Vennernes Møde
Olie
Vægkunst
Surrealism
1922
130.0 x 95.0 cm
Kunstværket vist på denne side er beskyttet af ophavsretsloven, hvilket betyder, at vi ikke lovligt kan skabe eller sælge en identisk reproduktion. Denne beskyttelse håndhæves i henhold til internationale aftaler som f.eks. den Bernerkonventionen og af nationale love, herunder de bestemmelser, der er fastlagt i Amerikansk ophavsretslov - Titel 17.
Denne metode overholder fuldt ud ophavsretsreglerne, da den ikke indebærer kopiering eller duplikering af det beskyttede kunstværk. I stedet er der tale om en kreativ nytolkning – et nyt maleri, som er inspireret af det oprindelige, men ikke identisk med det.
Giclée / Kunsttryk
Giclée- eller lærredstryk i museumskvalitet med hurtig produktion og fleksible muligheder for finish. ( Bestil håndmalet reproduktion
Skift til digitalt billede)
P118B Dkr10
P118H Dkr10
P118W Dkr10
P438Z Dkr10
P508JH Dkr12
P508YH Dkr12
P805H Dkr10
P805Z Dkr10
P919BZ Dkr10
P919G Dkr10
P919XJ Dkr10
P959ZH Dkr10
P968JZ Dkr12
W106C Dkr8
W218G Dkr10
W218JH Dkr8
W218Y Dkr10
W307PJ Dkr10
W316G Dkr10
W316PJ Dkr8
W316Y Dkr10
W398PJ Dkr8
W4111J Dkr10
W500HY Dkr15
W500JH Dkr15
W692G Dkr12
W849H Dkr8
W940BG Dkr15
W953PJ Dkr8
Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.
Du kan indtaste dine egne mål for at passe til en specifik ramme eller et bestemt område. Hvis den valgte størrelse ikke stemmer overens med det originale billedes proportioner, vil vi enten beskære kunstværket eller udvide billedet med en spejlet eller ensfarvet kant. En digital mockup vil blive sendt til din godkendelse, før produktionen påbegyndes.
Bemærk venligst, at forhåndsvisningen på skærmen ikke afspejler den faktiske beskæring eller udvidelse. Kun mockuppen vil nøjagtigt vise den endelige komposition.
Selvom specialmål er tilgængelige, anbefaler vi at vælge et mål fra den foruddefinerede liste for at bevare de originale proportioner.
Verdensomspændende levering () på 2 uger i stedet for de sædvanlige 4/5 uger. (13 oktober)
Gratis ekspresforsendelse til hele verden
Lærred af linned i høj kvalitet
Komplet transportforsikring
Garanti for refusion af told og importafgifter
Garanti for autentisk farvegengivelse
100 dages returret ved fabrikationsfejl
100% fuld returret
Mængderabat ved flere køb
Vennernes Møde
Giclée / Kunsttryk
Reproduktionsstørrelse
-
Samlet pris
Dkr 408
Introduktion til et Surrealistisk Møde
Max Ernsts "A Friends’ Reunion" fra 1922 er mere end blot et maleri; det er en dybtgående invitation til en drømmeagtig verden, hvor tid og rum forvrænges, og sociale dynamikker udfordres. Denne oliemaleri på lærred, der nu måler 130 x 95 cm, repræsenterer et fascinerende møde mellem realismens tilsyneladende stabilitet og surrealismens frie udforskning af det underbevidste. Ernst, en pioner inden for både Dada- og Surrealistbevægelserne, skabte her et billede der ikke blot viser mennesker i et rum, men snarere konstruerer en atmosfære fyldt med antydninger, spørgsmål og en subtil uro. Det er et kunstværk, der inviterer til fortolkning og eftertanke – et vidnesbyrd om Ernsts evne til at fange essensen af menneskelig interaktion i en drømmeagtig ramme.
En Blandet Stil: Realisme og Surrealisme Sammen
Det, der straks fanger opmærksomheden ved "A Friends’ Reunion", er den overraskende blanding af realistiske elementer og surrealistiske forvrængninger. Ernst var en mester i at skabe et billede, der både er genkendeligt og uventet. Rummet, med dets spredte stole og centralt placerede bord, er tydeligt defineret, hvilket giver os en følelse af plads og struktur. Men de enkelte personer – mindst 13 i antal – er ikke blot realistiske gengivelser; deres positurer, tøjvalg og udtryk er ofte absurde eller uventede, hvilket skaber en følelse af forvirring og fascination. Det er denne kontrast mellem det kendte og det ukendte, der giver maleriet sin unikke karakter. Ernst benyttede sig af teknikker som frottage – et metode hvor han brugte teksturer til at skabe billeder – hvilket bidrager til den drømmeagtige kvalitet i værket.
