Peter Du Cane
Akryl på lærred
Vægkunst
Baroque Classicism
1749
74.0 x 53.0 cm
Harris Museum - Art Gallery
Giclée / Kunsttryk
Giclée- eller lærredstryk i museumskvalitet med hurtig produktion og fleksible muligheder for finish.
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.
Du kan indtaste dine egne mål for at passe til en specifik ramme eller et bestemt område. Hvis den valgte størrelse ikke stemmer overens med det originale billedes proportioner, vil vi enten beskære kunstværket eller udvide billedet med en spejlet eller ensfarvet kant. En digital mockup vil blive sendt til din godkendelse, før produktionen påbegyndes.
Bemærk venligst, at forhåndsvisningen på skærmen ikke afspejler den faktiske beskæring eller udvidelse. Kun mockuppen vil nøjagtigt vise den endelige komposition.
Selvom specialmål er tilgængelige, anbefaler vi at vælge et mål fra den foruddefinerede liste for at bevare de originale proportioner.
Verdensomspændende levering () på 2 uger i stedet for de sædvanlige 4/5 uger. (2 juli)
Gratis ekspresforsendelse til hele verden
Lærred af linned i høj kvalitet
Fuld transportforsikring
Garanti for refusion af told og importafgifter
Garanti for præcis farvegengivelse
60 dages returret (kun ved fabrikationsfejl)
100% Tilfredshedsgaranti
Mængderabat tilgængelig
Peter Du Cane
Giclée / Kunsttryk
Størrelse på reproduktion
-
Samlet pris
-
Beskrivelse af samlerobjektet
Mr Peter du Cane (1713–1803): Et Portræt af Elegance og Tidens Ånd
Arthur William Devis var en dansk kunstner, hvis far Anthony var en træskærer og boghandler, der senere blev medlem af Preston Byråd. Hans kunstneriske talent manifesterede sig tidligt, hvilket blev styrket af hans brors Thomas Anthony Devis’s egen kunstneriske baggrund – også han var maler. Efter at have studeret hos den flamske landskabsmaler Peter Tillemans i London og fået en værdifuld lære fra Royal Academy Schools, skiftede Devis fokus til portrætter og opnåede en betydelig renommé, selvom denne succes ikke varede ved. Han var ude af trit med kunstens senere trends og fik færre bestillinger efter sin død i 1787, hvorpå hans værker blev glemt indtil den nye interesse for samtalebilleder i det 20. århundrede genoplivedes. Devis’s kunststil var karakteriseret af en præcis realismisk udførelse og en omhyggelig brug af lys og farve – egenskaber der gjorde hans værker særdeles attraktive for samtalebilledets udviklere. Han var blandt andet kendt for sine panoramaudtryk af engelske herskabshuse og deres omgivelser, hvor detaljer som blomsterpotter og italienske hunde blev nøje gengivet. Disse billeder udtrykte ikke blot fysisk skønhed, men også en bestemt æra og sociale værdier, hvilket gjorde dem til populære valg for aristokratiske familier og kunstsamlere. Hans arbejde var præget af en jordnær palet domineret af brune og beige nuancer, hvilket fremhævede den rene elegance og naturlighed, som han søgte at fange på lærredet. Et særligt bemærkelsesværdigt værk er hans udførelse af Hoghton Tower fra Duxon Hill (1735), hvor Devis anvendte perspektiv og detaljeret kolorering til at skabe en atmosfærisk korrekt gengivelse af det Lancashire-slot, han havde besøgt. Dette billede viser ikke blot arkitekturen og landskabet omkring slottet, men også menneskelige figurer i naturlige aktiviteter – hvilket var typisk for samtalebilledets genre og gjorde det til et udtryk for den tidens sociale livsstil. Ud over dette arbejde udførte Devis flere andre portrætter af aristokratiske familier og medlemmer af Royal Academy, hvor han anvendte samme teknik og stilistiske principper. Disse værker er vidnesbyrd om hans evne til at skildre menneskelige karakteristika med stor præcision og følelsesmæssig dybde. Devis’s kunst var ikke blot teknisk korrekt, men også fuld