Jonquilerne

Billedet følger dine valg: , .

Beskrivelse af samlerobjektet

Frederick Childe Hassam’s Jonquilerne fanger sommerens lys og ro i en smuk blomsterkomposition – et ikonisk værk af amerikansk impressionisme.

Kunstnerbiografi

Udforsk Frederick Childe Hassams fantastiske impressionistiske malerier (1859-1935). Kendt for levende by- og kystbilleder, banebryder han amerikansk impressionisme og fanger tidens ånd.

Håndlavet oliereproduktion

Håndmalet olie på lærred i din valgte størrelse og ramme, udført efter bestilling af vores kunstnere. ( Skift til printsalg Skift til digitalt billede)

Læs mere om dette maleri

Se i rummet Se i AR Skift til printsalg Skift til digitalt billede Del som kort
Detaljer Guide Tilføj til favoritter Download Lignende værker Røntgenundersøgelse Diasshow Spørgsmål og svar Statistikker

Bestil dit maleri i fire enkle trin

Tag dig god tid. Du kan ændre alle svar; prisen i din indkøbskurv opdateres efter hvert valg.

1 Trin et af fire

Hvilken størrelse ønsker du?

Disse størrelser bevarer det originale maleris proportioner. Tegningen viser dit valg på en væg, over en to meter lang sofa.

Dit maleri: () — inklusive ramme.

Eller angiv dine egne mål

Standardstørrelse
speciallavet
CM
INCH

Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.

bredde
højde

Indtast den bredde og højde, du har brug for, så det passer til din ramme eller din væg. Da dette er håndmalet, kan kunstneren ved en anden form på størrelsen male lidt mere rundt om billedet eller skære lidt væk — det er op til dig. Vi sender dig et digitalt mockup til godkendelse, før maleriet påbegyndes. Billedet, der vises på denne side, viser ikke det endelige resultat — det er kun mockuppet, der gør.

2 Trin to ud af fire

Hvordan skal det klargøres: rullet, udstrakt eller indrammet?

Priserne nedenfor gælder for den størrelse, du valgte i trin ét.

Vælg kanterne på det opspændte lærred

Vælg din ramme

Corner sample of the WhiteWrap canvas edge finish, stretched on massivt træ bars
Hvid kant Dkr1
Corner sample of the BlurSideWrap canvas edge finish, stretched on massivt træ bars
Udvasket kant Dkr1
Corner sample of the ExtendedWrap canvas edge finish, stretched on massivt træ bars
Fortsat motiv Dkr1
Corner sample of the P118B picture frame: støbt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B Dkr10
Corner sample of the P118H picture frame: støbt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H Dkr10
Corner sample of the P118W picture frame: støbt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W Dkr10
Corner sample of the P438Z picture frame: støbt polystyren, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z Dkr10
Corner sample of the P508JH picture frame: støbt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH Dkr12
Corner sample of the P508YH picture frame: støbt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH Dkr12
Corner sample of the P805H picture frame: støbt polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H Dkr10
Corner sample of the P805Z picture frame: støbt polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z Dkr10
Corner sample of the P919BZ picture frame: støbt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ Dkr10
Corner sample of the P919G picture frame: støbt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G Dkr10
Corner sample of the P919XJ picture frame: støbt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ Dkr10
Corner sample of the P959ZH picture frame: støbt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH Dkr10
Corner sample of the P968JZ picture frame: støbt polystyren, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ Dkr12
Corner sample of the W106C picture frame: massivt træ, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C Dkr8
Corner sample of the W218G picture frame: massivt træ, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G Dkr10
Corner sample of the W218JH picture frame: massivt træ, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH Dkr8
Corner sample of the W218Y picture frame: massivt træ, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y Dkr10
Corner sample of the W307PJ picture frame: massivt træ, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ Dkr10
Corner sample of the W316G picture frame: massivt træ, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G Dkr10
Corner sample of the W316PJ picture frame: massivt træ, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ Dkr8
Corner sample of the W316Y picture frame: massivt træ, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y Dkr10
Corner sample of the W398PJ picture frame: massivt træ, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ Dkr8
Corner sample of the W4111J picture frame: massivt træ, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J Dkr10
Corner sample of the W500HY picture frame: massivt træ, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY Dkr15
Corner sample of the W500JH picture frame: massivt træ, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH Dkr15
Corner sample of the W692G picture frame: massivt træ, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G Dkr12
Corner sample of the W849H picture frame: massivt træ, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H Dkr8
Corner sample of the W940BG picture frame: massivt træ, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG Dkr15
Corner sample of the W953PJ picture frame: massivt træ, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ Dkr8
Corner sample of the H24-GOLD picture frame: udskåret træ med gesso, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-GOLD Dkr30
Corner sample of the H24-SILVER picture frame: udskåret træ med gesso, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-SILVER Dkr30
Corner sample of the H36-GOLD picture frame: udskåret træ med gesso, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-GOLD Dkr45
Corner sample of the H36-SILVER picture frame: udskåret træ med gesso, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-SILVER Dkr45
Ramme-forhåndsvisning
Indrammet

Profil: . Samlet størrelse med ramme: .

