Tosting No.26

- 260.0 x 200.0 cm
Kunstværket vist på denne side er beskyttet af ophavsretsloven, hvilket betyder, at vi ikke lovligt kan skabe eller sælge en identisk reproduktion. Denne beskyttelse håndhæves i henhold til internationale aftaler som f.eks. den Bernerkonventionen og af nationale love, herunder de bestemmelser, der er fastlagt i Amerikansk ophavsretslov - Titel 17.
Denne metode overholder fuldt ud ophavsretsreglerne, da den ikke indebærer kopiering eller duplikering af det beskyttede kunstværk. I stedet er der tale om en kreativ nytolkning – et nyt maleri, som er inspireret af det oprindelige, men ikke identisk med det.
Giclée / Kunsttryk
Giclée- eller lærredstryk i museumskvalitet med hurtig produktion og fleksible muligheder for finish. ( Køb håndmalet maleri
Skift til digitalt billede)
P118B Dkr10
P118H Dkr10
P118W Dkr10
P438Z Dkr10
P508JH Dkr12
P508YH Dkr12
P805H Dkr10
P805Z Dkr10
P919BZ Dkr10
P919G Dkr10
P919XJ Dkr10
P959ZH Dkr10
P968JZ Dkr12
W106C Dkr8
W218G Dkr10
W218JH Dkr8
W218Y Dkr10
W307PJ Dkr10
W316G Dkr10
W316PJ Dkr8
W316Y Dkr10
W398PJ Dkr8
W4111J Dkr10
W500HY Dkr15
W500JH Dkr15
W692G Dkr12
W849H Dkr8
W940BG Dkr15
W953PJ Dkr8
Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.
Indtast den bredde og højde, du har brug for, så det passer til din ramme eller din væg. Et print kan kun beskæres, aldrig gøres større end selve billedet, så en størrelse med et andet format vil medføre, at dele af motivet går tabt. Vi sender dig en digital mockup til godkendelse, før vi printer noget. Billedet vist på denne side viser ikke den faktiske beskæring — det er kun mockuppen, der gør.
Verdensomspændende levering () på 2 uger i stedet for de sædvanlige 4/5 uger. (15 november)
Gratis ekspresforsendelse til hele verden
Lærred af linned i høj kvalitet
Fuld transportforsikring
Garanti for refusion af told og importafgifter
Garanti for præcis farvegengivelse
100 dages returret ved fabrikationsfejl
100% fuld returret
Mængderabat ved flere køb
Tosting No.26
Giclée / Kunsttryk
Størrelse på reproduktion
-
Samlet pris
Dkr 419
Identification of Tosting No.26 by Su Xin Ping
Tosting No.26 is an oil on canvas by Su Xin Ping. The work was created in 2006. It measures 260 x 200 cm, a scale that commands the space it occupies. The physical presence of the canvas is substantial, asserting itself through its width and height.
The artist, Su Xin Ping, uses the medium of oil to define the edges of this specific scene. The painting exists as a singular moment captured in pigment. It remains a fixed point of observation within the artist's body of work.
The surface holds the weight of the paint. Each layer contributes to the presence of the figures. The work remains a quiet record of a shared gesture.
The Composition and Visual Elements
Three figures occupy the center of the canvas, arranged in a delicate, rhythmic dance of social connection. They stand facing one another, their silhouettes carved against a deep, pulsating red background. This saturated crimson field acts as an emotional amplifier, enveloping the group in a glow that feels both celebratory and intensely private. The light catches the edges of the glassware, adding a crystalline clarity to the atmosphere.
The ritual of the toast is captured through the specific placement of hands and vessels. The figure on the left holds a wine glass in both hands, a gesture of full engagement. In the center, the second person also grips two wine glasses, mirroring the abundance of the first. The third person on the right holds only a single glass, creating a subtle asymmetry in the group's movement. These gestures suggest a fleeting moment of togetherness caught in real-time.
