Numeri
L'opera d'arte visualizzata in questa pagina è protetta dalle leggi sul diritto d'autore, il che significa che non possiamo legalmente creare o vendere una riproduzione identica. Tale protezione è garantita da accordi internazionali quali la Convenzione di Berna e dalle leggi nazionali, incluse quelle stabilite da Legge sul copyright degli Stati Uniti - Titolo 17. Tutti i diritti riservati. Le immagini presenti su questo sito sono protette da copyright e non possono essere riprodotte o utilizzate senza l'autorizzazione scritta di WahooArt.com o dei rispettivi proprietari del copyright.
Come alternativa rispettosa e legale, offriamo opere d'arte personalizzate e dipinte a mano, ispirate all'originale. I nostri artisti esperti e professionisti studiano con cura lo stile, l'atmosfera e l'essenza artistica dell'opera originale per creare un pezzo nuovo e unico che evochi la stessa emozione, pur rimanendo una creazione originale a pieno titolo.
Questo metodo è pienamente conforme alle normative sul diritto d'autore poiché non prevede la copia o la duplicazione dell'opera protetta. Si tratta invece di una rielaborazione creativa: un nuovo dipinto che trae ispirazione dall'originale, senza tuttavia esserne identico.
Riproduzione a olio fatta a mano
Olio su tela dipinto a mano nelle tue dimensioni e con la tua cornice, realizzato su ordinazione dai nostri artisti. ( Passa alle stampe
Passa all'immagine digitale)
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
Scegli tra le nostre dimensioni predefinite, che rispettano le proporzioni originali dell'opera d'arte.
Inserisci la larghezza e l'altezza di cui hai bisogno, per adattarle alla tua cornice o alla tua parete. Trattandosi di un'opera dipinta a mano, in caso di dimensioni con una forma differente, l'artista può dipingere un po' più oltre i bordi dell'immagine o ritagliare leggermente — la scelta spetta a te. Ti invieremo un mockup digitale da approvare prima che la pittura abbia inizio. L'immagine mostrata in questa pagina non rappresenta il risultato reale — solo il mockup lo fa.
Dopo l'ordine, il team di ArtsDot.com contatterà il cliente via e-mail per ricevere le istruzioni e fornirà un'anteprima del mockup
Consegna in tutto il mondo () in 3/4 settimane anziché nelle normali 5 settimane. (21 Ottobre). Nessun compromesso sulla qualità.
Spedizione espressa gratuita in tutto il mondo
Tela in lino di alta qualità
Assicurazione completa sulla spedizione
Garanzia di rimborso dei dazi doganali
Garanzia di perfetta fedeltà cromatica
Politica di reso entro 100 giorni (solo per difetti di fabbricazione)
Garanzia di rimborso al 100%
Sconto per acquisti multipli
Numeri
Tecnica di riproduzione
Dimensioni della riproduzione
-
Prezzo totale
€ 230
“Numeri” di Jasper Johns: Una Vibrante Esplorazione dell'Iconografia
“Numeri” di Jasper Johns è molto più di una semplice astrazione colorata; è una meditazione meticolosamente costruita sulla natura della rappresentazione e sul potere duraturo dei simboli. Dipinta dall'iconico artista americano in una data ignota, quest'opera incarna i principi fondamentali della pratica artistica di Johns: un impegno deliberato con immagini familiari, presentate in un modo che simultaneamente celebra e destabilizza le nostre percezioni. Il fulcro centrale dell'opera è il numero 20, reso non come un concetto matematico, ma come un potente elemento visivo, intriso di strati di significato attraverso la sua comparsa ripetuta e la sua vibrante esecuzione.