3 Trin tre ud af fire

Ønsker du at få ændret noget i maleriet?

De fleste svarer nej. Da hvert maleri er håndlavet, kan vores kunstner også tilpasse det til dig.

Eksempler på hvad kan ændres: Udskift ansigt med kundens eget foto; Tilføj kæledyr (f.eks. udskift kat med hund); Inkluder skjult besked i baggrunden; Skift baggrundslandskab eller elementer.
Efter bestilling vil ArtsDot.com-teamet sende en e-mail til kunden for at få instruktioner og levere et udkast til forhåndsvisning

4 Trin fire ud af fire

Et par forskellige efterbehandlingsmuligheder

Alle er valgfrie. De svar, der allerede er valgt, koster ikke ekstra.

Hvem har malet det?

Verdensomspændende levering () på 3-4 uger i stedet for de standard 5 uger. (4 november). Ingen kompromiser med kvaliteten.

En navneplade, ligesom på et museum?

Detaljer om indgraveret bronzeskilt

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

Detaljer om gennemsigtig akrylplade

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

Detaljer om sort akrylplade

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

En beskyttende lak?

Hvornår skal det leveres?

✓ Tjek og bestil

Dit maleri, præcis som du har bestilt det

Jonquilerne

Reproduktionsmetode

Størrelse på reproduktion

-

Eksklusivt udvalgte senior-kunstnere

Mere detaljerigdom, finesse og ekstra produktionstid

-

Indramning af reproduktion

-

-

For kunstværker eller reproduktioner, der er større end 105 cm (ca. 41 tommer) på en hvilken som helst side, vil rammen blive leveret som et adskilt sæt. Denne metode sikrer sikker levering og forhindrer skader under transport.

Professionel montering er påkrævet – dette er ikke et gør-det-selv produkt.
Sættet skal samles, og lærredet skal opspændes af en erfaren professionel indrammer ved brug af trælim (ikke medfølger), en lærredsspænder og klemmer til at holde blindrammen vinkelret, mens limen tørrer. Forkert samling eller ujævn spænding af lærredet kan beskadige kunstværket permanent og er ikke dækket af vores garanti.

  • Alle massive trælister er inkluderet, præcist tilpasset i størrelsen.

  • Samles med de medfølgende skruer samt trælim til hjørneforbindelserne, som ikke medfølger og skal anskaffes af din indrammer.

  • Professionelt værktøj er påkrævet og medfølger ikke: en lærredsstrækker (spændetang) og klemmer til at holde blindrammen vinkelret, mens limen tørrer.

Vigtigt:
Hjørneforbindelserne kræver trælim, listerne skal holdes fast med skruetvinger, indtil limen er helt tør, og opspænding af lærredet på den samlede ramme kræver en lærredsspænder. Ingen af disse dele er inkluderet i sættet. Vi anbefaler, at du kontakter en erfaren professionel indrammer, før du bestiller denne størrelse.

Navneskilt

-

-

Beskyttende fernis

Blank lak (fremhæver farverne og beskytter mod lys og fugt)

-

Tilpas mit kunstværk

Eksempler på tilpasningsmuligheder: Udskift ansigt med kunde-foto; Tilføj kæledyr (f.eks. udskift kat med hund); Inkluder skjult besked i baggrunden; Ændr baggrundslandskab eller elementer.

-

Hurtig levering

Verdensomspændende levering () på 3-4 uger i stedet for de standard 5 uger. (4 november). Ingen kompromiser med kvaliteten.

-

Ekspreslevering

Verdensomspændende levering til inden for 5 uger. (11 november).

Inkluderet

Samlet pris

Dkr 1755

Samlet pris Dkr 1755

Glasmulighed er kun tilgængelig i størrelser under 110 cm

Inkluderet i hver ordre

  • Gratis ekspresforsendelse til hele verden
  • Lærred af linned i høj kvalitet
  • Fuld transportforsikring
  • Garanti for refusion af told og importafgifter
  • Garanti for præcis farvegengivelse
  • 100 dages returret ved fabrikationsfejl
  • 100% fuld returret
  • Mængderabat ved flere køb

A Portrait of Tranquility: Exploring Frederick Childe Hassam’s Jonquils

Frederick Childe Hassam stands as an undeniable cornerstone of American Impressionism—a movement that sought to capture the fleeting beauty of everyday life through vibrant color and loose brushstrokes. Born in Boston in 1859, Hassam eschewed formal European training, prioritizing observation and practical experience gained primarily as an illustrator for publications like *Harper’s Weekly* and *Scribner’s Monthly*. This formative period instilled within him a profound appreciation for narrative and storytelling, qualities that would permeate his artistic output throughout his prolific career. His fascination with the American landscape quickly eclipsed other interests, propelling him to spend considerable time documenting scenes of rural America—particularly New England—during the late 1880s and early 1900s. However, Hassam’s artistic vision extended beyond mere topographical representation; he aimed to convey a deeper emotional resonance with his subjects. This ambition is powerfully realized in “Jonquils,” a captivating watercolor painting that exemplifies his signature style.

