Меню

Self-Portrait

The picture follows your choices: , .

Опис експоната

Explore John Opie’s 1789 ‘Self-Portrait,’ a dramatic Baroque masterpiece featuring chiaroscuro & intense emotion. Oil on canvas, Cornish art history.

Біографія митця

Джон Опі RA (1761-1807) — корнуольський художник-історик та портретист, відомий своїми портретами видатних постатей і рембрандтівським стилем. Академік Королівської академії та мистецтвознавець.

Олійная репродукція ручної роботи

Написана вручну олією на полотні у вашому розмірі та рамі, виготовлена на замовлення нашими художниками. ( Перейти до друку Перейти до цифрових зображень)

More about this painting

Переглянути в інтер'єрі Перегляд в AR Перейти до друку Перейти до цифрових зображень Надіслати як листівку
Деталі витвору Посібник Додати до улюблених Завантажити Схожі екземпляри Рентгенівське дослідження Слайд-шоу Q&A Статистика

Order your painting in four simple steps

Take your time. You can change any answer; the price in your order card follows each choice.

1 Step one of four

Which size would you like?

These sizes keep the proportions of the original painting. The drawing shows your choice on a wall, above a two-metre sofa.

Your painting: () — with its frame.

Or give your own measurements

Стандартний розмір
індивідуальний розмір
CM
INCH

Обирайте з наших стандартних розмірів, що відповідають оригінальним пропорціям твору мистецтва.

ширина
висота

Введіть необхідну ширину та висоту, щоб картина підійшла до вашої рами або стіни. Оскільки це ручний розпис, для зміни пропорцій художник може дописати трохи більше по краях або дещо обрізати композицію — вибір за вами. Перед початком роботи ми надішлемо вам цифровий макет для затвердження. Зображення, показане на цій сторінці, не є реальним результатом — лише макет відображає майбутній вигляд.

2 Step two of four

How should it be prepared: rolled, stretched or framed?

The prices below are for the size you chose in step one.

Choose the edges of the stretched canvas

Choose your frame

Corner sample of the WhiteWrap canvas edge finish, stretched on масив дерева bars
White ₴1
Corner sample of the BlurSideWrap canvas edge finish, stretched on масив дерева bars
Blurside ₴1
Corner sample of the ExtendedWrap canvas edge finish, stretched on масив дерева bars
Extended ₴1
Corner sample of the P118B picture frame: формований полістирол, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B ₴10
Corner sample of the P118H picture frame: формований полістирол, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H ₴10
Corner sample of the P118W picture frame: формований полістирол, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W ₴10
Corner sample of the P438Z picture frame: формований полістирол, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z ₴10
Corner sample of the P508JH picture frame: формований полістирол, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH ₴12
Corner sample of the P508YH picture frame: формований полістирол, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH ₴12
Corner sample of the P805H picture frame: формований полістирол, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H ₴10
Corner sample of the P805Z picture frame: формований полістирол, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z ₴10
Corner sample of the P919BZ picture frame: формований полістирол, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ ₴10
Corner sample of the P919G picture frame: формований полістирол, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G ₴10
Corner sample of the P919XJ picture frame: формований полістирол, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ ₴10
Corner sample of the P959ZH picture frame: формований полістирол, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH ₴10
Corner sample of the P968JZ picture frame: формований полістирол, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ ₴12
Corner sample of the W106C picture frame: масив дерева, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C ₴8
Corner sample of the W218G picture frame: масив дерева, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G ₴10
Corner sample of the W218JH picture frame: масив дерева, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH ₴8
Corner sample of the W218Y picture frame: масив дерева, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y ₴10
Corner sample of the W307PJ picture frame: масив дерева, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ ₴10
Corner sample of the W316G picture frame: масив дерева, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G ₴10
Corner sample of the W316PJ picture frame: масив дерева, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ ₴8
Corner sample of the W316Y picture frame: масив дерева, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y ₴10
Corner sample of the W398PJ picture frame: масив дерева, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ ₴8
Corner sample of the W4111J picture frame: масив дерева, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J ₴10
Corner sample of the W500HY picture frame: масив дерева, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY ₴15
Corner sample of the W500JH picture frame: масив дерева, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH ₴15
Corner sample of the W692G picture frame: масив дерева, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G ₴12
Corner sample of the W849H picture frame: масив дерева, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H ₴8
Corner sample of the W940BG picture frame: масив дерева, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG ₴15
Corner sample of the W953PJ picture frame: масив дерева, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ ₴8
Corner sample of the H24-GOLD picture frame: різьблене дерево з левкасом, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-GOLD ₴30
Corner sample of the H24-SILVER picture frame: різьблене дерево з левкасом, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-SILVER ₴30
Corner sample of the H36-GOLD picture frame: різьблене дерево з левкасом, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-GOLD ₴45
Corner sample of the H36-SILVER picture frame: різьблене дерево з левкасом, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-SILVER ₴45

Moulding: . Overall size with the frame: .

