99 Famous Modern Painters You Should Know

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Kasimir Sewerinowitsch Malewitsch 1879–1935

From Kiew On Wikipedia in 31 of 32 languages

Kasimir Malewitsch wurde um 1878 oder 1879 in der Nähe von Kiew, im Gouvernement Kiew des Russischen Reiches, geboren. In den Jahren 1912–1913 fing das kubo-futuristische Gemälde Der Messerschleifer ein Gefühl fragmentierter Bewegung ein – ein Vorbote der totalen Auflösung der Form.

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Amedeo Modigliani 1884–1920

Italienisch From Livorno Expressionismus On Wikipedia in 32 of 32 languages

Im Jahr 1907 begegnete er dem deutschen Expressionisten Ludwig Meidner, und sein sozialer Kreis weitete sich durch Begegnungen mit dem Schriftsteller Blaise Cendrars und dem Kritiker Adolphe Basler stetig aus. Während er mit verschiedensten Medien experimentierte, blieb seine Zeit in Paris von einer unermüdlichen Suche definiert: der Suche nach einem Weg, den menschlichen Geist durch die reine Kraft von Linie und Form auszudrücken.

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Georges Braque 1882–1963

Französisch From Argenteuil ['Fauvismus', 'Kubismus', 'Analytischer Kubismus', 'Synthetischer Kubismus'] On Wikipedia in 31 of 32 languages

Zwischen 1907 und 1914 wurde Paris zum Schauplatz einer tiefgreifenden visuellen Umstrukturierung, die durch die bahnbrechende Zusammenarbeit von Georges Braque und Pablo Picasso vorangetrieben wurde. Im Jahr 1908 entstand Houses at L'Estaque, ein Werk, das durch farbenfrohe, geneigte Ebenen und geometrische Formen besticht und eine Abkehr von der traditionellen Perspektive widerspiegelt.

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René Magritte 1898–1967

Belgisch From Lessines Surrealismus On Wikipedia in 32 of 32 languages

November 1898 in Lessines, Belgien, trat der Künstler René François Ghislain Magritte in eine Welt ein, die von der stillen, beständigen Arbeit seiner Familie geprägt war. In den Cafés und Ateliers der Stadt fand er eine Gemeinschaft gleichgesinnter Denker und schloss Freundschaften mit Persönlichkeiten wie André Breton, Paul Éluard und Salvador Dalí.

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David Hockney 1937–2026

From Bradford On Wikipedia in 23 of 32 languages

Sein Vater, Kenneth Hockney, arbeitete als Buchhaltungskleber und war während des Zweiten Weltkriegs ein Gewissensverweigerer, während seine Mutter, Laura, eine überzeugte Methodistin und strenge Vegetarierin war. Seine formale Ausbildung begann von 1953 bis 1957 an der Bradford School of Art, wo er sich auf das Zeichnen nach dem Vorbild der Natur und die Porträtkunst konzentrierte.

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Egon Schiele 1890–1918

Österreichisch From Tulln an der Donau Österreichischer Expressionismus On Wikipedia in 32 of 32 languages

Diese Krankheit, die er während der Flitterwochen in Triest erworben hatte, hinterlässt die Familie in Armut und prägt die Psyche des jungen Künstlers durch den Schatten der geistigen Verwirrung und des Zorns seines Vaters. Im Jahr 1915 schuf er Tod und Mädchen, ein Werk, in dem die Unausweichlichkeit der Sterblichkeit mit dem Eros verschmilzt.

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Max Ernst 1891–1976

Deutsch From Brühl ['Dadaismus', 'Surrealismus'] On Wikipedia in 30 of 32 languages

Die Begegnung mit den Werken von Pablo Picasso, Vincent van Gogh und Paul Gauguin veränderte seine Perspektive grundlegend. Im Jahr 1919 fand diese Ernüchterung in Köln eine Stimme, wo er sich mit Hans Arp und Johannes Theodor Baargeld zusammenschloss, um die Kölner Dada-Gruppe zu gründen.

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Francis Bacon 1909–1992

Irisch From Dublin Expressionismus, Kubismus, Surrealismus On Wikipedia in 30 of 32 languages

Dieses Gefühl des Erstickens und die Angst vor Familienmitgliedern, die sich während der irischen Revolutionszeit in verschlossenen Räumen versteckten, hinterließen einen bleibenden Eindruck in seinen frühen Jahren. Im Jahr 1945 präsentierte er Three Studies for Figures at the Base of a Crucifixion, ein Werk, das maßgeblich zu seinem Ruf beitrug.

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Gerhard Richter born 1932

Deutsch From Dresden On Wikipedia in 28 of 32 languages

Sein Vater, Horst Richter, bewältigt die akademische Strenge der Technischen Hochschule in Dresden als Student der Mathematik und Physik. Er studiert bei einem Ensemble renommierter Dozenten, darunter Karl von Appen, Heinz Lohmar, Will Grohmann und Karl Otto Götz.

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Willem De Kooning 1904–1997

Niederländisch-Amerikanisch From Rotterdam Abstrakter Expressionismus On Wikipedia in 30 of 32 languages

Im Jahr 1926 erreicht er Amerika nicht als Reisender, sondern als blinder Passagier auf einem britischen Frachter, der in Newport News, Virginia, anlegt. Von seinen Teenagerjahren bis 1924 besucht er diese Kurse in Rotterdam und bringt dabei die Anforderungen der Arbeit mit dem Studium der klassischen Kunst in Einklang.

Taught Robert Rauschenberg #57

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Jasper Johns born 1930

Amerikaner From Augusta On Wikipedia in 24 of 32 languages

Als er das Gymnasium erreichte, war er bereits voll und ganz auf sein Handwerk konzentriert und schloss die Edmunds High School in Sumter, South Carolina, im Jahr 1947 schließlich als Jahrgangsbester ab. Nach seinem Abschied von der Universität zog er 1949 nach New York City, wo er sich an der Parsons School of Design einschrieb, um seine Studien fortzusetzen.

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Roy Lichtenstein 1923–1997

Amerikaner From Manhattan Pop Art On Wikipedia in 28 of 32 languages

Während sein Vater Milton als Immobilienmakler tätig ist, führt ihn seine Mutter Beatrice, eine ausgebildete Pianistin, in die kulturellen Rhythmen New Yorks ein. Diese frühen Jahre sind geprägt von einer dualen Versenkung in das Visuelle und das Auditive; seine Kindheit verbringt er mit dem Besuch von Museen und Konzerten, wobei er eine tiefe Verbundenheit zur Jazzmusik entwickelt, die ihn sein gesamtes Leben lang begleiten wird.

