Náhled v interiéru Náhled v AR Koupit ručně malovaný obraz Přepnout na digitální obraz Sdílet
Podrobnosti o díle Průvodce Přidat do oblíbených Stáhnout Podobné položky Rentgenové snímky Slideshow Otázky a odpovědi Statistiky

Samovar

Rozměry
80.0 x 80.0 cm

A cozy Post-Impressionist scene featuring a woman with a samovar by Igor Emmanuilovich Grabar captures intimate warmth through masterful divisionist techniques, inviting you to bring this timeless masterpiece home.

Postimpresionistický mistr známý divizionistickými sněhovými krajinami. Objevte jeho úchvatná díla ještě dnes.

Umělecké dílo zobrazené na této stránce je chráněno autorským zákonem, což znamená, že nemůžeme legálně vytvářet ani prodávat jeho identickou reprodukci. Tato ochrana je vymáhána na základě mezinárodních dohod, jako například Berberská úmluva a národními zákony, včetně těch stanovených v Americký autorský zákon – Díl 17. Všechna práva vyhrazena.

Tato metoda je plně v souladu s autorským právem, protože nezahrnuje kopírování ani duplikování chráněného díla. Jde o kreativní reinterpretaci – nový obraz, který je inspirován originálem, ale není s ním identický.

Giclée / Umělecký tisk

Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a širokou nabídkou povrchových úprav. ( Koupit ručně malovaný obraz Přepnout na digitální obraz)

Corner sample of the P118B picture frame: tvarovaný polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B Kč10
Corner sample of the P118H picture frame: tvarovaný polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H Kč10
Corner sample of the P118W picture frame: tvarovaný polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W Kč10
Corner sample of the P438Z picture frame: tvarovaný polystyren, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z Kč10
Corner sample of the P508JH picture frame: tvarovaný polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH Kč12
Corner sample of the P508YH picture frame: tvarovaný polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH Kč12
Corner sample of the P805H picture frame: tvarovaný polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H Kč10
Corner sample of the P805Z picture frame: tvarovaný polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z Kč10
Corner sample of the P919BZ picture frame: tvarovaný polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ Kč10
Corner sample of the P919G picture frame: tvarovaný polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G Kč10
Corner sample of the P919XJ picture frame: tvarovaný polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ Kč10
Corner sample of the P959ZH picture frame: tvarovaný polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH Kč10
Corner sample of the P968JZ picture frame: tvarovaný polystyren, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ Kč12
Corner sample of the W106C picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C Kč8
Corner sample of the W218G picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G Kč10
Corner sample of the W218JH picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH Kč8
Corner sample of the W218Y picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y Kč10
Corner sample of the W307PJ picture frame: masivní dřevo, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ Kč10
Corner sample of the W316G picture frame: masivní dřevo, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G Kč10
Corner sample of the W316PJ picture frame: masivní dřevo, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ Kč8
Corner sample of the W316Y picture frame: masivní dřevo, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y Kč10
Corner sample of the W398PJ picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ Kč8
Corner sample of the W4111J picture frame: masivní dřevo, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J Kč10
Corner sample of the W500HY picture frame: masivní dřevo, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY Kč15
Corner sample of the W500JH picture frame: masivní dřevo, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH Kč15
Corner sample of the W692G picture frame: masivní dřevo, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G Kč12
Corner sample of the W849H picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H Kč8
Corner sample of the W940BG picture frame: masivní dřevo, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG Kč15
Corner sample of the W953PJ picture frame: masivní dřevo, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ Kč8

Standardní velikost
na zakázku
CM
INCH

Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.

šířka
výška

Zadejte šířku a výšku, které potřebujete pro váš rám nebo stěnu. Tisk lze pouze oříznout, nikdy však nelze zvětšit obraz nad jeho původní rozměr, proto při výběru jiného formátu dochází ke ztrátě části obrazu. Před samotným tiskem vám zašleme digitální náhled k schválení. Obraz zobrazený na této stránce nenabízí skutečný výřez — ten uvidíte pouze v náhledu.

Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (13 listopad)

Zdarma celosvětová expresní doprava
Vysoce kvalitní lněné plátno
Kompletní pojištění přepravy
Záruka vrácení celního poplatku
Záruka věrného barevného souladu
100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
100% záruka vrácení peněz
Sleva při více objednávkách

Celková cena

Kč 1368

Samovar

Giclée / Umělecký tisk

Rozměry reprodukce

-

Celková cena za vybrané možnosti reprodukcí

Kč 1368

Rychlé informace

  • Artist: Igor Emmanuilovich Grabar
  • Year: 1905
  • Influences:
    • Ilya Repin
    • Anton Ažbe
  • Subject or theme: Woman at a table with a samovar
  • Notable elements or techniques: Divisionist technique, pointillism

A Moment Frozen in Light: The Soul of Samovar

In the quiet corners of art history, few works capture the essence of domestic intimacy as tenderly as Igor Emmanuilovich Grabar’s Samovar. Painted in 1905, this exquisite oil on canvas serves as a window into a bygone era of warmth and communal connection. The scene unfolds within a cozy dining area, where a woman sits poised at a table, her presence anchored by the iconic silhouette of a samovar. As she holds a small piece of bread, there is a profound sense of stillness, as if the world outside has ceased to exist, leaving only the soft glow of the meal and the quiet companionship of the moment. For collectors and interior designers alike, this piece offers more than just decoration; it provides an emotional anchor, inviting a sense of peace and nostalgia into any curated space.

