द लॉज
कैनवस पर तेल रंग
वॉल आर्ट
Impressionist Brilliance
1880
19वीं शताब्दी
64.0 x 80.0 cm
हाथ से बनी ऑयल रिप्रोडक्शन
आपके आकार और फ्रेम के अनुसार कैनवास पर हाथ से बनी ऑयल पेंटिंग, हमारे कलाकारों द्वारा विशेष रूप से ऑर्डर पर तैयार।
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
कलाकृति के मूल अनुपात से मेल खाने वाले हमारे पूर्व निर्धारित आकारों में से चुनें।
आप किसी विशिष्ट फ्रेम या स्थान के अनुसार अपने स्वयं के आयाम (dimensions) दर्ज कर सकते हैं। यदि आपके द्वारा चुना गया आकार मूल छवि के अनुपात से मेल नहीं खाता है, तो हम कलाकृति को क्रॉप करेंगे या पेंटिंग में अतिरिक्त हाथ से चित्रित तत्व जोड़कर उसका विस्तार करेंगे। उत्पादन शुरू होने से पहले आपकी स्वीकृति के लिए एक डिजिटल मॉकअप भेजा जाएगा।
कृपया ध्यान दें कि स्क्रीन पर दिखने वाला पूर्वावलोकन वास्तविक क्रॉपिंग या विस्तार को नहीं दर्शाता है। केवल मॉकअप ही अंतिम रचना को सटीक रूप से दिखाएगा।
यद्यपि कस्टम आकार उपलब्ध हैं, फिर भी हम मूल अनुपात बनाए रखने के लिए पूर्व-निर्धारित सूची से आयाम चुनने की सलाह देते हैं।
ऑर्डर देने के बाद, ArtsDot.com टीम निर्देशों के लिए क्लाइंट को ईमेल करेगी और एक मॉकअप प्रीव्यू प्रदान करेगी
विश्वव्यापी वितरण () मानक 5 सप्ताह के बजाय मात्र 3/4 सप्ताह में। (2 जुलाई)। गुणवत्ता से कोई समझौता नहीं।
दुनिया भर में मुफ़्त एक्सप्रेस शिपिंग
उच्च गुणवत्ता वाला लिनेन कैनवास
पूर्ण शिपिंग बीमा
सीमा शुल्क और आयात कर वापसी की गारंटी
सटीक रंग मिलान की गारंटी
60-दिन की वापसी नीति (केवल दोषों के लिए)
100% पैसे वापसी की गारंटी
थोक छूट का लाभ
द लॉज
प्रतिकृति की विधि
प्रतिकृति का आकार
-
कुल देय राशि
-
कलाकृति का विवरण
एक शानदार ऑपेरा बॉक्स में एकांत क्षण
मरी स्टिवेंसन कैसैट के चित्रकला कृति “ऑपेरा बॉक्स” (64 x 80 सेमी) को 1880 में चित्रित किया गया था और यह प्रभाववादी कला शैली का एक आकर्षक उदाहरण है। यह केवल एक पोर्ट्रेट नहीं है बल्कि देर से 19वीं शताब्दी के पेरिस शहर के सामाजिक जीवन और फैशन दुनिया की एक सूक्ष्म झलक है, जिसमें प्रत्याशा और सूक्ष्म अवलोकन भरा हुआ है। विषय एवं रचना: एक अंतरंग मुलाकात चित्रकला दो सुंदर महिलाओं को ऑपेरा बॉक्स में दर्शाती है - संभवतः intermission या प्रदर्शन शुरू होने से पहले। बॉक्स के बाईं ओर का महिला एक आकर्षक पीले रंग के गाउन में सजी हुई है जिसमें जीवंत लाल फूलों की सजावट है और वह एक नाजुक गुलदस्ता पकड़े हुए है। उसकी साथी, जो परिष्कृत काले रंग में कपड़े पहने हैं, रंग और आकार दोनों में एक आकर्षक कंट्रास्ट प्रदान करते हैं। कैसैट ने रचना तकनीक को कुशलता से नियोजित किया है ताकि दर्शक दृश्य के दृष्टिकोण और अनुभव को साझा कर सकें जैसे कि वे बॉक्स के अंदर के लोग हों। कलात्मक शैली एवं तकनीक: प्रभाववादी उत्कृष्टता “ऑपेरा बॉक्स” प्रभाववादी कला शैली का एक उत्कृष्ट उदाहरण है। कैसैट कठोर रेखाओं