Stilhedens øje

- 108.0 x 141.0 cm
Kunstværket vist på denne side er beskyttet af ophavsretsloven, hvilket betyder, at vi ikke lovligt kan skabe eller sælge en identisk reproduktion. Denne beskyttelse håndhæves i henhold til internationale aftaler som f.eks. den Bernerkonventionen og af nationale love, herunder de bestemmelser, der er fastlagt i Amerikansk ophavsretslov - Titel 17.
Denne metode overholder fuldt ud ophavsretsreglerne, da den ikke indebærer kopiering eller duplikering af det beskyttede kunstværk. I stedet er der tale om en kreativ nytolkning – et nyt maleri, som er inspireret af det oprindelige, men ikke identisk med det.
Giclée / Kunsttryk
Giclée- eller lærredstryk i museumskvalitet med hurtig produktion og fleksible muligheder for finish. ( Køb håndmalet maleri
Skift til digitalt billede)
P118B Dkr10
P118H Dkr10
P118W Dkr10
P438Z Dkr10
P508JH Dkr12
P508YH Dkr12
P805H Dkr10
P805Z Dkr10
P919BZ Dkr10
P919G Dkr10
P919XJ Dkr10
P959ZH Dkr10
P968JZ Dkr12
W106C Dkr8
W218G Dkr10
W218JH Dkr8
W218Y Dkr10
W307PJ Dkr10
W316G Dkr10
W316PJ Dkr8
W316Y Dkr10
W398PJ Dkr8
W4111J Dkr10
W500HY Dkr15
W500JH Dkr15
W692G Dkr12
W849H Dkr8
W940BG Dkr15
W953PJ Dkr8
Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.
Indtast den bredde og højde, du har brug for, så det passer til din ramme eller din væg. Et print kan kun beskæres, aldrig gøres større end selve billedet, så en størrelse med et andet format vil medføre, at dele af motivet går tabt. Vi sender dig en digital mockup til godkendelse, før vi printer noget. Billedet vist på denne side viser ikke den faktiske beskæring — det er kun mockuppen, der gør.
Verdensomspændende levering () på 2 uger i stedet for de sædvanlige 4/5 uger. (9 november)
Gratis ekspresforsendelse til hele verden
Lærred af linned i høj kvalitet
Fuld transportforsikring
Garanti for refusion af told og importafgifter
Garanti for præcis farvegengivelse
100 dages returret ved fabrikationsfejl
100% fuld returret
Mængderabat ved flere køb
Stilhedens øje
Giclée / Kunsttryk
Størrelse på reproduktion
-
Samlet pris
Dkr 420
Introduktion
Stilhedens øje er et maleri af den tyske dadaist og surrealist Max Ernst, skabt i 1943-44. Dette mesterværk, som måler 108 x 141 cm, er et værk i olie på lærred, der eksemplificerer kunstnerens unikke stil og teknik. I denne artikel vil vi dykke ned i detaljerne i maleriet, dets skaber og surrealismen som kunstnerisk bevægelse.Max Ernst: Kunstneren
Født i 1891 var Max Ernst en pioner inden for dadaismen og surrealismen. Hans innovative brug af teknikker som collage, frottage og grattage revolutionerede kunstverdenen og banede vejen for fremtidige generationer af kunstnere. Ernsts værker indeholdt ofte forvrængede figurer og landskaber, der fremkaldte en følelse af ubehag og desorientering, hvilket udfordrede de traditionelle opfattelser af virkeligheden.Stilhedens øje: Maleriet
Stilhedens øje er et hjemsøgende smukt maleri, der inviterer beskueren til at udforske det underbevidste sind. Kunstværket skildrer en rolig, reflekterende sø omgivet af grønne og brune former, der fremkalder en fornemmelse af løv, stenruiner og naturlige klippeformationer. I forgrunden til højre ses en sfinx-lignende menneskefigur, mens himlen i baggrunden er fyldt med mørke, ildevarslende skyer. Ernst benyttede decalcomania til at skabe tekstur i dette maleri, en proces hvor maling overføres fra en overflade til en anden. Denne teknik tilføjer dybde og kompleksitet til værket og forstærker dets drømmeagtige kvalitet. Kompositionen fremmaner et land af ruiner, vegetation og klipper, hvilket skaber en uhyggelig atmosfære, der indbyder til introspektion.Surrealismen: Stilen