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Georgia O'Keeffe 1887–1986

Amerikanisch From Sun Prairie Amerikanischer Modernismus On Wikipedia in 31 of 32 languages

Ihr Vater, Francis Calyxtus O'Keeffe, und ihre Mutter, Ida Totto O'Keeffe, prägten ihre Kindheit in dieser ländlichen Umgebung. Er bat nicht um Erlaubnis, bevor er sie ausstellte, doch diese Entdeckung rückte ihr Schaffen in ein völlig neues Licht und führte 1918 zu einer Einladung nach New York City.

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Mark Rothko 1903–1970

Amerikaner From Daugavpils ['Farbfeldmalerei', 'Abstrakter Expressionismus']

Diese Atmosphäre der Instabilität begleitete die Familie auch bei ihrer Auswanderung in die Vereinigten Staaten im Jahr 1913. Der Umzug nach New York City im Jahr 1923 markierte einen entscheidenden Wendepunkt in seinem Fokus. In diesen frühen Jahren widmete sich sein Pinsel dem Greifbaren; er malte Porträts und urbane Szenen und schenkte dabei den Gesichtern der Menschen sowie dem rauen Schmutz der Stadtstraßen eine akribische Detailgenauigkeit.

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Edward Hopper 1882–1967

Amerikaner From Upper Nyack Amerikanischer Realismus

Er studierte an der New York School of Art bei William Merritt Chase und Robert Henri. In House by the Railroad (1925) offenbart eine schlichte Komposition ein Gefühl von Mysterium und Isolation. Die präzise Darstellung eines Schattens an einer Wand oder die Art und Weise, wie das Licht auf ein Fenster trifft, wurde zu seinem Mittel, um den psychologischen Zustand seiner Motive zu kommunizieren.

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Franz Marc 1880–1916

From Kreuzstraße On Wikipedia in 31 of 32 languages

Seine Aufenthalte in Frankreich, insbesondere die Reisen nach Paris in den Jahren 1903 und 1907, fungierten als entscheidende Katalysatoren für diesen künstlerischen Aufbruch. Die Auseinandersetzung von Robert Delaunay mit abstrakten Formen und intensiven Farbpaletten lieferte die Blaupause für Marcs eigenen Weg in Richtung der Vereinfachung.

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Diego Rivera 1886–1957

Mexikaner From Guanajuato Mexikanischer Muralismus, Sozialer Realismus On Wikipedia in 31 of 32 languages

Bereits im Alter von drei Jahren zeichnete Rivera, ein Drang, den seine Eltern, María del Pilar Barrientos und Diego Rivera Acosta, erkannten und förderten. Die Rückkehr von Diego Rivera nach Mexiko im Jahr 1921 markierte einen entscheidenden Wendepunkt: Weg von der europäischen Experimentierfreude, hin zu einer lokal verwurzelten, politisch aufgeladenen Agenda.

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Fernand Léger 1881–1955

Französisch From Argentan ['Kubismus', 'Tubismus', "Section d'Or", 'Purismus', 'Dadaismus', 'Konstruktivismus'] On Wikipedia in 27 of 32 languages

Sein Vater, ein Mann, der seinen Lebensunterhalt als Viehhändler bestritt, verstarb, als Fernand noch ein kleiner Junge war, sodass das Kind von seiner Mutter in einem Haushalt aufgezogen wurde, der von ihrer Frömmigkeit und einer gewissen Bescheidenheit geprägt war. Bis 1909 festigte sich seine Präsenz in den kreativen Zirkeln von Paris, als er auf bedeutende Persönlichkeiten wie Alexander Archipenko, Jacques Lipchitz, Marc Chagall und Robert Delaunay traf.

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Giorgio De Chirico 1888–1978

Italienisch From Volos Metaphysische Kunst On Wikipedia in 29 of 32 languages

Juli 1888 in Volos, Griechenland, wurde Giuseppe Maria Alberto Giorgio de Chirico in eine Welt hineingeboren, die von ständiger Bewegung und vielfältigen Wurzeln geprägt war. Diese Verschmelzung der Identitäten bedeutete, dass Giorgio De Chirico als ein in Griechenland geborener Italiener aufwuchs, eine Unterscheidung, die ihn sein gesamtes Leben lang als Künstler und Schriftsteller begleiten sollte.

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Umberto Boccioni 1882–1916

From Reggio Calabria On Wikipedia in 28 of 32 languages

Er lernte, Farben in der Manier der Pointillisten aufzutragen – eine Methode, die die Trennung einzelner Pinselstriche priorisierte, um ein Gefühl von Licht und Vibration zu erzeugen. Durch den Besuch der Scuola Libera del Nudo und der Accademia di Belle Arti di Roma verließ Boccioni den geschützten Rahmen privater Ateliers und trat in das Herz der italienischen Kunstinstitutionen vor.

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Oskar Kokoschka 1886–1980

Österreichisch, Tschechisch, Britisch From Pöchlarn Expressionismus, Wiener Avantgarde On Wikipedia in 29 of 32 languages

In dieser pulsierenden Stadt begann er als Illustrator für Herwarth Waldens Zeitschrift Der Sturm zu arbeiten, und seine Zeichnungen wurden zu Spiegelbildern der sich wandelnden Sensibilitäten einer ganzen Epoche. Die existenzielle Spannung dieser Jahre, sowohl persönlicher als auch politischer Natur, sollte sein Werk noch in allen folgenden Lebensphasen tiefgreifend beeinflussen. 1909: Veronica. 1914: Die Braut des Windes.

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Yayoi Kusama 1929–2026

From Matsumoto On Wikipedia in 25 of 32 languages

Geboren in Matsumoto, Japan, begann Yayoi Kusama bereits als Kind mit der Kunst, wobei sie oft Kürbisse zeichnete und auf lebhafte Halluzinationen reagierte. Ihre frühe Ausbildung beinhaltete das Studium der Nihonga an der Kyoto Municipal School of Arts and Crafts. Auf der Suche nach größerer künstlerischer Freiheit zog sie 1958 in die Vereinigten Staaten und ließ sich schließlich in New York City nieder.

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Ernst Ludwig Kirchner 1880–1938

Deutsch From Aschaffenburg Deutscher Expressionismus On Wikipedia in 32 of 32 languages

Seine frühen Jahre waren geprägt von der ständigen Unruhe und den häufigen Ortswechseln seiner Familie, die durch die berufliche Laufbahn seines Vaters, Ernst Kirchner, als Chemiker in der Papierindustrie bestimmt wurden. Dieses transiente Dasein führte die Familie ab 1886 nach Frankfurt am Main, nachdem sie zwischen 1887 und 1889 in Perlen bei Luzern in der Schweiz gelebt hatte.

