Опис експоната
Discover 'The Duet' by Edward Bird – a 18th-century oil painting of clandestine figures in a dramatic scene. Explore realism & theatricality, reflecting Bristol School art.
Біографія митця
Едвард Бёрд – британський художник, відомий своїми реалістичними картинами з жанрових сцен та історичних баталій, що стали основою для розвитку «Бристольської школи» живопису у 19 столітті.
Олійная репродукція ручної роботи
Написана вручну олією на полотні у вашому розмірі та рамі, виготовлена на замовлення нашими художниками. ( Перейти до друку
Перейти до цифрових зображень)
More about this painting
Order your painting in four simple steps
Take your time. You can change any answer; the price in your order card follows each choice.
1 Step one of four
Which size would you like?
These sizes keep the proportions of the original painting. The drawing shows your choice on a wall, above a two-metre sofa.
Or give your own measurements
Обирайте з наших стандартних розмірів, що відповідають оригінальним пропорціям твору мистецтва.
Введіть необхідну ширину та висоту, щоб картина підійшла до вашої рами або стіни. Оскільки це ручний розпис, для зміни пропорцій художник може дописати трохи більше по краях або дещо обрізати композицію — вибір за вами. Перед початком роботи ми надішлемо вам цифровий макет для затвердження. Зображення, показане на цій сторінці, не є реальним результатом — лише макет відображає майбутній вигляд.
2 Step two of four
How should it be prepared: rolled, stretched or framed?
The prices below are for the size you chose in step one.
Choose the edges of the stretched canvas
Choose your frame
White ₴1
Blurside ₴1
Extended ₴1
P118B ₴10
P118H ₴10
P118W ₴10
P438Z ₴10
P508JH ₴12
P508YH ₴12
P805H ₴10
P805Z ₴10
P919BZ ₴10
P919G ₴10
P919XJ ₴10
P959ZH ₴10
P968JZ ₴12
W106C ₴8
W218G ₴10
W218JH ₴8
W218Y ₴10
W307PJ ₴10
W316G ₴10
W316PJ ₴8
W316Y ₴10
W398PJ ₴8
W4111J ₴10
W500HY ₴15
W500JH ₴15
W692G ₴12
W849H ₴8
W940BG ₴15
W953PJ ₴8
H24-GOLD ₴30
H24-SILVER ₴30
H36-GOLD ₴45
H36-SILVER ₴45
У рамі
Moulding: . Overall size with the frame: .
3 Step three of four
Would you like anything changed in the painting?
Most people answer no. Because each painting is made by hand, our artist can also adapt it for you.
After order, ArtsDot.com team will email client for instructions and provide a mockup preview
4 Step four of four
A few finishing options
All of them are optional. The answers already selected cost nothing extra.
Who paints it?
Доставка по всьому світу () за 3–4 тижні замість стандартних 5 тижнів. (29 Жовтень). Без жодних компромісів у якості.
A nameplate, as in a museum?
Деталі гравірування на бронзовій табличці
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Деталі прозорої акрилової таблички
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Деталі чорної акрилової таблички
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
A protective varnish?
When do you need it?
✓ Check and order
Your painting, as you ordered it
The Duet
Матеріал репродукції
Розмір репродукції
-
Видатний майстер-художник
Більше деталізації, витонченості та додаткового часу на створення твору
-
Рама для репродукції
-
-
Для творів мистецтва або репродукцій, розмір яких перевищує 105 см (приблизно 41 дюйм) з будь-якого боку, рама доставляється у вигляді розібраного комплекту. Такий метод гарантує безпечну доставку та запобігає пошкодженням під час транспортування.
Потребує професійного збирання — це не продукт для самостійного виготовлення (DIY).
Комплект має бути зібраний, а полотно натягнуте досвідченим майстром багетних робіт із використанням клейового дерева (не входить у комплект), щипців для натягування полотна та затискачів, щоб підрамник залишався рівним під час висихання клею. Неправильне збирання або нерівномірне натягування полотна може призвести до незворотного пошкодження твору мистецтва, що не підпадає під дію нашої гарантії.
У комплект входять усі бруски з цільного дерева, точно вирізані за розміром.
Збирається за допомогою гвинтів, що входять до комплекту, а також клейового розчину для кутових з'єднань, який не входить до комплекту і має бути підготовлений вашим майстром.
Потрібні професійні інструменти, які не входять до комплекту: щипці для натягування полотна (натягувач) та затискачі, щоб утримувати рейки рівно під час висихання клею.
Важливо:
Для з'єднання кутів потрібен клей для дерева, перекладини необхідно затиснути струбцинами до повного висихання клею, а для натягування полотна на зібрану раму знадобляться щипці для натягування полотна. Жоден із цих інструментів не входить до комплекту. Будь ласка, проконсультуйтеся з досвідченим майстром багетного оформлення перед замовленням рами такого розміру.
Етикетка експоната
-
-
Захисний лак
Глянцевий лак (підсилює яскравість кольорів, захищає від світла та вологи)
-
Персоналізувати мій витвір
Приклади можливих змін: заміна обличчя на фото клієнта; додавання домашньої тварини (наприклад, заміна кота на собаку); додавання прихованого повідомлення на фоні; зміна пейзажу або елементів фону.
