Переглянути в інтер'єрі
Надіслати
Поділитися
Деталі
Завантажити
Схожі експонати
Рентгенівське дослідження
Слайд-шоуIroning
46.0 x 35.0 cm
Salford Museum - Art Gallery
Читати далі
Олійная репродукція ручної роботи
Написана вручну олією на полотні у вашому розмірі та рамі, виготовлена на замовлення нашими художниками. (
Перейти до друку Перейти до зображення)
Обирайте з наших стандартних розмірів, що відповідають оригінальним пропорціям твору мистецтва.
Ви можете вказати власні розміри, щоб репродукція ідеально підійшла до конкретної рами або інтер'єру. Якщо вибраний вами розмір не відповідає пропорціям оригіналу, ми або обріжемо полотно, або доповнимо картину додатковими елементами, промальованими вручну. Цифровий макет буде надіслано вам на затвердження перед початком виробництва.
Зверніть увагу, що попередній перегляд на екрані не відображає фактичне обрізання або розширення зображення. Тільки макет точно покаже остаточну композицію.
Хоча ми можемо виготовити виріб у нестандартному розмірі, для збереження оригінальних пропорцій рекомендуємо обирати варіанти зі встановленого списку.
Після оформлення замовлення команда ArtsDot.com зв'яжеться з клієнтом електронною поштою для отримання інструкцій та надасть попередній макет
Доставка по всьому світу () за 3–4 тижні замість стандартних 5 тижнів. (10 Серпень). Без жодних компромісів у якості.
Безкоштовна експрес-доставка по всьому світу
Високоякісне лляне полотно
Повне страхове покриття доставки
Гарантія відшкодування митних зборів
Гарантія точного відтворення кольорів
Політика повернення протягом 60 днів (лише у разі виявлення дефектів)
Гарантія повернення 100% коштів
Знижка на оптові замовлення
Скляний варіант доступний лише для розмірів до 110 см
Ironing
Техніка репродукції
Розмір репродукції
-
Загальна вартість
$ 263
Біографія митця
Albert Reuss: A Painter Haunted by Exile
Albert Reuss (1889–1975) stands as a singular figure in British art history—a testament to resilience and artistic transformation born from profound personal upheaval. Born in Vienna, Austria, he experienced the devastating impact of Nazi persecution, losing his family and abandoning a promising career amidst the encroaching shadow of totalitarian ideology. This displacement fundamentally reshaped his artistic vision, resulting in a distinctive style characterized by meticulous line drawings and emotionally resonant portraits that grapple with themes of trauma and memory. Reuss’s early life was marked by familial difficulties and an inherent vulnerability—a boy struggling to find his place within a family burdened by circumstance. Introduced to art through the patronage of his wealthy uncle, Baron Andreas Ritter von Reisinger, he nurtured a lifelong fascination with visual representation, though hampered by debilitating health issues that prevented him from pursuing formal artistic training at the Akademie der bildenden Künste Wien. Despite this setback, Reuss’s innate talent shone through, producing evocative sketches and drawings from a young age—a foreshadowing of his future artistic endeavors. His artistic breakthrough occurred during World War I, when he began to develop his signature style: precise, linear renderings imbued with subtle tonal variations. Influenced by Expressionist principles, particularly the work of Edvard Munch and Oskar Kokoschka, Reuss sought to convey inner emotional states through simplified forms and muted palettes—a deliberate rejection of academic conventions in favor of a more psychologically driven approach. This stylistic shift became increasingly pronounced after 1938, when he emigrated to England, where he continued to produce art despite facing considerable hardship. Reuss’s oeuvre encompasses a remarkable range of subjects—from portraits capturing the dignity and vulnerability of individuals to landscapes imbued with atmospheric depth and contemplative stillness. Notably, his depictions of women – exemplified by “Women Dressing” – are particularly striking for their meticulous detail and expressive quality. These works demonstrate Reuss's mastery of technique and his ability to distill complex emotions into deceptively simple visual compositions. His art reflects not only artistic skill but also a deeply personal engagement with the human condition—a preoccupation with themes of loss, remembrance, and the enduring impact of experience. Throughout his life, Reuss’s work gained recognition in prestigious institutions across Europe and Israel. Pieces like “Pole and Two Sand Piles” exemplify his minimalist aesthetic, prioritizing form and tonal harmony over narrative content. His paintings reside in collections at the Victoria & Albert Museum, London; The British Museum; The Österreichische Galerie Belvedere (Vienna); The Albertina (Vienna); Tel Aviv Museum of Art; and Newlyn Art Gallery (Cornwall), cementing his legacy as a significant contributor to 20th-century art. Reuss’s artistic journey serves as an inspiring illustration of creativity amidst adversity—a poignant reminder that beauty can emerge from sorrow, and that art possesses the power to bear witness to profound human experience.
Albert Reuss
1889 - 1975
Досьє митця
- Artistic Movement Or Style: Expressionist Influence
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['British Art History']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Andreas Ritter von Reisinger']
- Date Of Birth: October 2, 1889
- Date Of Death: November 4, 1975
- Full Name: Albert Reuss
- Nationality: Austrian
- Notable Artworks:
- Women Dressing
- Pole and Two Sand Piles
- Place Of Birth: Vienna, Austria
