Selvportræt

- 61.0 x 50.0 cm
Kunstværket vist på denne side er beskyttet af ophavsretsloven, hvilket betyder, at vi ikke lovligt kan skabe eller sælge en identisk reproduktion. Denne beskyttelse håndhæves i henhold til internationale aftaler som f.eks. den Bernerkonventionen og af nationale love, herunder de bestemmelser, der er fastlagt i Amerikansk ophavsretslov - Titel 17.
Denne metode overholder fuldt ud ophavsretsreglerne, da den ikke indebærer kopiering eller duplikering af det beskyttede kunstværk. I stedet er der tale om en kreativ nytolkning – et nyt maleri, som er inspireret af det oprindelige, men ikke identisk med det.
Giclée / Kunsttryk
Giclée- eller lærredstryk i museumskvalitet med hurtig produktion og fleksible muligheder for finish. ( Køb håndmalet maleri
Skift til digitalt billede)
P118B Dkr10
P118H Dkr10
P118W Dkr10
P438Z Dkr10
P508JH Dkr12
P508YH Dkr12
P805H Dkr10
P805Z Dkr10
P919BZ Dkr10
P919G Dkr10
P919XJ Dkr10
P959ZH Dkr10
P968JZ Dkr12
W106C Dkr8
W218G Dkr10
W218JH Dkr8
W218Y Dkr10
W307PJ Dkr10
W316G Dkr10
W316PJ Dkr8
W316Y Dkr10
W398PJ Dkr8
W4111J Dkr10
W500HY Dkr15
W500JH Dkr15
W692G Dkr12
W849H Dkr8
W940BG Dkr15
W953PJ Dkr8
Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.
Indtast den bredde og højde, du har brug for, så det passer til din ramme eller din væg. Et print kan kun beskæres, aldrig gøres større end selve billedet, så en størrelse med et andet format vil medføre, at dele af motivet går tabt. Vi sender dig en digital mockup til godkendelse, før vi printer noget. Billedet vist på denne side viser ikke den faktiske beskæring — det er kun mockuppen, der gør.
Verdensomspændende levering () på 2 uger i stedet for de sædvanlige 4/5 uger. (12 november)
Gratis ekspresforsendelse til hele verden
Lærred af linned i høj kvalitet
Fuld transportforsikring
Garanti for refusion af told og importafgifter
Garanti for præcis farvegengivelse
100 dages returret ved fabrikationsfejl
100% fuld returret
Mængderabat ved flere køb
Selvportræt
Giclée / Kunsttryk
Størrelse på reproduktion
-
Samlet pris
Dkr 421
En modig udforskning af identitet og udtryk
Joan Mirós selvportræt fra 1917 er et slående eksempel på tidlig modernistisk kunst, der udfordrer traditionelle normer for portrætkunst. Dette fængslende værk inviterer beskueren til at udforske den menneskelige identitets kompleksitet gennem en ukonventionel brug af farve, tekstur og form.Komposition og stil: Et surrealistisk mesterværk
Kompositionen centrerer sig om en mand, der er afbildet i trekvart profil med hovedet let på skrå, hvilket tilfører portrættet en følelse af dynamik. Mirós stil er her både ekspressiv og abstrakt, idet den elegant væver elementer fra surrealisme, fauvisme og ekspressionisme sammen. Baggrunden består af en ensartet grøn nuance, der skaber en skarp kontrast til motivets ansigt og påklæning, som er gengivet i jordnære brune toner, sorte nuancer, violette accenter samt blå og gule farver.Teknik og materialer: Impasto og dristige penselstrøg
Miró benytter tykke, impasto-agtige teksturer og dristige penselstrøg, især omkring konturerne af mandens ansigt og dragt. De synlige strøg tilfører værket dybde og dimension og skaber en taktil kvalitet, der drager beskueren ind i billedet. De indviklede mønstre på mandens jakke forstærker yderligere kompositionens kompleksitet.Historisk kontekst: Mirós udvikling
Skabt i 1917 afspejler dette selvportræt Mirós overgang fra hans tidlige fauvistiske indflydelser til en mere personlig og symbolsk stil. I denne periode eksperimenterede Miró med forskellige teknikker og materialer og forkastede konventionelle malerimetoder til fordel for en mere ekspressiv og individuel tilgang.Symbolik og emotionel effekt: En surrealistisk rejse
Den ukonventionelle farvepalette og de forvrængede træk symboliserer den menneskeliente identitets mangefacetterede natur. De surrealistiske elementer vækker en følelse af nysgerrighed og interesse, som inviterer beskueren til at dykke dybere ned i subjektets karakter og Mirós kunstneriske intention. Den emotionelle tone er intens og en smule urovækkende, hvilket afspejler kunstnerens udforskning af det underbevidste sind.Hvorfor dette kunstværk skiller sig ud