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Juan Gris 1887–1927

Spanisch From Madrid Kubismus, Synthetischer Kubismus, Analytischer Kubismus On Wikipedia in 31 of 32 languages

Zwischen 1904 und 1905 begann er, seine künstlerische Ausbildung zu formalisieren, indem er die Malerei bei dem akademischen Künstler José Moreno Carbonero studierte. Seine Präsenz in der Pariser Kunstszene wurde im Jahr 1912 offiziell, als er seine Werke zum ersten Mal im Salon des Indépendants präsentierte.

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Arshile Gorky 1904–1948

Armenisch-Amerikanisch From Dilkaya Abstrakter Expressionismus, Surrealismus On Wikipedia in 24 of 32 languages

April 1904 als Vostanik Manoug Adoian in Khorgom, Van, im Osmanischen Reich (heute Türkei) geboren. Ein solches frühes Werk, ein Selbstporträt aus der Zeit um 1923–24, nutzt gestische Markierungen, um die Gesichtszüge zu definieren, wobei der Fokus auf dem Nasenrücken und der Schwere eines Kragens liegt. Im Jahr 1935 unterzeichnete Arshile Gorky einen Dreijahresvertrag mit der Guild Art Gallery, ein Meilenstein, der seine berufliche Stellung grundlegend veränderte.

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Jean Dubuffet 1901–1985

Französisch From Le Havre Art Brut On Wikipedia in 23 of 32 languages

Im Jahr 1943 schuf er Six Fish and Bird, ein Werk, das sein frühes Engagement für die rohe, ungefilterte Energie des Outsiders widerspiegelt. Nach seiner ersten Einzelausstellung in der Galerie René Drouin in Paris im Jahr 1944 begann seine Präsenz weit über die Grenzen der französischen Hauptstadt hinaus zu strahlen.

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André Derain 1880–1954

Französisch From Chatou ['Fauvismus', 'Neoklassizismus'] On Wikipedia in 28 of 32 languages

Im Jahr 1880 kam André Derain in Chatou zur Welt, einem malerischen Dorf in der Region Yvelines in Frankreich. Von September 1901 bis 1904 leistete er seinen Militärdienst in Commercy – eine Zeit der Trennung, die seine aufstrebende künstlerische Entwicklung vorübergehend pausierte. Der Sommer 1905 brachte einen plötzlichen, leuchtenden Wandel in das Leben von André Derain und Henri Matisse.

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Robert Delaunay 1885–1941

From Paris On Wikipedia in 27 of 32 languages

Diese Bewegung, die durch ihre Verwendung von kräftigen Farben und geometrischen Formen gekennzeichnet ist, zielte darauf ab, das moderne Leben durch abstrakte Formen auszudrücken. Delaunays künstlerischer Stil zeichnete sich durch eine kühne Farbgebung und eine deutliche Liebe zur Experimentierfreude mit Tiefe und Ton aus. Gleichzeitige Kontraste: Sonne und Mond, ein Gemälde, das Delaunays Kunst und sein theoretisches Engagement für Farbe zeigt.

Taught Lyonel Feininger #87

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Fernando Botero 1932–2023

Kolumbianisch From Medellín Boterismo On Wikipedia in 28 of 32 languages

Im Jahr 1948 wurden seine ersten Illustrationen in der Sonntagsbeilage von El Colombiano veröffentlicht, was den Beginn seiner öffentlichen Präsenz durch sein visuelles Schaffen markierte. Diese prägenden Jahre in Europa waren geprägt von einem ständigen Wechsel zwischen Städten wie Madrid, Florenz und Paris, während er die monumentale Schwere und die unverkennbare Präsenz der klassischen Kunst in sich aufnahm.

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Otto Dix 1891–1969

Deutsch From Untermhaus ['Neue Sachlichkeit', 'Dadaismus', 'Expressionismus'] On Wikipedia in 28 of 32 languages

Im Jahr 1910 zog er nach Dresden, um die Kunstgewerbeschule zu besuchen, eine Institution, die heute als Hochschule für Bildende Künste Dresden bekannt ist. Die Nachwirkungen des Großen Krieges finden ihre verstörendste Reflexion im Jahr 1920 in dem Werk Die Skatspieler.

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Tamara De Lempicka 1898–1980

Polnisch From Warschau Art Deco, Kubismus On Wikipedia in 30 of 32 languages

Geboren als Maria Teresa Górska in Warschau, Polen, führte die Frau, die der Welt später als Tamara De Lempicka bekannt werden sollte, ein Leben, das die scharfen, polierten Kanten ihrer eigenen Leinwände widerspiegelte. Ihre frühen Jahre verbrachte sie in den kultivierten Kreisen einer wohlhabenden polnisch-jüdischen Familie – eine Welt aus europäischen Kurorten und der High Society, die in ihr eine lebenslange Hingabe an die Eleganz begründete.

Learned from Maurice Denis #73

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Maurice de Vlaminck 1876–1958

From Paris On Wikipedia in 26 of 32 languages

Maurice de Vlaminck wurde in Paris in einer Familie geboren, deren Vater flämisch war und Violine unterrichtete, während seine Mutter aus Lothringen stammte und Klavierunterricht gab. Vlaminck gilt als eine Schlüsselfigur der Fauvistenbewegung (1904-1908), die durch ihre intensive Farbgebung und vereinfachten Formen gekennzeichnet ist. Sein Stil zeichnet sich aus durch: Kräftige Farbgebungen: Vlaminck verwendete lebendige, nicht-naturalistische Farben, um Emotionen auszudrücken anstatt die Realität genau darzustellen.

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Chaim Soutine 1893–1943

From Smilawitschy On Wikipedia in 26 of 32 languages

Formale Ausbildung: Von 1910 bis 1913 studierte er an einer kleinen Kunstakademie in Wilna (heute Vilnius, Litauen). Wesentliche Merkmale: Seine Arbeit zeichnet sich durch kräftige Farben, dicken Impasto (texturierte Farbauftragung), unruhigen Pinselstrich und einen Fokus auf emotionale Erfahrung statt präzise Darstellung aus. Frühe Pariser Zeit (1913-1917): Während er finanziell kämpfte, lebte Soutine in Armut, während er seinen unverwechselbaren Stil entwickelte.

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Max Beckmann 1884–1950

Deutsch From Leipzig Expressionismus, Neue Sachlichkeit On Wikipedia in 27 of 32 languages

Aufgewachsen in einer bürgerlichen Familie als jüngstes von drei Kindern, waren seine frühen Jahre von der stillen Stabilität seines Zuhauses geprägt, bis im Jahr 1894 sein Vater, Carl Beckmann, ein Getreidehändler, verstarb. Er blickte zurück auf die Alten Meister und fand in den Werken von Rembrandt und Rubens ein festes Fundament, während er gleichzeitig von den strukturierten Formen Cézannes und dem emotionalen Pinselstrich von Van Gogh schöpfte.

