INGYENES MŰVÉSZETI TANÁCSADÁS
Rólunk Keressen minket!
      Előnézet AR előnézet Kézzel festett másolat vásárlása Áttérés digitális képre Megosztás
      Részletek Útmutató Kedvencekhez ad Letöltés Hasonló darabok X-ray felvétel Diavetítés Statisztika
      Hazoumè, Romuald

      The Queen

      • Készült ideje1995
      • Méretek25.0 x 17.0 cm

      Tovább olvasom

      Romuald Hazoumè: Benin artist using recycled materials to create powerful sculptures & masks reflecting Yoruba heritage & critiquing consumerism. Explore his iconic 'La Bouche du Roi'.
      Tovább olvasom

      Az ezen az oldalon megjelenített műalkotások szerzői jogi védelem alatt állnak, ami azt jelenti, hogy törvényileg nem készíthetünk és nem adhatunk el belőlük pontos másolatokat. Ez a védelem olyan nemzetközi megállapodások alapján érvényesül, mint például a Berni Egyezmény és a nemzeti törvények által, beleértve azokat is, amelyeket meghatározott Az USA szerzői jogi törvénye – 17. cím.

      Ez a módszer teljes mértékben megfelel a szerzői jogi szabályozásnak, mivel nem tartalmazza a védett műalkotás másolását vagy duplikálását. Ehelyett ez egy kreatív újinterpretáció – egy új festmény, amely az eredetivel való összefüggései miatt hatással van rá, de nem az az.

      Olvasson tovább

      Giclée / Műnyomat

      Múzeumi minőségű giclée vagy vászonnyomat, gyors gyártással és rugalmas finomítási lehetőségekkel. ( Kézzel festett másolat vásárlása Áttérés digitális képre)

      Olvasson tovább

      Standard méret
      egyedi
      CM
      INCH

      Válasszon előre meghatározott méreteink közül, amelyek megfelelnek a műalkotás eredeti arányainak.

      szélesség
      magasság

      Írja be a keretének vagy a falának megfelelő szélességet és magasságot. A nyomatot csak le lehet vágni, soha nem tehető nagyobbá, mint az eredeti kép, így egy eltérő alakú méretnél a kép egy része elveszik. Mielőtt bármit kinyatintanánk, küldünk egy digitális próbamodellt jóváhagyásra. Az oldalon látható kép nem tartalmazza a valós levágást — ezt csak a próbamodell mutatja meg.

      Olvasson tovább

      Olvasson tovább

      Olvasson tovább

      Világszerte történő kiszállítás területére mindössze 2 hét alatt, a szokásos 4-5 hét helyett. (25 október)

      Olvasson tovább

      Ingyenes globális expressz szállítás
      Prémium minőségű len vászon
      Teljes körű szállítási biztosítás
      Vámvisszatérítési Garancia
      Tökéletes színarányosság garancia
      100 napos visszaküldési garancia (csak gyártási hibás termékek esetén)
      100% pénzvisszatérítési garancia
      Több darab vásárlásakor kedvezmény
      Olvasson tovább

      Összesített ár

      Ft 19844

      The Queen

      Giclée / Műnyomat

      Reprodukció méretei

      -

      Összesített ár

      Ft 19844

      Romuald Hazoumè (born in 1962, Porto Novo, Benin), who is of Yoruba origin, grew up in a Catholic family, but remained in contact with the Vodun society of his forbears; this dual cultural heritage finds expression in both his masks and installations. In the mid-1980s, he began an extended series of works made from discarded plastic containers, and in particular from gasoline canisters. After slight modifications, these objects became masks which subtly reveal Hazoumè’s critical vision of political systems. He has said of his work: “I send back to the West that which belongs to them, that is to say, the refuse of consumer society that invades us every day.”Hazoumè’s masks conform more to the recovery of their materials than to Yoruba traditions; however, there are also important links with this heritage. He has said about his masks that he sees them “exiting” or “departing.” “Exiting” the masks, explains the Mali scholar Youssouf Tata Cissé, means that they “recapitulate all the stages of creation.” For example, one of the most important masks in Bambara rituals is the “Whirlwind” mask. It stands for the primordial whirlwind that governed the emergence of life. Hazoumé’s Zanzibrrrrace (2003) suggests a parallel reading and illustrates how the artist draws on the vocabulary of the initiated to give character to his creations. What distinguishes Hazoumè’s assemblages is that they are also specifically tied to his vision of society and global problems. Unlike the traditional masks which tended to strip the wearer of his personality, Hazoumè’s expose the wearer’s true nature. Indeed, his masks can be understood as a modern reinterpretation of the phenomena of trances, revealing without reserve the madness of current events. Hazoumè has extended these themes in his most recent works, monumental installations which address the history of slavery and the present practices of the black market.

      Gyakran Ismételt Kérdések

      Használhatom az augmented reality technológiát, hogy megtekintsem a „The Queen”, Hazoumè, Romuald alkotása művet a saját szobámban?

      A „The Queen”, Hazoumè, Romuald alkotása mű kedvező esetben megtekinthető a saját falán is a mű AR előnézet oldalán keresztül, az argementált valóság technológiájának alkalmazásával egy kompatibilis eszközön.

      Melyik szín tűnik ki leginkább a(z) "The Queen" alkotásból?

      A(z) "The Queen" alkotásban leginkább a White (#eeeeee) szín tűnik ki. A domináns szín hasznos, amikor egy műalkotást össze kell egyeztetni egy belső térrel.

