Sakuki Greyhound
Sculpture Bronze
Renaissance Mannerism
18.0 x 28.0 cm
Museo Nazionale del Bargello
Giclée-printit ja taideprintit
Museolaatuisia giclée- tai kankaitaulun tulosteita nopealla tuotannolla ja joustavilla viimeistelyvaihtoehdoilla. ( Osta käsintehty maalaus
Siirry digitaaliseen kuvaan)
Valitse valmiista mitoistamme sellaiset, jotka vastaavat teoksen alkuperäisiä mittasuhteita.
Voit syöttää omat mitat sopiaksesi tiettyyn kehykseen tai tilaan. Jos valittu koko ei vastaa alkuperäisen kuvan mittasuhteita, rajaamme teosta tai laajennamme kuvaa peilatulla tai yhtenäisellä reunalla. Digitaalinen mallikuva lähetetään hyväksyttäväksi ennen tuotannon aloittamista.
Huomaathan, että näytöllä näkyvä esikatselu ei vastaa lopullista rajausta tai laajennusta. Vain mallikuva näyttää lopullisen sommittelun tarkasti.
Vaikka räätälöityjä kokoja on saatavilla, suosittelemme valitsemaan mitat valmiista listasta alkuperäisten mittasuhteiden säilyttämiseksi.
Toimitus maailmanlaajuisesti () kahdessa viikossa tavallisen 4–5 viikon sijaan. (9 syyskuu)
Ilmainen pikatoimitus ympäri maailman
Korkealaatuinen pellavakangas
Kattava kuljetusvakuutus
Tulliveron palautustakuu
Täydellinen värien vastaavuustakuu
100 päivän palautusoikeus (vain valmistusvirheet)
100% rahat takaisin -takuu
Määräalennus tarjous
Sakuki Greyhound
Giclée-printit ja taideprintit
Replikaatin koko
-
Kokonaishinta
$ 62
A Study in Bronze: Exploring Benvenuto Cellini’s Sakuki Greyhound
The Museo Nazionale del Bargello in Florence houses a sculpture that transcends mere representation; it embodies the spirit of the Italian Renaissance and stands as a testament to the unparalleled skill of Benvenuto Cellini – his bronze masterpiece, “Sakuki Greyhound.” Created sometime around 1560, this remarkable piece captures not just an animal form but also the essence of Mannerist aesthetics: dramatic gesture, stylized realism, and meticulous attention to detail. Examining its creation, context, and enduring beauty offers a fascinating glimpse into the artistic landscape of Florence during Cellini’s illustrious career.The Artist's Vision & The Mannerist Style
Benvenuto Cellini (1500-1571) wasn’t simply a craftsman; he was a flamboyant personality who meticulously cultivated his image as an artist and humanist scholar. He famously declared, “I am a sculptor, a painter, a goldsmith, a musician, a poet,” reflecting the Renaissance ideal of the ‘uomo universale.’ Cellini's artistic style aligns perfectly with Mannerism – a reaction against the harmonious balance championed by Leonardo da Vinci and Michelangelo. Unlike High Renaissance art’s pursuit of idealized beauty, Mannerist sculpture sought to provoke contemplation through unsettling distortions and exaggerated poses. Cellini deliberately employed these techniques to convey emotion and dynamism, prioritizing expressive gesture over anatomical accuracy. This deliberate departure from convention is evident in “Sakuki Greyhound,” where the dog's posture exudes a palpable sense of alertness and movement—a characteristic hallmark of Mannerist sculpture.Technique & Material: Bronze Patina – A Reflection of Time
Cellini’s mastery lay not only in his conceptual vision but also in his technical prowess. He worked primarily with bronze, utilizing lost-wax casting techniques – a method perfected during antiquity and revived during the Renaissance – to achieve astonishing sculptural precision. The sculpture's surface is covered in a rich, dark patina—a result of oxidation over centuries—that imparts an aura of solemn grandeur and hints at the passage of time. This patina isn’t merely cosmetic; it actively contributes to the artwork’s visual impact, highlighting subtle textural variations and emphasizing the contours of the dog’s musculature. Cellini's meticulous attention to surface treatment demonstrates his profound understanding of material science and elevates “Sakuki Greyhound” beyond a simple depiction of an animal into a complex interplay of form and texture.Symbolism & Context: The Dog – Loyalty & Vigilance
