- 108.0 x 39.0 cm
L'immagine segue le tue scelte: , .
Descrizione del reperto
Scopri l'eleganza di queste due gru nel manto nevoso di Itō Jakuchū. Un capolavoro sumi-e per portare serenità nella tua casa.
Espandi i dettagli
Biografia dell'artista
Scopri Itō Jakuchū (1716-1800), pittore giapponese pioniere del periodo Edo. Celebre per le sue vibranti opere su uccelli e fiori, ha rivoluzionato l'arte giapponese.
Riproduzione a olio fatta a mano
Olio su tela dipinto a mano nelle tue dimensioni e con la tua cornice, realizzato su ordinazione dai nostri artisti. (
Passa alle stampe Passa all'immagine digitale)
Maggiori informazioni su questo dipinto
Anteprima in scala reale
Invia
Condividi
Dettagli opera
Guida
Scarica
Simili
Radiografia
Slideshow
Domande e risposte
StatisticheOrdina il tuo dipinto in quattro semplici passaggi
Prenditi tutto il tempo necessario. Puoi modificare qualsiasi risposta; il prezzo nel tuo carrello si aggiornerà in base a ogni scelta.
1 Primo passaggio di quattro
Quale formato desideri?
Queste dimensioni mantengono le proporzioni del dipinto originale. L'illustrazione mostra la tua scelta su una parete, sopra un divano di due metri.
Oppure inserisci le tue misure personalizzate
Scegli tra le nostre dimensioni predefinite, che rispettano le proporzioni originali dell'opera d'arte.
Inserisci la larghezza e l'altezza desiderate, per adattarle alla tua cornice o alla tua parete. Trattandosi di un'opera dipinta a mano, in caso di dimensioni con un formato differente, l'artista può estendere leggermente il dipinto oltre i bordi dell'immagine o ritagliare una piccola parte — la scelta spetta a te. Ti invieremo un mockup digitale da approvare prima che la realizzazione abbia inizio. L'immagine mostrata in questa pagina non rappresenta il risultato finale — solo il mockup lo fa.
2 Passaggio due di quattro
Come deve essere preparato: arrotolato, teso o incorniciato?
I prezzi riportati di seguito si riferiscono alla dimensione selezionata nella prima fase.
Scegli il tipo di bordo per la tela tesa
Scegli la tua cornice
Bianco €1
Bordi sfumati €1
Bordi estesi €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
Con cornice
Cornice: . Dimensioni complessive con cornice: .
3 Passaggio tre di quattro
Desideri apportare qualche modifica al dipinto?
La maggior parte delle persone risponde di no. Poiché ogni dipinto è realizzato a mano, il nostro artista può anche adattarlo alle tue esigenze.
Dopo l'ordine, il team di ArtsDot.com invierà un'e-mail al cliente per le istruzioni e fornirà un'anteprima del mockup
4 Quarto passaggio di quattro
Alcune opzioni di finitura
Tutti sono opzionali. Le risposte già selezionate non comportano costi aggiuntivi.
Chi l'ha dipinto?
Consegna in tutto il mondo () in 3/4 settimane anziché nelle normali 5 settimane. (11 Novembre). Nessun compromesso sulla qualità.
Una targhetta, come quella di un museo?
Dettagli della targhetta in bronzo inciso
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Dettagli della targhetta in acrilico trasparente
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Dettagli della targhetta in acrilico nero
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Una vernice protettiva?
Quando ti serve?
✓ Controlla e ordina
Il tuo dipinto, esattamente come lo hai ordinato
Due Gru
Tecnica di riproduzione
Dimensioni riproduzione
-
Artisti di alto livello
Maggiore dettaglio, finezza e tempi di produzione dedicati
-
Cornice per riproduzione
-
-
Per opere d'arte o riproduzioni con un lato superiore a 105 cm (circa 41 pollici), la cornice verrà spedita in forma di kit smontato. Questo metodo garantisce una consegna sicura e previene danni durante il trasporto.