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Norman Rockwell 1894–1978

Amerikaner From New York City On Wikipedia in 27 of 32 languages

Februar 1894 wurde Norman Rockwell im New Yorker Stadtteil Harlem geboren und trat in eine Welt ein, die schließlich zum Gegenstand seiner lebenslangen Beobachtung werden sollte. Im Jahr 1916 schuf er sein erstes Cover für The Saturday Evening Post – ein Beginn, der sich zu einer fast fünfzigjährigen Verbindung mit dem Magazin ausweiten sollte.

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Raoul Dufy 1877–1953

From Le Havre On Wikipedia in 27 of 32 languages

Im Jahr 1895 begann er mit Abendkursen für Kunst an der École des Beaux-Arts in Le Havre, wo er Raimond Lecourt und Othon Friesz kennenlernte, mit denen er später ein Atelier in Montmartre teilte. Der Vollbluthengst (45 x 53 cm, naive Kunst / Primitivismus, Öl auf Leinwand) ist ein bemerkenswertes Gemälde von Dufy, das seinen einzigartigen Stil zeigt.

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Victor Vasarely 1906–1997

Ungarisch-Französisch From Pécs Op Art, Kinetische Kunst, Geometrische Abstraktion On Wikipedia in 27 of 32 languages

April 1906 in Pécs, Ungarn, begann der Mann, der später als Victor Vasarely weltberühmt werden sollte, seinen Weg in einem völlig anderen Fachgebiet. Diese Werkstatt war ein Ort, an dem die Prinzipien der Bauhaus-Bewegung Wurzeln schlugen und der Fokus auf der Schnittstelle zwischen funktionalem Design und geometrischer Abstraktion lag. Seine frühe grafische Phase brachte Werke wie Chess Board (1935) und Girl-power (1934) hervor.

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Friedensreich Hundertwasser 1928–2000

From Wien On Wikipedia in 29 of 32 languages

Reisen und Einflüsse: Umfangreiche Reisen durch Europa und Afrika in den 1950er Jahren setzten Hundertwasser vielfältigen Kulturen und Landschaften aus, beeinflussten seine Kunst und festigten sein Engagement für organische Formen und natürliche Schönheit. Das Spiralmotiv: Die Spirale wurde zu einem zentralen Motiv in Hundertwassers Werk, das Wachstum, Harmonie und die zyklische Natur des Lebens symbolisiert – ein direkter Gegensatz zur starren Geometrie, die er verachtete.

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Anselm Kiefer born 1945

Deutsch From Donaueschingen Neo-Expressionismus On Wikipedia in 23 of 32 languages

Anselm Kiefer gilt als eine der tiefgründigsten und markantesten Stimmen des Neo-Expressionismus, einer künstlerischen Bewegung, die Ende der 1970er und Anfang der 1980er Jahre als kraftvolle Reaktion auf die Strenge des Minimalismus und der Konzeptkunst entstand. Seine künstlerische Reise begann mit fundierten Studien unter Peter Dreher und Horst Antes an der Hochschule für Gestaltung Weinheim-Basel, wo er das Fundament für seinen berühmten experimentellen Ansatz der Kunstschaffung legte.

Learned from Joseph Beuys #60

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Niki de Saint Phalle 1930–2002

From Neuilly-sur-Seine On Wikipedia in 26 of 32 languages

Nouveau Réalisme: Sie wurde mit der Bewegung Nouveau Réalisme in Verbindung gebracht, zusammen mit Künstlern wie Jean Tinguely, Arman und Yves Klein. HON (1966), geschaffen in Zusammenarbeit mit Tinguely und Per Olof Ultvedt, ist ein Beispiel für den Maßstab und Ehrgeiz dieser Periode. Zusammenarbeiten: Im Laufe ihrer Karriere arbeitete sie mit Künstlern wie Jasper Johns, Robert Rauschenberg, Larry Rivers und dem Architekten Mario Botta zusammen, was ihre künstlerische Praxis bereicherte.

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HR Giger 1940–2014

Schweizer From Chur Biomechanical Surrealismus On Wikipedia in 24 of 32 languages

Mehr als nur ein Künstler war er ein Visionär, der biomechanische Ästhetik mit Surrealismus verband und Bilder schuf, die tief in den menschlichen Geist eindringen – Bilder, die Jahrzehnte nach ihrer Entstehung weiterhin beunruhigen und faszinieren.

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Louise Bourgeois 1911–2010

From 6. Arrondissement von Paris On Wikipedia in 27 of 32 languages

Geboren in Paris in einer Familie von Restauratoren und Händlern für Wandteppiche, war ihre frühe Kindheit geprägt sowohl von künstlerischer Auseinandersetzung als auch von persönlichen Traumata – insbesondere dem Tod ihrer Mutter im Alter von elf Jahren. Frühe Einflüsse: Die Beteiligung ihrer Familie am Textilhandel beeinflusste ihre ästhetischen Empfindungen maßgeblich, was sich in der wiederkehrenden Verwendung von Stoffen und Webtechniken im Laufe ihrer Karriere widerspiegelt.

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Zdzisław Beksiński 1929–2005

Polnisch From Sanok Surrealismus On Wikipedia in 25 of 32 languages

Das Betreten der Leinwand von Zdzisław Beksiński gleicht einer Wanderung durch eine Landschaft, in der die Grenzen zwischen Träumen und Alpträumen zu einer einzigen, eindringlichen Realität verschmelzen. Geboren 1929 in Sanok, Polen, trat Beksiński als einer der tiefgründigsten Architekten des Unterbewusstseins hervor und schuf eine visuelle Sprache, die weit über bloßen Horror hinausgeht, um die existenzielle Angst der menschlichen Verfassung zu berühren.

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Lucian Freud 1922–2011

From Berlin On Wikipedia in 23 of 32 languages

Als Enkel des berühmten Psychoanalysten Sigmund Freud zog seine Familie 1933 vor dem Aufstieg des Nationalsozialismus nach Großbritannien. Seine Gemälde zeigten oft düstere, dick aufgetragene Darstellungen von Freunden und Familie in beunruhigenden Innenräumen und Stadtlandschaften. Girl with a Kitten (1947, Tate), ein frühes Werk, das Freuds aufkommenden Stil zeigt.