The Essence of Impressionism: Technique and Style

Hassam's approach to watercolor—characterized by rapid layering, broken color palettes, and visible brushstrokes—was revolutionary for its time. Unlike the meticulous realism favored by academic painters, Hassam prioritized capturing the ephemeral qualities of light and atmosphere. He achieved this effect through a technique known as *plein air painting*, working directly outdoors to observe and record the nuances of natural illumination. The resulting canvases possess an immediacy and vibrancy that transcends mere visual depiction—they evoke a palpable sense of place and emotion. Notice how Hassam skillfully blends hues, allowing colors to mingle and shimmer on the surface, creating a luminous quality that mimics the dappled sunlight filtering through blossoms.

A Window into Victorian Sentimentality

“Jonquils” was created during the Victorian era, a period marked by an intense preoccupation with domesticity and idealized beauty—themes frequently explored in art of the time. The painting depicts a woman seated at a table adorned with vases overflowing with jonquils—a symbol of springtime renewal and optimism. This deliberate choice reflects the Victorian fascination with floral imagery as emblems of purity, femininity, and spiritual contemplation. The woman’s posture exudes serenity, suggesting an inner peace that harmonizes with the tranquil surroundings.

Symbolism Beyond Decoration: Layers of Meaning

Beyond its decorative appeal, “Jonquils” carries significant symbolic weight. The abundance of flowers speaks to themes of fertility and rebirth—a poignant reminder of resilience amidst seasonal change. Furthermore, the muted palette—dominated by soft yellows and whites—contributes to the painting’s overall mood of quiet contemplation. Hassam's masterful use of color isn't merely aesthetic; it serves as a conduit for conveying emotional depth and enriching the viewer’s experience. The subtle gradations of tone create an illusion of depth, drawing the eye inward toward the woman at the table—a focal point that embodies stillness and grace.

Emotional Resonance: Capturing the Soul of Place

Ultimately, “Jonquils” succeeds in capturing not just a visual representation but also the very spirit of its setting—a sunlit interior bathed in the gentle glow of springtime blossoms. Hassam’s ability to translate sensory experience into artistic expression is what distinguishes him as one of America's foremost Impressionist painters. The painting invites contemplation, prompting viewers to consider themes of beauty, tranquility, and the enduring power of nature to inspire solace and rejuvenation. It remains a testament to Hassam’s unwavering commitment to portraying the human condition within the context of its environment—a legacy that continues to resonate with audiences today.

Spørgsmål og svar

Er "Jonquilerne" af Frederick Childe Hassam et lyst eller et mørkt kunstværk?

Den oplevede lysstyrke i "Jonquilerne" af Frederick Childe Hassam er lysende. Den kan tilpasses lyset i det tiltænkte rum.

Hvem sælger håndmalede kopier af "Jonquilerne" af Frederick Childe Hassam?

"Jonquilerne" er tilgængelig som en håndmalet oliereproduktion på lærred af hør. Du kan bestille den på dens Håndmalet reproduktion-side, hvor du kan vælge mellem forskellige størrelser.

Hvilken lysstyrke har "Jonquilerne" af Frederick Childe Hassam?

Luminansen registreret for "Jonquilerne" af Frederick Childe Hassam er Blød lysstyrke.

Frederick Childe Hassam

Frederick Childe Hassam

1859 - 1935, USA

Kunstnerbiografi

En pioner inden for amerikansk impressionisme: Livet og kunsten hos Frederick Childe Hassam

Frederick Childe Hassam, født i Boston den 17. oktober 1859, er en central figur i udviklingen af amerikansk impressionisme. Hans rejse fra en barndomsinteresse for kunst til at blive en af landets mest respekterede malere er et vidnesbyrd om hans dedikation og unikke vision. I modsætning til mange af sine samtidige, der søgte omfattende formel uddannelse i Europa, udviklede Hassam primært sine færdigheder gennem selvstudier og praktisk anvendelse, hvor han oprindeligt arbejdede som illustrator for magasiner som *Harper’s Weekly* og *Scribner’s Monthly*. Denne tidlige erfaring skarper hans observationsevne og indgydte en følelse af fortælling i hans kompositioner – kvaliteter, der ville blive kendetegnende for hans stil. Selvom han senere rejste til Europa i 1886 og studerede kortvarigt i Paris, var det den amerikanske landskab og byliv, der virkelig fangede hans kunstneriske fantasi. Han kopierede ikke blot europæiske teknikker; han tilpassede dem til at afspejle en distinkt *amerikansk* oplevelse.