The brushwork possesses a dynamic energy, blending the fluidity of traditional ink wash with the textured weight of Western expressionism. Thick applications of paint give the figures a sculptural presence, making them appear to emerge directly from the fiery backdrop. Every stroke contributes to a sense of motion, as if the air itself is warm with the heat of the gathering. The scene remains suspended in a dreamlike, expressionistic state.
Where to See This Artwork Today
The physical presence of Tosting No.26 resides within the Today Art Museum. This institution is situated in Beijing, China. It occupies a space within the Apple Community of the Chaoyang district. The building itself is a novel structure, designed with a white interior to highlight the works it holds.
Established in 2002, the museum holds a specific place in the local landscape. It was the first privately-run non-profit public art museum in China. The collection focuses on the modern art of the nation. Visitors find the work housed among nearly 1,000 key pieces of modern art.
The museum is located at Building 4, Baiziwan Road. It remains a quiet anchor for contemporary expression. The red of the canvas meets the white of the gallery walls. A stillness remains.
Spørgsmål og svar
Kan jeg se "Tosting No.26" af Su Xin Ping på min egen væg, før jeg køber det?
Se "Tosting No.26" af Su Xin Ping på din egen væg via kunstværkets Se i AR-side ved hjælp af augmented reality på en kompatibel enhed.
Hvor kan jeg købe et digitalt billede af "Tosting No.26" af Su Xin Ping?
"Tosting No.26" er tilgængelig som et højopløseligt digitalt billeddownload og kan købes direkte på dens Digitalt billede-side.
Hvad er målene på det originale værk "Tosting No.26"?
Det originale værk "Tosting No.26" af Su Xin Ping måler 260 x 200 cm.
Lignende kunstværker
Kunstnerbiografi
Su Xin Ping: Fangsten af det Moderne Kinas Puls
Født i Beijing i 1954, er Su Xin Pings kunstneriske rejse uadskilleligt forbundet med de dramatiske forandringer, der udspiller sig i det moderne kinesiske samfund. Hans værk er ikke blot en visuel registrering; det er en intim udforskning af urbanisering, modernisering og den menneskelige tilstand – temaer, der resonerer dybt med nationens hurtige fremmarch og dens iboende kompleksiteter. Oprindeligt uddannet ved det prestigefyldte Central Academy of Fine Arts i Beijing, bygger Su Xin Pings fundament på traditionelle kinesiske kunstprincipper, men han har mesterligt vævet disse sammen med en tydeligt moderne sanselighed, hvilket skaber en unik stemme inden for det udviklende landskab af kinesisk kunst.
Tidlige indflydelser er synlige i hans livlige farvepaletter og dristige penselstrøg. Disse teknikker, der minder om både traditionel blæktuschmal og vestlig ekspressionisme, skaber en dynamisk energi, der spejler det hektiske tempo i nutidens Kina. Men Su Xin Pings arbejde transcenderer simpel efterligning; han anvender disse værktøjer til at dissekere og fortolke samfundets væv i sin tid. Hans serie, ‘The Rushing Man’ (Den Hastebærende Mand), eksemplificerer måske bedst denne tilgang – figurer fanget i evig bevægelse, ofte afbildet i spartanske bymiljøer, formidler en følelse af både hastværk og isolation.
En Palet af Urbanitet: Temaer og Teknikker
Su Xin Pings kunstneriske fokus kredser om moderniseringens dybtgående indvirkning på det kinesiske samfund. Han undgår ikke at skildre de urolige aspekter ved denne transformation – fremmedgørelsen, tabet af traditionen og kampen for at bevare identiteten midt i den konstante forandring. Men hans værk er ikke kun kritisk; det besidder også en bemærkelsesværdig evne til empati, der afslører menneskelige omkostninger side om side med fremskridtet. Det tilbagevendende motiv ‘Tosting’, som set i værker som “Tosting No.32”, præsenterer figurer i klaustrofobiske interiører badet i mættede røde nuancer – en urolig sammenstilling, der taler til både det moderne livs vitalitet og dets potentielle indespærring.
