Меню

Design for

The picture follows your choices: , .

Опис експоната

A vibrant tapestry of multi-sized wildflowers dances across a bold red background in this 1880 design by Arthur Heygate Mackmurdo, offering a stunning piece of Art Nouveau history for your private collection.

Біографія митця

Відкрийте для себе Артура Гейгейта Макмердо, піонера стилів Arts & Crafts та Art Nouveau. Дослідіть його архітектурні проєкти, меблі та внесок у Гільдію — ключову постать у британському дизайні.

Олійная репродукція ручної роботи

Написана вручну олією на полотні у вашому розмірі та рамі, виготовлена на замовлення нашими художниками. ( Перейти до друку Перейти до цифрових зображень)

Order your painting in four simple steps

Take your time. You can change any answer; the price in your order card follows each choice.

1 Step one of four

Which size would you like?

These sizes keep the proportions of the original painting. The drawing shows your choice on a wall, above a two-metre sofa.

Your painting: () — with its frame.

Or give your own measurements

Стандартний розмір
індивідуальний розмір
CM
INCH

Обирайте з наших стандартних розмірів, що відповідають оригінальним пропорціям твору мистецтва.

ширина
висота

Введіть необхідну ширину та висоту, щоб картина підійшла до вашої рами або стіни. Оскільки це ручний розпис, для зміни пропорцій художник може дописати трохи більше по краях або дещо обрізати композицію — вибір за вами. Перед початком роботи ми надішлемо вам цифровий макет для затвердження. Зображення, показане на цій сторінці, не є реальним результатом — лише макет відображає майбутній вигляд.

2 Step two of four

How should it be prepared: rolled, stretched or framed?

The prices below are for the size you chose in step one.

Choose the edges of the stretched canvas

Choose your frame

Corner sample of the WhiteWrap canvas edge finish, stretched on масив дерева bars
White ₴1
Corner sample of the BlurSideWrap canvas edge finish, stretched on масив дерева bars
Blurside ₴1
Corner sample of the ExtendedWrap canvas edge finish, stretched on масив дерева bars
Extended ₴1
Corner sample of the P118B picture frame: формований полістирол, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B ₴10
Corner sample of the P118H picture frame: формований полістирол, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H ₴10
Corner sample of the P118W picture frame: формований полістирол, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W ₴10
Corner sample of the P438Z picture frame: формований полістирол, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z ₴10
Corner sample of the P508JH picture frame: формований полістирол, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH ₴12
Corner sample of the P508YH picture frame: формований полістирол, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH ₴12
Corner sample of the P805H picture frame: формований полістирол, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H ₴10
Corner sample of the P805Z picture frame: формований полістирол, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z ₴10
Corner sample of the P919BZ picture frame: формований полістирол, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ ₴10
Corner sample of the P919G picture frame: формований полістирол, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G ₴10
Corner sample of the P919XJ picture frame: формований полістирол, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ ₴10
Corner sample of the P959ZH picture frame: формований полістирол, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH ₴10
Corner sample of the P968JZ picture frame: формований полістирол, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ ₴12
Corner sample of the W106C picture frame: масив дерева, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C ₴8
Corner sample of the W218G picture frame: масив дерева, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G ₴10
Corner sample of the W218JH picture frame: масив дерева, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH ₴8
Corner sample of the W218Y picture frame: масив дерева, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y ₴10
Corner sample of the W307PJ picture frame: масив дерева, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ ₴10
Corner sample of the W316G picture frame: масив дерева, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G ₴10
Corner sample of the W316PJ picture frame: масив дерева, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ ₴8
Corner sample of the W316Y picture frame: масив дерева, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y ₴10
Corner sample of the W398PJ picture frame: масив дерева, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ ₴8
Corner sample of the W4111J picture frame: масив дерева, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J ₴10
Corner sample of the W500HY picture frame: масив дерева, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY ₴15
Corner sample of the W500JH picture frame: масив дерева, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH ₴15
Corner sample of the W692G picture frame: масив дерева, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G ₴12
Corner sample of the W849H picture frame: масив дерева, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H ₴8
Corner sample of the W940BG picture frame: масив дерева, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG ₴15
Corner sample of the W953PJ picture frame: масив дерева, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ ₴8
Corner sample of the H24-GOLD picture frame: різьблене дерево з левкасом, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-GOLD ₴30
Corner sample of the H24-SILVER picture frame: різьблене дерево з левкасом, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-SILVER ₴30
Corner sample of the H36-GOLD picture frame: різьблене дерево з левкасом, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-GOLD ₴45
Corner sample of the H36-SILVER picture frame: різьблене дерево з левкасом, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-SILVER ₴45

Moulding: . Overall size with the frame: .

3 Step three of four

Would you like anything changed in the painting?

Most people answer no. Because each painting is made by hand, our artist can also adapt it for you.

