Basic Boating
გიკლე / ხელოვნების პრინტი
მუზეუმის დონის ჟიკლე ან ტილოზე ბეჭდვა სწრაფი წარმოებისა და დასრულების მოქნილი ვარიანტებით.
აირჩიეთ ჩვენს მიერ წინასწარ განსაზღვრული ზომებიდან, რომლებიც ნაწარმოების ორიგინალურ პროპორციებს შეესაბამება.
თქვენ შეგიძლიათ მიუთითოთ საკუთარი ზომები კონკრეტული ჩარჩოსთვის ან სივრცისთვის მოსარგებლებლად. თუ თქვენ მიერ არჩეული ზომა არ შეესაბამება ორიგინალი გამოსახულების პროპორციებს, ჩვენ ან დავჭრით ნამუშევარს, ან გავაფართოვებთ გამოსახულებას სარკული ან ერთფეროვანი კიდეებით. წარმოების დაწყებამდე თქვენს დასამტკიცებლად გამოგეგზავნებათ ციფრული მაკეტი.
გთხოვთ, გაითვალისწინოთ, რომ ეკრანზე ნაჩვენები წინასწარი ნახვა არ ასახავს რეალურ ჭრას ან გაფართოებას. მხოლოდ მაკეტზე იქნება ზუსტად წარმოდგენილი საბოლოო კომპოზიცია.
მიუხედავად იმისა, რომ ინდივიდუალური ზომები ხელმისაწვდომია, ორიგინალური პროპორციების შესანარჩუნებლად გირჩევთ, აირჩიოთ ზომა წინასწარ განსაზღვრული სიისგან.
მიწოდება მთელ მსოფლიოში () 2 კვირაში, სტანდარტული 4/5 კვირის ნაცვლად. (2 ივლისი)
უფასო ექსპრეს მიწოდება მთელ მსოფლიოში
საბამად მაღალი ხარისხის ტილო
სრული ტრანსპორტირების დაზღვევა
საბაჟო გადასახადების დაბრუნების გარანტია
ფერების სრული შესაბამისობის გარანტია
60-დღიანი დაბრუნების პოლიტიკა (მხოლოდ დეფექტის შემთხვევაში)
100% თანხის დაბრუნების გარანტია
ფასდაკლება დიდი რაოდენობით შეკვეთისას
Basic Boating
გიკლე / ხელოვნების პრინტი
რეკლამაციის ზომა
-
საბოლოო ფასი
-
დაკავშირებული ნამუშევრები
მხატვრის ბიოგრაფია
ტექსტურაში გამოკვეთილი სიცოცხლე: ჯულიან შნაბელის სამყარო
ჯულიან შნაბელი 1980-იანი წლების დინამიკური და ხშირად ქაოსური ნიუ-იორკის სახელოვნებო სცენიდან, როგორც ბუნებრივი ძალისებური ფენომენი გამოიკვეთა, რომელიც გამოწვევას უსვამდა ტრადიციებს და ხელახლა განსაზმავდა ფერწერის შესაძლებლობებს. 1951 წელს ბრუკლინში დაბადებულმა, მან თავისი ადრეული ცხოვრება მოულოდნელი შემობრუნებით გამოცვალა, როდესაც 1965 წელს მისი ოჯახი ტეხასის ბრაუნსვილში გადავიდა — ეს იყო ფორმირებადი გამოცდილება, რომელმაც მასში „გარეშე პირის“ შეგრძნება და დაუოკებელი ინტერესი დაუწესრიგებელი, ნედლი გარემოს მიმართ გააღვიძა. ეს დუალი — ნიუ-იორკის ურბანული სიმკაცრე და ტეხასის სასაზღვრო მხარეების ვრცელი ლანდშაფტები — მისი შემოქმედებითი მოგზაურობის განუყოფელი თემა გახდა. მიუხედავად იმისა, რომ მან ფორმალური განათლება ჰიუსტონის უნივერსიტეტში მიიღო, სწორედ უიტნი მუზეუმის დამოუკიდებელი კვლევის პროგრამაში მისი აუდიციული განაცხადი — რომელიც ორ ნაჭერ პურს შორის იყო ჩადებული — გამოკვეთდა მის იკონოკლასტურ სულს და დამკვიდრებული ნორმების დარღვევის მზადყოფნას. ეს ჟესტი არ ყოფილა მხოლოდ პროვოკაცია; ეს იყო განცხადება ბარიერების მსხვრევისა და ხელოვნების ტრადიციული ჩარჩოების მიღმა წარდგენის შესახებ.ნეო-ექსპრესიონიზმის აღზევება და „ჭამიანი ფერწერები“