Hans teknik kendetegnes ved et mesterligt beherskelse af oliemalingen, hvor han benytter lagdeling og impasto til at opbygge tekstur og dybde. De dristige penselstrøg er ikke blot dekorative; de bidrager aktivt til hvert stykkes følelsesmæssige intensitet. Han anvender ofte en begrænset farvepalet, strategisk valgt for at forstærke specifikke stemninger og skabe visuel effekt. Denne tilbageholdenhed, kombineret med hans ekspressive påføring af maling, gør det muligt for ham at kommunikere komplekse ideer med bemærkelsesværdig klarhed og kraft.
Bemærkelsesværdige Værker og Anerkendelse
Bl.a. “Tosting No.25”, “Tosting No.32” og “Landscape No.12” er blandt Su Xin Pings mest hyldede værker. Disse malerier, som i øjeblikket udstilles i Today Art Museum i Beijing, giver et overbevisende indblik i hans kunstneriske vision. "Tosting No.32", med sin urolige skildring af nøgne figurer i et karmesinrødt rum, er særligt bemærkelsesværdig for sin udforskning af sårbarhed og isolation. “Landscape No.12”, derimod, giver et bredere perspektiv ved at indfange det kinesiske landskabs vidder og kompleksitet – et tilbagevendende element i hans oeuvre.
Su Xin Pings arbejde har opnået international anerkendelse, med udstillinger afholdt over hele Kina og i udlandet. Hans bidrag til moderne kinesisk kunst er blevet anerkendt af fremtrædende kritikere og institutioner, herunder White Rabbit Collection, som giver en værdifuld ressource for at forstå hans kunstneriske bane. Hans indflydelse strækker sig ud over individuelle værker; han repræsenterer en betydningsfuld stemme i den igangværende dialog om identitet, modernitet og fremtiden for kinesisk kunst.
Ekkoer af Historie og Nutidig Kontekst
Su Xin Pings kunstneriske perspektiv er dybt rodfæstet i Kinas rige historie – en nation berømt for sine innovationer og opfindelser. Arven fra disse historiske fremskridt, som dokumenteret på platforme som Wikipedia, informerer utvivlsomt hans forståelse af modernisering og urbanisering. Han replikerer ikke blot fortiden; snarere engagerer han sig kritisk i den ved at bruge den som et prisme til at undersøge nutiden.
Ydermere stemmer Su Xin Pings arbejde overens med bredere tendenser inden for moderne kinesisk kunst – en bevægelse karakteriseret ved eksperimentation, social kommentar og en villighed til at udfordre etablerede normer. Hans udforskning af den menneskelige erfaring i konteksten af hurtig forandring afspejler en fælles bekymring blandt mange kunstnere, der kæmper med kompleksiteten ved en nation under uforløst transformation. Hans malerier fungerer som en rørende refleksion over Kinas rejse ind i det 21. århundrede.
Yderligere Udforskning
For at dykke dybere ned i Su Xin Pings kunstneriske verden, anbefaler vi at udforske hans hjemmeside på Su Xinping på ArtsDot.com og se nøgleværker som “Fluttering Clouds No.1” og “Lay People And Far Horses”, der er tilgængelige gennem vores online galleri. For yderligere indsigt, overvej at besøge White Rabbit Collection’s hjemmeside på Su Xinping.
Su Xin Ping
1954 - , Kina
Kort om kunstneren
- Artistic Movement Or Style: Olie malerier, moderne kinesisk kunst
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Samtidig kinesisk kunst']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Kulturel og historisk kontekst i Kina']
- Date Of Birth: 1954
- Full Name: Su Xinping
- Nationality: Kinesisk
- Notable Artworks:
- Tosting No.25
- Tosting No.32
- Landscape No.12
- Place Of Birth: Beijing, Kina

Glasmulighed er kun tilgængelig i størrelser under 110 cm
