Se i rummet Se i AR Køb håndmalet maleri Skift til digitalt billede Del som kort
Detaljer Guide Tilføj til favoritter Download Lignende værker Røntgenundersøgelse Diasshow Spørgsmål og svar Statistikker
Praneet Soi

Srinagar II

Vis mere

Praneet Soi dokumenterer Indiens skjulte værksteder og fabrikker i Kolkata gennem stemningsfulde malerier, videoer og installationer. Udforsk hans unikke vision af håndværk og arbejde.
Vis mere

Kunstværket vist på denne side er beskyttet af ophavsretsloven, hvilket betyder, at vi ikke lovligt kan skabe eller sælge en identisk reproduktion. Denne beskyttelse håndhæves i henhold til internationale aftaler som f.eks. den Bernerkonventionen og af nationale love, herunder de bestemmelser, der er fastlagt i Amerikansk ophavsretslov - Titel 17.

Denne metode overholder fuldt ud ophavsretsreglerne, da den ikke indebærer kopiering eller duplikering af det beskyttede kunstværk. I stedet er der tale om en kreativ nytolkning – et nyt maleri, som er inspireret af det oprindelige, men ikke identisk med det.

Læs mere

Giclée / Kunsttryk

Giclée- eller lærredstryk i museumskvalitet med hurtig produktion og fleksible muligheder for finish. ( Køb håndmalet maleri Skift til digitalt billede)

Læs mere

Standardstørrelse
speciallavet
CM
INCH

Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.

bredde
højde

Indtast den bredde og højde, du har brug for, så det passer til din ramme eller din væg. Et print kan kun beskæres, aldrig gøres større end selve billedet, så en størrelse med et andet format vil medføre, at dele af motivet går tabt. Vi sender dig en digital mockup til godkendelse, før vi printer noget. Billedet vist på denne side viser ikke den faktiske beskæring — det er kun mockuppen, der gør.

Læs mere

Læs mere

Læs mere

Verdensomspændende levering () på 2 uger i stedet for de sædvanlige 4/5 uger. (4 november)

Læs mere

Gratis ekspresforsendelse til hele verden
Lærred af linned i høj kvalitet
Fuld transportforsikring
Garanti for refusion af told og importafgifter
Garanti for præcis farvegengivelse
100 dages returret ved fabrikationsfejl
100% fuld returret
Mængderabat ved flere køb
Læs mere

Samlet pris

Dkr 420

Srinagar II

Giclée / Kunsttryk

Størrelse på reproduktion

-

Samlet pris

Dkr 420

Kashmir, once a land of multitudinous beauty, is now a valley beset by conflict, death and destruction. It is considered “the unfinished business of the end of Empire” and remains one of the oldest unresolved disputes in the world today. Witness to Paradise 2016 (the title drawn from Sanjay Kak’s photo-book of the same name) is a curatorial project presenting mediated reflections of a landscape that was once and now is Kashmir, through the work of two artists, an anthropologist and filmmaker: respectively, Nilima Sheikh, Praneet Soi, Abeer Gupta and Sanjay Kak.Sheikh’s paintings are personally woven imaginings that draw from accounts, texts, lore and the craft traditions of the region.For example, Another Chronicle of Loss and Shadows, Stains are informed by the poems of Kashmiri poet Aga Shahid Ali, while Sheikh’s extensive use of stencilwork alludes to the latticework typical of vernacular Kashmiri architecture. Her paintings are a multifaceted meditation on the nature of destroyed beauty, the necessity of memory, and the forms and adequacy of memorialisation.In Srinagar II, Soi explores the plurality of influences in Kashmir and the migratory nature of forms and images through the papier-mâché tiles. The slideshow of Sufi shrines and other images are an ongoing visual diary of Srinagar that Soi constantly updates.The wall drawings include excerpts from the Instrument of Accession (ceding Jammu and Kashmir to the Dominion of India in 1947) and a diagram referring to anamorphosis (a technique that causes an image to appear distorted unless seen from a particular location) from Leonardo da Vinci’s Codex Atlanticus, which serves as a metaphor for his body of work shown here.Gupta explores the material culture of Kashmir through the pheran – a garment that is used widely by men, women and children across class and religion in this region. He sees the pheran as a symbol of Kashmiri identity that has witnessed the political, social, cultural and aesthetic changes that have taken place in the area. Archival photographs from the collection of Mahatta & Co. Srinagar showcase the pheran in the context of daily life in Kashmir.Kak curates 30 photographs by five photojournalists – Meraj ud-Din, Javeed Shah, Altaf Qadri, Showkat Hussain Nanda and Syed Shahriyar Hussainy – to excavate photography as a key artistic practice that has emerged from 25 years of endemic conflict in the Kashmir valley. The Witness to Paradise project focuses on photographers who displace older photographic traditions, which were first spawned by colonialism, and later tourism. The established tropes around Kashmir–of a beautiful landscape sans people; of an innocent paradise; or at best, of a paradise beset by mindless violence–are conclusively reversed by this work.