3 Step three of four

Would you like anything changed in the painting?

Most people answer no. Because each painting is made by hand, our artist can also adapt it for you.

Examples of what can be changed: Replace face with customer photo; Add pet (e.g., replace cat with dog); Include hidden message in background; Change background landscape or elements.
After order, ArtsDot.com team will email client for instructions and provide a mockup preview

4 Step four of four

A few finishing options

All of them are optional. The answers already selected cost nothing extra.

Who paints it?

Доставка по всьому світу () за 3–4 тижні замість стандартних 5 тижнів. (30 Жовтень). Без жодних компромісів у якості.

A nameplate, as in a museum?

Деталі гравірування на бронзовій табличці

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

Деталі прозорої акрилової таблички

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

Деталі чорної акрилової таблички

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

A protective varnish?

When do you need it?

✓ Check and order

Your painting, as you ordered it

Self-Portrait

Матеріал репродукції

Розмір репродукції

-

Видатний майстер-художник

Більше деталізації, витонченості та додаткового часу на створення твору

-

Рама для репродукції

-

-

Для творів мистецтва або репродукцій, розмір яких перевищує 105 см (приблизно 41 дюйм) з будь-якого боку, рама доставляється у вигляді розібраного комплекту. Такий метод гарантує безпечну доставку та запобігає пошкодженням під час транспортування.

Потребує професійного збирання — це не продукт для самостійного виготовлення (DIY).
Комплект має бути зібраний, а полотно натягнуте досвідченим майстром багетних робіт із використанням клейового дерева (не входить у комплект), щипців для натягування полотна та затискачів, щоб підрамник залишався рівним під час висихання клею. Неправильне збирання або нерівномірне натягування полотна може призвести до незворотного пошкодження твору мистецтва, що не підпадає під дію нашої гарантії.

  • У комплект входять усі бруски з цільного дерева, точно вирізані за розміром.

  • Збирається за допомогою гвинтів, що входять до комплекту, а також клейового розчину для кутових з'єднань, який не входить до комплекту і має бути підготовлений вашим майстром.

  • Потрібні професійні інструменти, які не входять до комплекту: щипці для натягування полотна (натягувач) та затискачі, щоб утримувати рейки рівно під час висихання клею.

Важливо:
Для з'єднання кутів потрібен клей для дерева, перекладини необхідно затиснути струбцинами до повного висихання клею, а для натягування полотна на зібрану раму знадобляться щипці для натягування полотна. Жоден із цих інструментів не входить до комплекту. Будь ласка, проконсультуйтеся з досвідченим майстром багетного оформлення перед замовленням рами такого розміру.

Етикетка експоната

-

-

Захисний лак

Глянцевий лак (підсилює яскравість кольорів, захищає від світла та вологи)

-

Персоналізувати мій витвір

Приклади можливих змін: заміна обличчя на фото клієнта; додавання домашньої тварини (наприклад, заміна кота на собаку); додавання прихованого повідомлення на фоні; зміна пейзажу або елементів фону.

-

Прискорено

Доставка по всьому світу () за 3–4 тижні замість стандартних 5 тижнів. (30 Жовтень). Без компромісів у якості.

-

Експрес-доставка

Доставка по всьому світу () протягом 5 тижнів. (6 Листопад).