Historisk Kontekst og Indflydelse
Forståelsen af "A Friends’ Reunion" kræver en forståelse af Surrealismen, som Ernst var en central figur i. Denne bevægelse, der opstod som reaktion på den rationelle tankegang i det moderne liv, søgte at udforske menneskets underbevidste og drømmeverdenen. Ernst blev dybt inspireret af Cubismens fragmentering af objekter og genkonstruktion fra flere perspektiver – en indflydelse der er tydelig i maleriets formsprog. Samtidig var han også påvirket af de eksperimenter, der foregik inden for Dada-bevægelsen, med dens fokus på absurditet og anti-kunst. "A Friends’ Reunion" kan ses som et resultat af denne komplekse indflydelse – en blanding af fragmenterede former, drømmeagtige scener og en underliggende følelse af uro.
Symbolik og Emotionel Indvirkning
Uden for det åbenlyst sociale møde ligger der et lag af symbolik. Den dominerende klokke, der hænger på væggen, er et stærkt symbol på tidens flygtighed og den menneskelige oplevelses begrænsninger. De mange mennesker i forskellige positioner kan tolkes som repræsentationer af de komplekse relationer og dynamikker, der findes i sociale grupper. Maleriets generelle stemning er en blanding af livlighed og melankoli – et udtryk for menneskelig længsel efter forbindelse og samtidig en erkendelse af den isolation, der kan opstå i sociale situationer. "A Friends’ Reunion" er ikke blot et billede; det er en følelsesmæssig oplevelse, der resonerer med vores egne erfaringer med social interaktion og menneskelig eksistens.
Spørgsmål & svar
Er "Vennernes Møde" fri for ophavsret?
Hvad angår ophavsret, er "Vennernes Møde" stadig beskyttet af ophavsret.
Hvor anbefales det at udstille Landskab-formatet af "Vennernes Møde"?
Format (Landskab) og anbefalet rum (Stue og opholdsrum) er de to placeringsoplysninger, der er registreret for "Vennernes Møde" af Max Ernst.
Fra hvilket land stammer Surrealism-værket "Vennernes Møde"?
"Vennernes Møde" forbinder Surrealism-bevægelsen med Tyskland gennem skaberens fødested.
Kan jeg se "Vennernes Møde" af Max Ernst på min egen væg, før jeg køber det?
"Vennernes Møde" af Max Ernst kan ses på din egen væg via kunstværkets AR-forhåndsvisning-side ved hjælp af augmented reality på en kompatibel enhed.
Hvor stor er den originale "Vennernes Møde"?
Det originale værk "Vennernes Møde" af Max Ernst måler 130 x 95 cm.
Hvor kan jeg finde statistik om "Vennernes Møde" af Max Ernst?
Statistikker om "Vennernes Møde" af Max Ernst findes på værkets Statistikker-side: månedlige besøg på værket, besøg på kunstnerens øvrige værker samt en opdeling af de seneste besøgende efter land og sprog.
Hvor gammel var Max Ernst, da Vennernes Møde blev skabt i 1922?
Da "Vennernes Møde" blev skabt i 1922, var Max Ernst – født i 1891 – 31 år gammel.
Hvornår blev "Vennernes Møde" skabt, og hvilken stilart tilhører det?
"Vennernes Møde" af Max Ernst er dateret 1922 og tilhører Surrealism.
Lignende kunstværker
Om kunstneren
A Life Immersed in the Surreal
Max Ernst, født Maximilian Maria Ernst den 1. april 1891 i Brühl, Tyskland, var en rastløs ånd dømt til at blive en af de mest betydningsfulde figurer inden for det 20. århundredes kunst – ikke blot som maler, men også som skulptør, grafiker og digter. Hans rejse var ikke én af konventionel kunstnerisk uddannelse; snarere var det en selvbestemt udforskning drevet af filosofisk søgen efter sandhed, psykologisk fascination og en dyb skepsis over for etablerede normer. Hans far, en lærer af døve og en amatørmaler, gav ham både følsomhed for verden og en rebelsk ånd mod autoritetens krav. Denne tidlige dualitet ville blive en definerende karakteristik af hans kunstneriske vision.
