Опис експоната
A vibrant portrayal of a dancing woman in colorful costume by South Korean artist Jung Yeon Doo captures a sense of motion and life from 2004, inviting you to bring this expressive contemporary piece into your collection.
Біографія митця
Jung Yeon Doo (р. 1969) — південнокорейський візуальний митець, відомий розмиттям меж реальності та репрезентації у фотографії, відео та скульптурі. Досліджує ідентичність, сприйняття та культурну пам'ять. Лауреат премії NMAC Korea.
Олійная репродукція ручної роботи
Написана вручну олією на полотні у вашому розмірі та рамі, виготовлена на замовлення нашими художниками. ( Перейти до друку
Перейти до цифрових зображень)
Цей твір захищено авторським правом
Мистецький твір, представлений на цій сторінці, захищений законом про авторське право, що унеможливлює легальне створення або продаж його ідентичної репродукції. Цей захист забезпечується відповідно до міжнародних угод, таких як Бернська конвенція та національним законодавством, зокрема положеннями, що викладені в Законодавство США про авторське право — Розділ 17. Всі права захищені. Будь-яке використання без дозволу заборонено.
Як шанобливу та законну альтернативу, ми пропонуємо унікальні картини ручної роботи, створені натхненням від оригіналу. Наші досвідчені професійні художники ретельно вивчають стиль, настрій та художню сутність оригіналу, щоб створити новий, неповторний твір, який викликає ті ж почуття, — залишаючись при цьому самобутнім творінням.
Цей метод повністю відповідає нормам авторського права, оскільки він не передбачає копіювання чи дублювання захищеного твору мистецтва. Натомість це творче переосмислення — створення нового малюнка під впливом оригіналу, який не є його точним відтворенням.
Більше про цю картину
Замовте свою картину у чотири прості кроки
Не поспішайте. Ви можете змінити будь-яку відповідь; ціна у вашій кошику буде оновлюватися відповідно до кожного вибору.
1 Перший крок із чотирьох
Який розмір ви бажаєте обрати?
Ці розміри зберігають пропорції оригінальної картини. На малюнку показано ваш вибір на стіні над двометровим диваном.
Або вкажіть власні розміри
Обирайте з наших стандартних розмірів, що відповідають оригінальним пропорціям твору мистецтва.
Введіть необхідну ширину та висоту, щоб картина підійшла до вашої рами або стіни. Оскільки це ручний розпис, для зміни пропорцій художник може дописати трохи більше по краях або дещо обрізати композицію — вибір за вами. Перед початком роботи ми надішлемо вам цифровий макет для затвердження. Зображення, показане на цій сторінці, не є реальним результатом — лише макет відображає майбутній вигляд.
2 Другий крок із чотирьох
Як його підготувати: у рулоні, на підрамнику чи в рамі?
Наведені нижче ціни вказані для розміру, обраного вами на першому кроці.
Оберіть тип країв натяжного полотна
Оберіть свою раму
Білий край ₴1
Розмитий край ₴1
З розширенням ₴1
P118B ₴10
P118H ₴10
P118W ₴10
P438Z ₴10
P508JH ₴12
P508YH ₴12
P805H ₴10
P805Z ₴10
P919BZ ₴10
P919G ₴10
P919XJ ₴10
P959ZH ₴10
P968JZ ₴12
W106C ₴8
W218G ₴10
W218JH ₴8
W218Y ₴10
W307PJ ₴10
W316G ₴10
W316PJ ₴8
W316Y ₴10
W398PJ ₴8
W4111J ₴10
W500HY ₴15
W500JH ₴15
W692G ₴12
W849H ₴8
W940BG ₴15
W953PJ ₴8
H24-GOLD ₴30
H24-SILVER ₴30
H36-GOLD ₴45
H36-SILVER ₴45
У рамі
Багет: . Загальний розмір із рамою: .
3 Третій крок із чотирьох
Бажаєте внести якісь зміни в картину?
Більшість людей відповідають «ні». Оскільки кожна картина створена вручну, наш художник також може адаптувати її для вас.
Після оформлення замовлення команда ArtsDot.com надішле клієнту електронний лист із запитом інструкцій та надасть попередній макет для перегляду
4 Четвертий крок із чотирьох
Кілька варіантів фінішного покриття
Усі вони є необов'язковими. Вибір уже вибраних варіантів не потребує додаткової оплати.
Хто автор?
Доставка по всьому світу () за 3–4 тижні замість стандартних 5 тижнів. (6 Листопад). Без жодних компромісів у якості.
Табличка, як у музеї?
Деталі гравірування на бронзовій табличці
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Деталі прозорої акрилової таблички
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Деталі чорної акрилової таблички
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Захисний лак?
Коли вам це потрібно?
