მაისი 1968
აკრილი ტილოზე
კედლის სახატავი
ექსპრესიონიზმი
1973
200.0 x 200.0 cm
ჟოან მიროს ფონდი
ხელით ნაკვეთი ზეთის ტილოს რეპროდუქცია
ტილოზე შესრულებული ფერწერიანი ზეთប្រდათი, თქვენთვის სასურველი ზომისა და ჩარჩოსთვის, ჩვენი ხელოვანების მიერ შეკვეთის საფუძველზე დამზადებული.
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
აირჩიეთ ჩვენს მიერ წინასწარ განსაზღვრული ზომებიდან, რომლებიც ნაწარმოების ორიგინალურ პროპორციებს შეესაბამება.
თქვენ შეგიძლიათ მიუთითოთ თქვენთვის სასურველი ზომები კონკრეტული ჩარჩოს ან სივრცის შესაბამისად. თუ თქვენ მიერ არჩეული ზომა არ შეესაბამება ორიგინალი გამოსახულების პროპორციებს, ჩვენ ან შევაჭრებთ ნაწარმოებს, ან ტილოზე დავამატებთ ხელით მოხატულ ელემენტებს. წარმოების დაწყებამდე, დამტკიცებისთვის გამოგეგზავნებათ ციფრული მაკეტი.
გთხოვთ, გაითვალისწინოთ, რომ ეკრანზე ნაჩვენები წინასწარი შეხედულება არ ასახავს რეალურ შეჭრას ან გაფართოებას. საბოლოო კომპოზიციას ზუსტად მხოლოდ მაკეტი წარმოაჩენს.
მიუხედავად იმისა, რომ შესაძლებელია ინდივიდუალური ზომების შერჩევა, ორიგინალური პროპორციების შენარჩუნებისათვის გირჩევთ, გამოიყენოთ წინასწარ განსაზღვრული სიის ზომები.
შეკვეთის შემდეგ, ArtsDot.com გუნდი დაგიკავშირდებათ ელექტრონული ფოსტით ინსტრუქციებისთვის და გამოგიგზავნით წინასწარ ნახაზს (mockup).
მიწოდება მსოფლიო მასშტაბით -ში 3/4 კვირაში, სტანდარტული 5 კვირის ნაცვლად. (1 ივლისი). ხარისხზე კომპრომისის გაკეთება არ მოხდება.
უფასო ექსპრეს მიწოდება მთელ მსოფლიოში
საბამად მაღალი ხარისხის ტილო
სრული ტრანსპორტირების დაზღვევა
საბაჟო გადასახადების დაბრუნების გარანტია
ფერების სრული შესაბამისობის გარანტია
60-დღიანი დაბრუნების პოლიტიკა (მხოლოდ დეფექტის შემთხვევაში)
100% თანხის დაბრუნების გარანტია
ფასდაკლება დიდი რაოდენობით შეკვეთისას
მაისი 1968
რეკლამაციის ტექნიკა
რეკლამაციის ზომა
-
საბოლოო ფასი
-
ნაწარმოების აღწერა
A Symphony of Unrest: Decoding Joan Miró’s ‘May 1968’
“May 1968” – ეს ჯოან მიროსის ნ œuvres, რომელიც შექმნა 1968-1973 წლებში, არის არა მხოლოდ აბსტრაქტული კომპოზიცია, არამედ ძლიერი გრძნობების გამოხატვა, რომელიც phản ứngებს საფრანგეთის ისტორიულ მოვლენებთან – სტუდენტთა პროტესტებთან და მუშეთა საქმეებთან. მიროსი, თავის მხრივ, სიღრმისეული იყო ამ მოვლენებით და შეძლო გადამწყვეტი როლი მათში, ხელოვნურად შექმნა ეს სურათი, რომელშიც ჩანს იმ ხნის განრისხება, იმედები და ბრძოლის სულისკვეთ. ხუთწლიანი შემოქმედების პერიოდი მიუთითებს იმაზე, თუ რამდენად ღრმავდად იყო მხატვარი ჩართული ამ დროს diễn ra-되는 მოვლენებში.