Mirós selvportræt fra 1917 er et vidnesbyrd om hans innovative ånd og vedvarende indflydelse på moderne kunst. Dets dristige brug af farve, tekstur og form gør det til en fængslende tilføjelse til enhver kunstsamling eller indretningsprojekt. Uanset om du er kunstelsker, samler eller indretningsarkitekt, tilbyder dette værk en unik blanding af historisk betydning og emotionel dybde.Bring dette mesterværk ind i dit hjem
Oplev den vibrerende energi og kunstneriske genialitet fra Joan Miró ved at tilføje en reproduktion af høj kvalitet af dette selvportræt til din samling. Dets slående farver og dynamiske komposition gør det til et perfekt fokuspunkt i ethvert rum, hvilket tilføjer et strejf af modernistisk elegance og surrealistisk charme.Udforsk mere af Joan Mirós værker
Opdag hele spektret af Joan Mirós kunstneriske geni ved at udforske hans andre mesterværker. Fra surrealistiske malerier til abstrakte skulpturer fortsætter Mirós værker med at inspirere og fange kunstentusiaster verden over. Besøg ArtsDot.com for at gennemse vores omfattende kollektion af reproduktioner i høj kvalitet og find det perfekte værk til dit hjem.Bliv en del af samtalen
Del dine tanker og oplevelser med Joan Mirós selvportræt på sociale medier ved hjælp af #JoanMiro #SelfPortrait #ModernArt. Forbind dig med andre kunstelskere og samlere for at fejre denne bemærkelsesværdige kunstners varige eftermæle.Løft dit rum med kunst
Forvandl dit hjem eller kontor til et galleri-værdigt rum med reproduktioner af høj kvalitet fra ArtsDot.com. Vores engagement i ekspertise sikrer, at hvert værk, vi tilbyder, indfanger essensen og skønheden i det originale kunstværk, så du kan nyde mesterværker fra berømte kunstnere som Joan Miró i dine egne omgivelser.Opdag kunsten af Joan Miró
Fordyb dig i den levende verden af Joan Miró, en pionerende spansk maler, billedhugger og keramiker. Udforsk hans surrealistiske og abstrakte mesterværker, katalanske symbolik og varige arv inden for moderne kunst. Besøg AllPaintståingStore.com for at se værker af Miró og andre fejrede kunstnere, og find inspiration til din næste kunstneriske erhvervelse.Planlæg dit besøg til Fundació Joan Miró
For en uforglemmelig kunstoplevelse bør du planlægge et besøg til Fundació Joan Miró i Barcelona. Dette berømte museum huser den største samling af Mirós kunst og tilbyder en unik mulighed for at udforske hans malerier, skulpturer og keramik i et rum designet af arkitekten Josep Lluís Sert.Fejr arven efter Joan Miró
Joan Mirós selvportræt fra 1917 er mere end blot et maleri; det er et vidnesbyrd om kunstnerens innovative ånd og vedvarende indflydelse på moderne kunst. Ved at tilføje dette mesterværk til din samling fejrer du ikke kun Mirós kunstneriske geni, men også den rige historie og kulturelle betydning af hans arbejde.Oplev kunstens magi
Hos ArtsDot.com tror vi på, at kunst har kraften til at transformere rum og inspirere liv. Vores reproduktioner af høj kvalitet giver dig mulighed for at opleve magien fra berømiente kunstnere som Joan Miró i dit eget hjem eller kontor. Udforsk vores kollektion i dag og find det perfekte værk til at løfte dit rum.Forbind dig med kunstelskere verden over
Slut dig til et globalt fællesskab af kunstentusiaster, samlere og indretningsarkitekter, der deler en passion for værkerne af Joan Miró og andre berømte kunstnere. Del dine yndlingsværker, udveksl idéer og bliv inspireret af den skønhed og kreativitet, som kunsten bringer ind i vores liv.Invester i kunst med selvtillid
Når du vælger ArtsDot.com til dine reproduktioner af høj kvalitet, investerer du i kunst med tryghed. Vores engagement i autenticitet, kvalitet og kundetilfredshed sikrer, at hvert værk, vi tilbyder, er en sand repræsentation af det originale kunstværk. Løft dit rum med den tidløse skønhed fra Joan Mirós selvportræt og andre mesterværker fra vores kollektion.Opdag historien bag kunsten
