Les avions
Olie på lærred
Vægkunst
German Romanticism
1939
38.0 x 45.0 cm
Royal Academy of Music
Giclée / Kunsttryk
Giclée- eller lærredstryk i museumskvalitet med hurtig produktion og fleksible muligheder for finish.
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.
Du kan indtaste dine egne mål for at passe til en specifik ramme eller et bestemt område. Hvis den valgte størrelse ikke stemmer overens med det originale billedes proportioner, vil vi enten beskære kunstværket eller udvide billedet med en spejlet eller ensfarvet kant. En digital mockup vil blive sendt til din godkendelse, før produktionen påbegyndes.
Bemærk venligst, at forhåndsvisningen på skærmen ikke afspejler den faktiske beskæring eller udvidelse. Kun mockuppen vil nøjagtigt vise den endelige komposition.
Selvom specialmål er tilgængelige, anbefaler vi at vælge et mål fra den foruddefinerede liste for at bevare de originale proportioner.
Verdensomspændende levering () på 2 uger i stedet for de sædvanlige 4/5 uger. (24 juli)
Gratis ekspresforsendelse til hele verden
Lærred af linned i høj kvalitet
Fuld transportforsikring
Garanti for refusion af told og importafgifter
Garanti for præcis farvegengivelse
60 dages returret (kun ved fabrikationsfejl)
100% Tilfredshedsgaranti
Mængderabat tilgængelig
Les avions
Giclée / Kunsttryk
Størrelse på reproduktion
-
Samlet pris
-
Beskrivelse af samlerobjektet
Les Avions: Fred Uhlman’s Nocturne of Displacement
Fred Uhlman (1901-1985) var en dansk-engelsk maler, forfatter og jurist af jødisk oprindelse hvis distinkte stil – karakteriseret af naiv realisme og gennemdrænget af dyb følelse – fangede essensen af eksil og den vedvarende kraft af personlig erfaring. Han blev født Manfred Uhlman i Stuttgart, Tyskland, ind i en velhavende middelklassefamilie præget af intellektuel tradition. Hans tidlige uddannelse omfattede Freiburg, München og Tübingen universiteter hvor han fik kandidaturer i jura efterfulgt af en doktorgrad i kanonisk og civil ret, hvilket etablerede ham som en respekteret juridisk forsker. Dog begyndte hans kunstneriske rejse uafhængigt af akademiske aktiviteter.- Tidlig Kunstnerisk Eksploration: Uhlman’s fascination med maleri opstod under hans formative år, drevet af en iboende følsomhed for visuel skønhed og et ønske om selvudtryk. I første omgang eksperimenterede han med akvareller og gouache, hvilket perfektionerede sine færdigheder gennem præcise observationer af den naturlige verden – især landskaber – og fandt inspiration i dansk romantik.
- Parisisk Eksil & Kunstnerisk Resiliens: Efter hans rejse til Paris i 1933, hvor han kæmpede mod nazisternes stigende magt og blev tvunget til at søge nye levebrød som kunstner, udviklede Uhlman en unik stil præget af både nostalgien efter hjemlandet og den konstante erkendelse af menneskelig eksistens. Hans arbejde reflekterede denne konflikt på en måde, der gjorde hans kunst særdeles bevægende for mange publikum.
Les Avions: Stil og Teknik
“Les Avions” er et olie på lærredsmaleri udført i 1939 af Fred Uhlman. Maleriet fremstår som en nøje studeret gengivelse af en parisisk gade om natten, hvor en statue af en kvinde holder en fakkel og omgivet af bygninger med mange vinduer skaber atmosfæren af en urban setting. Uhlmans brug af olie på lærred giver maleriet dybde og tekstur, hvilket fremgår af hans ekspressive penselstrøg. Disse strøg er ikke blot tekniske præstationer; de udtrykker kunstnerens følelser og intentioner på en måde, der er karakteristisk for Uhlmans kunstnerskab. Han var særlig interesseret i at skildre menneskelige forhold og følelser gennem abstrakte former og farver – hvilket ses tydeligt i hans andre værker som Monumenter.Symbolik og Emotionel Påvirkning
Ud over den tekniske udførelse er “Les Avions” fyldt med symbolsk betydning. Statuen af kvinden holder en fakkel, hvilket repræsenterer håb og vejledning i mørket – et tema, der ofte fandtes i Uhlmans kunstværker og som afspejler hans egen kamp mod eksil og ensomhed. Maleriet udtrykker en følelse af mystik og længsel efter noget større end sig selv, hvilket gør det til et værk, der resonerer dybt hos betragteren. Uhlman ønskede at skildre menneskelige erfaringer på en måde, der var både ærlig og følsom – hvilket er særligt tydeligt i hans arbejde med menneskelig psykologi og eksistensfilosofi.Andre Kunstnere og Inspirationskilder
Fred Uhlman delte inspiration fra kunstnere som Kurt Schwitters og Oskar Kokoschka, hvorfra han hentede både tekniske teknikker og følelsesmæssige udtryk. Hans arbejde blev præget af hans interesse for surrealisme og ekspressionisme – kunstretninger, der søgte at udforske menneskelige psyke og følelser på nye måder. Uhlmans kunst er en vigtig del af dansk kunsthistorie og repræsenterer en unik stil inden for sin tid. Han var en kunstner, der konstant søgte efter nye perspektiver og udtryksformer – hvilket gjorde hans kunst til et værk, der fortsat fascinerer kunstnere og kunstelskere i dag.Lignende kunstværker
Kunstnerens biografi
Fred Uhlman: A Painter Shaped by Exile and Memory
Fred Uhlman (1901-1985) was a German-English painter, writer & lawyer of Jewish origin whose distinctive style—characterized by naive realism and imbued with profound emotion—captured the essence of displacement and the enduring power of personal experience. Born Manfred Uhlman in Stuttgart, Germany, he descended from a prosperous middle-class family steeped in intellectual tradition. His early education encompassed Freiburg, Munich and Tübingen universities where he earned degrees in law followed by a doctorate in canon and civil law, establishing him as a respected legal scholar. However, his artistic journey began independently of academic pursuits.- Early Artistic Exploration: Uhlman’s fascination with painting emerged during his formative years, fueled by an innate sensitivity to visual beauty and a desire for self-expression. Initially experimenting with watercolors and gouache, he honed his skills through meticulous observation of the natural world—particularly landscapes—drawing inspiration from German Romanticism.
