- 49.0 x 49.0 cm
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Biographie de l'artiste
Dwinell Grant (1912-1991) : Pionnier de l'art film abstrait et de l'animation expérimentale, notamment 'Contrathemis'. Influencé par le modernisme, son œuvre se trouve au Met et au Smithsonian.
Reproduction à l'huile faite à la main
Huile sur toile peinte à la main, avec cadre et dimensions personnalisés, réalisée sur commande par nos artistes. (
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Cette œuvre est protégée par le droit d'auteur
L’œuvre d'art présentée sur cette page est protégée par le droit d'auteur, ce qui signifie que nous ne pouvons légalement créer ou vendre de reproduction identique. Cette protection est appliquée en vertu d'accords internationaux tels que la Convention de Berne et par les lois nationales, notamment celles énoncées par le Loi américaine sur le droit d'auteur - Titre 17.
En tant qu'alternative respectueuse et légale, nous proposons des œuvres d'art personnalisées, peintes à la main et inspirées de l'original. Nos artistes talentueux et professionnels étudient avec soin le style, l'ambiance et l'essence artistique de l'œuvre originale pour créer une pièce nouvelle et unique qui évoque la même émotion — tout en restant une création originale en soi.
Cette méthode est pleinement conforme aux réglementations sur le droit d'auteur car elle ne repose pas sur la copie ou la duplication de l'œuvre protégée. Il s'agit plutôt d'une réinterprétation créative — une nouvelle peinture qui s'inspire de l'original sans pour autant lui être identique.
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1 Première étape sur quatre
Quel format souhaitez-vous ?
Ces formats respectent les proportions de l'œuvre originale. Le dessin illustre votre choix sur un mur, au-dessus d'un canapé de deux mètres.
Ou indiquez vos propres dimensions
Choisissez parmi nos formats prédéfinis qui respectent les proportions originales de l’œuvre.
Saisissez la largeur et la hauteur souhaitées, pour s'adapter à votre cadre ou à votre mur. Cette œuvre est peinte à la main ; ainsi, pour un format de forme différente, l'artiste peut peindre un peu plus autour du tableau ou réduire légèrement les bords — c'est vous qui choisissez. Nous vous envoyons une maquette numérique pour approbation avant que la peinture ne commence. L'image présentée sur cette page ne reflète pas le résultat réel — seule la maquette le fait.
2 Deuxième étape sur quatre
Comment doit-il être préparé : roulé, tendu ou encadré ?
Les prix ci-dessous correspondent au format choisi à l'étape précédente.
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P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
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P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
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P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
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H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
Sous cadre
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3 Troisième étape sur quatre
Souhaitez-vous apporter des modifications à la peinture ?
La plupart des gens répondent non. Comme chaque peinture est réalisée à la main, notre artiste peut également l'adapter pour vous.
Après la commande, l'équipe de ArtsDot.com contactera le client par e-mail pour obtenir ses instructions et lui fournir un aperçu de la maquette
4 Quatrième étape sur quatre
Quelques options de finition
Tous sont facultatifs. Les réponses déjà sélectionnées ne comportent aucun coût supplémentaire.
Qui l'a peint ?
Livraison dans le monde entier () en 3 à 4 semaines au lieu des 5 semaines habituelles. (3 novembre). Aucun compromis sur la qualité.
Une plaque nominative, comme au musée ?
Détails de la plaque en bronze gravée
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Détails de la plaque en acrylique transparent
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Détails de la plaque en acrylique noir
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
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Untitled (scarf design E )
Technique de reproduction
Format de la reproduction
-
Artiste de prestige
Plus de détails, de finesse et un temps de production accru
-
Cadre de reproduction
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Pour les œuvres ou reproductions dont un côté mesure plus de 105 cm (environ 41 pouces), le cadre sera expédié sous forme de kit démonté. Cette méthode garantit une livraison sécurisée et prévient tout dommage pendant le transport.