Hvert kunstværk fortæller en historie, og Joan Mirós selvportræt fra 1917 er ingen undtagelse. Dyk ned i den historiske kontekst, symbolikken og den emotionelle effekt af dette fængslende værk. Lær om Mirós kunstneriske rejse, hans indflydelser og de teknikker, der gjorde ham til en af de vigtigste skikkelser i det 20. århundredes kunst.Skab et galleri-værdigt rum
Forvandl dit hjem eller kontor til et galleri-værdigt rum med reproduktioner af høj kvalitet fra ArtsDot.com. Vores omfattende samling af kunstværker af berømte kunstnere som Joan Miró gør det muligt for dig at kuratere et personligt galleri, der afspejler din unikke stil og smag.Oplev glæden ved kunst
Kunsten har kraften til at bringe glæde, inspiration og skønhed ind i vores liv. Hos ArtsDot. er vi dedikerede til at gøre reproduktioner af høj kvalitet tilgængelige for alle. Udforsk vores kollektion i dag og find det perfekte værk til at lyse dit rum op og løfte dit sind.Følg os på en rejse gennem kunsthistorien
Tag med på en rejse gennem kunsthistorien med ArtsDot.com. Fra renæssancens mesterværker til de innovative værker af moderne kunstnere som Joan Miró, tilbyder vores kollektion et rigt væv af kunstnerisk udtryk. Opdag historierne bag kunstværkerne og de kunstnere, der skabte dem.Løft din indretning med kunst
Indretningsarkitekter ved, at kunst er et kraftfuldt værktøj til at transformere rum. Reproduktioner af høj kvalitet fra ArtsDot.com giver dig mulighed for at integrere skønheden og kreativiteten fra berømte kunstnere i dine designprojekter. Løft dine interiører med den tidløse elegance fra Joan Mirós selvportræt og andre mesterværker.Fejr kunstens kraft
Kunsten har kraften til at inspirere, udfordre og løfte os. Hos ArtsDot.com fejrer vi kunstens transformative potentiale ved at tilbyde reproduktioner af høj kvalitet, der indfanger essensen og skønheden i de originale værker. Slut dig til os i fejringen af kunstens kraft og dens evne til at berige vores liv.Opdag Joan Mirós kunst i dag
Oplev den levende verden af Joan Miró, en pionerende spansk maler, billedhugger og keramiker. Udforsk hans surrealistiske og abstrakte mesterværker, katalanske symbolik og varige arv inden for moderne kunst. Besøg ArtsDot.com for at se værker af Miró og andre berømte kunstnere, og find inspiration til din næste kunstneriske erhvervelse.Bring kunstens magi ind i dit liv
Hos ArtsDot.com tror vi på, at kunst har kraften til at transformere rum og inspirere liv. Vores reproduktioner af høj kvalitet giver dig mulighed for at opleve magien fra berømte kunstnere som Joan Miró i dit eget hjem eller kontor. Udforsk vores kollektion i dag og find det perfekte værk til at løfte dit rum.Forbind dig med kunstelskere verden over
Slut dig til et globalt fællesskab af kunstentusiaster, samlere og indretningsarkitekter, der deler en passion for værkerne af Joan Miró og andre berømte kunstnere. Del dine yndlingsværker, udveksl idéer og bliv inspireret af den skønhed og kreativitet, som kunsten bringer ind i vores liv.Invester
Spørgsmål og svar
Hvor lys er "Selvportræt" overordnet set?
Den oplevede lysstyrke i "Selvportræt" af Joan Miró er skygge. Den kan tilpasses lyset i det tiltænkte rum.
Hvor intense er farverne i "Selvportræt" af Joan Miró?
Farverne i "Selvportræt" af Joan Miró har en Afbalanceret intensitet.
Er "Selvportræt" af Joan Miró et lyst eller et mørkt kunstværk?
"Selvportræt" har en overordnet lysstyrke på skygge, og dens luminans er Blød skygge.
Lignende kunstværker
Kunstnerbiografi
Livet og kunsten af Joan Miró
Barcelona, 20. april 1893. Joan Miró i Ferrà træder ind i en verden af præcision og tandhjul, født ind i en familie af urmagerere. Dette tidlige miljø skaber en baggrund af omhyggeligt håndværk, som fortsætter gennem hans udvikling som maler, billedhugger og keramiker. Han bevæger sig gennem årtierne, ikke ved at følge en fastlagt sti, men ved konstant at skifte fokus, indtil han ender som en central skikkelse i udviklingen af surrealismen og den abstrakte kunst.