Fang lys og moderne liv

Hassams kunst er straks genkendelig for sin lystfulde kvalitet, opnået gennem en mesterlig manipulation af lys og farve. Påvirket af Claude Monet og Edgar Degas omfavnede han impressionistiske principper om at fange flygtige øjeblikke og atmosfæriske effekter. Alligevel var Hassam ikke blot en imitator; han indførte sin egen unikke amerikansk sanselighed i sit arbejde. Han fandt skønhed ikke kun i idylliske landskaber, men også i den pulserende energi af moderne byer som New York og Boston. Hans malerier forestiller ofte scener fra byliv – modeablede damer der går langs Fifth Avenue, hestevogne der navigerer i overfyldte gader eller stille øjeblikke inden for hjemmets interiører. Disse var ikke blot gengivelser af steder; de var portrætter af et hurtigt skiftende samfund, der fangede livsglæden og dynamikken i det sene 19. og tidlige 20. århundrede. Arbejder som *The Sonata* (1893) illustrerer hans evne til at fremkalde stemning og atmosfære gennem subtile farvekombinationer og delikate penselstrøg, hvilket skaber en intim og eftertænksom oplevelse for betragteren. Hans kystbilleder, såsom *Gloucester* (1899), demonstrerer en lignende følsomhed over for lys og atmosfære, der omdanner almindelige havne til skimrende visioner af ro.

The Ten amerikanske malere og kunstnerisk uafhængighed

En betydelig del af Hassams karriere var hans involvering i “The Ten American Painters,” en gruppe dannet i 1897 som en protest mod de konservative politikker i Society of American Artists. Denne kollektiv, der inkluderede kunstnere som John Henry Twachtman, Willard Leroy Metcalf og Edmund Tarbell, havde til formål at udstille uafhængigt og fremme en mere progressiv tilgang til kunsten. Hassam fungerede som den første præsident for The Ten, hvilket cementerede hans rolle som leder inden for det amerikanske kunstmiljø. Denne periode markerede et engagement i kunstnerisk uafhængighed og en afvisning af akademiske begrænsninger, der tillod ham og hans kolleger at udforske deres individuelle stilarter uden kompromis. Hans deltagelse i disse uafhængige udstillinger hjalp til med at etablere impressionisme som en legitim og respekteret bevægelse i USA.

Flag-malerier og patriotisme

Med udbruddet af Første Verdenskrig skiftede Hassams kunstneriske fokus dramatisk. Inspireret af en bølge af national stolthed, begav han sig ud på en række malerier, der forestillede amerikanske flag der vifter langs Fifth Avenue i New York City. Disse “Flag” malerier, skabt mellem 1916 og 1919, er måske hans mest ikoniske værker. De er ikke blot gengivelser af nationale symboler; de er kraftige udtryk for civil stolthed og krigstids solidaritet. *Victory Day, May 1919* er et godt eksempel, der fanger den fejrende atmosfære i New York City efter fredsaftalen. I sine senere år fortsatte Hassam med at male, eksperimentere med gravering og litografi sammen med sine oliemalerier. Han forblev dedikeret til impressionistiske principper gennem hele sin karriere og finpudsede konstant sin teknik og udforskede nye måder at fange verden omkring ham.

Arv og vedvarende indflydelse

Frederick Childe Hassam døde i East Hampton, New York, den 27. august 1935, efterladende sig en omfattende og indflydelsesrig kunstnerisk produktion. Hans arv strækker sig ud over hans tekniske mesterskab; han spillede en afgørende rolle i at etablere amerikansk impressionisme som en distinkt kunstbevægelse. Han demonstrerede, at amerikanske kunstnere ikke kun kunne omfavne europæiske teknikker, men også tilpasse dem til at skabe noget unikt deres eget. Hans malerier resonerer stadig med publikum i dag, og giver et glimt af en forgangsvis æra og minder os om kunstens vedvarende kraft til at fange ånden i en tid og et sted. *Hassams indflydelse kan ses i værkerne hos utallige kunstnere, der fulgte ham*, hvilket cementerer hans position som en af de vigtigste figurer i amerikansk kunsthistorie. Hans dedikation til at fange lys, farve og essensen af det moderne liv sikrer, at hans malerier vil fortsætte med at inspirere og forbløffe generationer fremover.