Del som kort
Del
Detaljer
Guide
Download
Lignende værker
Diasshow
Spørgsmål og svar
StatistikkerWind egg
- 430.0 x 380.0 cm
Vis mere
Kunstværket vist på denne side er beskyttet af ophavsretsloven, hvilket betyder, at vi ikke lovligt kan skabe eller sælge en identisk reproduktion. Denne beskyttelse håndhæves i henhold til internationale aftaler som f.eks. den Bernerkonventionen og af nationale love, herunder de bestemmelser, der er fastlagt i Amerikansk ophavsretslov - Titel 17.
Denne metode overholder fuldt ud ophavsretsreglerne, da den ikke indebærer kopiering eller duplikering af det beskyttede kunstværk. I stedet er der tale om en kreativ nytolkning – et nyt maleri, som er inspireret af det oprindelige, men ikke identisk med det.
Giclée / Kunsttryk
Giclée- eller lærredstryk i museumskvalitet med hurtig produktion og fleksible muligheder for finish. (
Køb håndmalet maleri Skift til digitalt billede)
Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.
Indtast den bredde og højde, du har brug for, så det passer til din ramme eller din væg. Et print kan kun beskæres, aldrig gøres større end selve billedet, så en størrelse med et andet format vil medføre, at dele af motivet går tabt. Vi sender dig en digital mockup til godkendelse, før vi printer noget. Billedet vist på denne side viser ikke den faktiske beskæring — det er kun mockuppen, der gør.
Verdensomspændende levering () på 2 uger i stedet for de sædvanlige 4/5 uger. (4 november)
Gratis ekspresforsendelse til hele verden
Lærred af linned i høj kvalitet
Fuld transportforsikring
Garanti for refusion af told og importafgifter
Garanti for præcis farvegengivelse
100 dages returret ved fabrikationsfejl
100% fuld returret
Mængderabat ved flere køb
Glasmulighed er kun tilgængelig i størrelser under 110 cm
Wind egg
Giclée / Kunsttryk
Størrelse på reproduktion
-
Samlet pris
Dkr 418
A Monumental Presence in the Landscape
In the heart of a serene, verdant field, where the soft rustle of trees meets the quiet contemplation of park benches, stands a singular, breathtaking vision: Wind Egg. Created in 2012 by the master Japanese sculptor Katsuji Kishida, this monumental piece commands attention through its sheer audacity and vibrant color. The sculpture, a massive red egg measuring an impressive 430 x 380 cm, rests upon a sturdy concrete base, acting as a bold, crimson heartbeat within the natural landscape. To encounter this work is to witness a profound dialogue between man-made geometry and the organic fluidity of nature. The striking contrast between the saturated red of the sculpture and the lush greens of the surrounding meadow creates a visual tension that is both arresting and deeply memorable, inviting onlookers to pause their journey and engage with its silent, powerful presence.
The Mastery of Katsuji Kishida
To understand the soul of Wind Egg, one must look toward the artistic evolution of Katsuji Kishida. Born in Tokyo in 1937 and educated at the prestigious Musashino Art University, Kishida’s journey was one of constant upward aspiration. His move to Paris in 1967 served as a transformative catalyst, exposing him to the avant-garde spirit of Europe and refining his ability to manipulate heavy, industrial materials into poetic forms. Kishida was a virtuoso of metal, frequently working with iron, bronze, and stainless steel to achieve a sense of monumentality. In Wind Egg, we see the culmination of this lifelong pursuit—the ability to take a solid, weighty form and imbue it with an ethereal quality that suggests movement, as if the very wind has shaped this crimson vessel. His technique allows the sculpture to transcend its physical mass, offering a sense of lightness and "upward allure" that became his artistic signature.
Symbolism and Emotional Resonance
Beyond its striking aesthetic, Wind Egg invites deep philosophical reflection. The egg is a universal symbol of potential, fertility, and the beginning of life; it represents a dormant power waiting to hatch. By rendering this symbol in such a bold, unapologetic red, Kishida injects a sense of urgency and vitality into the landscape. The title itself suggests an invisible force—the wind—acting upon a tangible object, hinting at the unseen energies that shape our world and our destinies. For the collector or the interior designer, this piece offers more than just visual impact; it provides a focal point for contemplation. It evokes emotions ranging from the playful curiosity of a child discovering a giant treasure to the profound awe one feels when facing the sublime. Whether placed in a grand public garden or reimagined as a high-quality reproduction within a sophisticated interior, Wind Egg serves as a testament to the enduring power of form and color to stir the human spirit.
Spørgsmål og svar
Er "Wind egg" typisk for det, som Katsuji Kishida normalt skabte?
Katsuji Kishidas gennemgående temaer inkluderer monumental metal sculpture, upward allure and aspiration, parisian artistic influence, modernist sculptural forms; "Wind egg" fokuserer på red egg sculpture, grassy field, trees, people, concrete base, benches, nature.
Kan jeg se "Wind egg" af Katsuji Kishida på min egen væg, før jeg køber det?
Se "Wind egg" af Katsuji Kishida på din egen væg via kunstværkets Se i AR-side ved hjælp af augmented reality på en kompatibel enhed.
Hvilken størrelse passer bedst til "Wind egg" i mit værelse?
