Matthew Boulton
Giclée / Kunsttryk
Giclée- eller lærredstryk i museumskvalitet med hurtig produktion og fleksible muligheder for finish. ( Bestil håndmalet reproduktion
Skift til digitalt billede)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.
Du kan indtaste dine egne mål for at passe til en specifik ramme eller et bestemt område. Hvis den valgte størrelse ikke stemmer overens med det originale billedes proportioner, vil vi enten beskære kunstværket eller udvide billedet med en spejlet eller ensfarvet kant. En digital mockup vil blive sendt til din godkendelse, før produktionen påbegyndes.
Bemærk venligst, at forhåndsvisningen på skærmen ikke afspejler den faktiske beskæring eller udvidelse. Kun mockuppen vil nøjagtigt vise den endelige komposition.
Selvom specialmål er tilgængelige, anbefaler vi at vælge et mål fra den foruddefinerede liste for at bevare de originale proportioner.
Verdensomspændende levering () på 2 uger i stedet for de sædvanlige 4/5 uger. (22 september)
Gratis ekspresforsendelse til hele verden
Lærred af linned i høj kvalitet
Komplet transportforsikring
Garanti for refusion af told og importafgifter
Garanti for autentisk farvegengivelse
100 dages returret ved fabrikationsfejl
100% fuld returret
Mængderabat ved flere køb
Matthew Boulton
Giclée / Kunsttryk
Reproduktionsstørrelse
-
Samlet pris
$ 63
Matthew Boulton: A Portrait of Industry and Ambition
The portrait of Matthew Boulton, painted by Sir William Beechey around 1802-1803, is more than just a likeness; it’s a carefully constructed statement about the man who fundamentally reshaped Birmingham and ushered in the Industrial Revolution. Beechey, a master of capturing dignified composure, has rendered Boulton not as a flamboyant entrepreneur, but as a figure of quiet authority and considered intellect – a deliberate choice that speaks volumes about the artist's understanding of his subject’s character.
Boulton himself was a complex individual: a shrewd businessman, an inventive engineer, and a passionate patron of the arts and sciences. Born into modest circumstances, he rose to become one of Britain’s wealthiest men through relentless drive and astute business acumen. The painting captures this duality – the man of action seated in a comfortable chair, yet radiating a sense of thoughtful contemplation. His posture is relaxed but firm, his gaze direct and unwavering, suggesting both confidence and an underlying strategic mind.
The Details of Power: Style and Technique
Beechey’s style here is distinctly neoclassical, reflecting the prevailing artistic trends of the early 19th century. The composition is meticulously balanced, with Boulton occupying a central position within a richly detailed interior setting. The use of light and shadow – carefully rendered to highlight his features and the textures of his clothing – creates a sense of depth and realism. Note the subtle gradations in tone, particularly on his waistcoat and the folds of his coat, demonstrating Beechey’s mastery of oil paint.
The background is deliberately understated, featuring a clock, a vase, and two books—objects that subtly reinforce Boulton's intellectual pursuits and connection to both timekeeping and learning. The inclusion of these elements suggests a man who valued order, precision, and the pursuit of knowledge alongside his commercial endeavors. Beechey’s attention to detail extends to the subtle rendering of the fabrics, the sheen of the metal objects, and the texture of the books – all contributing to a remarkably lifelike portrayal.
A Man of His Time: Historical Context
To fully appreciate this portrait, it's crucial to understand the historical context in which it was created. Birmingham in the early 1800s was undergoing a dramatic transformation, fueled by Boulton’s innovations and his partnership with James Watt. The steam engine, perfected during this period, revolutionized industries from mining to manufacturing, fundamentally altering Britain’s economic landscape. Boulton's role as a driving force behind this industrial surge made him a prominent figure in British society.
The portrait was commissioned during a period of significant change and ambition for Boulton. He had recently been knighted by King George III, recognizing his contributions to the nation’s economy. This elevation solidified his status as a respected leader and further enhanced his influence. The painting serves as a visual testament to this success – a carefully crafted image designed to project an aura of power, intelligence, and civic responsibility.
Symbolism and Emotional Resonance
Beyond the literal depiction of Boulton, the portrait is laden with symbolic meaning. The cane resting beside him isn’t merely a prop; it represents his authority and experience – a symbol of a man who has navigated complex business dealings and overcome numerous challenges. The books suggest a commitment to learning and innovation, while the clock underscores the importance of time and efficiency—qualities that were paramount to Boulton's success.
The overall effect is one of quiet confidence and understated power. Beechey’s portrait doesn’t shout for attention; instead, it invites contemplation, revealing a complex and compelling figure who played a pivotal role in shaping the modern world. It stands as a remarkable achievement of British portraiture, capturing not just a man's likeness but also his spirit and legacy.