-
Прискорено
Доставка по всьому світу () за 3–4 тижні замість стандартних 5 тижнів. (29 Жовтень). Без компромісів у якості.
-
Експрес-доставка
Доставка по всьому світу () протягом 5 тижнів. (5 Листопад).
Включено в ціну
Підсумкова вартість
₴ 12884
Included with every order
- Безкоштовна експрес-доставка по всьому світу
- Високоякісне лляне полотно
- Повне страхове покриття доставки
- Гарантія повернення митних зборів
- Гарантія точного відтворення кольорів
- Політика повернення протягом 100 днів (лише у разі виявлення дефектів)
- Гарантія повернення 100% коштів
- Пропозиція на оптові замовлення
Схожі твори мистецтва
Едвард Бірд
1772 - 1819, Англія
Біографія митця
Edward Bird (1772–1819): A Life Rooted in Craft
Edward Bird, born in Wolverhampton in 1772, stands as a pivotal figure within the burgeoning British artistic landscape of the early nineteenth century. Unlike many artists of his time who pursued grand narratives of history painting, Bird’s artistic journey began humbly—within the practical confines of his father's carpentry workshop—a formative experience that instilled a meticulous attention to detail and an unwavering dedication to craftsmanship.
- Early Influences: Bird’s initial training centered on japanning artistry, honing skills in applying decorative designs onto tea trays. This painstaking process demanded precision and fostered an appreciation for textural nuances—elements that would permeate his subsequent oeuvre.
- George Cumberland & Artistic Inspiration: A crucial connection was forged with George Cumberland, a wealthy art collector whose expansive library provided invaluable access to the works of Old Masters, profoundly shaping Bird’s aesthetic sensibilities. Cumberland's patronage wasn’t merely financial; it nurtured an intellectual environment conducive to artistic exploration.
- The Bristol School & Collaborative Spirit: Bird relocated to Bristol in 1794, immersing himself in the vibrant cultural milieu of the city and establishing a formative relationship with fellow artists like Edward Villiers Rippingille and Nathan Cooper Branwhite. This informal collective—known as the Bristol School—championed experimentation and mutual encouragement, fostering a dynamic exchange of ideas that propelled artistic boundaries.
The Bristol School’s distinctive style prioritized fresh color palettes and an astute observation of everyday life—qualities that would become hallmarks of Bird’s work. Notably, his friendship with Cumberland facilitated access to Cumberland's impressive art collection, broadening his artistic horizons.
Genre Painting & The Pursuit of Naturalism
Bird initially sought to challenge David Wilkie’s dominance in genre painting—a stylistic choice that reflected a broader trend toward naturalistic representation. This ambition was fueled by an unwavering commitment to capturing the authenticity of human experience, mirroring the ethos of the Bristol School.
- Wilkie Rivalry: Bird's artistic endeavors were marked by a spirited rivalry with Wilkie, demonstrating a willingness to push stylistic boundaries and engage in critical dialogue within the art world.
- Bristol Landscape Studies: Regular evening sketching sessions and excursions into the surrounding countryside fostered both technical skill and a shared artistic vision—particularly evident in landscapes like ‘Landscape with Cottage,’ which showcased Bird’s ability to convey atmospheric subtleties.
Bird's meticulous technique—characterized by careful brushwork and nuanced color blending—became synonymous with the Bristol School’s aesthetic, establishing him as a leader of his generation.
Recognition & Historical Themes
His success at the Royal Academy in 1809 cemented Bird’s reputation and secured royal patronage. The acquisition of ‘Good News’ by Prince Regent underscored the significance of his artistic achievements—a testament to his ability to resonate with discerning audiences.
- Royal Patronage: Bird's connection with Cumberland extended beyond mere intellectual companionship; Cumberland’s generosity provided crucial financial stability, allowing him to pursue ambitious projects and explore diverse artistic avenues.
- Historical Commissions: Bird transitioned towards history painting—a genre demanding both technical mastery and a compelling narrative voice—accepting commissions that reflected his growing artistic confidence. Notable works include ‘The Field of Chevy Chase’ and ‘The Day After the Battle,’ demonstrating his capacity to convey dramatic emotion and capture pivotal moments in history.
His dedication to capturing the essence of historical events solidified Bird's legacy as a master storyteller—a distinction that distinguishes him from many artists of his era who prioritized stylistic convention over narrative depth.
Legacy & Artistic Style
Edward Bird’s influence extended beyond his immediate circle, inspiring subsequent generations of artists who embraced naturalism and sought to convey the immediacy of human experience. His meticulous attention to detail—a hallmark of his genre paintings—continues to captivate viewers today.
- Bristol School Influence: Bird's stylistic innovations profoundly impacted fellow Bristol School artists, notably Francis Danby, shaping the trajectory of British art history.
- Naturalistic Palette & Technique: Bird’s artistic style was characterized by a vibrant palette—inspired by Cumberland’s collection—and masterful brushwork—resulting in textured surfaces and luminous colors.
Ultimately, Edward Bird remains an emblem of artistic integrity—a testament to the enduring power of craftsmanship and the transformative potential of collaborative creativity.




Для творів мистецтва або репродукцій, розмір яких перевищує 105 см (приблизно 41 дюйм) з будь-якого боку, рама доставляється у вигляді розібраного комплекту. Такий метод гарантує безпечну доставку та запобігає пошкодженням під час транспортування.