Examples of what can be changed: Replace face with customer photo; Add pet (e.g., replace cat with dog); Include hidden message in background; Change background landscape or elements.
After order, ArtsDot.com team will email client for instructions and provide a mockup preview

4 Step four of four

A few finishing options

All of them are optional. The answers already selected cost nothing extra.

Who paints it?

Доставка по всьому світу () за 3–4 тижні замість стандартних 5 тижнів. (29 Жовтень). Без жодних компромісів у якості.

A nameplate, as in a museum?

Деталі гравірування на бронзовій табличці

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

Деталі прозорої акрилової таблички

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

Деталі чорної акрилової таблички

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

A protective varnish?

When do you need it?

✓ Check and order

Your painting, as you ordered it

Design for

Матеріал репродукції

Розмір репродукції

-

Видатний майстер-художник

Більше деталізації, витонченості та додаткового часу на створення твору

-

Рама для репродукції

-

-

Для творів мистецтва або репродукцій, розмір яких перевищує 105 см (приблизно 41 дюйм) з будь-якого боку, рама доставляється у вигляді розібраного комплекту. Такий метод гарантує безпечну доставку та запобігає пошкодженням під час транспортування.

Потребує професійного збирання — це не продукт для самостійного виготовлення (DIY).
Комплект має бути зібраний, а полотно натягнуте досвідченим майстром багетних робіт із використанням клейового дерева (не входить у комплект), щипців для натягування полотна та затискачів, щоб підрамник залишався рівним під час висихання клею. Неправильне збирання або нерівномірне натягування полотна може призвести до незворотного пошкодження твору мистецтва, що не підпадає під дію нашої гарантії.

  • У комплект входять усі бруски з цільного дерева, точно вирізані за розміром.

  • Збирається за допомогою гвинтів, що входять до комплекту, а також клейового розчину для кутових з'єднань, який не входить до комплекту і має бути підготовлений вашим майстром.

  • Потрібні професійні інструменти, які не входять до комплекту: щипці для натягування полотна (натягувач) та затискачі, щоб утримувати рейки рівно під час висихання клею.

Важливо:
Для з'єднання кутів потрібен клей для дерева, перекладини необхідно затиснути струбцинами до повного висихання клею, а для натягування полотна на зібрану раму знадобляться щипці для натягування полотна. Жоден із цих інструментів не входить до комплекту. Будь ласка, проконсультуйтеся з досвідченим майстром багетного оформлення перед замовленням рами такого розміру.

Етикетка експоната

-

-

Захисний лак

Глянцевий лак (підсилює яскравість кольорів, захищає від світла та вологи)

-

Персоналізувати мій витвір

Приклади можливих змін: заміна обличчя на фото клієнта; додавання домашньої тварини (наприклад, заміна кота на собаку); додавання прихованого повідомлення на фоні; зміна пейзажу або елементів фону.

-

Прискорено

Доставка по всьому світу () за 3–4 тижні замість стандартних 5 тижнів. (29 Жовтень). Без компромісів у якості.

-

Експрес-доставка

Доставка по всьому світу () протягом 5 тижнів. (5 Листопад).

Включено в ціну

Підсумкова вартість

₴ 11765

Загальна вартість ₴ 11765

Скляний варіант доступний лише для розмірів до 110 см

Included with every order

  • Безкоштовна експрес-доставка по всьому світу
  • Високоякісне лляне полотно
  • Повне страхове покриття доставки
  • Гарантія повернення митних зборів
  • Гарантія точного відтворення кольорів
  • Політика повернення протягом 100 днів (лише у разі виявлення дефектів)
  • Гарантія повернення 100% коштів
  • Пропозиція на оптові замовлення

A Symphony of Crimson and Bloom

In the delicate dance of Arthur Heygate Mackmurdo’s Design for, we find ourselves transported to a vibrant, dreamlike meadow where color and form coalesce into a singular, breathtaking moment. Created around 1880, this piece serves as a masterful testament to the transition between the structured principles of the Arts and Crafts movement and the fluid, organic whispers of the emerging Art Nouveau style. The composition is anchored by a profound, saturated red background that breathes warmth and vitality into the canvas, acting as a rich soil from which an array of blossoms emerges. These flowers, rendered in a captivating variety of sizes and silhouettes, do not merely sit upon the surface; they seem to pulse with a life of their own, creating a rhythmic visual melody that guides the eye through a dense, enchanting thicket of botanical beauty.

The technique employed in this work reveals Mackmurdo’s profound understanding of contrast and structural elegance. By incorporating deep, obsidian centers within certain petals, the artist introduces a necessary gravity to the composition, preventing the exuberant floral arrangement from becoming overwhelming. This interplay of light and shadow—the way the dark cores anchor the lighter, more delicate edges of the blooms—creates a sense of three-dimensional depth within a seemingly two-dimensional design. The brushwork, while maintaining a certain decorative flatness characteristic of late 19th-century design, possesses an organic fluidity that suggests the wild, untamed spirit of a summer field. It is a work where precision meets passion, showcasing the meticulousness Mackmurdo inherited from his architectural training applied to the whimsical realm of botanical illustration.