- ისტორიული რეზონანსი: 1968-1973 წლებში შექმნილი, “May 1968” არ არის მხოლოდ აბსტრაქტული კომპოზიცია; ეს არის ძლიერი გრძნობების გამოხატვა, რომელიც phản ứngებს საფრანგეთის ისტორიულ მოვლენებთან – სტუდენტთა პროტესტებთან და მუშეთა საქმეებთან. მიროსი, თავის მხრივ, სიღრმისეული იყო ამ მოვლენებით და შეძლო გადამწყვეტი როლი მათში, ხელოვნურად შექმნა ეს სურათი, რომელშიც ჩანს იმ ხნის განრისხება, იმედები და ბრძოლის სულისკვეთ. ხუთწლიანი შემოქმედების პერიოდი მიუთითებს იმაზე, თუ რამდენად ღრმავდად იყო მხატვარი ჩართული ამ დროს diễn ra-되는 მოვლენებში.
- აბსტრაქტური გამოთქმულობა და сюрреализм: ეს დიდი მასშვიტოან ნ œuvres (200 x 200 სმ) ასახავს მიროსის მომწიფებული სტილს, რომელიც აერთიანებს აბსტრაქტურ გამოთქმულობასა და მისთვის đặc trưng असलेल्या сюрреалистиურ ელემენტებს. მიუხედავად იმისა, რომ ნ œuvres არ არის წარმოდგენილი, ის არ არის vô nghĩa. რატომ? იმიტომ, რომ ის mờiებულიაผู้ชม-ს შეაერთოს ფორმაში, ფერებში და ტექსტურაში, როგორც cảm xúcების გამტარში.
- Ტექნიკა და მასალები: მიროსი მოახერხებს გამოყენებას წყლისფერი და შავი საღებლების, რაც създава слоистую структуру, характеризуется как деликатные washes (Delicate washes) და сильные, impasto-like strokes (сильные, impasto-like strokes) შავი ფერით. ეს შემოქმედება იწვევს ვიზუალურ căng thẳngს და სიღრმეს, რომელიც ჩანს ნ œuvres-ის bề mặtზე. მხატვარის жесты (Gestures) – evident in the dynamic lines and spontaneous forms – révéлерует физическую природу творческого процесса.
- Композиционные динамика: Хаос и энергия определяют композицию. Диагональные линии пересекаются и перекрываются, создавая ощущение нестабильности и постоянного движения. Яркие блоки цвета - желтые, красные, синие - "разрушены" толстыми черными линиями, что отражает давления и конфликты того периода. Стратегическое использование негативного пространства позволяет этим элементам дышать и взаимодействовать, усиливая визуальный эффект картины.
- Символизм и эмоциональное воздействие: Несмотря на то, что это открыто для интерпретации, “May 1968” вызывает широкий спектр эмоций: возбуждение, тревогу, бунт и, возможно, даже чувство скрытого хаоса. Черные формы можно рассматривать как подавляющие силы или тени от социальных потрясений. Яркие цвета представляют собой жизненную силу и надежду на перемены, которые подпитывали протесты. Отпечатки пальцев и царапины, упомянутые в исторических записях, добавляют интимный слой, предполагая прямое физическое взаимодействие с холстом - необузданный поток чувств.
- Мировия художественное видение: ჯოან მიროსი (1893-1983), XX საუკუნის ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი მხატვარი, постоянно стремился разрушить традиционные художественные границы. Он стремился проникнуть в подсознание и выразить универсальные эмоции через упрощенные формы и символический язык. “May 1968” воплощает эту амбицию, предлагая мощное визуальное заявление о ключевом моменте современной истории.
- Внутреннее оформление: Эта работа с яркой палитрой и динамичной композицией является эффектным фокусом для современных интерьеров. Ее абстрактная природа позволяет ей дополнять различные стили дизайна, от минимализма до эклектики. Большой масштаб требует достаточного пространства на стене, создавая драматический визуальный эффект.
В заключение, “May 1968” – это не просто картина, а мощный символ времени, который продолжает волновать и вдохновлять зрителей по всему миру.