The choice of subject—a greyhound—holds symbolic significance within Renaissance art. Greyhounds were revered for their speed, grace, and unwavering loyalty, qualities often associated with nobility and virtue. Cellini’s depiction captures this essence beautifully; the dog's posture conveys a sense of watchful vigilance, suggesting both physical alertness and inner contemplation. Furthermore, “Sakuki Greyhound” exists within the broader context of Florentine Renaissance art patronage—commissioned by influential families like the Medici—reflecting the period’s fascination with classical ideals and humanist philosophy. The sculpture embodies the Renaissance desire to represent human experience in a truthful yet emotionally resonant manner.Emotional Impact & Legacy
“Sakuki Greyhound” continues to captivate viewers today, not merely for its technical brilliance but also for its ability to evoke profound emotion. Its stylized realism compels us to consider the animal’s inner life—its gaze, its stance—while simultaneously acknowledging Cellini's masterful manipulation of form and texture. This sculpture stands as a cornerstone of Mannerist art and exemplifies Cellini’s enduring legacy as one of the greatest sculptors of his era. It serves as an inspiring reminder that true artistry transcends mere imitation; it strives to capture the spirit of its time and speaks across centuries with timeless beauty and intellectual depth.Samankaltaisia teoksia
Taiteilijan elämäkerta
Benvenuto Cellini: Renessanssin Moniottelija ja Taiteellinen Kapinallinen
Benvenuto Cellini, syntyjään florentilainen mestari, elää yhä taiteen historian sivuilla paitsi taitavana kultaseppänä ja kuvanveistäjänä myös poikkeuksellisena kirjailijana. Hänen elämänsä oli yhtä värikäs kuin hänen teoksensa – täynnä intohimoa, seikkailua, taiteellista kokeilua ja ajoittaista vaikeuksia. Cellini edustaa renessanssin henkeä parhaimmillaan: ihmistä, joka hallitsi useita eri aloja ja kykeni ilmaisemaan itseään vapaasti ja rohkeasti.
Syntynyt Firenzessä vuonna 1500 musiikilliseen perheeseen, Cellinin varhainen elämä ei ollut suoraviivaista. Vaikka hänen isänsä toivoi pojan jatkavan musiikin polkuja, nuori Benvenuto tunsi vetovoimaa taiteen maailmaa kohtaan. Jo viisitoistavuotiaana hän vakuutti isänsä oppimaan kultasepän ammatin mestari Marconen johdolla. Tämä päätös muokkaisi hänen tulevaisuuttaan ja loi pohjan hänen myöhemmälle menestykselleen. Nuoruusvuodet eivät kuitenkaan olleet pelkkää taiteellista kehitystä; nuorekas intohimo ja ajoittainen taipumus vaikeuksiin johtivat hänet useaan otteeseen ongelmiin, kuten Firenzeen ulosheittoon ja oleskeluun Siinan kaupungissa.
Mestariteoksia ja Taiteellinen Tyyli
Cellinin taiteellinen tuotanto on monipuolista, mutta erityisesti hänet muistetaan kultasepäntöistään ja pronssiveistoksistaan. Hänen tunnetuin teoksensa on epäilemättä kuningas Frans I:lle Ranskalle tilattu suola-astia, joka sijaitsee nykyään Wienin Kunsthistorisches Museumin kokoelmissa. Tämä mestariteos on täynnä yksityiskohtia ja dynaamisia hahmoja, jotka kertovat Cellinin taitavuudesta kuvata liikettä ja tunteita metalliin. Toinen merkittävä teos on pronssiveistos "Perseus Medusan pään kanssa", joka ilmentää Cellinin kykyä vangita dramaattista kompositioita ja voimaa. Hänen kultamitalonsa, kuten Gonfaloniere Gabriello Cesarinoille luotu Leda ja joutsen -aiheinen mitali, osoittavat hänen kykynsä yhdistää klassisen mytologian kauneuden hienostuneeseen käsityöhön.