Включено в ціну

Підсумкова вартість

₴ 11765

Загальна вартість ₴ 11765

Скляний варіант доступний лише для розмірів до 110 см

Included with every order

  • Безкоштовна експрес-доставка по всьому світу
  • Високоякісне лляне полотно
  • Повне страхове покриття доставки
  • Гарантія повернення митних зборів
  • Гарантія точного відтворення кольорів
  • Політика повернення протягом 100 днів (лише у разі виявлення дефектів)
  • Гарантія повернення 100% коштів
  • Пропозиція на оптові замовлення

The Enigmatic Gaze: Unveiling John Opie’s Self-Portrait

John Opie's 1789 “Self-Portrait” isn’t merely a likeness; it’s a carefully constructed window into the soul of a burgeoning artistic talent. Painted in oil on canvas, this oval composition immediately commands attention with its dramatic chiaroscuro – a masterful manipulation of light and shadow that plunges the viewer into an atmosphere of profound introspection. The portrait depicts Opie himself, not as a triumphant figure, but as a contemplative man, his gaze fixed directly upon the observer, inviting us to share in his thoughts and emotions. The choice of this particular pose—a slight turn of the head, a subtle furrowing of the brow—suggests a mind wrestling with ideas, a quiet intensity that belies the young artist’s burgeoning fame.

Self-Portrait by John Opie

Baroque Drama and Cornish Roots

Opie’s style is deeply rooted in the Baroque tradition, a movement known for its theatricality, emotional intensity, and dramatic use of light. The influence of Caravaggio and Rembrandt—artists who were masters of chiaroscuro—is readily apparent in Opie's work. The stark contrast between the illuminated areas of the face and clothing and the deep shadows that envelop the background creates a sense of depth and volume, drawing our attention to the central figure. This technique wasn’t simply aesthetic; it was a deliberate choice to convey a powerful emotional state – here, a blend of seriousness, intelligence, and perhaps even melancholy. Born in Trevellas, Cornwall, Opie's artistic sensibility was profoundly shaped by his Cornish heritage, evident in the ruggedness of his features and the earthy tones that dominate the palette.

A Study in Form and Texture

Beyond the dramatic lighting, a closer examination reveals Opie’s meticulous attention to detail. The artist skillfully employs lines to define the contours of the face, clothing, and hair, creating a sense of solidity and form. The layering of paint—a technique known as impasto—adds texture to the surface, particularly in the rendering of the fabric draped over his shoulders and the delicate details of his hands. Note the subtle variations in color and tone that suggest the play of light on different surfaces. This careful observation and execution demonstrate Opie’s commitment to realism, a hallmark of his style.

Symbolism and the Portraiture of the Mind

The portrait transcends a simple likeness; it's a symbolic representation of the artist’s inner world. The direct gaze invites engagement, suggesting that Opie is not simply presenting himself but offering an invitation to share in his thoughts. The serious expression—a hallmark of many self-portraits from this period—hints at intelligence, introspection, and perhaps even a touch of melancholy. Considering the historical context – the late 18th century was a time of intellectual ferment and social change – Opie’s portrait can be interpreted as an exploration of identity in a rapidly evolving world. The choice to depict himself alone reinforces this sense of internal reflection, suggesting that the artist is grappling with profound questions about his place in society and his role as a creative force.

Further Exploration

Питання та відповіді

Хто є автором та в якому стилі виконано "Self-Portrait"?

«Self-Portrait» була створена Джон Опі у стилі Baroque. Автор та художній напрям визначають традицію цього твору.

Як мені завантажити зображення «Self-Portrait» роботи Джон Опі?

Цифрову копію роботи «Self-Portrait» роботи Джон Опі можна завантажити на сторінці Завантажити цифрове зображення, обравши варіант завантаження цифрового зображення високої роздільної здатності.

Чи має "Self-Portrait" виражений світлотіньовий контраст?

Рівень світлотіньового контрасту твору "Self-Portrait" становить Statement. Контраст відображає ступінь відмінності між світлими та темними ділянками.

Джон Опі

Джон Опі

1761 - 1807, Об'єднане Королівство

Біографія митця

Сходження корнуольського вундеркінда: Життя та мистецтво Джона Опі

Джон Опі, який народився у 1761 році в скромному котеджі Гармоні, Тревеллас, Корнуолл, став однією з найвизначніших постатей свого покоління. Його історія — це захопливий розповідний шлях сирого та незбагненного таланту, що розвивався всупереч обставинам; шлях від сина теслі до прославленого портретиста та історичного живописця, члена Королівської академії та впливового голосу у британському мистецькому світі. Ранні роки Опі були позначені ранньою здатністю як до малювання, так і до математики — ця дуальність, можливо, й визначила його прискіпливий підхід до композиції та форми. Навіть будучи дитиною, він демонстрував незалежний дух, заснувавши вечірню школу для навчання місцевих дітей читанню, письму та арифметиці, водночас опановуючи евклидову геометметрію. Це прагнення до знань у поєднанні з художньою схильністю спочатку натрапило на опір батька, який наполягав на учнівстві в теслі. Проте доля втрутилася в особі доктора Джона Волкота, відомого як Пітер Піндор — лікаря та сатирика, чиє проникливе око розгледіло надзвичайний потенціал у юному Опі.