The technical mastery displayed in Samovar is a testament to Grabar’s unique position within the Post-Impressionist movement. Having studied under the legendary Ilya Repin in Saint Petersburg and Anton Ažbe in Munich, Grabar synthesized classical training with the avant-garde experimentation of his time. He employs a sophisticated divisionist technique—a method bordering on pointillism—where small, distinct strokes of color are applied to the canvas to create a shimmering, vibrant texture. This approach allows light to dance across the surface, illuminating the wine glasses and the metallic sheen of the samovar with an almost rhythmic energy. The result is a painting that feels alive, breathing with a soft, luminous vitality that draws the viewer into its warm embrace.

Beyond its technical brilliance, the painting is a masterclass in atmosphere and symbolism. The arrangement of objects—the scattered wine glasses, the solitary cup, and the bread—suggests a narrative of shared life and the beauty found in everyday rituals. Grabar uses a palette of warm tones to evoke a sense of comfort and safety, making the artwork an ideal centerpiece for rooms designed for relaxation and conversation. To possess a reproduction of this work is to bring a piece of Russian Post-Impressionist history into the modern home, offering a timeless elegance that complements both classical and contemporary interiors. It is a celebration of the quiet, beautiful fragments of life that define our most cherished memories.

Otázky a odpovědi

Kolik let bylo Igor Grabar, když v roce 1905 vytvořil(a) dílo „Samovar“?

Igor Grabar bylo 34 let, když v roce 1905 vytvořilo dílo „Samovar“. Věk je vypočítán z roku narození umělce, 1871.

Jaký národní původ stojí za stylem Post-Impressionism u díla „Samovar“?

Dílo „Samovar“ vytvořil/a Igor Grabar, narozený/á v Maďarsko, v rámci směru Post-Impressionism. Původ umělce/umělkyně propojuje toto dílo s Post-Impressionism, jak jej praktikují umělci z Maďarsko.

V jakém období a v jakém stylu vzniklo dílo „Samovar“ od Igor Grabar?

Dílo „Samovar“ od Igor Grabar pochází z roku 1905 a patří k období Post-Impressionism.


Biografie umělce

Raný život, rodina a akademické vzdělání

Igor Emmanuilovich Grabar se narodil 25. března 1871 v Budapešti, v tehdejším Rakousku-Uhorsku. Jeho otec, Emmanuil Hrabar, byl právníkem a politikem ruského původu, což znamenalo, že rodinné pouto k ruské kultuře bylo pro něj neustálou a hlubokou přítomností. Po absolvování střední školy v Jegoryevsku se Igor přestěhoval do Moskvy, aby nastoupil do internátní školy Michaila Katkova. Právě během těchto formativních let se jeho fascinace kresbou začala měnit v jasnou uměleckou orientaci.

Jeho formální vzdělání následuvalo cestou skrze nejvýznamnější evropská umělecká centra. V roce 1894 vstoupil do Akademie sztuk ve St. Petrohradu, kde studoval pod vedením mistra, kterým byl Ilya Repin. Tento studijní období bylo následováno odletem do Mnichova, kde si vypracoval zkušenosti ve studiu Antona Àžbeho. Jeho vzdělání však nebylo omezeno pouze na malířství; Igor si vypracoval hlubší porozumění prostoru i tím, že absolvoval kurz architektury na Mnichocké polytechnické škole pod vedením F. von Thierscha.

Umělecká kariéra a profesní působení

Jeho život se neustále pohyboval mezi tichem ateliéru a administrativními chodbami nejdůležitějších ruských institucí. V roce 1913 byl jmenován výkonným ředitelem Treťjakovy galerie v Moskvě. Tato role se vyvíjela spolu s proměnou politické scény a on nakonec působil jako ředitel státní Treťjakovy galerie v letech 1918–1925. Jeho působení však nebylo omezeno pouze na plátno; byl vydavatelem, restaurátorem i historikem umění, který usiloval o organizaci a zachování vizuální historie své země.

Akademický svět představoval další významné prostředí jeho působení. V roce 1921 zastával funkci profesora restaurace umění na Moskevské státní univerzitě. Jeho vliv na univerzitě pokračoval i jako profesora dějin umění. Mimo přednášecí sály převzal odpovědnost za vedení Vědeckého výzkumného ústavu dějin umění při Akademii věd. Jeho administrativní dosah sahá až na nejvyšší státní úrovně, když byl v roce 1943 jmenován ředitelem Všeruské akademie umění.