Hans kreative virke modstår nem kategorisering. Mens mange forsøger at fastlåse ham til én enkelt bevægelse, forbliver Miró indædt uafhængig og udtrykker ofte et ønske om at omstyrte etablerede æstetiske hierarkier. Han arbejder med en rastløs energi og eksperimenterer på tværs af forskellige medier for at indfange det underbevidste. Hans praksis er en konstant spænding mellem det organiske og det geometriske, det drømmeagtige og det håndgribelige. Da han går bort den 25. december 1983, har han efterladt et visuelt sprog, der udfordrer selve definitionen af kunstnerisk udtryk.
- The Farm
- The Tilled Field
- The Birth of the World
- The Catalan Landscape (The Hunter)
- The Family
- Dutch Interior I
Tidligt liv, familie og uddannelse
Barcelona, 1893. Fundamentet for Joan Mirós visuelle sprog lægges i den katalanske hovedstad. Hans tidlige år er præget af en dobbelt eksistens; som fjortenårig træder han ind på en handelsskole, en pragmatisk sti, der løber parallelt med hans spirende kreative impulser. Han vælger ikke mellem handel og kunst, men forfølger begge dele med samme intensitet. Mens han studerer forretningsforhold, tilmelder han sig samtidig kunstundervisning ved Escuela Superior de Artes Industriales y Bellas Artes.
Momentum opbygges gradvist. Allerede i 1911 træder Miró ind i offentlighedens lys, da han udstiller sit første maleri ved den sjette internationale kunstudstilling i Barcelona. Denne tidlige eksponering markerer et skifte fra klasseværelset og ind i den professionelle sfære. Hans formelle uddannelse uddybes mellem 1912 og 1915, hvor han studerer under Francesc Galí ved Escola d’Art. Disse år med streng og disciplineret undervisning danner det tekniske stillads for de radikale brud, der følger i hans kunstneriske løb.
De formative år i Paris
Paris, 1920. Byen trækker ham ind i sit hjerte. Miró ankommer til den franske hovedstad, et rum hvor spændingen mellem modernismens strømninger og hans egen katalanske identitet begynder at røre ved hans kreative kerne. Han bevæger sig gennem disse gader og møder nærværet fra kunstnere som Pablo Picasso. Dette er en periode præget af intens friktion og eksperimenteren. Han er ikke blot ved at opsuge forskellige stilarter; han er i gang med at navigere i det komplekse felt mellem avantgarden og rødderne fra sit eget hjemlige landskab.
Det politiske klima skifter. Udbruddet af den spanske borgerkrig tvinger en geografisk forandring igennem i hans liv. Han befinder sig i et ufrivilligt eksil i Frankrig indtil midten af 1940. Denne periode med fordrivelse markerer et brud med hans tidligere, mere etablerede udforskninger. Mellem 1937 og begyndelsen af 1938 gennemgår hans arbejde en pludselig og skarp transformation. Han skaber to malerier, der er stilistisk unikke, hvor han bryder med sine vante mønstre for at skabe noget, der er fundamentalt anderledes end hans tidligere produktion.
Teknik og en unik kunstnerisk stil
Miró forkaster de etablerede metoders tryghed. Han betragter det konventionelle maleri som et redskab for det borgerlige samfund, en tilgang han søger at nedbryde gennem en rastløs og ikonoklastisk praksis. Hans værker trodser ofte enhver nem klassificering; de tolkes ofte som surrealistiske, men er i virkeligheden drevet af en dybt personlig stil, der modsætter sig enhver enkeltstående "isme". Med en febrilsk energi bevæger han sig gennem utallige medier og eksperimenterer med alt fra maleri og pastel til grafisk kunst, skulptur, keramik, collage, vægmalerier og tapisser. Denne alsidighed gør det muligt for ham at undslippe den traditionelle repræsentations begrænsninger.
Hans biomorfe malerier opstår gennem rå former og objekter, der kun er marginalt genkendelige. Der findes en iboende spænding i disse former, en fornemmelse af det underbevidste, der er blevet udtrykt gennem et unikt pikturalt sprog. Han benytter akryl til at opbygge lysende, teksturerede overflader, som giver hans kompositioner en næsten fysisk tilstedeværelse. Figurerne hviler ikke blot på lærredet; de eksisterer i en tilstand af konstant forandring, og optræder ofte som glyffer eller symboler, der bygger bro mellem det sete og det forestillede.