af symbolik. Hans brug af lys og farve var nøje overvejet og havde til hensigt at udtrykke visse følelser og ideer – hvilket var særligt tydeligt i hans arbejde med Nelson Death (1787). Dette billede blev skabt efter Dr Beatty’s obduktion af Horatio Nelsons lig og repræsenterede ikke blot den ikoniske admiral som en hæderlig mand, men også udtrykte en følelse af ærbødighed og respekt for hans tjeneste. På samme måde var Devis’s portrætter af andre prominente personer ofte præget af et ønske om at fremhæve deres personlige styrke og værdighed – hvilket gjorde hans kunst til et udtryk for den tidens moral og etik. Hans arbejde blev efterfølgende kopieret og videregivet mange gange, hvilket sikrede dets varige betydning i kunsthistorien og cementerede Devis’s position som en af de mest betydningsfulde danske kunstnere fra det 18. århundrede.Lignende kunstværker
Kunstnerens biografi
Arthur William Devis (1762–1822): En Maler Af Intime Konversationer og Historiske Portrætter
Arthur William Devis var en dansk kunstner født i London den 10. august 1762 og død i Brighton den 11. februar 1822. Han blev kendt for sin ekspertise indenfor historiebilleder og portrætter, hvor han ofte fokuserede på små samtalebilleder – et kunstnerisk udtryk, der var særligt populært blandt den nye borgerskab i England i slutningen af det 18. århundrede.
- Barndom og Uddannelse: Devis blev søn af kunstner Arthur Devis og Elizabeth Faulkner, hvilket satte ham direkte ind i en kunstnerisk tradition. Hans tidlige træning fandt sted ved Royal Academy Schools i 1774, hvor han studerede under blandt andre Peter Tillemans, hvilket havde stor betydning for hans senere stil.
- Tillemans og Tidlig Stil: Tillemanss kunstneriske metode – brug af en lille træfigur og fokus på detaljeret indstilling – blev direkte videreført til Devis’ arbejde. Dette førte til ikoniske værker som Hoghton Tower, hvor Devis præsenterede et imponerende perspektiv og atmosfære.
- Samtalebilleder og Portrætter: Devis var en pionér indenfor samtalebilledet, hvilket gjorde ham til en af de mest eftertragtede kunstnere blandt den nye borgerskab. Hans værker karakteriseres ved deres følsomme kompositioner og præcise udførelse – ofte med fokus på enkelte personer i rolige miljøer.
- Bemærkelsesværdige Arbejder: Blandt hans mest kendte kunstværker er portrætter af prominente personer som Sir William Jones og senere Lord Nelson, hvor Devis formåede at fange essensen af sit subjekt og dets karakteristika. Hans arbejde blev præget af en delikat brug af glazer og omhyggelig penselteknik.
- Eftermæle og Historisk Betydning: Efter hans død i 1822 blev Devis relativt glemt indtil kunsthistorikere begyndte at genopdage hans betydning i det engelske kunstliv. Hans samtalebilleder anses nu for at være blandt de mest repræsentative eksempler på dansk kunst fra slutningen af det 18. århundrede og hans arbejde fortsætter med at fascinere kunstnere og forskere.
Devis’ kunst er blevet analyseret grundigt af kunsthistorikere og konservatorer, der har fokuseret på hans teknikker og hans brug af materiale. Hans værker udgør en vigtig del af dansk kunsthistories fortælling om udviklingen af samtalebilledet og portrætter i slutningen af det 18. århundrede.
Arthur Devis
1712 - 1787 , England
Kort om kunstneren
- Artistic Movement Or Style: Konversationsteknik
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Zoffany']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Joshua Reynolds
- Peter Tillemans
- Date Of Birth: 1762-08-10
- Date Of Death: 1822-02-11
- Full Name: Arthur William Devis
- Nationality: Englænder
- Notable Artworks:
- Nelson død
- William Jones portræt
- Place Of Birth: London, Storbritannien

Glasmulighed er kun tilgængelig i størrelser under 110 cm