Montaggio professionale richiesto - non è un prodotto fai-da-te.
Il kit deve essere assemblato e la tela tesa da un esperto cornice professionista, utilizzando colla per legno (non inclusa), una pinza per tendere la tela e morsetti per mantenere i listelli in squadra durante l'asciugatura della colla. Un montaggio errato o una tensione non uniforme della tela possono danneggiare permanentemente l'opera d'arte e non sono coperti dalla nostra garanzia.
Per opere d'arte o riproduzioni con un lato superiore a 105 cm (circa 41 pollici), la cornice verrà spedita in forma di kit smontato. Questo metodo garantisce una consegna sicura e previene danni durante il trasporto.Tutte le barre in legno massello sono incluse, tagliate con precisione alle dimensioni corrette.
Da assemblare con le viti fornite e con la colla per legno per gli incastri degli angoli, che non è inclusa e dovrà essere reperita dal vostro corniceio.
Sono necessari strumenti professionali non inclusi: una pinza tendicanvas (tenditore) e dei morsetti per mantenere i listelli in squadra durante l'asciugatura della colla.
Importante:
Gli incastri d'angolo richiedono colla per legno, i listelli devono essere mantenuti in posizione con dei morsetti finché la colla non è completamente asciutta, e il tensionamento della tela sulla cornice assemblata richiede una pinza per tendere la tela. Nessuno di questi strumenti è incluso nel kit. Si prega di consultare un incorniciatore professionista esperto prima di ordinare questa misura.
Didascalia
-
-
Vernice protettiva
Vernice lucida (esalta i colori, protegge da luce e umidità)
-
Personalizza la mia opera
Esempi di personalizzazione: sostituire il volto con una foto del cliente; aggiungere un animale domestico (ad esempio, sostituire un gatto con un cane); inserire un messaggio nascosto nello sfondo; cambiare il paesaggio o gli elementi dello sfondo.
-
Consegna rapida
Consegna in tutto il mondo () in 3/4 settimane anziché nelle normali 5 settimane. (11 Novembre). Nessun compromesso sulla qualità.
-
Spedizione espressa
Spedizione in tutto il mondo () in 5 settimane. (18 Novembre).
Spedizione inclusa
Prezzo finale calcolato
€ 235
L'opzione vetro è disponibile solo per dimensioni inferiori a 110 cm
Incluso in ogni ordine
- Spedizione espressa gratuita in tutto il mondo
- Tela in lino di alta qualità
- Assicurazione completa sulla spedizione
- Garanzia di rimborso dei dazi doganali
- Garanzia di fedeltà cromatica assoluta
- Politica di reso entro 100 giorni (solo per difetti di fabbricazione)
- Garanzia di rimborso al 100%
- Offerta per acquisti multipli
Un Incontro Sereno nella Neve
Nella quiete di un paesaggio invernale, due gru si ergono come sentinelle silenziose tra una soffice coltre di neve. Quest'opera squisita del maestro del periodo Edo, Itō Jakuchū, cattura un momento di profonda immobilità, invitando l'osservatore in un mondo dove la natura e lo spirito convergono. La composizione è elegantemente allungata, guidando l'occhio verso l'alto lungo i colli sottili e aggraziati degli uccelli, che sembrano protendersi verso un orizzonte invisibile. Vi è una semplicità ritmica nella scena; il cumulo di neve denso e materico alla base fornisce una fondazione terrena e solida che contrasta magnificamente con la qualità eterea, quasi priva di peso, della presenza delle gru. È un dipinto che non si limita a ritrarre una scena, ma evoca un'atmosfera di profonda, meditativa pace.