Spørgsmål og svar

Hvad er den dominerende farve i "Srinagar II" af Praneet Soi?

Den dominerende farve i "Srinagar II" af Praneet Soi er Black (#16160f).

Hvilken farvepalette benytter "Srinagar II"?

"Srinagar II" af Praneet Soi benytter en Earthy farvepalette, der indfanger værkets overordnede farvekarakter.

Hvor kan jeg finde statistik om "Srinagar II" af Praneet Soi?

Der findes en Besøgsstatistik-side for "Srinagar II", som viser de månedlige besøgstal for kunstværket og kunstnerens øvrige værker, opdelt efter land og sprog.

Lignende kunstværker

Feather Equilibrium (interatomic Balance Of A Swan's Feather), 1947 — Salvador Dalí, Surrealist Movement
Salvador Dalí Feather Equilibrium (Interatomic Balance of a Swan's Feather), 1947
Feather Equilibrium (interatomic Balance Of A Swans Feather) — Salvador Dalí, Surrealism
Salvador Dalí Feather Equilibrium (Interatomic Balance of a Swans Feather)
Woman Holding A Balance — Johannes Vermeer, Dutch Golden Age Painting
Johannes Vermeer Woman Holding a Balance
Woman With A Balance — Johannes Vermeer, Baroque
Johannes Vermeer Woman With A Balance
Kvinde Med En Vægt — Johannes Vermeer, Dutch Golden Age
Johannes Vermeer Kvinde med en Vægt
Woman Holding A Balance Ngw — Johannes Vermeer, Dutch Golden Age
Johannes Vermeer Woman holding a balance ngw
Woman Holding A Balance Detalj 4 Ngw — Johannes Vermeer, Dutch Golden Age
Johannes Vermeer Woman holding a balance detalj 4 ngw
Woman Holding A Balance Detalj 5 Ngw — Johannes Vermeer, Northern Renaissance
Johannes Vermeer Woman holding a balance detalj 5 ngw
Portrait Of A Woman With A Balance — Thomas De Keyser, Dutch Golden Age Portraiture
Thomas De Keyser Portrait of a Woman with a Balance
Nyau Cinema — Samson Kambalu, Contemporary Installation
Samson Kambalu Nyau Cinema

Kunstnerbiografi

Praneet Soi: Dokumentation af arbejde og erindring

Praneet Soi (f. 1971) blev født i Kolkata, Indien, midt i et blomstrende kunstnerisk landskab formet af indflydelser fra både vestlig modernisme og indiske traditioner. Han forfulgte sin formelle uddannelse med stor flid og opnåede en bachelorgrad i maleri ved Maharaja Sayajirao University of Baroda i 1994, hvorefter han fuldførte sin mastergrad i billedkunst samme sted i 199ende. Denne akademiske grundighed skulle vise sig uvurderlig, da han i 2002 begav sig ud på en rejse til Amsterdam, hvor han blev optaget på Rijksakademie van Beeldende Kunsten – et afgørende skridt, der fremmede samarbejdet med ligesindede kunstnere og udvidede hans kunstneriske horisont. Han fortsætter med at bo i Amsterdam i dag, hvor han balancerer sine kreative bestræbelser med videnskabeligt engagement.
  • Tidlige indflydelser: Sois formative år var præget af eksponering for Europas avantgarde-bevægelser, især surrealisme og konceptkunst, hvilket indgydede i ham en fascination for at udforske ukonventionelle tilgodes til kunstnerisk udtryk. Samtidig opsugede han den rige visuelle kultur fra Indien – særligt miniaturemaleriet – som senere ville gennemsyre hans egen unikke stil.
  • Akademisk træning: Hans studier ved MS University Baroda forfinede hans tekniske færdigheder og fremmede en forståelse for kompositionsprincipper, mens hans MFA-program ved UC San Diego gav ham en kritisk ramme til at analysere samtidskunstens praksisser.

