
- 88.0 x 115.0 cm
Beskrivelse af samlerobjektet
Udforsk 'Komposition nr. II' af Piet Mondriaan – et centralt neo-plastisk værk med geometrisk abstraktion og primærfarver. Oplev den gitteragtige skønhed fra 1913.
Kunstnerbiografi
Mondrians Vedvarende Indflydelse</h2> Piet Mondrians indvirkning på kunstverdenen er umålelig. Han var ikke blot en kunst
Håndlavet oliereproduktion
Håndmalet olie på lærred i din valgte størrelse og ramme, udført efter bestilling af vores kunstnere. ( Skift til printsalg
Skift til digitalt billede)
Læs mere om dette maleri
Bestil dit maleri i fire enkle trin
Tag dig god tid. Du kan ændre alle svar; prisen i din indkøbskurv opdateres efter hvert valg.
1 Trin et af fire
Hvilken størrelse ønsker du?
Disse størrelser bevarer det originale maleris proportioner. Tegningen viser dit valg på en væg, over en to meter lang sofa.
Eller angiv dine egne mål
Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.
Indtast den bredde og højde, du har brug for, så det passer til din ramme eller din væg. Da dette er håndmalet, kan kunstneren ved en anden form på størrelsen male lidt mere rundt om billedet eller skære lidt væk — det er op til dig. Vi sender dig et digitalt mockup til godkendelse, før maleriet påbegyndes. Billedet, der vises på denne side, viser ikke det endelige resultat — det er kun mockuppet, der gør.
2 Trin to ud af fire
Hvordan skal det klargøres: rullet, udstrakt eller indrammet?
Priserne nedenfor gælder for den størrelse, du valgte i trin ét.
Vælg kanterne på det opspændte lærred
Vælg din ramme
Hvid kant Dkr1
Udvasket kant Dkr1
Fortsat motiv Dkr1
P118B Dkr10
P118H Dkr10
P118W Dkr10
P438Z Dkr10
P508JH Dkr12
P508YH Dkr12
P805H Dkr10
P805Z Dkr10
P919BZ Dkr10
P919G Dkr10
P919XJ Dkr10
P959ZH Dkr10
P968JZ Dkr12
W106C Dkr8
W218G Dkr10
W218JH Dkr8
W218Y Dkr10
W307PJ Dkr10
W316G Dkr10
W316PJ Dkr8
W316Y Dkr10
W398PJ Dkr8
W4111J Dkr10
W500HY Dkr15
W500JH Dkr15
W692G Dkr12
W849H Dkr8
W940BG Dkr15
W953PJ Dkr8
H24-GOLD Dkr30
H24-SILVER Dkr30
H36-GOLD Dkr45
H36-SILVER Dkr45
Indrammet
Profil: . Samlet størrelse med ramme: .
3 Trin tre ud af fire
Ønsker du at få ændret noget i maleriet?
De fleste svarer nej. Da hvert maleri er håndlavet, kan vores kunstner også tilpasse det til dig.
Efter bestilling vil ArtsDot.com-teamet sende en e-mail til kunden for at få instruktioner og levere et udkast til forhåndsvisning
4 Trin fire ud af fire
Et par forskellige efterbehandlingsmuligheder
Alle er valgfrie. De svar, der allerede er valgt, koster ikke ekstra.
Hvem har malet det?
Verdensomspændende levering () på 3-4 uger i stedet for de standard 5 uger. (3 november). Ingen kompromiser med kvaliteten.
En navneplade, ligesom på et museum?
Detaljer om indgraveret bronzeskilt
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Detaljer om gennemsigtig akrylplade
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Detaljer om sort akrylplade
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
En beskyttende lak?
Hvornår skal det leveres?
✓ Tjek og bestil
Dit maleri, præcis som du har bestilt det
Komposition nr. II
Reproduktionsmetode
Størrelse på reproduktion
-
Eksklusivt udvalgte senior-kunstnere
Mere detaljerigdom, finesse og ekstra produktionstid
-
Indramning af reproduktion
-
-
For kunstværker eller reproduktioner, der er større end 105 cm (ca. 41 tommer) på en hvilken som helst side, vil rammen blive leveret som et adskilt sæt. Denne metode sikrer sikker levering og forhindrer skader under transport.
Professionel montering er påkrævet – dette er ikke et gør-det-selv produkt.
Sættet skal samles, og lærredet skal opspændes af en erfaren professionel indrammer ved brug af trælim (ikke medfølger), en lærredsspænder og klemmer til at holde blindrammen vinkelret, mens limen tørrer. Forkert samling eller ujævn spænding af lærredet kan beskadige kunstværket permanent og er ikke dækket af vores garanti.