- Parisian Exile & Artistic Resilience: The rise of Nazism in Germany irrevocably altered Uhlman’s trajectory. Forced to relocate to Paris in 1933 amidst escalating antisemitic pressures, he faced considerable obstacles as a foreigner without legal employment authorization. Despite these hardships, Uhlman persevered, sustaining himself through painting and selling his artwork privately—even supplementing his income by trading tropical fish! This period of exile profoundly impacted his artistic vision, imbuing it with themes of loneliness, resilience, and the yearning for connection.
- The Influence of Diana Croft & The Theft: A serendipitous encounter in Paris with Diana Croft—a fellow expatriate and London friend—proved pivotal. Their shared predicament underscored the vulnerability of individuals displaced by political upheaval. Tragically, Uhlman’s wallet containing his passport and substantial funds was stolen during a café visit, plunging him into despair and effectively stripping him of his legal status. Nevertheless, Croft's unwavering support bolstered his spirits, encouraging him to continue his artistic endeavors.
- Return to England & Recognition: Following Croft’s encouragement, Uhlman emigrated to England in 1936 with minimal resources—a testament to his determination and artistic conviction. The subsequent outbreak of the Spanish Civil War necessitated a brief return to Marseille before finally reaching London. It was here that Uhlman's reputation as an artist began to gain traction, culminating in exhibitions at prestigious institutions like County Hall and Fitzwilliam Museum.
Style & Technique: Naive Art Rooted in Observation
Uhlman’s artistic style—often categorized as naive art—stood apart from prevailing modernist trends. Rejecting academic conventions, he embraced a directness of execution and an uncompromising commitment to portraying the world as he perceived it. His canvases are characterized by bold color palettes, simplified forms, and meticulous attention to detail—particularly in capturing atmospheric conditions like sunsets and misty landscapes. He employed a technique reminiscent of folk art traditions, prioritizing emotional resonance over technical precision. This approach allowed him to convey profound feelings about human experience and the natural environment with remarkable sincerity.Notable Works & Literary Achievement
Among Uhlman’s most celebrated paintings are “Les avions” (The Planes), a striking depiction of aircraft soaring across a dramatic sky; “Café, Sunset,” which captures the tranquil beauty of an evening café scene; and “Tightrope Dancer,” a whimsical landscape featuring a solitary figure balancing on a rope amidst swirling clouds. These works exemplify Uhlman’s ability to distill complex emotions into visually arresting compositions. Furthermore, he achieved literary acclaim with his novel ‘Reunion,’ exploring themes of memory, loss, and the enduring bonds between individuals separated by circumstance—a poignant reflection of his own personal journey.Legacy & Historical Significance
Fred Uhlman’s artistic legacy resides in his unwavering dedication to portraying human experience with honesty and compassion. His work serves as a powerful reminder that beauty can emerge from adversity, and that art possesses the capacity to transcend political divisions. Represented in institutions like V&A and Fitzwilliam Museum, Uhlman's oeuvre continues to inspire artists and scholars alike—a testament to his enduring contribution to European art history.Fred Uhlman
1901 - 1985
Kort om kunstneren
- Artistic Movement Or Style: Naive Art
- Date Of Birth: 1901
- Date Of Death: 1985
- Full Name: Fred Uhlman
- Nationality: German-English
- Notable Artworks:
- Les avions
- Café, Sunset
- Tightrope Dancer
- Place Of Birth: Stuttgart, Germany

Glasmulighed er kun tilgængelig i størrelser under 110 cm