Ernsts akademiske studier ved Bonn Universitetet – omfattende filosofi, kunsthistorie, litteratur, psykologi og psykiatri – var ikke blot distraktioner, men fundamentale elementer der dybt formede hans senere arbejde. Han var ikke bare interesseret i *hvordan* man malede; han kæmpede med *hvorfor*. Denne intellektuelle nysgerrighed førte ham til mødet med Pablo Picassos ikoniske værker, Vincent van Goghs kraftfulde farvepaletter og Paul Gauguins eksotiske landskaber ved Sonderbund udstillingen i Köln i 1912 – et øjeblik der irrevocabelt ændrede hans kunstneriske vej. Moderne kunstens frø var blevet sået.
Dada’s Disruption og Fødslen af Surrealist Visioner
Første Verdenskrig viste sig at være en vandrende sten for Ernst. Hans erfaring som soldats på Østfronten og Vestfronten efterlod ham dybt rystet, hvilket fremmede en dyb skepsis over for ordenens krav og længsel efter nye udtryksformer. Denne disillusionering fandt frugtbar grund i Dada bevægelsen, som han omfavnede entusiastisk efter hjemkomst til Köln i 1918. Sammen med Hans Arp – en livslang ven og samarbejdspartner – blev Ernst en central figur i Köln Dada gruppen, hvilket afviste konventionelle kunstneriske normer og omfavnede absurditet, chance og anti-rationalitet.
Men Dada var blot et skridt på vejen. I begyndelsen af 1920’erne emigrerede Ernst til Paris og blev medlem af Surrealist bevægelsen, ledet af André Breton. Dette markerede en forskydning mod udforskningen af drømmeverdenen, det ubevidste sind og den irrationelle kraft – hvilket førte ham direkte ind i kunstens mest revolutionerende årti. Påvirket af Sigmund Freuds psykoanalytiske teorier søgte Ernst at låse op menneskelig erfaringens skjulte dybder gennem sin kunst. Han var ikke interesseret i at gengive virkeligheden som den præsenterede sig; snarere ønskede han at afsløre de underliggende psykologiske kræfter, der formåde den.
Pionering Teknikker: Frottage, Grattage og Collage
Ernsts kunstneriske innovation udvidede sig ud over emnevalg; han var en hensynsløs eksperimentator med teknik. Han tog ikke blot eksisterende metoder – han opfandt nye. Hans mest kendte bidrag er frottage, hvor bly eller grafittegning rubses over teksturerede overflader for at skabe ovrekspektakulære og atmosfæriske billeder. Denne teknik, født af en øjeblikkelig beslutning om at observere træets årer, tillod Ernst at nå ud til det ubevidste og generere former der modsatte sig bevidst kontrol. Dette var ikke blot stilistiske valg; det var integreret i hans søgen efter det psykologiske og hans ønske om at udfordre konventionelle kunstneriske grænser.
Han udnyttede også collage mesterligt – ved at sammensætte forskellige elementer – billeder fra magasiner, videnskabelige illustrationer, fotografier – til surrealistiske kompositioner der udfordrede konventionelle repræsentationens ideer. Disse teknikker var ikke blot stilistiske valg; de var centrale for hans udforskning af det ubevidste og hans ønske om at udfordre kunstens konventionelle grænser.
- Bemærkelsesværdige værker: Afrendefuneralen, Kvinden i lyset, Skoven og Duved
- Påvirkninger: Pablo Picasso, Vincent van Gogh, Paul Gauguin, Sigmund Freud
- Bevægelse: Dada, Surrealisme
Udbruddet af Anden Verdenskrig tvang Ernst til at flygte Europa og fandt tilflugt i USA hvor han fortsatte med at male og eksperimentere med nye teknikker gennem hele eksilen før hans død den 1. april 1976 i Paris.
Max Ernst
1891 - 1976 , Tyskland
Hurtige fakta
- Artistic Movement Or Style: Dada og Surrealisme
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Surrealisme
- Dada
- Artists Who Influenced This Artist:
- Pablo Picasso
- Vincent van Gogh
- Paul Gauguin
- Date Of Birth: 1. april 1891
- Date Of Death: 1. april 1976
- Full Name: Max Ernst
- Nationality: Tysk-Amerikansk, Fransk
- Notable Artworks:
- Afrende funeraria
- The Equivocal Woman
- L'Ange du foyer
- Place Of Birth: Brühl, Tyskland

Glasmulighed er kun tilgængelig i størrelser under 110 cm