Alle massive trælister er inkluderet, præcist tilpasset i størrelsen.
Samles med de medfølgende skruer samt trælim til hjørneforbindelserne, som ikke medfølger og skal anskaffes af din indrammer.
Professionelt værktøj er påkrævet og medfølger ikke: en lærredsstrækker (spændetang) og klemmer til at holde blindrammen vinkelret, mens limen tørrer.
Vigtigt:
Hjørneforbindelserne kræver trælim, listerne skal holdes fast med skruetvinger, indtil limen er helt tør, og opspænding af lærredet på den samlede ramme kræver en lærredsspænder. Ingen af disse dele er inkluderet i sættet. Vi anbefaler, at du kontakter en erfaren professionel indrammer, før du bestiller denne størrelse.
Navneskilt
-
-
Beskyttende fernis
Blank lak (fremhæver farverne og beskytter mod lys og fugt)
-
Tilpas mit kunstværk
Eksempler på tilpasningsmuligheder: Udskift ansigt med kunde-foto; Tilføj kæledyr (f.eks. udskift kat med hund); Inkluder skjult besked i baggrunden; Ændr baggrundslandskab eller elementer.
-
Hurtig levering
Verdensomspændende levering () på 3-4 uger i stedet for de standard 5 uger. (3 november). Ingen kompromiser med kvaliteten.
-
Ekspreslevering
Verdensomspændende levering til inden for 5 uger. (10 november).
Inkluderet
Samlet pris
Dkr 1755
Inkluderet i hver ordre
- Gratis ekspresforsendelse til hele verden
- Lærred af linned i høj kvalitet
- Fuld transportforsikring
- Garanti for refusion af told og importafgifter
- Garanti for præcis farvegengivelse
- 100 dages returret ved fabrikationsfejl
- 100% fuld returret
- Mængderabat ved flere køb
En dans af linjer og lys: En udforskning af Piet Mondrians Composition no. II (1913)
Piet Mondrians Composition no. II, malet i 1913, er ikke blot et maleri; det er en arkitektonisk meditation over selve virkelighedens essens. Med udspring i hans tidlige værker, der skildrede det hollandske landskab – især den stemningsfulde flod ’t Gein – repræsenterer dette værk et afgørende vendepunkt i Mondrians kunstneriske bane. Det markerer hans besluttsomme bevægelse mod abstraktion og de spæde principper i neo-plasticismen. Oprindeligt forankret i Haagskolens naturalistiske traditioner, begyndte Mondrian at dekonstruere repræsentationen ved at fjerne illusionen om dybde og i stedet omfavne et strengt konstrueret system af linjer og farver, der havde til hensigt at indfange noget langt mere dybtgående: den universelle harmoni, som ligger under hele eksistensen.
Lærredet udfolder sig som et omhyggeligt orkestreret gitter, domineret af rektangler og kvadrater i varierende nuancer af dæmpet gul, brun, grå og bleg lyserød. Dette er ikke tilfældige farver; Mondrian udvalgte dem metodisk fra sin begrænsede palet – primærfarver samt sort og hvid – i troen på, at de besad det reneste ekspressive potentiale. De skarpe, sorte linjer, der afgrænser hver form, er ikke blot grænser, men aktive deltagere i kompositionen, som skaber en dynamisk spænding mellem form og rum. Læg mærke til, hvordan disse linjer hverken konvergerer eller viger tilbage; i stedet krydser de og overlapper hinanden, hvilket skaber en følelse af lagdelt dybde uden at ty til traditionelt perspektiv. Denne bevidste fladgøring af rummet afspejler Mondrians overbevisning om, at kunsten bør transcendere den fysiske verdens begrænsninger og få adgang til et højere, mere spirituelt rige.
Rødderne i ’t Gein: Fra landskab til abstraktion
Det er afgørende at forstå genesis bag Composition no. II i lyset af Mondrians tidligere værker af floden ’t Gein. De indledende malerier af dette område – især dem, der fangede gården indlejret blandt træerne – fungerede som et springbræt for hans radikale transformation. Han malede ikke blot det, han så; i stedet destillerede han essensen af disse landskaber – flodbreddens linjer, træernes vertikalitet, vandets horisontale udstrækning – til deres mest fundamentale komponenter. Refleksionen i vandet, et nøgleelement i mange af disse tidlige værker, er her reduceret til en næsten spøgelsesagtig antydning, et subtilt ekko af sit tidligere selv. Denne reduktionsproces spejler Mondrians bredere filosofiske projekt: at afdække virkelighedens underliggende struktur gennem forenkling og abstraktion.