Наставництво, Лондон та королівське покровительство

Волкот став покровителем Опі, забезпечивши йому звільнення від теслірського учнівства та надавши безцінні поради, підтримку та вирішальні знайомства. Це наставництво стало ключовим для старту кар'єри Опі. У 1781 році вони разом вирушили до Лондона, де Волкот хитроумно представив Опі як самовченого вундеркінда — «корнуольське диво», не зачеплене формальною художньою освітою. Цей наратив захопив лондонську арт-сцену, викликавши порівняння з такими майстрами, як Караваджо та Веласкес, що пролунало навіть від самого сера Джошуа Рейнольдса. Початковий успіх був стрімким і приголомшливим. Замовлення сипалися один за одним, включаючи портрети членів британської королівської родини — серед них герцог та герцогиня Глостерські, леді Солсбері та Мері Делані. Резиденція Опі на Касл-стріт стала центром модного товариства, а його талант прикував до себе увагу та захоплення. Однак з часом партнерство з Волкотом розпалося, коли Опі відстоїв свою незалежність, прагнучи прокласти власний шлях без обмежень їхньої угоди про розподіл прибутку. Цей період зміцнив репутацію Опі, утвердивши його як провідного портретиста, здатного вловити не лише фізичну схожість, а й характер та соціальний статус своїх моделей.

Поза межами портрета: Історична живопис та академічне визнання

Хоча спочатку Опі славився своїми портретами, він плекав амбіції, що виходили далеко за межі простого відтворення облич еліти. Він прагнув доторкнутися до великих історичних наративів, намагаючись зарекомендувати себе як живописець вагомих сюжетів. Це прагнення привело його до дослідження історичного жанру, кульмінацією якого стали такі роботи, як «Убивство Якова I» (1786) та «Вбивство Ріцціо» (1787). Останній виявився особливо вражаючим, забезпечивши йому негайне обрання асоційованим членом Королівської академії та повне членство наступного року. Ці історичні полотна продемонстрували зростале опанування композиції, драматичне освітлення — часто нагадувальне Рембрандта — та відданість передачі емоційної інтенсивності. Відданість Опі своїй справі виходила за межі живопису; він активно прагнув розширити свої інтелектуальні горизонти через вивчення латини, французької літератури та участь у культурному житті вищого світу. Він також був глибоко залучений до Галереї Шекспіра Джона Бойдделла, створивши п'ять картин, натхненних п'єсами Барда, що ще більше закріпило його позиції в мистецькому істеблішменті.

Спадщина мистецтва та думки

Пізні роки життя Опі були позначені як професійним успіхом, так і особистими випробуваннями. Його перший шлюб був нещасливим і завершився розлученням у 1796 році. Проте він знайшов справжнє щастя з Амелією Алдерсон, письменницею та аболіціоністкою, на якій одружився у 1798 році. Їхній союз став прикладом взаємної підтримки та інтелектуального стимулювання. У 1805 році Опі був призначений професором живопису в Королівській академії, що стало свідченням його високого статусу у світі мистецтва. Його лекції, прочитані у 1806 році та опубліковані посмертно у 1809 році разом із мемуарами Амелії, розкрили глибоку та красномовну думку, присвячену принципам художнього творення. Він виступав за створення національної галереї — візіонерська ідея, яка згодом стала реальністю — і пропонував проникливі коментарі щодо стану британського мистецтва. Передчасна смерть Джона Опі у квітні 1807 року у віці 46 років перервала багатообіцяючу кар'єру, але його спадщина живе. Він залишив по собі величезний масив робіт — понад 500 портретів та 250 інших картин, — що пропонують захопливий погляд на соціальний та культурний ландшафт Британії кінця XVIII та початку XIX століття. Він залишається значущою постаттю в історії британського мистецтва, шанованою за свою технічну майстерність, проникливий портретний жанр та внесок у мистецький дискурс.