Decodificare l'Iconografia
L'opera di Johns attinge frequentemente all'iconografia americana – bandiere, mappe, bersagli e, in “Numeri”, cifre – trasformando questi oggetti quotidiani in soggetti di profonda indagine artistica. La ripetizione del numero 20 in sé porta con sé un peso significativo. Nella sua forma più semplice, rappresenta una quantità, ma Johns lo eleva a simbolo di equilibrio, dualità o forse persino delle tensioni inerenti all'identità americana. La disposizione strategica dei numeri sulla tela crea una composizione dinamica che invita gli spettatori a contemplare questi temi sottostanti. Questo approccio si allinea perfettamente con il contesto più ampio della carriera di Johns, in cui egli ha sfidato le nozioni tradizionali di soggetto artistico ed esplorato la relazione tra arte e realtà.
Una Sinfonia di Colore e Tecnica
L'impatto visivo del dipinto è innegabilmente guidato dal suo audace uso del colore. Sfumature vibranti di blu, arancione, rosa, verde e giallo si fondono per creare uno spettacolo visivamente travolgente. La tecnica di Johns — caratterizzata da una stratificazione meticolosa e un'applicazione precisa del colore — produce una texture superficiale che è allo stesso tempo tattile e luminosa. Il controllo magistrale dell'artista sul colore gli permette di evocare una gamma di emozioni, dalla vibrante energia dell'arancione e del rosa alla profondità contemplativa del blu. Questa abile manipolazione cromatica contribuisce significativamente al dinamismo complessivo e alla ricchezza visiva dell'opera.
Contesto Storico e Influenza Artistica
“Numeri” emerge durante un momento cruciale nella storia dell'arte americana: l'era del dopoguerra, segnata sia dall'eredità dell'Espressionismo Astratto che dalla nascente influenza della Pop Art. Il lavoro di Johns rappresenta un ponte fondamentale tra questi due movimenti, mantenendo l'intensità emotiva dell'Espressionismo Astratto pur adottando un approccio più concettuale radicato nell'immaginario quotidiano. La sua esplorazione della ripetizione e del simbolismo ha anticipato molte delle preoccupazioni che sarebbero diventate centrali nella Pop Art, dimostrando una profonda comprensione dell'evoluzione del rapporto tra arte e cultura popolare. Quest'opera si erge come una testimonianza dello spirito innovativo di Johns e del suo contributo duraturo allo sviluppo dell'arte americana del XX secolo.
Domande e risposte
Dove si consiglia di esporre il formato Formato verticale di "Numeri"?
Il formato (Formato verticale) e lo spazio consigliato (Soggiorno) sono i due dettagli di posizionamento registrati per "Numeri" di Jasper Johns.
Dove posso acquistare una riproduzione dipinta a mano di "Numeri" di Jasper Johns?
Puoi ordinare una riproduzione dipinta a mano di "Numeri" di Jasper Johns direttamente sulla sua pagina Riproduzione dipinta a mano: una riproduzione a olio dipinta a mano su tela di lino, realizzata su ordinazione.
A quale fase dello sviluppo di Jasper Johns appartiene "Numeri"?
"Numeri" rappresenta il Pop Art di Jasper Johns.
Opere correlate
Biografia dell'artista
Jasper Johns: Un Pioniere dell'Arte Pop
Nato ad Augusta, in Georgia, nel 1930, Jasper Johns è un influente artista americano rinomato per le sue opere innovative e provocatorie che hanno ridefinito l’arte moderna. La sua carriera si estende su decenni, segnata da una costante esplorazione della forma, del simbolismo e della natura stessa della rappresentazione.
Primi Anni di Vita ed Educazione
Johns ha vissuto un'infanzia difficile a seguito del divorzio dei suoi genitori. Ha frequentato diverse scuole prima di studiare alla University of South Carolina per tre semestri nel 1948-1949. Poi, si è trasferito a New York City nel 1949, dove ha studiato brevemente alla Parsons School of Design e successivamente prestato servizio nell'esercito statunitense durante la guerra di Corea. Questo periodo ha avuto un impatto significativo sul suo sviluppo artistico.