Cellinin tyyli on tunnusomaista mannerismia, joka seuraa korkeaa renessanssia. Mannerismi korosti dramaattisuutta, koristeellisuutta ja epätavallisia asentoja. Cellini omaksui nämä piirteet ja loi teoksia, jotka ovat täynnä energiaa ja tunnetta. Hänen vaikutteensa juontavat juurensa klassisen antiikin taiteeseen sekä Michelangelon voimakkaisiin hahmoihin, mutta hän lisäsi niihin oman, ainutlaatuisen manneristisen näkemyksensä.
Elämää Taiteen Ulkopuolella: Sotilas, Muusikko ja Kirjailija
Cellinin elämä ei rajoittunut pelkästään taiteelliseen luomistyöhön. Hän toimi sotilaana useissa piirityksissä ja väitti jopa pelanneen keskeistä roolia Rooman puolustamisessa turkkilaisia vastaan. Hän oli myös taitava muusikko, soittaen kornettia ja huilua paavinistuimella. Kuitenkin juuri hänen elämästään kertova autobiografiansa erottaa hänet muista taiteilijoista.
- Benvenuto Cellinin Elämä: Tämä avoin ja usein ylpeä kuvaus tarjoaa korvaamattomia näkemyksiä renessanssin taiteesta, kulttuurista ja yhteiskunnasta. Se on kiehtova kertomus täynnä anekdootteja suojelijoista, kilpailijoista ja henkilökohtaisista seikkailuista, tarjoten ainutlaatuisen näkökulman aikakauteen.
Autobiografia ei ole pelkästään tapahtumien luetteloa; se on huolellisesti muotoiltu itsetoivotus, jonka tarkoituksena on esitellä hänen taitojaan ja perustella toimiaan. Vaikka se voi olla epäluotettava Cellinin omien ennakkoluulojen vuoksi, se pysyy olennaisena ensisijaisena lähteenä renessanssin elämän ymmärtämiseksi.
Perintö ja Historiallinen Merkitys
Benvenuto Cellini kuoli Firenzessä vuonna 1571 jättäen jälkeensä perinnön yhtenä mannerismin tärkeimmistä taiteilijoista. Hänen tekninen taitavuutensa, taiteellinen innovaationsa ja kiehtova autobiografiansa inspiroivat edelleen taiteilijoita ja taideharrastajia ympäri maailmaa. Hän edustaa renessanssin ihanteiden ruumiillistumaa – moniottelija, joka hallitsi useita eri aloja, ajoi kunnianhimon voimalla ja ei pelännyt ilmaista yksilöllisyyttään. Hänen teoksensa ovat arvostettuja kauneutensa, käsityötaidon ja dramaattisen voiman vuoksi, mikä vahvistaa hänen paikkansa länsitaiteen keskeisenä hahmona.
Benvenuto Cellini
1500 - 1571 , Italia
Pikatiedot
- Artistic Movement Or Style: Manierismi
- Artists Who Influenced This Artist: ['Michelangelo']
- Date Of Birth: 1. marraskuuta 1500
- Date Of Death: 13. helmikuuta 1571
- Full Name: Benvenuto Cellini
- Nationality: Italialainen
- Notable Artworks:
- Suolasiili
- Perseus Medusan päällä
- Place Of Birth: Firenze, Italia

Lasivaihtoehto on saatavilla vain alle 110 cm kokoisina teoksina