დაკავშირებული ნამუშევრები
მხატვრის ბიოგრაფია
ჟოან მიროს ცხოვრება და შემოქმედება: კატალონიური ხედვა
ჟოან მირო ი ფერრა, 1893 წლის 20 აპრილს ბარსელონაში დაბადებული, XX საუკუნის ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი მხატვარია. მისი გზა არ იყო მხოლოდ სტილების ცვლა, არამედ შინაგანი სამყაროების შესწავლა, ოცნებების, ხსოვნებისა და კატალონიური იდენტობის თარგმნა ტილოზე უნიკალური პოეტური ვიზუალური ენით. თავიდანვე მძიმე ბავშვობიდან, როდესაც მშობლები ეჭვქვეშ აყენებდნენ მის მხატვრულ მისწრაფებებს, მირო განაგრძო წინსვლა, უნებლიეთ მოქალაქეობითი საჭიროებით გამოხატოს ისეთი არაცნობიერი ძალები, რომლებიც ზედაპირის ქვეშ იმალება. მისი ადრეული ცხოვრება მჭიდროდ იყო დაკავშირებული ბარსელონას ტრადიციებთან, ქალაქს, რომელიც სავსეა ანტონი გაუდის არქიტექტურული ნაციოტრფანთებით, რომელთა ორგანული ფორმებიც დაეხმარნენ მიროს მოგვიანებით აბსტრაქციისკენ. მამის ოქროკეთების პროფესია განავითარებდა ზუსტობასა და ხასიათს, ხოლო ქედრული კატალონიური ლანდშაფტი იყო მისი შემოქმედების განუვალო შთაგონება.მხატვრის გზა: სურეალიზმისკენ
მიროს ფორმალური მხატვრული განათლება დაიწყო ბარსელონაში, ლოტის ხელოვნებათა పాఠში, სადაც მან გაამდიდრა ტექნიკური უნარები. თუმცა, სწორედ პარიზის ავანგარდის მოძრაობებთან შეხება იყო იმ მომენტი, რომელმაც მისი კრეატიული განვითარება დააჩქარა. ფავიზმის მკვეთრი ფერები და კუბიზმის გატყორცნილი ფორმები მას ღრმად აღესლდნენ, რაც მას 1920 წელს პარიზში გადასვლისკენ უბიძგა. ეს პერიოდი გადამწყვეტი აღმოჩნდა, რადგან მან შეხვდა მხატვრებს, როგორებიც არიან პაბლო פיקאסו და დაიწყო კომპოზიციების უფრო და უფრო აბსტრაქტული ექსპერიმენტები. მირო არ უნანიებდა ამ სტილებს, არამედ სინთეზირებდა მათ, საკუთარი გამორჩეული ესთეტიკისკენ სწრაფვას. ის ცდილობდა ფორმების არსს დაემორძგებლათ, წარმოსადგენლობის დეტალები მოაცილებოდა სიმბოლურ ფორმებსა და გამოხატვის ფერებს შორის ბალანსი. ეს შესწავლა მისთვის სურეალიზმის ჯგუფიდან გაწევრიანებას უზრუნველყოფდა 1924 წელს, სადაც ის შეხვდა მაქს ეურნსტსა და სლავადორ 달ის. მიუხედავად იმისა, რომ ის მიიღებდა სურეალიზმის ინტერესს ქვეცნობიერთა მიმართ, მირო ინარჩუნებდა უნიკალურ გრძნობას - მისი ნამუშევრები ნაკლებად ეხებოდა შოკისმომგვრელ გამოსახულებას ან ფრეიდიანურ სიმბოლურ მნიშვნელობებს და უფრო მეტად იყო განკუთვნილი სათამაშო ფორმებისა და პოეტური შეთავაზებების სამყაროს შესაქმნელად.სიმბოლოების ენა: ძირითადი ნაშრომები და მხატვრული სიახლეები