A Visionary Legacy for the Modern Interior

Beyond its aesthetic charm, this artwork carries the weight of historical significance, representing a pivotal era in design history. As a pioneer who sought to unify fine art with functional craftsmanship, Mackmurdo’s work offers more than just decoration; it offers a window into a period of intense creative metamorphosis. For the discerning collector or interior designer, this piece acts as a sophisticated focal point that can anchor a room with its bold color palette and historical depth. The crimson tones provide an unparalleled warmth, making it an ideal selection for spaces intended to evoke intimacy, luxury, or creative inspiration.

Integrating a high-quality reproduction of this design into a contemporary setting allows for a beautiful dialogue between the past and the present. Whether placed within a minimalist gallery-style room to provide a sudden burst of organic energy, or nestled within a classic, richly textured study to enhance its period elegance, the painting commands attention. It invites the viewer to pause and contemplate the intricate details of nature through the lens of a master designer. To possess such a piece is to hold a fragment of the late Victorian avant-garde, bringing the enduring spirit of the Arts and Crafts movement into the heart of the modern home.

Питання та відповіді

Чи має "Design for" виражений світлотіньовий контраст?

У творі «Design for» роботи Артур Гейгейт Макмурдо спостерігається Serene контраст між світлими та темними ділянками.

Чи дозволено законом відтворювати «Design for» роботи Артур Гейгейт Макмурдо, що зберігається в William Morris Gallery?

Оригінал «Design for» зберігається в William Morris Gallery, а цей витвір перебуває у є суспільним надбанням — термін дії авторського права закінчився.

Для якого призначення та в якому інтер'єрі рекомендується розміщувати «Design for» роботи Артур Гейгейт Макмурдо?

«Design for» чудово підійде для Focal, а найкращим місцем для його розміщення стане Restaurant.

Основна інформація

  • Notable elements: Red background, contrasting black centers
  • Artist: Arthur Heygate Mackmurdo
  • Artistic style: Arts and Crafts, Art Nouveau
  • Title: Design for

Біографія митця

Першопроходець модерну: Життя та спадщина Артура Гейгейта Макмердо

Артур Гейгейт Макмердо, який народився 12 грудня 1851 року в Едмонтоні, Мідлсекс, постає як ключова постать, що виступила сполучною ланкою між ідеалами руху «Мистецтва та ремесла» та зароджувальною естетикою ар-нуво. Його часто називають прогресивним архітектором та дизайнером, чий вплив простягався далеко за межі вікторіанської Англії, формуючи художні почуття по всій Європі. Макмердо не був просто митцем; він був візіонером, який прагнув об'єднати різні форми мистецтва, піднести ремесло та наповнити повсякденні предмети красою та глибоким змістом. Його раннє навчання в школі Фелстед заклало фундамент, проте саме учнівство — спочатку у Т. Чатфілда Кларка, а згодом, що було значно важливішим, у архітектора неоготичного відродження Джеймса Брукса — почало формувати його прискіпливий підхід. Брукс прищепив йому «методичну ретельність», яка згодом стала візитною карткою робіт Макмердо та рушійною силою його організаторських здібностей. Переломним моментом став 1873 рік, коли він відвідав лекції Джона Р poiché Скінса, а наступна подорож до Італії у 1874 році разом із цим впливовим критиком остаточно змінила його світосприйняття. Хоча спочатку він керувався принципами Р poiché Скінса, саме мистецтво епохи Відродження у Флоренції справді захопило Макмерло, запаливши в ньому пристрасть до витончених деталей та гармонійних форм на все життя.

Гільдія Століття: Осередок художніх інновацій

У 1874 році Макмердо заснував власну архітектурну практику в Лондоні, проте саме створення Гільдії художників «Століття» (Century Guild of Artists) у 1882 році закріпило його місце в історії мистецтва. У партнерстві з Гербертом Персі Хорном він створив колектив, не схожий на жоден інший. Гільдія не була просто об'єднанням митців; це було цілісне підприємство, присвячене піднесенню всіх галузей художнього виробництва — від архітектури та дизайну меблів до розпису скла, кераміки, різьблення по дереву та металообробки. Основна філософія зосереджувалася на відновленні «гідності архітектурного декору» та сприянні співпраці між дизайнерами та майстрами. Макмердо брав активну участь у кожному аспекті діяльності Гільдії, самостійно опановуючи різні техніки, щоб гарантувати якість та художню цілісність. Гільдія пропонувала комплексні схеми облаштування інтер'єрів для будинків та будівель, заохочуючи митців брати участь як у концепції, так і в безпосередньому виконанні робіт. Такий підхід до інтегрованого дизайну був революційним для свого часу, кидаючи виклик пануючому поділу на образотворче та прикладне мистецтво. Виставки, зокрема на Health Exhibition у Лондоні (1884), демонстрували їхні здобутки, поступово привертаючи увагу та утверджуючи самобутній стиль, який невдовзі став синонімом «модерного стилю» — британського попередника ар-нуво.

