Zobrazit v interiéru
Odeslat
Sdílet
Podrobnosti
Průvodce
Stáhnout obrázek
Podobné kousky
Rentgenové snímky
Slideshow
StatistikyOlympus
Akryl na plátně- Obrazová tvorba na stěnu
- Modern Sculpture
1971
76.0 x 54.0 cm
The Hepworth Wakefield
Přečíst si více
Umělecké dílo zobrazené na této stránce je chráněno autorským zákonem, což znamená, že nemůžeme legálně vytvářet ani prodávat jeho identickou reprodukci. Tato ochrana je vymáhána na základě mezinárodních dohod, jako například Berberská úmluva a národními zákony, včetně těch stanovených v Americký autorský zákon – Díl 17. Všechna práva vyhrazena.
Jako etickou a právní alternativu nabízíme vlastní, ručně malovaná umělecká díla inspirovaná originálem. Naši zdatní a profesionální umělci si pečlivě studují styl, náladu a uměleckou podstatu originálu, aby vytvořili nové, jedinečné dílo, které vyvolává stejný pocit – přičemž zůstává samostatným originálním tvůrčím dílem.
Tato metoda je plně v souladu s autorským právem, protože nezahrnuje kopírování ani duplikování chráněného díla. Jde o kreativní reinterpretaci – nový obraz, který je inspirován originálem, ale není s ním identický.
Ručně malovaná olejová reprodukce
Ručně malované olejné plátno v libovolném rozměru i s rámem, vyrobené našimi umělci na zakázku. (
Přepnout na tiskové verze Přepnout na digitální verzi obrazu)
P118B Kč10
P118H Kč10
P118W Kč10
P438Z Kč10
P508JH Kč12
P508YH Kč12
P805H Kč10
P805Z Kč10
P919BZ Kč10
P919G Kč10
P919XJ Kč10
P959ZH Kč10
P968JZ Kč12
W106C Kč8
W218G Kč10
W218JH Kč8
W218Y Kč10
W307PJ Kč10
W316G Kč10
W316PJ Kč8
W316Y Kč10
W398PJ Kč8
W4111J Kč10
W500HY Kč15
W500JH Kč15
W692G Kč12
W849H Kč8
W940BG Kč15
W953PJ Kč8
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Můžete zadat vlastní rozměry pro konkrétní rám nebo prostor. Pokud se vámi vybraná velikost neshoduje s proporcemi původního obrazu, dílo buď ořízneme, nebo jej doplníme ručně malovanými prvky. Před zahájením výroby vám bude zaslán digitální náhled ke schválení.
Upozorňujeme, že náhled na obrazovce neodpovídá skutečnému ořezu ani rozšíření. Pouze digitální náhled přesně zobrazí finální kompozici.
Ačkoliv je možné zvolit vlastní velikost, pro zachování původních proporcí doporučujeme vybrat rozměr z předdefinovaného seznamu.
Po přijetí objednávky vám tým ArtsDot.com zašle e-mail s pokyny a poskytne náhledovou verzi.
Celosvětová doprava () za 3–4 týdny namísto standardních 5 týdnů. (9 říjen). Bez kompromisů v kvalitě.
Zdarma celosvětová expresní doprava
Vysoce kvalitní lněné plátno
Úplné pojištění přepravy
Záruka vrácení celního poplatku
Záruka věrného barevného shodu
100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
100% garance vrácení peněz
Sleva při více objednávkách
Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm
Olympus
Technika provedení
Velikost reprodukce
-
Celková cena
Kč 5490
Olympus – Bárbara Hepworthova Výstava v Tate Moderně
Barbara Hepworthová, jedna z nejvýznamnějších představitelů moderního sochařství, získala světovou pozornost díky svým inovativním dílům, které vyjadřují základní principy tvaru, prostoru a lidské kondice. Tento obraz „Olympus“, vytvořený v roce 1971, je důkazem jejího estetického cítění a schopnosti zachytit komplexnost světa kolem nás.
Styl a Technika: Minimalismus a Beton
Hepworthová se od počátku věnovala abstrakci, což vyústělo v její charakteristický styl – minimalistické formy kombinované s jednoduchými geometrickými plochami. „Olympus“ je vytvořena pomocí litografie na papír, technikou známou svou přesností a schopností dosáhnout vysoké úrovně detailu. Použití čistých linií a kontrastních barev podtrhuje účinně základní estetické hodnoty díla.
Historický Kontext: Surrealismus a Významné Umělecké Pohybové
Hepworthová byla aktivní účastnicí surrealistického hnutí v letech 1930. až 1940., které vyjadřovalo odpor vůči tradičním estetickým normám a hledalo nové způsoby vyjádření emocí a intelektuálních konceptů. „Olympus“ reflektuje tento kulturně významný časový okamžik, kdy umění přestává být pouze dekorativním prvkem a začíná mít filozofickou hodnotu.
Symbolismus: Význam Náboženských Motivů
Název díla „Olympus“ odkazuje k řeckému božskému světu, který představoval vrchol kultury a vědomostí v antice. Hepworthová často využívala náboženské motivy ve svých sochách, aby vyjádřila základní otázky existence a hodnoty lidského života. Tento obraz však není pouze estetickým zážitkem; je také výzvou k zamyšlení nad významem symbolů a jejich působivým jazykem.
Emoční Dopad: Kontemplace a Harmonická Krása
"Olympus" vyvolává pocit klidu a harmonické krásy, což jsou základní vlastnosti díla Hepworthové. Dílo vyzývá diváka k pozorování jednoduchosti tvaru a prostoru, aby dosáhl hlubšího estetického porozumění. Tento obraz je důkazem toho, že umělecké dílo může mít nejen dekorativní funkci, ale také schopnost ovlivňovat naše emoční stav vyjadřování základních hodnot.
