Wind egg

- 430.0 x 380.0 cm
Šiame puslapyje rodomas meno kūrinys yra saugomas autorių teisių įstatymais, todėl neturime teisės legaliai kurti ar parduoti jo identiškos reprodukcijos. Ši apsauga užtikrinama remiantis tokiais tarptautiniais susitarimais kaip Bernės konvencija ir pagal nacionalines įstatymų nuostatas, įskaitant tas, kurias nurodo JAV autoriškos teisės įstatymas – 17-asis skyrius.
Šis metodas visiškai atitinka autorių teises, nes jame nėra saugomo kūrinio kopijavimo ar dubliavimo. Tai yra kūrybinė reinterpretacija – naujas paveikslas, kurį įkvėpė originalas, tačiau kuris nėra jo identiškas.
Giclée / Meno spausdinimas
Muziejų lygio „giclée“ arba drobos spausdinimas: greita gamyba ir lankstios apdailos parinktys. ( Pirkti rankų darbo tapybą
Perejti prie skaitmeninių vaizdų)
Pasirinkite iš mūsų nustatytų dydžių, atitinkančių originalaus meno kūrinio proporcijas.
Įveskite jums reikiamą plotį ir aukštį, kad atvaizdas derėtų prie jūsų rėmo ar sienos. Spausdiną galima tik sumažinti, bet nepadidinti virš originalaus paveikslėlio dydžio, todėl keičiant proporcijas, dalis vaizdo prarandama. Prieš spausdinimą atsiųsime jums skaitmeninį maketą patvirtinimui. Šioje puslapio nuotraukoje matomas pjūvis nėra tikslus – jį rodo tik maketas.
Pristatymas visame pasaulyje () per 2 weeks, o ne įprastas 4/5 savaičių laikotarpis. (4 lapkritis)
Nemokamas greitasis pristatymas visame pasaulyje
Aukštos kokybės lininis drobė
Pilnas siuntimo draudimas
Muitinės mokesčių grąžinimo garantija
Tikro spalvų atitikimo garantija
100 dienų grąžinimo politika (tik esant įtaigoms)
100% pinigų grąžinimo garantija
Nuolaida dideliems užsakymams
Wind egg
Giclée / Meno spausdinimas
Reprodukcijos matmenys
-
Bendroji kaina
€ 56
A Monumental Presence in the Landscape
In the heart of a serene, verdant field, where the soft rustle of trees meets the quiet contemplation of park benches, stands a singular, breathtaking vision: Wind Egg. Created in 2012 by the master Japanese sculptor Katsuji Kishida, this monumental piece commands attention through its sheer audacity and vibrant color. The sculpture, a massive red egg measuring an impressive 430 x 380 cm, rests upon a sturdy concrete base, acting as a bold, crimson heartbeat within the natural landscape. To encounter this work is to witness a profound dialogue between man-made geometry and the organic fluidity of nature. The striking contrast between the saturated red of the sculpture and the lush greens of the surrounding meadow creates a visual tension that is both arresting and deeply memorable, inviting onlookers to pause their journey and engage with its silent, powerful presence.
The Mastery of Katsuji Kishida
To understand the soul of Wind Egg, one must look toward the artistic evolution of Katsuji Kishida. Born in Tokyo in 1937 and educated at the prestigious Musashino Art University, Kishida’s journey was one of constant upward aspiration. His move to Paris in 1967 served as a transformative catalyst, exposing him to the avant-garde spirit of Europe and refining his ability to manipulate heavy, industrial materials into poetic forms. Kishida was a virtuoso of metal, frequently working with iron, bronze, and stainless steel to achieve a sense of monumentality. In Wind Egg, we see the culmination of this lifelong pursuit—the ability to take a solid, weighty form and imbue it with an ethereal quality that suggests movement, as if the very wind has shaped this crimson vessel. His technique allows the sculpture to transcend its physical mass, offering a sense of lightness and "upward allure" that became his artistic signature.
Symbolism and Emotional Resonance
Beyond its striking aesthetic, Wind Egg invites deep philosophical reflection. The egg is a universal symbol of potential, fertility, and the beginning of life; it represents a dormant power waiting to hatch. By rendering this symbol in such a bold, unapologetic red, Kishida injects a sense of urgency and vitality into the landscape. The title itself suggests an invisible force—the wind—acting upon a tangible object, hinting at the unseen energies that shape our world and our destinies. For the collector or the interior designer, this piece offers more than just visual impact; it provides a focal point for contemplation. It evokes emotions ranging from the playful curiosity of a child discovering a giant treasure to the profound awe one feels when facing the sublime. Whether placed in a grand public garden or reimagined as a high-quality reproduction within a sophisticated interior, Wind Egg serves as a testament to the enduring power of form and color to stir the human spirit.
Klausimai ir atsakymai
Ar „Wind egg“ yra būdingas tam, ką Katsuji Kishida paprastai kūrė?