Til et Hotel Lobby anbefales "Wind egg" i en trykstørrelse på Large.
Lignende kunstværker
Kunstnerbiografi
tidligt liv og uddannelse
Katsuji Kishida, en anerkendt japansk billedhugger, blev født i Tokyo i 1937. Han forfulgte sin passion for skulptur ved Musashino Kunstuniversitet i Tokyo, hvor han modtog sit diplom i 1963. Dette markerede begyndelsen på hans rejse mod at skabe monumentale værker, der ville efterlade et uudsletteligt aftryk på kunstverdenen.den parisiske periode og kunstnerisk evolution
I 1967 foretog Kishida en betydningsfuld flytning til Paris, en by fyldt med kunstnerisk innovation. Denne omrokering udvidede ikke blot hans horisonter, men påvirkede også hans stil, hvilket tydeligt ses i hans efterfølgende værker. Indtil sin død i 201erne fortsatte Kishida med at bo og arbejde i Paris, hvor han efterlod sig en arv af skulpturer karakteriseret ved deres opadstræbende allure og stræben efter monumentalitet.kunstnerisk stil og bemærkelsesværdige værker
Kishidas skulpturer benyttede ofte metal som det primære materiale, hvor jern, bronze og rustfrit stål var hans foretrukne valg. Denne præference gjorde det muligt for ham at udforske materialernes alsidighed, hvilket resulterede i værker, der var både visuelt slående og tankevækkende.- Upward Allure, en serie af skulpturer, der eksemplificerer Kishidas signaturstil, kan findes i forskellige gallerier og museer i Frankrig og Japan.
- Hans værker har været udstillet på Museum of Fine Arts (Gifu, Japan), hvilket vidner om hans bidrag til japansk kunst.
- Kishidas skulpturer er også en del af offentlige og private samlinger i Japan og Europa, et bevis på hans globale appel.
arv og indflydelse
Kishidas monumentale skulpturer har efterladt et uudsletteligt mærke i kunstens verden. Hans indflydelse kan ses hos forskellige samtidige kunstnere, der fortsætter med at skubbe til skulpturens grænser. bemærkelsesværdige nævnelser: Musée Petit Palais (Frankrig), kendt for sin imponerende samling, har været en betydelig indflydelse på Kishidas arbejde. Musée du Luxembourg (Frankrig), endnu et fransk museum, har udstillet værker, der har inspireret Kishidas stil.konklusion
Katsuji Kishidas opstigning til at blive en monumental skikkelse i skulpturens verden er et vidnesbyrd om hans dedikation og passion for kunsten. Hans arv fortsætter med at inspirere både kunstnere og kunstelskere og sikrer hans plads i kunsthistoriens annaler.- for mere information om Katsuji Kishidas værker, besøg: https://AllPaintprisStore.com/@/katsuji-kishida
- udforsk samlingen hos Museum of Fine Arts (Gifu, Japan) på: /en/art/show/art-d3ar2v-en/
- opdag indflydelsen fra franske museer på Kishidas arbejde hos: https://ArtsDot.com/@@/a@d3agqp-the-museum-petit-palais-(france)
Katsuji Kishida
1937 - 2019 , Japan
Kort om kunstneren
- Artistic Movement Or Style: Popkunst, Britisk Pop
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Jeff Koons
- Andy Warhol
- Artists Who Influenced This Artist:
- Pablo Picasso
- Wallace Stevens
- Date Of Birth: 1937
- Date Of Death: 2019
- Full Name: David Hockney
- Nationality: Britisk
- Notable Artworks:
- A Bigger Splash
- Portrait of an Artist (Pool with Two Figures)
- Swimming Pool - Blue and Green Version
- Place Of Birth: Tokyo, Japan
Relaterede artikler
The Enduring Form: Sculpture Across History, Technique & Emotional Resonance
Explore the rich history of sculpture with ArtsDot. Discover key techniques, influential artists & investment potential for discerning collectors. Expert insights into valuing and collecting timeless masterpieces.
Henry Moore: Sculpting Modernity – Form, Emotion & the Human Condition
Explore the revolutionary sculptures of Henry Moore – abstract forms, reclining figures & powerful expressions of the human condition. Discover his legacy & artistic process with ArtsDot.
The Enduring Form: Exploring Themes & Techniques in Sculpture Across Historical Periods
Explore the rich history of sculpture from ancient masterpieces to contemporary innovations. Discover key techniques, influential artists & investment potential for discerning art collectors.
Bronzeskulpturers Mestre: 10 Værker der Ændrede Kunsthistorien | ArtsDot
Oplev de 10 mest legendariske bronzeskulpturer, der har formet kunsthistorien! Fra Rodin til Vigeland – lær historierne bag mesterværkerne og find inspiration til din indretning. Køb museumskvalitets reproduktioner på ArtsDot.com.
Top 10 Bronzemesterværker: Kunsthistorien Ændret for Evigt | ArtsDot.dk
Oplev de 10 mest legendariske bronzemesterværker, der har formet kunsthistorien! Fra Rodin til Degas – lær historierne bag ikoniske skulpturer og find inspiration til din indretning. Køb museumskvalitets reproduktioner på ArtsDot.com.