Otázky a odpovědi
Kdo vytvořil "Olympus"?
Dílo "Olympus" vytvořil/a Barbara Hepworthová. Informace na této stránce popisují originální dílo umělce Barbara Hepworthová.
Jak mohu získat print díla „Olympus“ od Barbara Hepworthová?
Potisk díla „Olympus“ od Barbara Hepworthová si můžete objednat přímo na tato stránka: umělecká tiskovina na bavlněném plátně nebo archivním plátnovém papíře.
V jakém roce byl vytvořen "Olympus"?
Dílo "Olympus" pochází z roku 1971. Toto datum situuje dílo do období tvůrčí činnosti Barbara Hepworthová i do jeho dobové kontextu.
Z jakého materiálu je vyrobeno dílo "Olympus"?
Barbara Hepworthová použil/a techniku Akryl na plátně pro dílo „Olympus“. Tato technika definuje materiální podstatu originálního díla.
Kolik let bylo Barbara Hepworthová, když v roce 1971 vytvořil(a) dílo „Olympus"?
Barbara Hepworthová bylo 68 let, když v roce 1971 vytvořilo dílo „Olympus“. Věk je vypočítán z roku narození umělce, 1903.
Do jaké části domácnosti se hodí reprodukce díla „Olympus“?
Reprodukce díla „Olympus“ se skvěle hodí do Obývací pokoj.
Do které fáze kariéry Barbara Hepworthová patří dílo „Olympus“ (1971)?
Datum 1971 umisťuje dílo „Olympus“ do období Mature Period v rámci tvůrčího rozvoje umělce Barbara Hepworthová.
Související díla
Biografie umělce
Barbara Hepworth: Pioneer of Organic Abstraction
Barbara Hepworth (1903–1975) stands as one of the most influential figures in British modern sculpture, a sculptor whose groundbreaking approach fundamentally reshaped artistic expression during the interwar years and beyond. Born Jocelyn Barbara Hepworth in Wakefield, Yorkshire, her formative years were marked by an early fascination with natural forms—particularly the rugged landscapes of her native Yorkshire—which would become central to her artistic vision. Her father, Herbert Hepworth, was a civil engineer for the West Riding County Council, fostering a practical sensibility alongside an appreciation for geometric precision.- Early Education & Influences: Hepworth’s education at Wakefield Girls' High School instilled in her a belief in the importance of intellectual curiosity and artistic exploration. Notably, she befriended Henry Moore during her studies at Leeds School of Art, forging a collaborative relationship that would endure throughout their careers. This connection to Moore—a fellow devotee of exploring natural forms through abstraction—proved pivotal in shaping Hepworth’s aesthetic sensibilities.
- Royal College of Art & Formal Experimentation: Hepworth's enrollment at the Royal College of Art in 1921 represented a decisive step toward establishing herself as an artist. There, she honed her sculptural skills and embraced the burgeoning modernist movement, experimenting with techniques like direct carving—a method championed by Skeaping—that prioritized working directly with raw materials to achieve organic forms.
Marriage & Artistic Partnership with Ben Nicholson
Her marriage to sculptor John Skeaping in 1925 solidified her artistic life, providing a supportive environment for collaborative endeavors and fostering a shared commitment to exploring the expressive potential of abstraction. The couple moved into Hampstead’s Mall studio in 1926, where Hepworth and Nicholson cultivated an intense creative dialogue that would define their artistic output for decades. Their relationship was marked by both intellectual stimulation and personal challenges, culminating in divorce in 1933. However, Hepworth continued her partnership with Nicholson until 1951, producing some of her most celebrated works during this period—including the monumental *Pierced Hemisphere I* and *Two Forms*, which embody the core principles of their artistic vision.The St Ives Period & Monumental Sculpture
Following World War II, Hepworth relocated to St Ives, Cornwall, where she established herself as a leading figure in the burgeoning St Ives School of Artists—a collective dedicated to capturing the essence of Cornish landscape and exploring the interplay between form and space. This period witnessed Hepworth’s artistic evolution toward larger-scale sculptures that responded directly to the environment, reflecting her profound connection with nature. Her masterpiece, *Winged Figure*, commissioned by John Lewis for Oxford Street, London, stands as a testament to her ambition and technical prowess—a towering aluminum sculpture that embodies the spirit of modernist abstraction while simultaneously honoring the beauty of the Cornish coastline.Legacy & Recognition
Barbara Hepworth’s contribution to modern art is undeniable. Her pioneering exploration of organic abstraction challenged conventional artistic norms, establishing a new aesthetic language characterized by sensual materiality and geometric precision. She received numerous accolades throughout her life—including Commander of the Order of the British Empire (CBE) in 1958—and was honored as Dame in 1965 for her enduring influence on art history. Today, Hepworth’s sculptures reside in prominent museums worldwide—most notably The Hepworth Wakefield—where they continue to inspire viewers and scholars alike, cementing her place as one of Britain's most revered artists."
Barbara Hepworthová
1903 - 1975 , Spojené království
Rychlé informace
- Artistic Movement Or Style: Modernisme
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Abstraction Création']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Henry Moore']
- Date Of Birth: 10 janvier 1903
- Full Name: Jocelyn Barbara Hepworth
- Nationality: Britannique
- Notable Artworks:
- Oval Form
- Deux formes
- Place Of Birth: Wakefield, Angleterre