✓ Перевірити та замовити
Ваша картина, згідно із вашим замовленням
Mother
Матеріал репродукції
Розмір репродукції
-
Видатний майстер-художник
Більше деталізації, витонченості та додаткового часу на створення твору
-
Рама для репродукції
-
-
Для творів мистецтва або репродукцій, розмір яких перевищує 105 см (приблизно 41 дюйм) з будь-якого боку, рама доставляється у вигляді розібраного комплекту. Такий метод гарантує безпечну доставку та запобігає пошкодженням під час транспортування.
Потребує професійного збирання — це не продукт для самостійного виготовлення (DIY).
Комплект має бути зібраний, а полотно натягнуте досвідченим майстром багетних робіт із використанням клейового дерева (не входить у комплект), щипців для натягування полотна та затискачів, щоб підрамник залишався рівним під час висихання клею. Неправильне збирання або нерівномірне натягування полотна може призвести до незворотного пошкодження твору мистецтва, що не підпадає під дію нашої гарантії.
У комплект входять усі бруски з цільного дерева, точно вирізані за розміром.
Збирається за допомогою гвинтів, що входять до комплекту, а також клейового розчину для кутових з'єднань, який не входить до комплекту і має бути підготовлений вашим майстром.
Потрібні професійні інструменти, які не входять до комплекту: щипці для натягування полотна (натягувач) та затискачі, щоб утримувати рейки рівно під час висихання клею.
Важливо:
Для з'єднання кутів потрібен клей для дерева, перекладини необхідно затиснути струбцинами до повного висихання клею, а для натягування полотна на зібрану раму знадобляться щипці для натягування полотна. Жоден із цих інструментів не входить до комплекту. Будь ласка, проконсультуйтеся з досвідченим майстром багетного оформлення перед замовленням рами такого розміру.
Етикетка експоната
-
-
Захисний лак
Глянцевий лак (підсилює яскравість кольорів, захищає від світла та вологи)
-
Персоналізувати мій витвір
Приклади можливих змін: заміна обличчя на фото клієнта; додавання домашньої тварини (наприклад, заміна кота на собаку); додавання прихованого повідомлення на фоні; зміна пейзажу або елементів фону.
-
Прискорено
Доставка по всьому світу () за 3–4 тижні замість стандартних 5 тижнів. (6 Листопад). Без компромісів у якості.
-
Експрес-доставка
Доставка по всьому світу () протягом 5 тижнів. (13 Листопад).
Включено в ціну
Підсумкова вартість
₴ 11796
До кожного замовлення додається
- Безкоштовна експрес-доставка по всьому світу
- Високоякісне лляне полотно
- Повне страхове покриття доставки
- Гарантія повернення митних зборів
- Гарантія точного відтворення кольорів
- Політика повернення протягом 100 днів (лише у разі виявлення дефектів)
- Гарантія повернення 100% коштів
- Пропозиція на оптові замовлення
A Vibrant Dance of Memory and Presence
In the evocative painting "Mother," created in 2004 by the South Korean contemporary master Jung Yeon Doo, we are invited into a world where the boundaries between performance and reality begin to dissolve. The piece captures a moment of profound kinetic energy, featuring a woman adorned in a strikingly colorful costume—a bright yellow hat paired with vivid pink tights that command the viewer's attention. As she appears to dance or perform upon an outdoor stage, the brushwork conveys a sense of rhythmic motion, freezing a fleeting second of life in a state of perpetual grace. This is not merely a portrait of a person, but a study of movement and the vibrant spirit that inhabits it.
The composition is layered with subtle, symbolic elements that invite deep contemplation. Near the upper periphery, a small cross rests within the frame, introducing a quiet religious or spiritual undertone that contrasts beautifully with the exuberant, almost carnivalesque attire of the subject. This juxtaposition of the sacred and the secular, the stillness of faith and the dynamism of dance, is a hallmark of Jung Yeon Doo’s ability to dissect and reconstruct reality. The presence of greenery and a potted plant in the background grounds the scene in a tangible, earthly setting, adding a layer of organic life that breathes warmth into the colorful spectacle.
The Mastery of Visual Storytelling
Jung Yeon Doo’s technique in "Mother" reflects his broader artistic mission to explore identity and cultural memory through a multidisciplinary lens. While he is renowned for his work in sculpture and videography, this painting demonstrates a profound command over color and light. The artist utilizes a palette that is both playful and emotionally resonant, using the high-contrast hues of the costume to create a focal point that feels both immediate and nostalgic. For collectors and interior designers, this piece offers a unique opportunity to introduce a work that possesses both a modern edge and a timeless, soulful quality.
The emotional impact of the work lies in its ability to evoke a sense of "presence." There is an intimacy in the way the subject occupies the space, making the viewer feel like an unobserved witness to a private moment of joy. For those looking to adorn a sophisticated living space or a curated gallery collection, a high-quality reproduction of "Mother" serves as a captivating centerpiece. It brings with it a narrative of resilience, celebration, and the beautiful complexity of the human experience, making it an inspiring addition to any environment dedicated to the appreciation of contemporary fine art.