La maestria di Jakuchū si rivela attraverso il suo controllo magistrale della tradizione sumi-e, fusa con un tocco unico e individualistico che lo distinse dai suoi contemporanei. Utilizzando inchiostro e pigmento su quello che era probabilmente seta o carta pregiata, l'artista impiega una delicata gamma di variazioni tonali per infondere vita ai soggetti. La pennellata è al contempo fluida e intenzionale; tratti sottili e ampi definiscono i contorni del piumaggio degli uccelli, mentre applicazioni di inchiostro più diffuse e acquose creano la texture morbida e polverosa della neve. Questa tecnica permette un senso di movimento organico all'interno di un momento statico, come se una leggera brezza potesse agitare le piume o disturbare il paesaggio ghiacciato in qualsiasi istante.
Simbolismo e lo Spirito del Giappone
Oltre alla sua eleganza visiva, quest'opera è intrisa del ricco linguaggio simbolico della cultura giapponese. La gru, figura centrale nell'iconografia dell'Asia orientale, è molto più di un semplice soggetto biologico; è un potente simbolo di longevità, fedeltà e buona fortuna. Collocando questi due uccelli insieme all'interno di un paesaggio desolato ma bellissimo, Jakuchū evoca temi di armonia e di duraturo compagno. La tavolozza dai toni smorzati e terrosi — dominata da sfumature di beige, grigio e marrone tenue — completa questa profondità spirituale, evitando la distrazione del colore vibrante per concentrarsi invece sull'essenza fondamentale dei soggetti. Un singolo tocco di rosso proveniente dal sigillo dell'artista funge da toccante promemoria della mano umana dietro la divina osservazione della natura.
Per il collezionista esigente o l'interior designer, questo pezzo offre una raffinatezza senza tempo che trascende le epoche. La sua eleganza discreta lo rende un elemento centrale ideale per spazi dedicati alla contemplazione, come una biblioteca, uno studio minimalista o un sereno rifugio per il benessere. La capacità dell'opera di catturare l'attenzione attraverso la sottigliezza piuttosto che lo spettacolo assicura che rimanga un punto focale di quieta forza. Che venga vista come un capolavoro storico della scuola di Kyoto o come un elemento contemporaneo di decorazione ispirata allo Zen, Due Gru continua a risuonare in chiunque trovi la bellezza nel delicato equilibrio tra l'effimero e l'eterno.
Domande e risposte
L'opera "Due Gru" di Ito Jakuchū trasmette una sensazione di luminosità o di oscurità?
La luminosità percepita di "Due Gru" di Ito Jakuchū è ombra. Può essere armonizzata con la luce dello spazio destinato all'opera.
Che intensità cromatica ha "Due Gru" di Ito Jakuchū?
I colori di "Due Gru" di Ito Jakuchū hanno un'intensità Equilibrato.
Cosa rappresenta "Due Gru" di Ito Jakuchū?
"Due Gru" di Ito Jakuchū raffigura: gru, neve, uccelli, calligrafia, beige, grigio, marrone.
Opere simili
Ito Jakuchū
1716 - 1800, Giappone
Biografia dell'artista
Primi Anni e Background
- Nome: Ito Jakuchu (伊藤 若冲)
- Altri Nomi: Nessuno
- Origine: ArtsDot, originario di Kyoto, Giappone
- Nato: 2 marzo 1716, a Kyoto, Giappone
- Morto: 27 ottobre 1800 (all'età di 84 anni)
- Background Familiare: Ito Jakuchu era il figlio maggiore di Ito Genzaemon, un grossista di alimentari nel quartiere del mercato Nishiki a Kyoto. Ciò suggerisce una relativa agiatezza all'interno di un contesto commerciale.
- Pronta Inclinazione Artistica: Dimostrò talento per la pittura fin da bambino.
Stile Artistico e Opere Principali
- Stile Distintivo: Ito Jakuchu è rinomato per il suo unico mix di soggetti tradizionali giapponesi con prospettive sperimentali ed elementi stilistici moderni. Il suo stile realistico ha guadagnato una notevole popolarità insieme a Maruyama Okyo.