Afkodning af symbolismen: Harmoni gennem reduktion
Mondrian selv formulerede sine intentioner i denne periode med bemærkelsesværdig klarhed: ”Jeg konstruerer linjer og farvekombinationer på en flad overflade med det formål at skildre den generelle skønhed så bevidst som muligt.” Dette udsagn indkapsler kernen i neo-plasticismen – en æstetisk filosofi rodfæstet i troen på, at kunsten bør være rent abstrakt og fri for repræsentativt indhold. Composition no. II legemliggør dette princip perfekt. De geometriske former er ikke ment til at fremkalde specifikke objekter eller scener; snarere er de redskaber til at udtrykke en fundamental orden og balance. De sorte linjer fungerer som ankre, der giver stabilitet og struktur, mens farverne bidrager til en følelse af harmoni og resonans. Det er en visuel repræsentation af søgen efter universel sandhed – en tro på, at man ved at reducere form og farve til deres mest essentielle elementer kunne opnå en dyb forbindelse med kosmos' underliggende orden.
En arv i form og farve
Malet i 1913 står Composition no. II som et skelsættende værk i Mondrians udvikling og som en hjørnesten i den moderne kunst. Dets indflydelse kan ses i utallige efterfølgende abstrakte malerier og designs. Værkets vedvarende appel ligger ikke kun i dets formelle stringens, men også i dets emotionelle resonans. Det fremkalder en følelse af rolig kontemplation og inviterer beskueren til at engagere sig med virkelighedens underliggende struktur – en struktur, som Mondrian mente var tilgængelig gennem den disciplinerede anvendelse af linje og farve. I dag tilbyder reproduktioner af Composition no. II en unik mulighed for at opleve denne dybe vision på tæt hold, hvilket bringer et strejf af tidløs elegance og intellektuel dybde til ethvert rum.
Spørgsmål og svar
Hvordan forbinder "Komposition nr. II" af Piet Mondrian Neo-plasticisme med kunstnerens hjemland?
Det Neo-plasticisme værk "Komposition nr. II" blev skabt af en kunstner født i Holland.
Hvor harmoniske er farverne i "Komposition nr. II" af Piet Mondrian?
Farverne i "Komposition nr. II" af Piet Mondrian udviser en Stærk farveenhed harmoni. Harmoni beskriver, hvordan farverne relaterer sig til hinanden.
Findes der et faktablad om "Komposition nr. II" af Piet Mondrian til studerende?
Der er en Elevguide-side tilgængelig for "Komposition nr. II" af Piet Mondrian: et printbart faktablad om kunstværket, designet til elever og undervisningsbrug.
Lignende kunstværker
Piet Mondrian
1872 - 1944, Holland
Kunstnerbiografi
Et Liv Afsløret: Piet Mondrians Rejse
Piet Mondrian, født Pieter Cornelis Mondriaan i 1872 i den rolige hollandske by Amersfoort, fulgte ikke en vej af øjeblikkelig åbenbaring, men en gradvis udfoldelse. Hans tidlige liv var dybt forankret i traditionen; hans onkel, Frits Mondriaan, var allerede en etableret maler, og denne familiære forbindelse styrede ham indledningsvist mod landskabsmaleri. Disse formative værker, der minder om Haagskolen og hollandsk impressionisme – som for eksempel *Den Røde Mølle* – afslører en ung kunstner, der flittigt studerede naturen, mestrede teknikken, men subtilt søgte noget ud over blot repræsentation. Selv dengang syntes et længsel efter forenkling at trække i hans penselstrøg. Han var ikke tilfreds med blot at spejle verden; han ønskede at destillere dens essens. Denne tidlige periode bød på eksperimenter med pointillisme og fauvisme, hvor hver stil gav et forskelligt perspektiv på farve og form, men ingen fuldt ud tilfredsstillede hans spirende kunstneriske vision. Det var en tid med udforskning, en nødvendig optakt til den radikale afvigelse, der skulle definere hans arv.Det Parisiske Vågnen og Neoplasticismens Fødsel