      Milyen kontraszt jellemzi „The Queen”, Hazoumè, Romuald alkotása alkotást?

      A „The Queen”, Hazoumè, Romuald alkotása Statement kontrasztot mutat a világos és sötét részek között.

      Hasonló műalkotások

      Le Petite Tortue — Max Ernst, Surrealism
      Max Ernst Le Petite Tortue
      Moses Is Saved From The Waters Of Nile By Pharaoh's Daughter (exodus Ii, 5 6) — Marc Chagall, Expressionism
      Marc Chagall Moses is saved from the waters of Nile by Pharaoh's daughter (Exodus II, 5 6)
      De Cruce Depositio — Salvador Dalí, Surrealist Expressionism
      Salvador Dalí De cruce depositio
      A Csillagos Éj (tervezet) — Vincent Van Gogh, Post-impressionism
      Vincent Van Gogh A Csillagos Éj (tervezet)
      American Neutrality Obverse — Karl Otto Götz, German Art Informel
      Karl Otto Götz American Neutrality Obverse
      Fish-drying Barn In Scheveningen — Vincent Van Gogh, Post-impressionism
      Vincent Van Gogh Fish-Drying Barn in Scheveningen
      Tal Para Qual — Goya, Romanticism
      Goya Tal para qual
      Dada Head — Sophie Taeuber-arp, Dada And Constructivism
      Sophie Taeuber-Arp Dada Head
      Dada Head — Sophie Taeuber-arp, Dada
      Sophie Taeuber-Arp Dada Head
      Macchina Lavaprosciutti — Langhirano, Contemporary Realism
      Langhirano Macchina lavaprosciutti

      A művész életrajza

      Romuald Hazoumè: A Voice of Yoruba Heritage and Critique

      Romuald Hazoumè, born in Porto Novo, Benin in 1962, stands as a prominent figure within contemporary African art, recognized for his distinctive approach to sculpture and mask making—a practice deeply rooted in Yoruba traditions. His artistic vision transcends mere aesthetic beauty; it’s imbued with a potent critique of consumer culture and a profound engagement with the legacy of colonialism and slavery. Hazoumè's work powerfully communicates these themes through innovative use of recycled materials, transforming discarded objects into monumental forms that resonate with spiritual significance.
      • Early Life & Artistic Beginnings: Hazoumè’s formative years were spent in Benin, where he absorbed the rich cultural heritage of the Yoruba people—a tradition characterized by elaborate rituals and symbolic imagery. These influences are immediately apparent in his artistic style, which prioritizes storytelling and conveying complex ideas through visual language.
      • The Iconic ‘La Bouche du Roi’ Hazoumè gained international acclaim with his reworking of Gustave Dore’s 1869 engraving “The Slave Ship Brookes.” This ambitious project wasn't simply a reproduction; it was an intervention—a deliberate reimagining that confronted viewers with the brutal realities of transatlantic slavery and its enduring impact on African societies. The monumental sculpture, crafted from reclaimed metal sheeting, serves as a visceral reminder of this history.

      Material Innovation & Yoruba Symbolism

      Hazoumè’s artistic process distinguishes him from many contemporary sculptors. Rather than relying on traditional materials like stone or wood, he champions the repurposing of discarded items—primarily aluminum cans and scrap metal—to create his sculptures. This decision carries significant symbolic weight, reflecting a core Yoruba belief in reincarnation and the cyclical nature of existence. The artist sees himself as “returning to the West what belongs to it,” namely “the rejection of society of consumption that invades us all.” He argues that these recycled materials embody resilience and transformation—mirroring the spirit of Yoruba cosmology.
      • Mask Making Tradition: Hazoumè’s artistic journey began in the mid-1980s with a series of masks crafted from repurposed gasoline canisters. These masks are not merely decorative objects; they are conduits for ancestral spirits and instruments of ritual performance—practices central to Yoruba religious life. The artist meticulously replicates traditional mask designs, honoring the heritage of his culture while simultaneously questioning established artistic conventions.

      Recognition & Influence

      Hazoumè’s work has garnered considerable attention within the international art community and is featured prominently in Jean Pigozzi's Contemporary African Art Collection (CAAC). His commitment to addressing social issues through art—particularly his critique of consumerism—has solidified his position as a leading voice in contemporary African artistic discourse. Hazoumè’s pioneering use of recycled materials has inspired artists globally, demonstrating the transformative potential of artistic practice when driven by ethical considerations and cultural awareness.

      Concluding Thoughts

      Romuald Hazoumè's oeuvre represents more than just skillful craftsmanship; it embodies a profound engagement with history, spirituality, and social responsibility. Through his monumental sculptures and evocative masks—created from humble materials—he compels viewers to confront uncomfortable truths about colonialism, slavery, and the pervasive influence of consumer culture. His artistic legacy continues to inspire artists worldwide, reaffirming the power of art as a vehicle for cultural preservation and critical reflection.
      Hazoumè, Romuald

      Hazoumè, Romuald

      1962 - , Benin

      Gyors információk

      • Full Name: Romuald Hazoumè
      • Nationality: Beninese
      • Date Of Birth: 1962
      • Place Of Birth: Porto-Novo, Benin
      • Notable Artworks:
        • La Bouche du Roi
        • Atchao
        • Zanzibrrrrace
      • Artistic Movement Or Style: Contemporary African Art