Sviluppo Artistico e Influenze
Inizialmente influenzato dall’Espressionismo Astratto, Johns ha presto iniziato a divergere dal suo approccio puramente non rappresentativo. Ha cercato una nuova lingua visiva che incorporasse immagini riconoscibili, sfidando le norme estetiche dominanti del tempo. Tra le influenze principali:
- Marcel Duchamp: I suoi readymade e la sua messa in discussione delle convenzioni artistiche sono stati particolarmente impattanti.
- Espressionismo Astratto: L'enfasi sul gesto e sulla materialità ha informato le sue tecniche iniziali.
- Oggetti di uso quotidiano e cultura americana: Simboli comuni come bandiere, bersagli, mappe e numeri sono diventati centrali nel suo lavoro.
Opere Principali e Stile Artistico
Lo stile artistico di Johns è caratterizzato da audacia, semplicità, ironia e un'ambiguità deliberata. Spesso ha impiegato tecniche come l’encaustica (pigmento mescolato con cera calda) e il collage, creando superfici testurizzate che aggiungevano strati di significato alle sue opere.
- Bandiera (1954-55): Forse la sua opera più iconica, questo dipinto raffigura la bandiera americana in uno stile semi-astratto. Non è una semplice rappresentazione, ma un'esplorazione del simbolismo e dell’identità nazionale.
- Bersaglio (1958): Una serie che esplora il bersaglio sia come oggetto che come simbolo, mettendo in discussione la percezione e il significato.
- Mappa (1961): Questo lavoro utilizza mappe degli Stati Uniti, frammentate e sovrapposte, per esplorare temi di geografia, identità e rappresentazione.
- Inizio Falso (1959): Una composizione complessa che presenta numeri e colori, dimostrando l'esperimento di Johns con il linguaggio e i codici visivi.
- Bandiera Bianca (1955): Un’altra iconica bandiera dipinta, questa volta interamente bianca, che solleva interrogativi sull'assenza e sul significato.
Significato Storico ed Eredità
Jasper Johns ha svolto un ruolo cruciale nella transizione dall’Espressionismo Astratto all’arte Pop. Il suo uso di immagini riconoscibili ha messo in discussione l'idea che l'arte dovesse essere puramente astratta o espressiva emotivamente. Ha aperto la strada a una nuova generazione di artisti che hanno abbracciato la cultura popolare e gli oggetti quotidiani come soggetto.
La sua influenza può essere vista nel lavoro di:
- Andy Warhol
- Roy Lichtenstein
- Robert Rauschenberg (con cui ha avuto un significativo partenariato artistico)
Collezioni e Mostre
Le opere di Johns sono conservate in importanti collezioni museali in tutto il mondo, tra cui:
- Museum of Modern Art (MoMA), New York
- Whitney Museum of American Art, New York
- Metropolitan Museum of Art, New York
- Tate Modern, Londra
È stato il soggetto di numerose mostre personali nel corso della sua carriera e continua a essere una figura rispettata e influente nel mondo dell'arte.
Carriera Continua
Jasper Johns rimane attivo oggi. La sua continua esplorazione dei confini artistici e il suo impatto duraturo sull’arte contemporanea consolidano la sua posizione come uno degli artisti più importanti del XX e XXI secolo.
Jasper Johns
1930 - , Stati Uniti d'America
Informazioni rapide
- Artisti Che Hanno Influenzato Questo Artista:
- Marcel Duchamp
- Robert Rauschenberg
- Artisti O Movimenti Influenzati Da Questo Artista:
- Andy Warhol
- Roy Lichtenstein
- Data Di Nascita: 1930
- Luogo Di Nascita: Augusta, Stati Uniti d'America
- Movimento Artistico O Stile:
- Pop Art
- Espressionismo Astratto
- Nazionalità: Americano
- Nome Completo: Jasper Johns
- Opere Notevoli:
- Bandiera (1954-55)
- Bersaglio (1958)
- Mappa (1961)
- Inizio Falso (1959)
- Bandiera Bianca (1955)

L'opzione vetro è disponibile solo per dimensioni inferiori a 110 cm