- Temi Ricorrenti: Molte delle sue pitture presentano soggetti tradizionalmente giapponesi, in particolare polli e altri uccelli. Esplorò anche temi legati al Buddhismo Zen.
- Opere Notevoli:
- Cinque Cento Arhat: Un'opera significativa che mostra la sua abilità artistica.
- Hanshan e Shide (Giapponese: Kanzan e Jittoku): Dimostra la sua capacità di catturare la cultura giapponese.
- Granchi e Peonie: Un altro esempio del suo stile caratteristico.
- Fascio di Fagioli: Un capolavoro sumi-e che raffigura la natura e la filosofia Zen, evidenziando dettagli intricati e bellezza serena.
- Due Gru: Ulteriore esempio della sua abilità artistica.
- Pino Vecchio: Un capolavoro che mostra il suo caratteristico stile di pennellata (101 x 40 cm, seta).
- Doshoku Sai-e: È particolarmente famoso per le sue meticolose rappresentazioni policrome di uccelli e fiori.
Influenze e Sviluppo Artistico
- Ideali Buddhisti Zen: L'opera di Jakuchu è stata profondamente influenzata dai principi del Buddhismo Zen, riflettendo un approccio contemplativo all'arte.
- Società Commerciale di Kyoto: La sua consapevolezza del suo ruolo nella società sempre più commerciale di Kyoto ha anche plasmato la sua prospettiva artistica.
- Possibile Mentorship: Si dice che abbia studiato sotto Ōoka Shunboku, un artista della scuola Kano con sede a Osaka noto per le pitture di uccelli e fiori.
- "Lineage of Eccentrics": Il libro di Nobuo Tsuji *Kisō no Keifu* (Lineage of Eccentrics) ha avuto un impatto significativo sulla comprensione del posto di Jakuchu nella storia dell'arte, evidenziandolo come una figura chiave all'interno di questo movimento che ha rotto con la tradizione.
Significato Storico e Legacy
- Ha Rivoluzionato la Storia dell'Arte Giapponese: *Kisō no Keifu* di Tsuji ha reso popolare la pittura del periodo Edo, stabilendo Ito Jakuchu come la sua figura più importante.
- Influenza sull'Ukiyo-e: La sua associazione con il movimento artistico Ukiyo-e ha ulteriormente consolidato la sua influenza sull'arte giapponese.
- Visione Artistica Unica: La volontà di Jakuchu di sperimentare e sfidare le convenzioni lo ha reso un pioniere nella pittura giapponese, lasciando un duraturo lascito per i futuri artisti.
- Biografia di Daiten Kenjo: Una biografia scritta dal monaco Zen Daiten Kenjo nel 1766 fornisce preziose informazioni sulla filosofia artistica di Jakuchu, notando la sua avversione alla pittura di figure umane e evidenziando il suo focus su uccelli e fiori.
Articoli correlati
Serene Zen: Transforming Your New Home with the Timeless Elegance of Japanese Landscape Art
Transform your new home into a sanctuary of peace with stunning Japanese landscape art. Discover the beauty of Ukiyo-e and hand-painted Zen masterpieces designed to bring harmony and timeless elegance to your shared space. Expertly curated for modern lovers of fine art.
Visioni Fluttuanti del Giappone Ottocentesco: Ando Hiroshige e la Trasformazione del Paesaggio nell'Arte Ukiyo-e
Esplora il mondo affascinante dell'Ukiyo-e con Ando Hiroshige. Scopri la sua vita, le tecniche innovative e l'influenza sull'arte occidentale come Van Gogh. Approfondimenti storici e artistici su ArtsDot.
Serenity on Canvas: A Guide to the Timeless Beauty of Japanese Landscape Painting
Discover the serene beauty of Japanese landscape painting. From Hokusai's iconic woodblock prints to meditative sumi-e ink washes, explore a visual journey through the 'floating world' and learn how to bring this timeless Zen aesthetic into your modern home decor.