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Henry Moore 1898–1986

From Castleford On Wikipedia in 29 of 32 languages

Moore wurde in Castleford, West Riding von Yorkshire, England, als Sohn von Mary Baker und Raymond Spencer Moore geboren. Sein Vater, ein Autodidakt mit einer Leidenschaft für Musik und Literatur, ermutigte seine Söhne zu formaler Bildung. Moores früheste dokumentierten Schnitzereien, wie die Plakette für die Scott Society an der Castleford Secondary School, stammen aus seiner frühen Jugend.

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Man Ray 1890–1976

Amerikanisch From Philadelphia Dada und Surrealismus

Zunächst versuchte er sich in Porträtmalerei und Landschaftsbildern; schließlich schrieb er sich 1908 an der National Academy of Design und der Art Students League ein und ließ sich von den künstlerisch konservativen Lehrmethoden inspirieren. Man Ray fand seinen künstlerischen Weg im Kontext der Dada- und Surrealismusbewegung, einem Aufbruch gegen künstlerische Konventionen und eine Reaktion auf die Enttäuschung des Ersten Weltkriegs.

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Robert Rauschenberg 1925–2008

Amerikanisch From Port Arthur Pop Art, Neo-Dada On Wikipedia in 25 of 32 languages

Robert Rauschenberg, geboren als Milton Ernest Rauschenberg im Jahr 1925 in Port Arthur, Texas, war ein Künstler, dessen Leben und Werk untrennbar mit dem pulsierenden Wandel und der experimentellen Energie der Nachkriegszeit verbunden sind. Er besuchte das Kansas City Art Institute und später das Black Mountain College in North Carolina, wo er mit einflussreichen Persönlichkeiten wie Josef Albers, Merce Cunningham, John Cage und Cy Twombly in Kontakt kam.

Learned from Willem De Kooning #20, Josef Albers #93

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Balthus 1908–2001

From Paris On Wikipedia in 20 of 32 languages

Balthus' Vater, Erich Klossowski, war Kunsthistoriker und Autor eines Buches über Daumier, und seine Mutter Elisabeth Dorothea Spiro (bekannt als Malerin Baladine Klossowska) war Teil der Pariser Kulturszene. Diese frühen Arbeiten wurden von der Kunst des Frührenaissance und den Schriften von Emily Brontë, Lewis Carroll und Simone Martini beeinflusst. „La Rue“ (1933) und „La Toilette de Cathy“ (1933) sind bemerkenswerte Werke aus dieser Zeit, die Balthus' einzigartigen Stil zeigen.

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Alberto Giacometti 1901–1966

From Borgonovo

Giacometti besuchte die Kunsthochschule Genf, bevor er 1922 nach Paris zog, um unter dem Bildhauer Antoine Bourdelle zu studieren, einem ehemaligen Mitarbeiter von Rodin. Kleinformatige Skulpturen (1938-1944): Während des Zweiten Weltkriegs schuf Giacometti während seines Aufenthalts in der Schweiz äußerst kleine Skulpturen, oft nicht größer als sieben Zentimeter.

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Joseph Beuys 1921–1986

Deutsch From Krefeld ['Fluxus', 'Happening', 'Performance Art'] On Wikipedia in 28 of 32 languages

Beuys’ Werk umfasste Skulptur, Installation, Grafik, Theorie und Pädagogik, allesamt miteinander verwoben mit Konzepten des Humanismus, der Sozialphilosophie und der Anthroposophie. Sein bedeutendster Beitrag war wohl das Konzept der „Sozialen Plastik“, eine ganzheitliche Vision, in der Kreativität eine entscheidende Rolle bei der Gestaltung der Gesellschaft und Politik spielt – ein Gesamtkunstwerk, das die partizipatorische Einbindung beinhaltet.

Taught Anselm Kiefer #49

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George Grosz 1893–1959

Deutsch From Berlin Berliner Dada, Neue Sachlichkeit On Wikipedia in 28 of 32 languages

Im Juni 1932 nahm George Grosz die Einladung an, das Sommersemester an der Art Students League in New York zu unterrichten – ein Schritt, der seinen endgültigen Abschied bereits vorwegnahm. Während dieser langen Zeit des Exils lebte er zunächst in Bayside, New York, bevor er nach Huntington zog, wo er etwa von 1947 bis zu seinem Tod im Jahr 1959 verweilte.

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Hans Arp 1886–1966

From Straßburg On Wikipedia in 29 of 32 languages

Straßburgs Bedeutung: Aufwachsen in Straßburg, einer Stadt, die historisch zwischen Frankreich und Deutschland umkämpft war, vermittelte ihm ein Gefühl der kulturellen Mehrdeutigkeit und Entwurzelung, das sich später in seiner Kunst niederschlug. Moderne Bund: Beteiligte sich von 1911 bis 1913 an Ausstellungen mit dem Moderne Bund, einem frühen modernen Kunstbündnis in der Schweiz.

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Francis Picabia 1879–1953

From Paris On Wikipedia in 26 of 32 languages

Bereits mit 20 Jahren lebte Picabia von seiner Kunst und wurde nach dem Erhalt einer beträchtlichen Summe von Geld von seiner Mutter zu einem der wohlhabendsten Künstler seiner Zeit. Frühe Arbeit (1903-1908): Beeinflusst vom Impressionismus thematisierte Picabias frühe Arbeit Pariser Landschaften und Flussufer. Kubistische Periode (1909): Picabia trat der Puteaux-Gruppe bei und freundete sich mit Marcel Duchamp und Guillaume Apollinaire an.

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Claes Oldenburg 1929–2022

Schwedisch-Amerikanisch From Malmö Pop Art On Wikipedia in 25 of 32 languages

Das Werk von Claes Oldenburg zu begegnen bedeutet, Zeuge einer entzückenden Subversion der Realität zu werden, in der das Banale ins Monumentale erhoben wird und das Vertraute seltsam surreal erscheint. Ob es das weiche Absinken eines stoffbespannten Objekts oder die gewaltige Präsenz eines gigantischen Küchenutensils war – Oldenburgs Œuvre forderte den Betrachter heraus, genau jene Gegenstände zu überdenken, die unsere häuslichen und städtischen Landschaften prägen.

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Remedios Varo 1908–1963

Spanisch-mexikanisch From Anglès Para-Surrealismus On Wikipedia in 19 of 32 languages

In den stillen Winkeln ihres Ateliers arbeitete Remedios Varo mit einer Akribie, die jenen technischen Zeichnungen ihres Vaters spiegelte, der als Wasserbauingenieur tätig war. Diese frühe Auseinandersetzung mit der Mechanik der Welt hinterließ eine Spur in ihrer Handführung, eine Vorliebe für die feine Linie und das präzise Detail.