შნაბელის გარდატეხა მისი ინოვაციური „ჭამიანი ფესმებით“ (plate paintings) მოხდა. ეს არ იყო მხოლოდ გამოსახულობით გაფორმებული ტილოები, არამედ ასამბლაჟები, რომლებიც დანგრეულ კერამიკურ თეფშებზე იყო აგებული და დაფარული იყო დუღბით, ცარცითა და მრავალფეროვანი მასალებით — ხავერდით, რილებით, ფოტოგრაფიებით და თუნდაც ხის ნამსხვრევებით. ამ ნამუშევრების ფიზიკურობა რევოლუციური იყო; ისინი არ იყო მხოლოდ *მოსასინჯე*, არამედ აღქმადი იყო, როგორც სკულპტურული ობიექტები, რომლებიც თავიანთი წონით, ტექსტურით და მასშტაბით ყურადღებას ითხოვდნენ. Ornamental Despair, The Student of Prague და Fakires ამ ადრეული პერიოდის საუკეთესო მაგალითებია, რაც აჩვენებს მინიმალისტური სიმკაცრის თამამ რიგ拒ს მაქსიმალისტური ექსპრესიის სასარგებლოდ. მას არ აინტერესებდა სუფთა ზედაპირები ან ინტელექტუალური დისტანცირება; იგი ცდილობდა ემოციის გადაცემას ტაქტილური ინტენსივობისა და შემოქმედების ხილული ნიშნების მეშვეობით — ბზარები, ნაპრალები და დაგროვილი ფენები ხელოვნების ნიმუშის ნარატივის განუყოფელი ნაწილი ხდებოდა. ეს მიდგომა მას ნეო-ექსპ एग्जामपुर მოუყვანა, რომელიც წინა ათწლეულების კონცეპტუალური სიმკაცრის საპასუხო რეაქცია იყო და სუბიექტურ გამოცდილებასა და ემოციურ რეზონანსს პრიორიტეტს ანიჭებდა. მიუხედავად სწრაფი წარმატებისა, ეს პროცესი არა უკვნეულად წარიმართა; კრიტიკოსები, როგორიცაა რობერტ ჰიუზი, მის ნამუშევრებს ბომბასტური და თვითკმაყოფილი უწოდებდნენ. თუმცა, შნაბელი გამძლე აღმოჩნდა და მონაწილეობა მიიღო ისეთ მნიშვნელოვან გამოფენებში, როგორიცაა ვენეციის ბიენალე 1980 წელს, რამაც განამტკიცა მისი ადგილი ფერწერის აღორძინების წამყვან ფიგურად.ტილოებს მიღმა: კინემატოგრაფიული ძიება
შნაბელის შემოქმედებითი ამბიცია ხელოვნების სამყადლის ფარგლებს გასცდა და მას კინემატოგრაფში წარმატებული კარიერა მოუტანა. მისი რეჟისურული დებიუტი,გავლენა და მემკვიდრეობა: უწყვეტი დიალოგი
მიუხედავად იმისა, რომ შნაბელი პირდაპირ არ ასახელებს კონკრეტულ გავლენებს, მის ნამუშევრებში შეინიშნება რობერტ რაუშენბერგისა და კურტ შვიტერსის ექოები. ორივე არტისტი გამოწვევას უსვამდა ტრადიციულ წარმოდგენებს მასალებზე და ყოველდღიურობის ნარჩენებს შემოქმედებით შთაგონების წყაროდ იყენებდა. შნაბელის მზადყოფნა ექსპერიმენტებისთვის მასშაბთან, ტექსტურასა და არაკონვენციურ ზედაპირებთან მიმართებაში, ღრმად იმოქმედა ხელოვანთა თაობაზე. მისი ნამუშევრები დღეს მსოფლიოს წამყვან მუზეუმებში ინახება, მათ შორის მეტროპოლიტენის მუზეუმში, MoMA-ში, უიტნის მუზეუმში და ტეიტ მოდერნში — რაც მისი შემოქმედებითი გავლენის დასტურია. დღეს ჯულიან შნაბელი კვლავ პროლიზურად მუშაობს, როგორც ფერწერი და რეჟისორი, რჩება ცოცხალ და პროვოკაციულ ხმად გლობალურ სახელოვნებო ლანდშაფტში. იგი განასახიერებს ურწმუნებელ ერთგულებას ხელოვნური თავისუფლებისადმი და ინოვაციის დაუღალავ ძიებას.- ბრუკლინი, ნიუ-იორკი, დაბადებული: 1951 წელი
- მთავარი მიმდევრობა: ნეო-ექსპრესიონიზმი
- გამორჩეული ნამუშევრები: ჭამიანი ფერწერები, Basquiat (ფილმი), The Diving Bell and the Butterfly (ფილმი)
ჯულიან შნაბელი
1951 - , ამერიკის შეერთებული შტატები
მოკლე ინფორმაცია
- Artistic Movement Or Style: Neo-ექსპრესიონიზმი
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['თანამედროვე ხელოვანები']
- Artists Who Influenced This Artist:
- რობერტ რაუშენბერგი
- კურტ შვიტერსი
- Date Of Birth: 1951
- Full Name: ჯულიან შნაბელი
- Nationality: ამერიკელი
- Notable Artworks:
- ორნამენტული სასოწარკვეთა
- პრაგის სტუდენტი
- ფაკირები
- უტიტული (სერფერი)
- ბაზისური ნავიგაცია
- Place Of Birth: ბრუკლინი, აშშ



მინის ჩარჩოს არჩევანი ხელმისაწვდომია მხოლოდ 110 სმ-ზე ნაკლები ზომისთვის