Питання та відповіді
Як поєднуються контраст і гармонія у творі "Mother"?
У творі "Mother" Bold контраст поєднується з Strong Color Unity гармонією.
«Mother» роботи Jung Yeon Doo — це світлий чи темний твір мистецтва?
Зафіксовані значення для «Mother» роботи Jung Yeon Doo: яскравість — bright, світловий потік — Gentle Luminance.
Чи можу я детальніше розглянути "Mother"?
«Mother» можна досліджувати шар за шаром на сторінці Рентгенівське дослідження твору — це інтерактивний візуалізатор, натхненний освітлювальним столом реставратора, що пропонує одинадцять оптичних пластів зображення.
Схожі твори мистецтва
Jung Yeon Doo
1969 - , Південна Корея
Біографія митця
Ткач реальностей: Мистецтво Jung Yeon Doo
Народившись у 1969 році в яскравому культурному ландшафті Сеула, Південна Корея, Jung Yeon Doo став глибоким голосом у сучасному мистецтві, майстерно маневруючи в порогових просторах між тим, що ми бачимо, і тим, що ми уявляємо. Його творчий шлях — це процес ретельної конструкції та деконструкції, коріння якого сягає формальної освіти в Університеті Соган. Саме тут він почав відточувати свої скульптурні почуття, згодом розширюючи свій технічний репертуар під наставництвом Девіда Аннеслі в Коледжі мистецтв Сент-Мартін. Ця фундаментальна підготовка дала йому більше, ніж просто технічну майстерність; вона прищепила глибоке захоплення матеріальністю та формою, що згодом дозволило йому вийти за межі традиційних медіа.
Творча практика Ду характеризується надзвичайною плинністю, безшровно поєднуючи фотографію, відеографію та скульптуру в єдине, цілісне бачення. Він не просто фіксує момент у часі; натомість він реконструює реальність через призму, яка є водночас спостережливою та трансформаційною. Розчленувавши візуальний світ і знову зібравши його за допомогою багатошарових текстур та скульптурних елементів, він запрошує глядача поставити під сумнів стабільність сприйняття. Його роботи часто слугують мостом між відчутним і ефемерним, де фотографія може мати вагу скульптури, а пейзаж — дихати присутністю людської пам'яті.
Символізм та кінематографічна лінза
Емоційний резонанс творчості Ду полягає в його здатності наповнювати навіть найтонші атмосферні зміни глибоким символічним змістом. Під впливом суворої чіткості Анселя Адамса та експериментальних, механічних досліджень Ласло Мохой-Надя, його фотографічна практика надає пріоритет світлу, тіні та евокативній силі атмосфери. Це створює напругу між імпресіоністичною красою його композицій та суворим концептуальним дослідженням, що рухає його теми ідентичності та культурної спадщини.
Його визначні роботи слугують вікнами у складні наративи:
- Giant Flowers: Безтурботний фотографічний пейзаж, що досягає захоплюючої гармонії між природним блиском і людською формою, використовуючи романтичний стиль для виклику відчуття спокійної незмінності.
- Princes Twins: Шедевр 2004 року, у якому текстильний дизайн та складні візерунки плетуть історії, вкорінені в корейському фольклорі, представляючи постаті в вишуканих костюмах на тлі розмитого, сновидного міського пейзажу.
- Cinderella: Яскравий мультидисциплінарний твір, де межі фотографії та скульптури розчиняються, розміщуючи сучасну ікону на червоній доріжці для дослідження тем слави, штучності та видовищності сучасного життя.
Спадщина та сучасне значення
Поза межами своєї технічної вправності, значення Jung Yeon Doo у глобальному мистецькому діалозі походить від його безстрашного дослідження суспільних складнощів. Чи то протистоїть він монументальній присутності таких постатей, як Єлизавета II, чи впливу цифрової епохи Марка Цукерберга, його портретна творчість слугує дзеркалом мінливих структур влади та ідентичності в нашому взаємопов'язаному світі. Його здатність інтегрувати знайдені об'єкти та експериментальні скульптурні техніки у своє візуальне оповідання гарантує, що його робота залишається у вічному розвитку.
Відзначений такими престижними нагородами, як 'Художник року' від NMAC Korea, Ду продовжує розсувати межі сучасного корейського мистецтва. Його спадщина полягає не в одному середовищі, а в тому, як він навчає нас дивитися уважніше — бачити скульптуру всередині фотографії та історію, приховану в узорі. Через його руки акт бачення стає актом творення, що робить його одним із найбільш захоплюючих архітекторів сучасних візуальних міфологій.




Для творів мистецтва або репродукцій, розмір яких перевищує 105 см (приблизно 41 дюйм) з будь-якого боку, рама доставляється у вигляді розібраного комплекту. Такий метод гарантує безпечну доставку та запобігає пошкодженням під час транспортування.