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Theo van Doesburg 1883–1931

From Utrecht On Wikipedia in 27 of 32 languages

Er ist vor allem bekannt als Gründer und Leiter der De Stijl-Bewegung, einer Bewegung des Neoplasticismus. Im Jahr 1913 erkannte Van Doesburg nach der Lektüre von Wassily Kandinskys "Rückblicke", dass es eine höhere, spirituellere Ebene in der Malerei gibt, die aus dem Geist und nicht aus dem alltäglichen Leben entspringt. Die Bewegung plädierte für reine Abstraktion und Universalität durch Reduktion auf die wesentlichen Elemente von Form und Farbe.

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Andrew Wyeth 1917–2009

From Chadds Ford Township On Wikipedia in 23 of 32 languages

Chiaroscuro: Ein bemerkenswertes Merkmal seines Stils ist die Verwendung von Chiaroscuro – dem dramatischen Kontrast zwischen Licht und Schatten –, um Stimmung und Tiefe in seinen Gemälden zu erzeugen. Weitere bemerkenswerte Gemälde: Zu den weiteren bedeutenden Werken gehören “Distant Thunder,” “The Cliffs," “Herring Cove,” "Sledding Hill" und zahlreiche Porträts und Landschaftsbilder, die das ländliche Pennsylvania und die Küste von Maine darstellen.

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Wladimir Jewgrafowitsch Tatlin 1885–1953

Ukrainisch/Russisch From Moskau Konstruktivismus On Wikipedia in 26 of 32 languages

Vladimir Yevgrafowitsch Tatlin, geboren 1885 in Charkiw, Ukraine, war mehr als nur ein Künstler; er war ein philosophischer Architekt einer neuen Weltordnung, eine Schlüsselfigur, die die Konventionen der Kunst des frühen 20.

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Georges Rouault 1871–1958

From 19. Arrondissement von Paris On Wikipedia in 23 of 32 languages

Seine Mutter förderte seine Liebe zur Kunst, und im Alter von 14 Jahren begann er eine Lehrstelle als Glasmaler und Restaurator, die bis 1890 dauerte. Während seiner Lehrzeit besuchte Rouault Abendschulkurse an der École des Beaux-Arts und trat 1891 in die École des Beaux-Arts ein, wo er unter Gustave Moreau studierte. Nach Moreaus Tod im Jahr 1898 wurde Rouault zum Kurator des Moreau Museums in Paris ernannt.

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László Moholy-Nagy 1895–1946

From Bácsborsód On Wikipedia in 29 of 32 languages

Frühe Jahre & Familie: Geboren als László Weisz in Bacsborsód, Ungarn, in einer jüdischen Familie, nahm er später den Nachnamen Moholy-Nagy an. Beitritt zum Bauhaus: 1923 trat Moholy-Nagy der Bauhausschule in Weimar, Deutschland, bei, wo er zunächst den Vorbereitungskurs zusammen mit Josef Albers unterrichtete und später Johannes Itten als Leiter der Metallwerkstatt ersetzte.

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Aubrey Beardsley 1872–1898

From Brighton On Wikipedia in 27 of 32 languages

Sein Leben war geprägt von sozialer Instabilität und emotionaler Intensität, wobei wiederkehrende Tuberkuloseattacken seine Gesundheit beeinträchtigten. Trotz dieser Herausforderungen förderte seine Mutter sein künstlerisches Talent, und er entwickelte eine Leidenschaft für Musik und Literatur. Beardsleys Zeichnungen in Tinte waren von japanischen Holzschnitten beeinflusst und stellten das Groteske, Dekadente und Erotische dar.

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Alexander Calder 1898–1976

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Er ist vor allem bekannt für seine architektonischen Skulpturen am Philadelphia City Hall und sowohl sein Sohn, Alexander Stirling Calder als auch sein Enkel, Alexander 'Sandy' Calder wurden im 20. Alexander Milne Calder begann seine Karriere in Schottland, wo er für den Bildhauer John Rhind arbeitete und gleichzeitig die Royal Academy in Edinburgh besuchte.

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Maurice Denis 1870–1943

From Granville On Wikipedia in 26 of 32 languages

Maurice Denis, ein französischer Maler, dekorativer Künstler und Schriftsteller, spielte eine entscheidende Rolle in der Übergangsperiode zwischen Impressionismus und moderner Kunst. November 1870 in Granville, Manche, Frankreich, beeinflusste Denis' Werk maßgeblich die Entwicklung des Kubismus, Fauvismus und der abstrakten Kunst. Motif Romanesque (1890), heute Teil der Sammlung des Los Angeles County Museum of Art, zeigt Denis' frühe Experimente mit romanischen Motiven.

Taught Tamara De Lempicka #41

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Frank Stella 1936–2024

From Malden On Wikipedia in 22 of 32 languages

Frühe Besuche in New Yorker Galerien beeinflussten seine Entwicklung erheblich und setzten ihn dem abstrakten Expressionismus von Jackson Pollock und Franz Kline aus. 1958 zog Stella nach seinem Abschluss an der Princeton University nach New York City, was einen entscheidenden Moment in seiner Karriere markierte.

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Leonora Carrington 1917–2011

From Clayton-le-Woods On Wikipedia in 22 of 32 languages

April 1917 in Clayton Woods, Vereinigte Königreich (heute Clayton Green, Chorley, Lancashire) als Mary Leonora Carrington geboren. Chelsea School of Art & Ozenfant Academy: Sie besuchte kurzzeitig die Chelsea School of Art in London (1935), bevor sie zur Ozenfant Academy wechselte, wo sie ihre künstlerischen Fähigkeiten weiterentwickelte.

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Marija Pryjmatschenko 1908–1997

Ukrainisch From Bolotnja Naive Kunst, Volkskunst On Wikipedia in 26 of 32 languages

Maria Aksentjewna Primachenko, geboren im kleinen Dorf Bolotnja nahe Kiew im Jahr 1908, trat als eine der berühmtesten und eigenwilligsten Künstlerinnen der Ukraine hervor – eine wahre Visionärin, deren Werk jede Einordnung transzendiert. Schon von klein auf wich Marias Weg von konventionellen Erwartungen ab; als Kind litt sie an Polio, was sie über lange Zeiträume zu Hause fesselte, doch diese Isolation erwies sich als unerwartet fruchtbarer Boden für künstlerisches Aufblühen.

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David Alfaro Siqueiros 1896–1974

From Chihuahua On Wikipedia in 24 of 32 languages

Europäische Periode (1919-1923): Eine entscheidende Zeit, in der Siqueiros nach Europa reiste und Einflüsse vom Kubismus aufnahm, insbesondere Paul Cézannes Verwendung von Farbe und Form. Manifest "Vida Americana" (1921): Dieses Manifest artikulierte Siqueiros' Vision von Kunst als Werkzeug der Revolution und bekräftigte sein Engagement für die Darstellung der Realitäten des amerikanischen Lebens.