Assemblage professionnel requis - ce produit n'est pas destiné au bricolage (DIY).
Le kit doit être assemblé et la toile tendue par un encadreur professionnel expérimenté, en utilisant de la colle à bois (non fournie), une pince à tendre la toile et des serre-joints pour maintenir les traverses d'équerre pendant le séchage de la colle. Un assemblage incorrect ou une tension inégale de la toile peut endommager l'œuvre de manière irréversible et n'est pas couvert par notre garantie.
Pour les œuvres ou reproductions dont un côté mesure plus de 105 cm (environ 41 pouces), le cadre sera expédié sous forme de kit démonté. Cette méthode garantit une livraison sécurisée et prévient tout dommage pendant le transport.Toutes les baguettes en bois massif sont incluses, découpées avec précision à la taille requise.
À assembler avec les vis fournies, ainsi qu'avec de la colle à bois pour les assemblages d'angles (non fournie), à prévoir par votre encadreur.
L'utilisation d'outils professionnels est requise et non incluse : une pince à tendre la toile (tendeur) et des serre-joints pour maintenir les baguettes bien d'équerre pendant le séchage de la colle.
Important :
L'assemblage des angles nécessite de la colle à bois, les barres doivent être maintenues avec des serre-joints jusqu'au séchage complet de la colle, et le tendage de la toile sur le châssis assemblé nécessite une pince à tendre la toile. Aucun de ces éléments n'est inclus dans le kit. Veuillez consulter un encadreur professionnel expérimenté avant de commander ce format.
Cartel
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Vernis de protection
Vernis brillant (intensifie les couleurs, protège de la lumière et de l'humidité)
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Personnaliser mon œuvre
Exemples de personnalisation : remplacer le visage par une photo du client ; ajouter un animal de compagnie (par exemple, remplacer un chat par un chien) ; inclure un message caché en arrière-plan ; modifier le paysage ou les éléments d'arrière-plan.
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Livraison urgente
Livraison dans le monde entier () en 3 à 4 semaines au lieu des 5 semaines habituelles. (3 novembre). Aucune concession sur la qualité.
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Livraison express
Livraison dans le monde entier () sous 5 semaines. (10 novembre).
Inclus
Prix total
€ 235
L'option verre n'est disponible que pour les dimensions inférieures à 110 cm.
Inclus avec chaque commande
- Livraison express gratuite dans le monde entier
- Toile de lin de qualité supérieure
- Assurance transport complète
- Garantie de remboursement des droits de douane
- Garantie de fidélité des couleurs
- Politique de retour de 100 jours (uniquement en cas de défaut)
- Garantie de remboursement à 100%
- Offre de tarifs dégressifs
The Artist's Background
Dwinell Grant was an American artist born in 1912 in Springfield, Ohio. He received early art training from his grandfather, Paul E. Henking, and later studied at the Dayton Art Institute and the National Academy of Design. Grant's work was influenced by his association with Hilla Rebay and the Museum of Non-Objective Art (the Guggenheim).The Painting's Style and Composition
"Untitled (Scarf Design E)" features a patterned design with many small squares, arranged in rows to create a visually interesting texture. The use of predominantly pink colors gives the painting a warm and inviting atmosphere. This piece is part of a series of scarf designs created by Dwinell Grant in the 1940s, which showcase his experimentation with geometric patterns and bold colors.- Geometric patterns: The painting's composition is characterized by intricate geometric patterns, which create a sense of depth and complexity.
- Color palette: The predominantly pink color scheme gives the painting a unique and captivating quality.
- Influence of non-objective art: Grant's association with the Museum of Non-Objective Art is evident in the painting's abstract and geometric style.
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Questions et réponses
Qui est l'auteur de "Untitled (scarf design E )" ?
« Untitled (scarf design E ) » est attribué à Dwinell Grant.
Quel est le niveau de contraste dans «Untitled (scarf design E )» de Dwinell Grant ?