Et vendepunkt indtraf i 1912 med Mondrians flytning til Paris. Byen pulserede af avantgardistisk energi, og han befandt sig fordybet i Cubismens revolutionerende verden. Dette møde viste sig at være transformerende. Han begyndte at dekonstruere former, nedbryde objekter i deres geometriske komponenter, bevæge sig væk fra at skildre *hvad* han så, mod at udforske *hvordan* han så det. Men Mondrian adopterede ikke blot en ny stil; han begav sig ud på en spirituel søgen. Dybt påvirket af Theosofi – en mystisk filosofi, der understregede underliggende universelle principper – troede han, at kunsten kunne være et redskab til at udtrykke disse skjulte sandheder. Denne overbevisning drev hans utrættelige stræben efter abstraktion og fik ham til at reducere farve og form til deres mest fundamentale elementer. Omkring 1917 kulminerede denne rejse i formuleringen af Neoplasticisme, ofte omtalt som 'ren plastisk kunst'. Det var en radikal æstetik baseret på essentielle former – lige linjer, rette vinkler – og et begrænset farvevalg: primærfarver (rød, blå, gul), sort, hvid og grå. For Mondrian handlede denne reduktion ikke om tomhed; det handlede om at afsløre universets underliggende harmoni, en visuel manifestation af spirituel orden. Han grundlagde bevægelsen *De Stijl* sammen med Theo van Doesburg for at fremme disse ideer og cementerede Neoplasticismen som en definerende kraft i moderne kunst. Mesterværker som *Komposition med Rød, Blå og Gul* og *Tableau nr. 2 Komposition nr. V* står som vidnesbyrd om denne periode, ikoniske repræsentationer af hans urokkelige engagement i geometrisk renhed.New Yorks Rytmer: En Senblomstrende Periode
Udbruddet af Anden Verdenskrig tvang Mondrian til at flygte fra Europa i 1940 og finde tilflugt i den travle metropol New York City. Denne omplacering viste sig uventet oplivende. Byens stramme gadenet – en skarp kontrast til de mere organiske landskaber, han havde kendt – resonerede med hans kunstneriske principper. Hans senere værker, især *Broadway Boogie Woogie* (1943), afspejler denne indflydelse. Mens han bevarede Neoplasticismens kerneelementer, introducerer maleriet en dynamisk energi, en levende rytme inspireret af byens pulserende liv og jazzmusikken. De lige linjer er stadig til stede, men de danser og krydser nu med større frihed og skaber en følelse af bevægelse og glæde. Det var som om Mondrian havde fundet et nyt sprog inden for sit etablerede ordforråd, en måde at udtrykke kompleksiteten i det moderne byliv gennem geometrisk abstraktions enkelhed. Han fortsatte med at finpudse sin stil indtil sin død i 1944 og efterlod sig et oeuvre, der fortsætter med at fange og inspirere.En Varig Arv: Mondrians Vedvarende Indflydelse
Piet Mondrians indvirkning på kunstverdenen er umålelig. Han var ikke blot en kunstner; han var en visionær, der fundamentalt ændrede vores forståelse af abstraktion og dens potentiale for at udtrykke universelle sandheder. Hans arbejde har dybt påvirket utallige kunstnere, bevægelser og discipliner. Abstrakt ekspressionisme, minimalisme og Color Field-maleri skylder alle en gæld til hans banebrydende ånd. Men hans indflydelse rækker langt ud over lærredet. Principperne i Neoplasticismen – enkelhed, klarhed, geometrisk orden – har gennemtrængt arkitektur, design og mode. Fra møbler og tekstiler til bygningsfacader og grafiske layouts fortsætter Mondrians æstetik med at forme vores visuelle verden. Han forbliver en ikonisk figur i moderne kunst, et symbol på den utrættelige stræben efter abstraktion og kunstenes varige kraft. Som designhistorikeren Stephen Bayley rammende bemærkede, er Mondrian blevet et "totem for alt det Modernismen satte sig for at være". Hans arv er ikke blot en af æstetisk skønhed, men også af intellektuel stringens, åndelig dybde og en urokkelig tro på kunstenes transformative potentiale.Indflydelser og Nøgleværker
- Tidlige Indflydelser: Haagskolen, hollandsk impressionisme, pointillisme og fauvisme lagde grundlaget for hans indledende kunstneriske udforskninger.
- Transformerende Indflydelse: Kubismen i Paris var afgørende for hans skift mod abstraktion og geometriske former.
- Filosofisk Grundlag: Theosofi informerede dybt hans tro på, at kunsten kunne udtrykke universelle spirituelle principper.
- Nøgleværker: *Den Røde Mølle* (tidlig naturalistisk periode), *Komposition med Rød, Blå og Gul* (quintessentiel Neoplasticisme), *Tableau nr. 2 Komposition nr. V* (demonstrerer reduktionen til essentielle former), *Broadway Boogie Woogie* (senblomstrende dynamik inspireret af New York City).
- Varig Indflydelse: Mondrians arbejde fortsætter med at inspirere kunstnere, arkitekter og designere og forme moderne æstetik på tværs af forskellige discipliner.




For kunstværker eller reproduktioner, der er større end 105 cm (ca. 41 tommer) på en hvilken som helst side, vil rammen blive leveret som et adskilt sæt. Denne metode sikrer sikker levering og forhindrer skader under transport.