और सटीक विवरणों से परहेज करते हैं बल्कि प्रकाश और रंग के प्रभावों को पकड़ने पर ध्यान केंद्रित करते हैं। वह ढीले, दिखाई देने वाले ब्रशस्ट्रोक्स और जीवंत रंगों के पैलेट का उपयोग थिएटर के वातावरण को व्यक्त करने के लिए करती हैं - गैसलाइट की सूक्ष्म चमक, कपड़ों के समृद्ध बनावट और समग्र उत्साह की भावना। विभिन्न रंगों के व्यक्तिगत स्ट्रोकों का उपयोग जो दूर से देखे जाने पर ऑप्टिक रूप से मिश्रण करते हैं, प्रकाश और गति पैदा करता है जो प्रभाववादी कला के विषयगत दृश्य अनुभव को चित्रित करने के प्रयास की विशेषता है न कि फोटोग्राफिक यथार्थवाद। ऐतिहासिक संदर्भ: पेरिस में एक अमेरिकी अग्रणी कैसैट, एक अमेरिकी expatriate कलाकार थीं जिन्होंने फ्रांसीसी प्रभाववाद से गहरा प्रभाव प्राप्त किया और एडगर डेगास जैसे कलाकारों के साथ घनिष्ठ संबंध स्थापित किए। “ऑपेरा बॉक्स” उस समय पेरिसियन बुर्जुआ वर्ग द्वारा आनंदित हो रही Leisure संस्कृति को दर्शाता है - एक सामाजिकसंबद्ध कलाकृतियाँ
कलाकार का जीवन परिचय
मैरी कैसेट: प्रभाववाद की एक अमेरिकी आवाज
मैरी स्टीवंसन कैसेट, जिनका जन्म 1844 में पिट्सबर्ग, पेंसिल्वेनिया में हुआ था, कला इतिहास में एक अद्वितीय स्थान रखती हैं। वह न केवल अमेरिका से निकली पहली प्रमुख प्रभाववादी कलाकार थीं, बल्कि उन्होंने महिलाओं के जीवन और मातृत्व को चित्रित करने में भी अभूतपूर्व योगदान दिया। कैसेट का प्रारंभिक जीवन विशेषाधिकारों से भरा रहा; उनके परिवार ने शिक्षा और यात्रा को अत्यधिक महत्व दिया, जिसने उन्हें एक व्यापक दृष्टिकोण प्रदान किया जो उनकी कलात्मक दृष्टि को आकार देने में महत्वपूर्ण साबित हुआ। हालांकि उस समय महिलाओं के लिए पेशेवर कलाकार बनना असामान्य था, लेकिन कैसेट की प्रतिभा को उनकी मां, कैथरीन केल्सो जॉनस्टन ने पहचाना और प्रोत्साहित किया, जिन्होंने उन्हें कला की दुनिया में आगे बढ़ने के लिए प्रेरित किया। उन्होंने पहले फिलाडेल्फिया अकादमी ऑफ़ द फाइन आर्ट्स में अध्ययन किया, लेकिन जल्द ही महसूस कर लिया कि वहां की शिक्षा पद्धति उनकी महत्वाकांक्षाओं को पूरा नहीं कर रही है।पेरिस की ओर: प्रभाववाद का उदय
1866 में, कैसेट ने अपने परिवार के साथ फ्रांस में बसना तय किया, जो उनके जीवन का एक निर्णायक मोड़ साबित हुआ। पेरिस में, उन्होंने जीन-लियोन गेरोम जैसे स्थापित कलाकारों से निजी तौर पर शिक्षा प्राप्त की और लूव्र संग्रहालय में पुरानी कृतियों की नकल करके अपनी कला को निखारने में वर्षों लगाए। यहीं पर उन्हें प्रभाववादी आंदोलन के शुरुआती सदस्यों से मिलने और उनके साथ जुड़ने का अवसर मिला। एडगर डेगास, विशेष रूप से, कैसेट के लिए एक महत्वपूर्ण संरक्षक और मार्गदर्शक बने, जिन्होंने न केवल उनकी प्रतिभा को पहचाना बल्कि उन्हें प्रिंटमेकिंग तकनीकों में महारत हासिल करने के लिए प्रोत्साहित किया। डेगास के प्रभाव ने कैसेट की कलात्मक शैली को गहराई से प्रभावित किया, जिससे उनके चित्रों में असमित रचनाएँ और गतिशील दृश्य दिखाई देने लगे। उन्होंने रंग और प्रकाश के उपयोग पर भी ध्यान केंद्रित किया, जो प्रभाववादी सौंदर्यशास्त्र का एक महत्वपूर्ण पहलू था।महिलाओं का चित्रण: मातृत्व और घरेलू जीवन