Dažniausios Katsuji Kishida temos apima monumental metal sculpture, upward allure and aspiration, parisian artistic influence, modernist sculptural forms; kūrinys „Wind egg“ susitelkia į red egg sculpture, grassy field, trees, people, concrete base, benches, nature.
Ar galėčiau pamatyti „Wind egg“ – Katsuji Kishida ant savo sienos prieš pirkdama/pirkdamas?
„Wind egg“ – Katsuji Kishida galite išbandyti ant savo sienos naudodami papildytoji realybės funkciją suderinamame įrenginyje per šio kūrinio Peržiūra papildintajai realybei puslapį.
Kokio dydžio „Wind egg“ spausdinimas tiktų mano kambariui?
Hotel Lobby erdvėje „Wind egg“ siūloma spausdinti Large dydžiu.
panašūs kūriniai
Autoriaus biografija
ankstyvasis gyvenimas ir išsilavinimas
Katsuji Kishida, žinomas Japonijos skulptorius, gimė Tokijuje 1937 metais. Savo ašią skulptūros meilę jis puoselėjo Tokijos Musashino dailumo universitete, kur 1963 metais įgavo diplomą. Tai pažymėjo pradžią jo kelionės link kūrybinėms monumentaliosios estetikos dalims, kurios paliko neištrinamą pėdsaką pasaulio meno pasaulyje.pariziška laikotvė ir meninė evoliucija
1967 metais Kishida atliko svarbų žingsnį – persikėlė į Paryžių, miestą, kupiną meninių inovacijų. Šis persikėlimas ne tik išplėtė jo horizontus, bet ir kruopščiai įformino jo stilių, kas itin aiškiai pasižymi vėlesniuose kūriniuose. Iki savo mirties 2019 metais Kishida toliau gyveno ir kūrybai skyrė Paryžių, palikdamas po savęs skulptūrų palikimą, kurį išskiria jų aukštėjantis žavesys bei siekis pasiekti monumentalumo.meninis stilius ir iškilę darbai
Kishidos skulptūros dažnai su šiuos metalą kaip pagrindinę medžiagą, o jo mėgstamiausiems pasirinkimams teikė geležies, bronzos ir nerūdžiojo plieno galimybę. Šis medžiagų pasirinkimas leido jam tyrinėti jų universalumą, rezultatu atsirandant kūriniams, kurie yra tiek vizualiai intriguojantys, tiek skatinantys gilokai mąstyti.- aukštėjantis žavesys – skulptūrų serija, demoniruojanti Kishidos autorinį stilių, galima rasti įvairiose galerijose ir muzejuose Prancūzijoje bei Japonijoje.
- Jo darbai buvo eksponuojami Grožio meno muziejuje (Gifus, Japonija), pristatant jo indėlį į Japonijos meną.
- Kishidos skulptūros taip pat yra Japonijos ir Europos viešųjų bei privačių kolekcijų dalis, kas liudija jo pasaulinę prasmę.
palikimas ir įtaka
Monumentalios Kishidos skulptūros paliko neištrinamą žynetį men worlde. Jo įtaką galima pajusti dirbtuose daugeliuose šiuolaikinių menininkų, kurie toliau plečia skulptūros ribas. Svarbios paminėjimai: Petit Palais muziejus (Prancūzija), garsėjantis savo įspūdinga kolekcija, buvo didelė įtaka Kishidos kūrybai. Taip pat Luxemburgo muziejus (Prancūzija) – dar vienas prancūziškas muziejus – pristatė darbus, kurie įkvėpė Kishidos stilių.išvada
Katsuji Kishida pakilimas iki monumentalios figūros skulptūros pasaulyje yra jo atsidavimo ir meno ašies įrodymas. Jo palikimas ir toliau įkvepia tiek menininkus, tiek meno entuziastus, užtikrindamas jam vietą meno istorijos metuose.- Daugiau informacijos apie Katsuji Kishida kūrybą rasite čia: https://ArtsDot.com/@/katsuji-kishida
- Tyrinėkite Grožio meno muziejaus (Gifus, Japonija) kolekciją: /en/art/show/art-d3ar2v-en/
- Sužinokite apie prancūziškų muziejų įtaką Kishidos kūrybai: https://ArtsDot.com/@@/a@d3agqp-the-museum-petit-palais-(france)
Katsuji Kishida
1937 - 2019 , Japonija
Trumpa informacija
- Artistic Movement Or Style: Pop Art, britų pop kultūra
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Jeff Koons
- Andy Warhol
- Artists Who Influenced This Artist:
- Pablo Picasso
- Wallace Stevens
- Date Of Birth: 1937
- Date Of Death: 2019
- Full Name: David Hockney
- Nationality: Britų
- Notable Artworks:
- A Bigger Splash
- Portrait of an Artist (Pool with Two Figures)
- Swimming Pool - Blue and Green Version
- Place Of Birth: Tokijas, Japonija

Stiklo variantas prieinamas tik pasirinkus dydį iki 110 cm