Technika a umělecký styl

V letech mezi 1903 a 1907 získal jeho tah štětcem specifickou, rytmickou kvalitu. Často pracoval s divizionistickou technikou, která se přibližovala ke pointillismu, kdy nanášel barvu v malých, odlišných tahem, aby vybudoval povrch obrazu. Tento přístup mu umožnil zachytit fascinující způsob, jakým se světlo mění a přelévá v krajině. Byl známý tím, že maloval přímo z přírody, často se vyhýbando zvyku vytvářet si přípravné skici či kresby předtím, než vůbec dotkl plátna. Tato okamžitost vnáší do jeho děl pocit přímého, živého pozorování.

Jeho paleta se opírala o odvážné barvy, které definovaly tvar i atmosféru díla. To bylo obzvláště patrné v jeho ztvárnění sněhu, kde se mu díky pečlivému nanášení pigmentu podařilo zachytit jeho proměnlivé textury a hru světla. Ačkoliv jeho tvorba vykazuje příbuznost s hnutím Jugendstil, jeho pozornost zůstávala upřena na fyzické vlastnosti jeho námětů. Pozorně sledoval, jak světlo interaguje s prostředím, ať už se jedná o zahrádku nebo tiché interiéry.

Klíčová díla a významné obrazy

Jeho štětec se často obracel k tichým rytmům krajiny a jemným proměnám světla. V obraze September Snow, namalovaném kolem roku 1903, je patrný specifický důraz na to, jak se mění období v dopadu na zem. Tento zájem o přírodní svět se znovu objevuje v díle Spring Flow z roku 1904 a v obraze Landscape with a Haystack. Měl naprosto jedinečný způsob vykreslování sněhu, kterým dokázal zachytit jeho texturu i způsob, jakým pokrývá zemi. Jeho práce z roku 1904, Pavilion in Kuzminki, vykazuje podobnou pozornost věnovanou okolí a způsobu, jakým architektura zapadá do svého prostředí.

Kromě venkovních scenerií se Igor Grabar soustředil i na předměty a lidi, kteří definují daný okamžik. The Embroideress slouží jako jasný příklad realistického stylu, který se zaměřuje na preciznost zachycovaného motivu. V obraze Going to Work zachytává každodenní život ruského lidu a nachází hlubší význam v obyčejných pohybech pracovního dne. Jeho domácí scény se často točily kolem malých, nehybných okamžiků, jako je Samovar z roku 1905, nebo tichá přítomnost Lady by Piano, kterou namaloval kolem roku 1899.

  • Lady by Piano, kolem 1899
  • September Snow, kolem 1903
  • Spring Flow, kolem 1904
  • Pavilion in Kuzminki, kolem 1904
  • Samovar, 1905

Odkaz a pozdější život

Pozdní roky jeho života byly hluboce zasazeny do procesu zachovávání minulosti. Igor Grabar řídil dílny pro uměleckou restauraci ve dvou odlišných obdobích, od roku 1918 do 1930 a následně znovu od roku 1944 do 1960. Tato léta zasvětil dohledu nad pečlivým ošetřováním historických děl a řešení technických potřeb konzervace umění. Na vrcholu sovětského uměleckého establishmentu zůstal až do své smrti 16. května 1960.

Jeho vliv přetrvával celá desetiletí a zanechal nesmazatelnou stopu v tom, jak bylo umění studováno i udržováno. Jeho dílo zůstává stále živým tématem zájmu pro umělce i vášnivé milovníky umění, kteří studují technické nuance jeho éry. Prožil zásadní proměny v celkovém vývoji ruského umění a svou pozici v jeho institucionálním rámci si udržel až do konce svého života.

Kde dnes spatříte jeho díla

Jeho malby lze dnes najít v několika významných sbírkách napříč Ruskem i Ukrajinou. V Moskvě jsou jeho díla uchovávána v Treťjakovské galerii, což odráží jeho dlouhodobé a hluboké pouto k této prestižní instituci. Výtvarné dílo Igor Grabar naleznete také v Státním muzeu krásných umění jména Puškin, spolu se sbírkami Státního ruského muzea. Tyto prostory chrání různé studie světla a krajiny, které tvoří samotné jádro jeho umělecké dráhy.

Mimo hlavní město je jeho přítomnost cítit i v dalších regionálních institucích. V Rusku udržuje sbírku jeho děl Umělecké muzeum v Novokuzněcku. Na Ukrajině pak jeho obrazy prezentuje Muzeum krásných umění v Charkově, které zachovává jeho přínos pro vizuální historii této éry. Možnost vidět jeho tvorbu v těchto odlišných prostředích umožňuje mnohem intimnější pohled na to, jak umělec pracoval s barvou a texturou v rozmanitých atmosférických podmínkách.

  • Lady by Piano
  • September Snow
  • Spring Flow
  • Pavilion in Kuzminki
  • Samovar
  • Sleet
Igor Grabar

Igor Grabar

1871 - 1960 , Maďarsko

Rychlé informace o umělci

  • Artistic Movement Or Style: Postimpresionismus
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Ilja Repin
    • Anton Àžbe
  • Date Of Birth: 1871
  • Date Of Death: 1960
  • Full Name: Igor Emmanuilovič Grabar
  • Nationality: Ruská
  • Notable Artworks:
    • Krajina se senem
    • Vyšívačka
    • Cesta do práce
  • Place Of Birth: Budapešť, Maďarsko