कैसेट ने अपनी कला में महिलाओं के जीवन को चित्रित करने पर विशेष ध्यान दिया, खासकर माताओं और बच्चों के बीच के गहरे भावनात्मक बंधन को। उन्होंने मातृत्व की थीम को अत्यंत संवेदनशीलता और ईमानदारी से प्रस्तुत किया, जो उस समय के पारंपरिक चित्रों से अलग था। उनके चित्रों में स्नान करने वाली बच्चियाँ, चाय पार्टियाँ, और शांत घरेलू पल दर्शाए गए हैं, जिनमें मानवीय संबंधों की गहराई और सुंदरता को उजागर किया गया है। *द बॉटिंग पार्टी* और *चाइल्ड्स बाथ* जैसे कार्यों में, कैसेट ने न केवल तकनीकी कौशल का प्रदर्शन किया बल्कि भावनात्मक अभिव्यक्ति की भी नई ऊंचाइयों को छुआ। उन्होंने जापानी कला से भी प्रेरणा ली, विशेष रूप से *उकियो-ए* वुडब्लॉक प्रिंटों से, जो उनके चित्रों में सपाट परिप्रेक्ष्य और बोल्ड रंगों के उपयोग में स्पष्ट है।विरासत और ऐतिहासिक महत्व
मैरी कैसेट की विरासत प्रभाववादी आंदोलन से परे फैली हुई है। वह न केवल एक प्रतिभाशाली कलाकार थीं, बल्कि उन्होंने महिलाओं के लिए कला जगत में अपनी पहचान बनाने का मार्ग प्रशस्त किया। उन्होंने अमेरिकी और यूरोपीय कला के बीच एक महत्वपूर्ण कड़ी निभाई, अमेरिकी दर्शकों को प्रभाववादी विचारों से परिचित कराया और अमेरिकी प्रभाववाद के विकास में योगदान दिया। कैसेट की कृतियाँ आज दुनिया भर के प्रमुख संग्रहालयों में प्रदर्शित हैं, जो उनकी कलात्मक प्रतिभा और ऐतिहासिक महत्व की गवाही देती हैं। वह कला इतिहास में एक प्रेरणादायक व्यक्तित्व बनी हुई हैं, जो अपनी दृढ़ता, रचनात्मकता और महिलाओं के जीवन को चित्रित करने के प्रति समर्पण के लिए जानी जाती हैं। उनकी कला हमें मानवीय संबंधों की सुंदरता और मातृत्व के गहरे अर्थों का अनुभव कराती है।अतिरिक्त अन्वेषण
- ऑनलाइन संसाधन: मैरी कैसेट के जीवन और कार्यों के बारे में अधिक जानने के लिए विकिपीडिया जैसे संसाधनों का उपयोग करें।
- संग्रहालय संग्रह: आर्ट इंस्टीट्यूट ऑफ़ शिकागो और लंदन के नेशनल पोर्ट्रेट गैलरी जैसे संग्रहालयों में उनकी उत्कृष्ट कृतियों को देखें।
- संबंधित कलाकार: प्रभाववाद की व्यापक समझ हासिल करने के लिए बर्टे मोरोइज़ेट और मैरी ब्राक्वेमंड जैसे अन्य महिला कलाकारों के कार्यों का अध्ययन करें।
मैरी कैसेट
1843 - 1926 , संयुक्त राज्य अमेरिका
मुख्य तथ्य
- कलात्मक शैली: प्रभाववाद
- जन्म तिथि: 22 मई 1844
- जन्म स्थान: एलेग्हनी सिटी, यूएसए
- पूर्ण नाम: मैरी स्ट Stevenson कैसेट
- प्रभावित आंदोलन: ['अमेरिकी प्रभाववाद']
- प्रभावित कलाकार:
- एडगर Degas
- जीन-लéon गेरोम
- प्रमुख कलाकृतियाँ:
- द बोटींग पार्टी
- चाइल्ड्स बाथ
- लिटिल गर्ल इन ब्लू आर्मचेयर
- मृत्यु तिथि: 14 जून 1926
- राष्ट्रीयता: अमेरिकी

ग्लास का विकल्प केवल 110 सेमी से कम आकार में ही उपलब्ध है।