- The Farm (1922)
- The Tilled Field (1924)
- The Birth of the World (1925)
- The Gold of the Azure (1967)
Værkets kerne og de store mesterværker
Skiftet mod et personligt og symbolsk sprog finder sit anker i The Farm. Dette værk markerer et afgørende brud med hans tidligere uddannelse og fungerer som en hjørnesten i hans samlede livsværk ved at forankre hans spirende abstraktion i det katalanske landskabs virkelighed. Denne forbindelse til jorden intensiveres i 1924 med The Tilled Field, hvor grænserne mellem den fysiske verden og det underbevidste begynder at udviskes. Billedsproget bevæger sig her væk fra den traditionelle repræsentation og hen imod et privat, kodet ordforråd.
I 1925 opstår The Birth of the World, hvilket signalerer en bevægelse ind i et mere flydende og oprindeligt rum. Her bliver lærredet en arena for spontan skabelse, hvor former synes at opstå ud af intetheden. Denne eksperimenteren med formens oprindelse fortsætter gennem hans senere år. I 1967 vidner The wing of the lark ... om en vedvarende mestring af hans unikke visuelle sprog, hvor han bevarer en følelse af bevægelse og poetisk antydning, selvom hans stil er modnet.
Hans offentlige tilstedeværelse manifesterede sig også i monumentale værker af stor skala. Dona i Ocell står som et betydningsfuldt symbol på katalansk frigørelse, hvor brug af mosaik og uregelmæssige konturer kræver sin plads i det urbane miljø. Dette værk bygger bro mellem hans intime, drømmeagtige malerier og den offentlige, arkitektoniske skala, som hans senere visioner bar præg af.
- The Farm
- The Tilled Field (1924)
- The Birth of the World (1925)
- The wing of the lark ... (1967)
- Dona i Ocell
Arv og vedvarende indflydelse
Mirós bortgang i en alder af 90 år markerede afslutningen på en æra; han blev i vid udstrækning betragtet som den sidste af de modernistiske stjerner. Hans rastløse og ikonoklastiske tilgang til lærredet gjorde mere end blot at udfordre de æstetiske hierarkier. Ved at skrælle formerne ned til deres essens banede hans arbejde vejen for den abstrakte ekspressionisme. Hans unikke personages—disse særprægede, symbolske figurer—satte et uudsletteligt præg på den moderne kunsts bane og inspirerede senere kunstnere som Robert Motherwell og Louise Bourgeois.
Hans engagement i kunstens fremtid tog fysisk form gennem de institutioner, han grundlagde for at fremme eksperimentel kunst. I 1975 stiftede han Fundació Joan Miró i Barcelona. Dette blev fulgt op af etableringen af Fundació Pilar i Joan Miró i Palma de Mallorca i 1981. Disse rum sikrer, at hans indflydelse forbliver levende og aktiv, idet de bevæger sig ud over den statiske fremvisning af genstande for i stedet at fungere som centre for nutidig udforskning.
Hvor man kan opleve værkerne i dag
Det mest intense møde med hans kreative livsværk finder man på Montjuïc-højen i Barcelona, Spanien. Her bevarer Fundació Joan Miró en enorm samling på over 10.000 kunstværker. Museets arkitektur, tegnet af Josep Lluís Sert, lader beskueren bevæge sig gennem terrasser og gårde, der spejler kunstnerens egen organiske tilgang til rummet. Det forbliver det primære sted for enhver, der ønsker at studere udviklingen af hans unikke visuelle sprog.
Uden for Spaniens grænser mærkes hans nærvær i kunstverdenens store institutionelle knudepunkter. I New York City rummer Museum of Modern Art flere af hans værker, mens Metropolitan Museum of Art også har værker i sin permanente samling. Disse samlinger tilbyder et vindue ind i, hvordan hans specifikke form for abstraktion og symbolisme blev integreret i modernismens bredere fortælling. I Paris tilbyder Centre Pompidou endnu en essentiel lokation for at observere hans indflydelse på den europæiske avantgarde.
- The Farm (1922)
- The Tilled Field (1924)
- Dutch Interior I (1928)
- Painting (1933)
- Head of a Man (1935)
- Still Life with Old Shoe (1937)
Joan Miró
1893 - 1983 , Spanien
Kort om kunstneren
- Artistic Movement Or Style:
- Surrealisme
- Fauvisme
- Ekspressionisme
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Abstrakt ekspressionisme']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Antoni Gaudí
- Pablo Picasso
- Date Of Birth: 1893
- Date Of Death: 1983
- Full Name: Joan Miró i Ferrà
- Nationality: Spansk
- Notable Artworks:
- The Farm
- The Tilled Field
- The Birth of the World
- Painting
- Place Of Birth: Barcelona, Spanien

Glasmulighed er kun tilgængelig i størrelser under 110 cm