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Sonia Delaunay-Terk 1885–1979

Russisch, Französisch From Odessa Orphism & Abstrakte Kunst On Wikipedia in 24 of 32 languages

Sonia Delaunay, geboren als Sarah Ilinitchna Stern im Jahr 1885 in der lebendigen Atmosphäre von Kiew, Ukraine, bleibt eine monumentale Figur, deren Pinselstriche dazu beitrugen, die Grenzen der modernen Kunst neu zu definieren. Während ihre Heirat mit Robert Delaunay im Jahr 1912 oft als ein entscheidender Moment künstlerischer Partnerschaft angeführt wird, war Sonia weit mehr als nur eine Mitwirkende; sie war eine visionäre Architektin der Farbe.

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Sigmar Polke 1941–2010

From Oleśnica On Wikipedia in 22 of 32 languages

Studierte von 1961 bis 1967 an der Kunstakademie Düsseldorf bei Karl Otto Götz, Gerhard Hoehme und Joseph Beuys. Kapitalistischer Realismus: Begründete diese Bewegung 1963 gemeinsam mit Gerhard Richter und Konrad Fischer. Fotografie-Fokus (1970er Jahre): Verlagerte den Schwerpunkt auf die Fotografie, dokumentierte das Alltagsleben und erforschte veränderte Realitäten durch chemische Manipulation von Bildern.

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Giacomo Balla 1871–1958

From Turin On Wikipedia in 25 of 32 languages

Er studierte an lokalen Akademien und später an der Universität Turin. 1895 zog er nach Rom, wo er als Illustrator, Karikaturist und Porträtmaler tätig wurde. Futurismus: Ein entscheidender Moment war seine Annahme des Futurismus nach einem Treffen mit Filippo Tommaso Marinetti. Futuristischer Ansatz: Ballas futuristische Werke konzentrierten sich auf die Darstellung von Licht, Bewegung und Geschwindigkeit, oft unter Einbeziehung abstrakter Elemente.

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Richard Hamilton 1922–2011

Britisch From London Pop Art On Wikipedia in 21 of 32 languages

Seine formale Ausbildung begann an der Royal Academy School of Art, wo er Kommilitonen traf, die sein wachsendes Interesse an der Populärkultur teilten – ein Keiminteresse, das seinen weiteren Werdegang bestimmen sollte. Später verfeinerte er seine Fähigkeiten an der Slade School of Art unter der Anleitung von William Coldstream, festigte seine technische Grundlage und forderte gleichzeitig konventionelle künstlerische Grenzen heraus.

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Helen Frankenthaler 1928–2011

From Manhattan On Wikipedia in 19 of 32 languages

Frühe Einflüsse: Jackson Pollock, Clement Greenberg, Hans Hofmann. Übergang zu Acrylfarben: In den frühen 1960er Jahren begann Frankenthaler, Acrylfarben zu verwenden, was hellere Farben und klarere Abgrenzungen zwischen Formen ermöglichte. Erforschung von Medien: Über die Leinwand hinaus experimentierte sie mit Keramik, Skulptur, Tapisserie, Druckgrafik (insbesondere Holzschnitten), Bühnenbildern und Kostümen.

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Natalja Sergejewna Gontscharowa 1881–1962

From Nagaewo On Wikipedia in 22 of 32 languages

Von ihren Anfängen als Bildhauerin in Moskau bis hin zu ihrer endgültigen Hinwendung zum Rayonismus, Kubo-Futurismus und schließlich einer gefeierten Karriere als Bühnenbildnerin für Sergei Diaghilews Ballets Russes stellte Gontscharowa konsequent Konventionen in Frage und definierte künstlerische Grenzen neu. Diese familiäre Verbindung bildete eine Grundlage für ihre eigenen Erkundungen und führte sie 1901 zur Einschreibung am Moskauer Institut für Malerei, Bildhauerei und Architektur.

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Yves Tanguy 1900–1955

From 8. Arrondissement von Paris On Wikipedia in 26 of 32 languages

Nach dem Tod seines Vaters 1908 zog seine Mutter zurück in ihre Heimatstadt Locronan, Finistère, und er verbrachte einen Großteil seiner Jugend bei verschiedenen Verwandten. Er wurde 1924 in den Kreis der surrealistischen Künstler um André Breton eingeführt und entwickelte rasch seinen einzigartigen Malstil. Der Satin-Stimmgabel (Öl auf Leinwand, 1942) ist ein bemerkenswertes Beispiel für Tanguy's Stil.

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Dorothea Tanning 1910–2012

From Galesburg On Wikipedia in 20 of 32 languages

Sie besuchte kurzzeitig das Knox College (1928–30), bevor sie 1935 nach Chicago und dann nach New York City zog. Ein entscheidender Moment ereignete sich 1936, als sie die bahnbrechende Ausstellung „Fantastic Art, Dada, and Surrealism“ im Museum of Modern Art sah. Ein bedeutender Wendepunkt kam, als der Galerist Julien Levy ihr Talent erkannte und ihr 1944 und 1948 Ausstellungen anbot.

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Cy Twombly 1928–2011

From Lexington On Wikipedia in 21 of 32 languages

Seine frühe künstlerische Ausbildung begann bei Pierre Daura an der Washington and Lee University, gefolgt von prägenden Studien an der Arts Students League of New York und dem Black Mountain College. Seine frühen Werke, wie die Nordafrikanischen Skizzenbücher (1953), zeigten seine einzigartige Mischung aus abstrakten Formen und poetischen Bezügen. Three Studies from the Temeraire (1998-99), erworben von der Art Gallery of New South Wales.

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Lyonel Feininger 1871–1956

From New York City On Wikipedia in 23 of 32 languages

Frühzeitige Ausbildung und Reisen nach Europa: Im Jahr 1887 reiste Feininger im Alter von 16 Jahren, um Musik zu studieren, verlagerte aber bald seinen Fokus auf die Kunst. Mitgliedschaft in Expressionistischen Gruppen: Feininger wurde zu einem führenden Vertreter des Expressionismus und trat einflussreichen Gruppen wie Die Brücke, Novembergruppe und Gruppe 1919 bei.

Learned from Robert Delaunay #38

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Amrita Sher-Gil 1913–1941

Ungarisch-Indisch From Budapest Moderne indische Kunst On Wikipedia in 20 of 32 languages

Multikulturelles Erbe: Geboren als Tochter von Umrao Singh Sher-Gil Majithia, einem Jat Sikh Aristokraten und Gelehrten, und Marie Antoinette Gottesmann, einer ungarischen jüdischen Opernsängerin. Einfluss von Ervin Baktay: Ihr Onkel, der Indologe Ervin Baktay, erkannte ihr künstlerisches Potenzial und gab ihr Anleitung, kritisierte ihre Arbeit und förderte so eine solide Grundlage im Zeichnen.