Surrealismen er en kunstretning, der opstod i begyndelsen af det 20. århundrede, karakteriseret ved sin udforskning af det underbevidste sind og drømmeagtige billedsprog. Bevægelsen var påvirket af Sigmund Freuds psykoanalytiske teorier og søgte at bryde med traditionelle kunstneriske konventioner. Surrealistiske værker præsenterer ofte uventede sammenstillinger, non sequitur og bevidst irrationalitet, som udfordrer beskuerens opfattelse af virkeligheden.Analyse
Stilhedens øje er et kraftfuldt eksempel på surrealisme, der inviterer beskueren til at udforske sit eget underbevidste. Maleriets rolige, reflekterende sø og den sfinx-lignende menneskefigur vækker en følelse af mystik og eftertænksomhed, mens de mørke, ildevarslende skyer i baggrunden skaber en atmosfære af uro. Ernsts brug af decalcomania tilføjer dybde og kompleksitet til værket og forstærker dets drømmeagtige karakter. Kompositionens ruiner, løv og klippeformationer fremkalder en følelse af forfald og genfødsel, hvilket afspejler surrealismens udforskning af det ubevidste sind.Konklusion
Stilhedens øje er et mesterværk inden for surrealismen, der inviterer beskueren til at udforske det underbevidste. Skabt af den banebrydende kunstner Max Ernst, eksemplificerer dette maleri den unikke stil og teknik i den surrealistiske bevægelse. For mere information om Max Ernst og hans værker, besøg vores dedikerede side om Top 5 Famous Surrealism Artists of All Time. For at se flere surrealistiske mesterværker, kan du udforske vores samling af Surrealism Paintings. Storstrøms Kunstmuseum Denmark, beliggende i Maribo, er en skjult perle, som kunstelskere ikke bør gå glip af. Museet huser en imponerende samling af dansk og international kunst, herunder værker af Max Ernst. For mere information om museet, besøg vores dedikerede side om Storstrøms Kunstmuseum Denmark, a Hidden Gem for Art Lovers.Spørgsmål og svar
Hvem har skabt "Stilhedens øje", og hvornår?
"Stilhedens øje" blev skabt af Max Ernst i 1943.
Hvor placerer "Stilhedens øje" sig i forhold til Max Ernsts samlede værk?
I Max Ernsts samlede værk placerer "Stilhedens øje" sig i Surrealisme-stilen, sammen med temaerne omkring psykoanalytisk udforskning, dada collage-teknik, surrealistisk landskabsvision, symbolsk sfinks-nærvær, drømmeagtig kunstnerisk refleksion.
Hvor populær er "Stilhedens øje" inden for Surrealisme?
"Stilhedens øje" er registreret som Anerkendt blandt Surrealisme-værkerne i kataloget.
Lignende kunstværker
Kunstnerbiografi
A Life Immersed in the Surreal
Max Ernst, født Maximilian Maria Ernst den 1. april 1891 i Brühl, Tyskland, var en rastløs ånd dømt til at blive en af de mest betydningsfulde figurer inden for det 20. århundredes kunst – ikke blot som maler, men også som skulptør, grafiker og digter. Hans rejse var ikke én af konventionel kunstnerisk uddannelse; snarere var det en selvbestemt udforskning drevet af filosofisk søgen efter sandhed, psykologisk fascination og en dyb skepsis over for etablerede normer. Hans far, en lærer af døve og en amatørmaler, gav ham både følsomhed for verden og en rebelsk ånd mod autoritetens krav. Denne tidlige dualitet ville blive en definerende karakteristik af hans kunstneriske vision.