Le niveau de contraste de «Untitled (scarf design E )» de Dwinell Grant est Gentle.
Comment la palette de «Untitled (scarf design E )» de Dwinell Grant est-elle décrite ?
La palette de «Untitled (scarf design E )» de Dwinell Grant est décrite comme étant Dark. Il s'agit d'une description concise des couleurs de l'œuvre.
Œuvres similaires
Dwinell Grant
1912 - 1991, United States of America
Biographie de l'artiste
Dwinell Grant : Un Pionnier du Film d'Art Abstrait
Jeunesse et Formation
- Né à : Springfield, États-Unis (1912)
- Décédé : 1991
- Le parcours artistique de Dwinell Grant a commencé avec une base dans les arts traditionnels. Il a initialement étudié la peinture de paysage avec son grand-père, Paul Emilio Henking, favorisant ainsi une appréciation précoce pour l'expression visuelle.
- Il s'est inscrit formellement à l'Institut d'Art de Dayton en 1931, où il a été exposé pour la première fois aux mouvements naissants du modernisme et de l'abstraction – des influences qui allaient profondément façonner son travail futur.
- Grant a poursuivi ses études à l'Académie Nationale de Design à New York City en 1933, affinant ainsi davantage ses compétences et élargissant ses horizons artistiques.
Développement Artistique & Influences
- En 1935, Grant a obtenu un poste d'instructeur en art et théâtre au Wittenberg College dans l'Ohio. Bien que son temps de peinture soit limité, travailler sur des productions étudiantes s'est avéré une source créative pour ses idées innovantes.
- Malgré certaines critiques concernant ses approches avant-gardistes à Wittenberg, il a reçu des encouragements de collègues du Dayton Art Institute qui l'ont exhorté à solliciter le soutien de Hilla Rebay à la Fondation Guggenheim.
- Le soutien continu de Rebay lui a permis de poursuivre ses entreprises cinématographiques expérimentales entre 1938 et 1941.
- Influences Clés : Modernisme, Abstraction, Arts Dramatiques et l'encouragement d'artistes et de mécènes tels que Hilla Rebay.
Réalisations Majeures & ‘Contrathemis’
- Grant est surtout connu pour ses travaux pionniers en matière de film d'art abstrait. Sa réalisation la plus importante est sans doute ‘Contrathemis’, une production animée créée entre 1938 et 1941.
- En 1938, il a organisé sa première exposition personnelle au Dayton Art Institute, suivie d'une exposition monographique au Guggenheim en 1940 – témoignant de la reconnaissance croissante de sa vision artistique unique.
- ‘Contrathemis’ se caractérise par son format court, muet et animé. Il a profondément influencé les générations futures de cinéastes expérimentaux grâce à ses techniques innovantes et à son esthétique abstraite.
- Son travail impliquait souvent des éléments de collage et se concentrait sur l'abstraction géométrique, créant ainsi des œuvres visuellement frappantes et intellectuellement stimulantes.
Carrière Tardive & Héritage
- En 1942, Grant a fait la transition vers le travail pour une société de films, contribuant à l'effort de guerre en produisant des films d'entraînement de la Marine pendant la Seconde Guerre mondiale.
- Il a ensuite appliqué ses compétences artistiques à l'illustration scientifique et au cinéma dans le domaine médical.
- Alors que sa carrière professionnelle progressait, les occasions d'exposer son travail personnel devenaient moins fréquentes. Cependant, son impact sur le monde de l'art est resté significatif.
- Signification Historique : Les contributions de Dwinell Grant ont jeté des bases importantes pour l'animation expérimentale et le film abstrait. Son œuvre est aujourd'hui conservée dans les collections permanentes d'institutions prestigieuses, notamment le Metropolitan Museum of Art, le Guggenheim et le Smithsonian American Art Museum, consolidant ainsi sa place en tant que figure notable de l'histoire de l'art du 20e siècle.