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Karel Appel 1921–2006

From Amsterdam

Studierte an der Rijksakademie van Beeldende Kunsten in Amsterdam (1940-1943) während der deutschen Besetzung. Begann 1947 mit dem Bildhauerei unter Verwendung von gefundenen Materialien (Assemblagetechnik) und malte diese in leuchtenden Farben wie Weiß, Rot, Gelb, Blau und Schwarz. Trug der Experimentellen Gruppe mit Anton Rooskens, Theo Wolvecamp und Jan Nieuwenhuys bei; später stieß Hugo Claus hinzu.

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Barnett Newman 1905–1970

From New York City On Wikipedia in 23 of 32 languages

Ausbildung: Studierte an der Art Students League of New York und am City College of New York. Frühe Einflüsse: Zunächst von den Werken Henri Matisses und Pablo Picassos angezogen, zeigten seine frühen Arbeiten Spuren dieser Einflüsse, bevor er sich in Richtung Abstraktion bewegte. Frühe Karriere: Newmans erste Soloausstellung fand 1943 in der Betty Parsons Gallery statt, was einen bedeutenden Schritt in seiner Karriere markierte.

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Aleksandr Rodchenko 1891–1956

Russisch From St. Petersburg Konstruktivismus

Rodchenko’s Familie zog nach Kasan um, nachdem sein Vater 1909 verstorben war, und seine frühe künstlerische Entwicklung wurde maßgeblich von der Atmosphäre dieser pulsierenden Stadt beeinflusst. Zunächst autodidaktisch tätig, fand er Inspiration in Kunstzeitschriften und begann im Jahr 1910 sein Studium an der Kasaner Kunstschule unter Nikolai Fechin und Georgii Medvedev – dort lernte er auch seine zukünftige Frau, Varvara Stepanova, kennen.

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Paula Rego 1935–2022

Portugiesisch From Lissabon Surrealismus und Expressionismus On Wikipedia in 18 of 32 languages

Dame Maria Paula Figueiroa Rego war weit mehr als eine bloße Malerin; sie war eine Meisterin des Geschichtenerzählens, die die Leinwand nutzte, um komplexe, oft beunruhigende Erzählungen menschlicher Erfahrung zu weben. Geboren 1935 in Lissabon, Portugal, wurde ihr frühes Leben von der schweren, turbulenten Atmosphäre einer Welt geprägt, die zwischen Tradition und politischem Umbruch gefangen war.

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Josef Albers 1888–1976

From Bottrop On Wikipedia in 27 of 32 languages

Er arbeitete zunächst von 1908 bis 1913 als Lehrer, bevor er von 1913 bis 1915 an der Königlichen Kunstschule in Berlin eine künstlerische Ausbildung absolvierte. Sein erster öffentlicher Auftrag war ein Glasfenster, „Rosa Mystica Ora Pro Nobis“, im Jahr 1918.

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František Kupka 1871–1957

Tschechisch From Opočno ['Realismus', 'Symbolismus', 'Orphismus', 'Kubismus', 'Abstraktion'] On Wikipedia in 24 of 32 languages

In seinem Gemälde Nocturne aus dem Jahr 1910 trug er die Ölfarben in Schichten auf, um ein Gefühl von Luminosität und textureller Tiefe zu erzeugen. Sein Werk aus dem Jahr 1911, Newtons Scheiben, Studie für Fuge in zwei Farben, offenbart ein tiefes Interesse an der Schnittstelle zwischen wissenschaftlicher Beobachtung und musikalischem Rhythmus.

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Paula Modersohn-Becker 1876–1907

From Dresden On Wikipedia in 24 of 32 languages

Ihre Geschichte ist keine von sofortigem Ruhm oder breiter Anerkennung zu Lebzeiten; vielmehr ist es ein Zeugnis für die bleibende Stärke einer individuellen Stimme, die Konventionen herausforderte und die Tiefen der menschlichen Erfahrung mit unerschütterlicher Ehrlichkeit erforschte. Ein entscheidender Moment kam mit ihren Reisen nach Paris im Jahr 1899 und anschließenden Besuchen in den Jahren 1903 und 1905.

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Kurt Schwitters 1887–1948

From Hannover On Wikipedia in 25 of 32 languages

Die finanzielle Situation der Familie verbesserte sich nach dem Verkauf des Geschäfts im Jahr 1898, was es ihnen ermöglichte, von den Mieteinnahmen erworbener Immobilien zu leben. Er studierte Kunst von 1909 bis 1915 an der Dresdner Akademie neben Künstlern wie Otto Dix und George Grosz, obwohl er zu dieser Zeit scheinbar keine Kenntnis von deren Werk hatte.

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José Clemente Orozco 1883–1949

Mexikanisch From Ciudad Guzmán Mexikanische Freskomalerei On Wikipedia in 25 of 32 languages

November 1883 in der kleinen Stadt Zapotlán el Grande (heute Ciudad Guzmán), Jalisco, Mexiko, steht als monumentale Gestalt im Pantheon der mexikanischen Muralisten. Sein künstlerisches Erwachen vollzog sich während seiner Schulzeit in Mexiko-Stadt, wo er von den Werken José Guadalupe Posadas entzückt war, einem Meister der Grafik, dessen satirische Darstellungen des Todes und des Alltags gesellschaftliche Normen herausforderten.

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Carlo Carrà 1881–1966

From Quargnento On Wikipedia in 23 of 32 languages

In den Jahren 1899-1900 befand sich Carrà in Paris und dekorierte Pavillons auf der Weltausstellung, wo er mit zeitgenössischer französischer Kunst bekannt wurde. Anschließend verbrachte er einige Monate in London, wo er mit im Exil lebenden italienischen Anarchisten interagierte, bevor er 1901 nach Mailand zurückkehrte. Im Jahr 1910 unterschrieb Carrà das Manifest der futuristischen Maler, zusammen mit Umberto Boccioni, Luigi Russolo und Giacomo Balla.

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Maria Helena Vieira da Silva 1908–1992

From Lissabon On Wikipedia in 17 of 32 languages

Paul Cézanne: Vieira da Silvas Werk zeigt eine Wertschätzung für Cézannes Erkundung von Form und Struktur. Ausstellungen: Vieira da Silvas Werk erlangte internationale Anerkennung durch Ausstellungen in renommierten Einrichtungen wie der Art of This Century Gallery in New York. Auszeichnungen: Sie erhielt 1966 den französischen Grand Prix National des Arts und wurde damit die erste Frau, die diese Ehre erhielt.