1920-იან და 30-იან წლებში მიროს განვითარდა მისი გამორჩეული ვიზუალური ლექსიკონი - ფორმებით დას populated სამყარო, რომელიც ხასიათდება მკაფიო ფერებით და უშუალო ფორმებით. "ფერმა" (1922), ხშირად განიხილება მისი ოევრის საფუძვლად, წარმოადგენს ამ გარდაქმნის მაგალითს. ეს არ არის მხოლოდ სოფლის ცხოვრების აღწერა, არამედ კატალონიური იდენტობის გამოხატვა და ბუნებრივი სამყაროს სიმბოლური წარმომადგენლობა. მისი თანამშრომლობითი 정신ის შედეგად დაიბრუნა ინოვატორული ტექნიკები, როგორებიც არის გრატაჟი*, რომელიც პირველად განავითარა მაქს ეურნთან ერთად 1926 წელს სერგეი დიაგილევის ბალეტისთვის. ის გამოავლინა ტექსტურები ტილოზე საღებავის დაზიანებით. *ნიდერლანდური ინტერიერები (1928)* წარმოადგენს ძველი მასტერების ინტერპრეტაციას, რომელიც მკვეთრი თანამედროვე ხედვით არის შესრულებული, ტრადიციულ სცენებს ოცნებურ აბსტრაქციებად გარდაქმნილი. "პეინტინგი (1933)", თავისი ნათელ ფერებითა და უშუალო ფორმებით, წარმოადგენს ქვეცნობიერთა შესწავლისა და ტრადიციული მხატვრული საზღვრების უარყოფნის გამოკვლევას. ζωγραφικής გარდა, მირო გაბედავებით ექსპერიმენტებდა ქანდაკებასთან, კერამიკასთან და გრაფიკისთან, მისი ჰორიზონტის გაფართოებასა და გამორჩეული მრავალფეროვნების დემონსტრირებას.მემკვიდრეობა და მდგრადი გავლენა
ჟოან მიროს ზემოქმედება XX საუკუნის ხელოვნებაზე უდავოა. ის არ იყო მხოლოდ მხატვარი, არამედ ხედვა sahibi, რომელმაც გამოწვեց ხელოვნების გამოხატვის განმარტებას. მისი ნაშრომებმა გაიოლა აბსტრაქტული გამოხატვისკენ და დღემდე ავლენს გავლენას სხვადასხვა დარგის მხატვრებზე. მან დაარსა ორი ფონდი - Fundació Joan Miró ბარსელონაში (1975) და Fundació Pilar i Joan Miró 팔마 de Mallorca-ში (1981), რაც უზრუნველყოფდა მისი მემკვიდრეობის შენარჩუნებას, ხელოვნების შესწავლისა და განათლების სივრცეებს ქმნიდა. მთელი ცხოვრების განმავლობაში ის ერთგული იყო საზღვრების გადაკვრისთვის, კონვენციების გამოწვევისთვის და ადამიანის ფანტაზიის სიღრმის შესწავლისთვის. მიროს ხელოვნება არის აბსტრაქციის, სიმბოლიზმის და პოეტური გამოხატვის მადლიერება - ცხოვრების, ოცნებების და კატალონიური კულტურის განუვალო სულის მხიარული აღნიშვნა. მისი ნამუშევრები დღემდე აინტერესებს მსოფლიოს მასშტაბით, მოგვწოდებენ სამყაროში შესასვლელად, სადაც ყველაფერი შესაძლებელია და რეალობასა და ფანტაზიას შორის ხდება მომხიბლავი ფერებითა და ფორმებით ცეკვა.ჯოან მიროს
1893 - 1983 , ესპანეთი
მოკლე ინფორმაცია
- Artistic Movement Or Style: სურრეალიზმი, აბსტრაქტული ხელოვნება
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- სურრეალიზმი
- აბსტრაქტული ხელოვნება
- Artists Who Influenced This Artist:
- ვან გოგი
- სეზანი
- Date Of Birth: 1893 წლის 20 აპრილი
- Date Of Death: 1983 წლის 25 დეკემბერი
- Full Name: ჟოან მიროს რიფერა
- Nationality: ესპანელი
- Notable Artworks:
- The Farm
- Dutch Interiors
- Painting
- Place Of Birth: ბარსელონა, ესპანეთი
გაეცანით მეტს
მინის ჩარჩოს არჩევანი ხელმისაწვდომია მხოლოდ 110 სმ-ზე ნაკლები ზომისთვის