Ernsts akademiske studier ved Bonn Universitetet – omfattende filosofi, kunsthistorie, litteratur, psykologi og psykiatri – var ikke blot distraktioner, men fundamentale elementer der dybt formede hans senere arbejde. Han var ikke bare interesseret i *hvordan* man malede; han kæmpede med *hvorfor*. Denne intellektuelle nysgerrighed førte ham til mødet med Pablo Picassos ikoniske værker, Vincent van Goghs kraftfulde farvepaletter og Paul Gauguins eksotiske landskaber ved Sonderbund udstillingen i Köln i 1912 – et øjeblik der irrevocabelt ændrede hans kunstneriske vej. Moderne kunstens frø var blevet sået.
Dada’s Disruption og Fødslen af Surrealist Visioner
Første Verdenskrig viste sig at være en vandrende sten for Ernst. Hans erfaring som soldats på Østfronten og Vestfronten efterlod ham dybt rystet, hvilket fremmede en dyb skepsis over for ordenens krav og længsel efter nye udtryksformer. Denne disillusionering fandt frugtbar grund i Dada bevægelsen, som han omfavnede entusiastisk efter hjemkomst til Köln i 1918. Sammen med Hans Arp – en livslang ven og samarbejdspartner – blev Ernst en central figur i Köln Dada gruppen, hvilket afviste konventionelle kunstneriske normer og omfavnede absurditet, chance og anti-rationalitet.
Men Dada var blot et skridt på vejen. I begyndelsen af 1920’erne emigrerede Ernst til Paris og blev medlem af Surrealist bevægelsen, ledet af André Breton. Dette markerede en forskydning mod udforskningen af drømmeverdenen, det ubevidste sind og den irrationelle kraft – hvilket førte ham direkte ind i kunstens mest revolutionerende årti. Påvirket af Sigmund Freuds psykoanalytiske teorier søgte Ernst at låse op menneskelig erfaringens skjulte dybder gennem sin kunst. Han var ikke interesseret i at gengive virkeligheden som den præsenterede sig; snarere ønskede han at afsløre de underliggende psykologiske kræfter, der formåde den.
Pionering Teknikker: Frottage, Grattage og Collage
Ernsts kunstneriske innovation udvidede sig ud over emnevalg; han var en hensynsløs eksperimentator med teknik. Han tog ikke blot eksisterende metoder – han opfandt nye. Hans mest kendte bidrag er frottage, hvor bly eller grafittegning rubses over teksturerede overflader for at skabe ovrekspektakulære og atmosfæriske billeder. Denne teknik, født af en øjeblikkelig beslutning om at observere træets årer, tillod Ernst at nå ud til det ubevidste og generere former der modsatte sig bevidst kontrol. Dette var ikke blot stilistiske valg; det var integreret i hans søgen efter det psykologiske og hans ønske om at udfordre konventionelle kunstneriske grænser.
Han udnyttede også collage mesterligt – ved at sammensætte forskellige elementer – billeder fra magasiner, videnskabelige illustrationer, fotografier – til surrealistiske kompositioner der udfordrede konventionelle repræsentationens ideer. Disse teknikker var ikke blot stilistiske valg; de var centrale for hans udforskning af det ubevidste og hans ønske om at udfordre kunstens konventionelle grænser.
- Bemærkelsesværdige værker: Afrendefuneralen, Kvinden i lyset, Skoven og Duved
- Påvirkninger: Pablo Picasso, Vincent van Gogh, Paul Gauguin, Sigmund Freud
- Bevægelse: Dada, Surrealisme
Udbruddet af Anden Verdenskrig tvang Ernst til at flygte Europa og fandt tilflugt i USA hvor han fortsatte med at male og eksperimentere med nye teknikker gennem hele eksilen før hans død den 1. april 1976 i Paris.
Max Ernst
1891 - 1976 , Tyskland
Kort om kunstneren
- Artistic Movement Or Style: Dada og Surrealisme
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Surrealisme
- Dada
- Artists Who Influenced This Artist:
- Pablo Picasso
- Vincent van Gogh
- Paul Gauguin
- Date Of Birth: 1. april 1891
- Date Of Death: 1. april 1976
- Full Name: Max Ernst
- Nationality: Tysk-Amerikansk, Fransk
- Notable Artworks:
- Afrende funeraria
- The Equivocal Woman
- L'Ange du foyer
- Place Of Birth: Brühl, Tyskland

Glasmulighed er kun tilgængelig i størrelser under 110 cm