Народження ар-нуво: квіткові мотиви та вигини «удару бича»

Внесок Макмердо в розвиток ар-ново є незаперечним. Хоча сам термін з'явився лише через деякий час, його проєкти початку 1880-х років уже демонстрували ключові характеристики, що визначатимуть цей рух. Його дизайн стільця 1882 року, з його традиційною рамою та викручувальним листям, вважається знаковою роботою — прекурсором плинних ліній та органічних форм, які стали візитною карткою ар-нуво. Ще більш вражаючим був його гравйоване титульне поле для книги «Міські церкви Врена» (1883). Ніколаус Певзнер знаменито визначив цей виріб як «перший твір ар-нуво, який можна відстежити», визнаючи його борг перед Росетті, Берн-Джонсом і, зрештою, Вільямом Блейком. Звивисті криві та стилізовані квіткові мотиви, що прикрашали сторінку, передвістили лінії «удару бича», які стануть повсюдними в дизайні ар-нуво по всій Європі. Ці елементи не були суто декоративними; вони уособлювали відмову від жорсткого вікторіанського формалізму на користь натуралістичних форм та динамічних композицій. Вплив Макмердо вийшов за межі Англії, досягнувши бельгійських авангардних груп, таких як Les XX, і надихнувши таких митців, як Ектор Гімар, Віктор Орта та Чарльз Ренні Макінтош.

Поза межами Гільдії: архітектурні проєкти та соціальні турботи

Хоча Гільдія Століття розпалася в 1888 році, Макмердо продовжував займатися архітектурними проєктами, хоча й у меншому масштабі. Він виконував замовлення на оформлення інтер'єрів — зокрема, у готелі Savoy (1889) — та проєктував будинки для приватних клієнтів, включаючи резиденцію митця Мортімера Менпеса в Челсі. Його власні будинки в Ессексі, зокрема 8 Private Road, Enfield (1887) та Great Ruffins, Great Totham (1904), слугували лабораторіями для його дизайнерських ідей. Проте інтереси Макмердо виходили далеко за межі естетики. Він мав глибокі соціальні переконання, виступаючи за доступне житло та реформу виборчого права. Насправді він залишив активну мистецьку практику у віці 55 років, щоб повністю присвятити себе цим справам, ставши відомим соціалістичним діячем та автором памфлетів на відповідні теми. Цей поворот відображає ширшу відданість використанню мистецтва як сили для позитивних змін — принцип, що глибоко вкорінений у етосі «Мистецтва та ремесла».

Незгласимий слід: невмируща спадщина Макмердо

Артур Гейгейт Макмердо помер 15 березня 1942 року, залишивши по собі спадщину, яка продовжує надихати дизайнерів і сьогодні. Його піонерська робота в межах Гільдії Століття допомогла поширити ідеї Вільяма Морріса та проклала шлях для руху ар-нуво. Його акцент на інтегрованому дизайні, майстерності та органічних формах залишається актуальним у сучасному мистецтві та архітектурі. Галерея Вільяма Морріса, присвячена життю та творчості його наставника, зберігає колекцію, що включає роботи, пов'язані з внеском Макмердо, слугуючи свідченням його тривалого впливу. Він не був просто архітектором чи дизайнером; він був каталізатором змін, візіонером, який вірив у силу мистецтва трансформувати суспільство — справжній першопроходець модерного стилю та ключова постать в історії британського дизайну.

Короткі факти

  • Artistic Movement Or Style: Мистецький рух або стиль: Arts & Crafts, Art Nouveau
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
    • Хектор Гімар
    • Віктор Орта
    • Чарльз Ренні Макінтош
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Вільям Морріс
    • Джон Р poiché Скін
  • Date Of Birth: 12 грудня 1851 р.
  • Date Of Death: 15 березня 1942 р.
  • Full Name: Артур Гейгейт Макмердо
  • Nationality: Англійська
  • Notable Artworks:
    • 8 Private Road
    • 25 Cadogan Gardens
    • Обкладинка 'Wren's City Churches'
  • Place Of Birth: Едмонтон, Англія

More about this painting

Переглянути в інтер'єрі Перегляд в AR Перейти до друку Перейти до цифрових зображень Надіслати як листівку
Деталі витвору Посібник Додати до улюблених Завантажити Схожі екземпляри Рентгенівське дослідження Слайд-шоу Q&A Статистика