Lignende kunstværker
Om kunstneren
Early Life and Artistic Beginnings
Sir William Beechey, født den 12. december 1753 i den charmerende Oxfordshire-by Burford, begyndte livet på en måde, der skulle definere hans kunstneriske karriere og placere ham som en fremtrædende figur i britisk portræthistorie. Hans tidlige år var præget af sorg; begge hans forældre døde, da han stadig var ung, hvilket efterlod hans opvækst i pleje hos sin onkel, Samuel Beechey, en advokat. I første omgang var William bestemt til en karriere inden for jura, men hans hjerte længtes efter noget andet – den fængslende verden af kunst. På trods af sin onkels ambitioner, tiltrak maleri ham, og dette førte ham til London og optagelse på Royal Academy Schools i 1772. Dette var et vendepunkt, der placerede ham i kredse omkring etablerede kunstnere og lagde grunden til hans kunstneriske udvikling. Hans tidlige træning blev sandsynligvis beriget af vejledning fra Johan Zoffany, selvom konkrete beviser er sparsomme, hvilket formåede at forme hans indledende stil mod små fuldlængdeportrætter og intime samtalebilleder, der mindede om Zoffanys egen stil.A Rising Star: Norwich and London
Beecheys kunstneriske rejse førte ham til Norwich i 1782, hvor han etablerede sig som portrætmaler blandt regionens overklassen. Han fik opgaver med at male portrætter af fremtrædende personer som John Wodehouse og bidrog markant til samlingsportrættet på St Andrew’s Hall – et bevis på hans voksende ry. Men London kaldte, og i 1787 vendte han tilbage til hovedstaden, fast besluttet på at gøre sit præg på en større scene. De sene 1780'ere så Beechey gradvist opnå anerkendelse, hvor han udstillede værker, der viste hans udviklende færdigheder og raffinerede teknik. Et vendepunkt kom med portrættet af John Douglas, Biskop af Carlisle, som blev udstillet i 1789 – et værk, der fik betydelig opmærksomhed og cementerede hans position i det londonske kunstmiljø. Han navigerede dygtigt i de tidsgældende konventioner, og trak inspiration fra mestre som Joshua Reynolds, mens han samtidig skabte en stil, der var unik for ham.Royal Patronage and National Recognition
Året 1793 markerede et vendepunkt i Beecheys karriere. På grund af en tilfældig omstændighed – en utilfreds model, der bragte sit portræt til opmærksomhed fra Kong George III og Dronning Charlotte – blev han udnævnt til Dronning Charlottes officielle portrætholder. Denne kongelige anerkendelse kastede ham ind i de øverste lag af kunstneriske kredse, hvilket åbnede døre for en strøm af prestigefyldte opgaver. Han blev valgt som medlem af Royal Academy det samme år og malede *George III og Prins Edward ved at inspicere tropperne* (1798), et stort formatværk, der sikrede ham ridderlighed og fuld medlemskab i Royal Academy. Selvom dette mesterværk tragisk blev ødelagt i branden af Windsor Castle i 1992, illustrerede det Beecheys evne til at håndtere store historiske scener sammen med hans mere intime portrætter. Hans succes under denne periode var ikke blot kunstnerisk; den var dybt forankret i Storbritanniens sociale og politiske landskab, der afspejlede en voksende national stolthed og en blomstrende aristokratisk kultur.Style, Legacy and Lasting Influence
Beecheys stil er kendetegnet ved sin raffinerede elegance, subtile farver og omhyggelige detaljer. Han foretrak neoklassiske kompositioner, ofte med sine modeller i elegante stillinger, der mindede om klassiske skulpturer. Selvom han ikke var en radikal innovator som nogle af sine samtidige – såsom Thomas Lawrence – tjente hans konstante kvalitet og evne til at fange sit subjects udseende og karakter bred anerkendelse. Hans portrætter har en værdig tilbageholdenhed, der undgår overdreven drama eller flamboyante udsmykninger. Denne tilgang appellerede særligt til den kongelige familie og overklassen, som satte pris på dekadens og diskret elegance. Han var kendt for sin generøsitet overfor spirende kunstnere, især John Constable, som han vejledte. Hans arv lever videre ikke kun gennem hans malerier, men også som et vidnesbyrd om portrættets vedvarende magt til at fange en tids ånd.Family and Further Contributions
Beecheys personlige liv var præget af både glæde og sorg. Han giftede sig med Mary Ann Jones i 1778, og efter hendes død giftede han sig med Anne Phyllis Jessop, en succesfuld miniaturmaler, i 1793. Gennem disse ægteskaber fik han flere børn, der også forfølgte kunstneriske karrierer. Hans sønner, Henry William Beechey – en maler og udforsker – og Frederick William Beechey – en søofficer, geograf og forfatter – videreførte familiens kreative tradition.William Beechey
1753 - 1839 , Storbritannien
Hurtige fakta
- Artistic Movement Or Style: Portrætmaleri, Neoklassisk
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Britisk malerkunst']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Johan Zoffany
- Joshua Reynolds
- Date Of Birth: 12 dec. 1753
- Date Of Death: 28 jan. 1839
- Full Name: Sir William Beechey
- Nationality: Britisk
- Notable Artworks:
- George III Reviewing Troops
- Duchess of York
- Place Of Birth: Burford, UK

Glasmulighed er kun tilgængelig i størrelser under 110 cm