Dokumentationsprojektet: Fokus på værkstederne i Kumartuli

Sois kunstneriske bane fik betydelig fremdrift i 2008, da han påbegyndte et ambitiøst projekt med at dokumentere den indviklede verden i Kumartuli, Kolkata – epicentret for skabelsen af hinduistiske gudebilleder. Drevet af et ønske om at indfange essensen af denne forsvindende håndværkstradition, kastede han sig ud i møjsommelig observation og fotografisk registrering, hvilket transformerede disse billeder til kraftfulde malerier, der formidlede ikke blot visuel nøjagtighed, men også en mærkbar følelse. Denne forpligtelse til at skildre marginaliserede samfund og bevare kulturarven skulle blive et gennemgående tema i hans værk.
  • Kumartuli-værkstederne: Sois arbejde centrerer sig om dokumentationen af de daglige liv hos håndværkerne i Kumartuli, hvor han indfanger deres teknikker, værktøjer og den sociale dynamik inden for disse værksteder.
  • Malestil: Hans malerier er karakteriseret ved en afdæmpet palet – ofte domineret af jordnære toner – og en omhyggelig opmærksomhed på detaljen, som afspejler hans dedikation til trofast at repræsentere sine subjekters teksturer og nuancer.

Anerkendelse og priser

Sois kunstneriske bestræbelser har høstet betydelig anerkendelse, hvilket har kulmineret i prestigefyldte priser og hæder. Bemærkelsesværdigt modtog han Sahitya Akademi Golden Jubilee Award for litteratur i 2bl008 – et vidnesbyrd om hans intellektuelle nysgerrighed og engagement i den kulturelle diskurs – og sikrede sig efterfølgende Sahitya Akademi-prisen for oversættelse i Indien i 2013. Ydermere blev han i 2022 tildelt den 7. JLF-Mahakavi Kanhaiyalal Sethia Award for poesi, hvilket bekræfter hans engagement i kunstnerisk udforskning på tværs af forskellige medier.
  • Sahitya Akademi Awards: Disse priser understreger Sois dedikation til både billedkunst og litterær forskning.
  • JLF-prisen: JLF-prisen anerkender hans poetiske sans og hans evne til at formidle komplekse idéer gennem et evokativt sprog.

Seneste udstillinger og kunstnerisk udvikling

Sois kunstneriske produktion er blevet fremvist i gallerier og på kunstmesser i Indien, Holland, Storbritannien og USA, hvilket har etableret ham som en fremtræden figur på den internationale samtidskunstscene. Hans arbejde udforsker temaer som hukommelse, arbejde og kulturel identitet, og han sammenstiller ofte traditionelt håndværk med moderne visuelle sprog. Senere projekter inkluderer Hold Still, der dykker ned i mediernes indvirkning på den kollektive bevidsthed, og Urban Kitsch, som undersøger den folkelige visuelle kultur i Baroda efter den økonomiske liberalisering. Han fortsætter med at sprænge grænser ved at eksperimentere med nye medier og engagere sig i samarbejdsprojekter, der beriger hans kunstneriske praksis.

Afsluttende tanker

Praneet Sois kunst står som en fængslende refleksion af Indiens udviklende kulturelle landskab – et vidnesbyrd om observationens kraft, den omhyggelige dokumentation og den kunstneriske innovation. Hans urokkelige engagement i at bevare kulturarven side om side med udforskningen af samtidige temaer sikrer, at hans værk vil fortsætte med at resonere hos et publikum over hele verden.
Praneet Soi

Praneet Soi

1971 - , Indien

Kort om kunstneren

  • Artistic Movement Or Style: Samtidskunst
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Experimenter']
  • Artists Who Influenced This Artist: ['Sally Mann']
  • Date Of Birth: 1971
  • Full Name: Praneet Soi
  • Nationality: Indisk
  • Notable Artworks:
    • Srinagar II
    • Falling Figure
  • Place Of Birth: Kolkata, Indien