerriksk-amerikansk
Relaterte artikler
Kazimir Malevich' Top 25 Kunstverk: En Suprematistisk Reise for Din Vegg
Oppdag Kazimir Malevich' 25 mest ikoniske kunstverk! Fordyp deg i Suprematismens verden, fra det banebrytende 'Svart Kvadrat' til subtile fargepaletter. Finn din perfekte maleri reproduksjon og interiørinspirasjon på ArtsDot.com.
Kandinskys 25 Mesterverk: En Reise i Abstrakt Kunst og Fargeharmoni | ArtsDot.no
Utforsk Wassily Kandinskys 25 mest ikoniske malerier! Oppdag historien bak abstrakt kunst, ekspresjonisme og fargeharmoni. Finn inspirasjon til interiøret – museumskvalitet reproduksjoner på ArtsDot.com.
Max Ernsts 25 Mesterverk: Surrealisme, Kunst og Inspirasjon til Ditt Hjem
Utforsk Max Ernsts 25 mest ikoniske surrealistiske malerier! Oppdag historien bak hvert mesterverk, teknikken og den tidløse skjønnheten. Finn kunsttrykk av høy kvalitet til ditt hjem på ArtsDot.com – inspirert av drømmekunst og avantgarde.
Henri Matisse' Mesterverk: Topp 25 Kunstverk for Din Vegg – ArtsDot.no
Utforsk 25 ikoniske malerier av Henri Matisse! Oppdag historien bak fauvismens fargerike mesterverk, fra 'The Dance' til 'Red Studio'. Finn kunsttrykk og reproduksjoner i museumskvalitet for din interiørdesign på ArtsDot.com.
Topp 10 berømte malerier for stuen – Kunst som inspirerer og skaper atmosfære
Utforsk topp 10 berømte malerier som forvandler stuen din! Fra Van Gogh til Monet – lær historien bak ikoniske kunstverk og finn inspirasjon til interiøret. Museumskvalitet reproduksjoner på ArtsDot.com.
