Propriano
Bu sayfada sergilenen eser telif hakkı yasasıyla korunmaktadır; bu da yasal olarak eserin birebir kopyasını oluşturamayacağımız veya satamayacağımız anlamına gelir. Bu koruma, aşağıdakiler gibi uluslararası anlaşmalar kapsamında uygulanmaktadır: Bern Sözleşmesi ve aşağıdakiler de dahil olmak üzere ulusal yasalarca belirlenen ABD Telif Hakkı Kanunu - 17. Başlık.
Bu yöntem, koruma altındaki sanat eserinin kopyalanmasını veya çoğaltılmasını içermediği için telif hakkı düzenlemelerine tam uyum sağlar. Bunun yerine, yaratıcı bir yeniden yorumlamadır; orijinalinden etkilenen ancak onunla aynı olmayan yeni bir tablodur.
Giclée / Sanat Baskısı
Hızlı üretim ve esnek bitiş seçenekleriyle müze kalitesinde giclée veya kanvas baskı. ( El Yapımı Tablo Satın Al
Dijital Görsele Geç)
P118B ₺10
P118H ₺10
P118W ₺10
P438Z ₺10
P508JH ₺12
P508YH ₺12
P805H ₺10
P805Z ₺10
P919BZ ₺10
P919G ₺10
P919XJ ₺10
P959ZH ₺10
P968JZ ₺12
W106C ₺8
W218G ₺10
W218JH ₺8
W218Y ₺10
W307PJ ₺10
W316G ₺10
W316PJ ₺8
W316Y ₺10
W398PJ ₺8
W4111J ₺10
W500HY ₺15
W500JH ₺15
W692G ₺12
W849H ₺8
W940BG ₺15
W953PJ ₺8
Eserin orijinal oranlarıyla uyumlu, önceden belirlenmiş boyutlarımız arasından seçim yapın.
Çerçevenize veya duvarınıza uygun olması için ihtiyacınız olan genişlik ve yüksekliği yazın. Bir baskı yalnızca kesilebilir, görselden daha büyük hale getirilemez; bu nedenle farklı bir formdaki boyut seçimi, görselin bir kısmının kaybına neden olur. Herhangi bir baskı yapmadan önce onaylamanız için size bir dijital taslak gönderiyoruz. Bu sayfada gösterilen resim gerçek kesimi göstermez — bunu yalnızca taslak gösterir.
Dünya Çapında Teslimat (); standart 4/5 hafta yerine 2 haftada. (20 Kasım)
Dünya Çapında Ücretsiz Ekspres Kargo
Yüksek Kaliteli Keten Kanvas
Tam Nakliye Sigortası
Gümrük Vergisi İadesi Garantisi
Gerçek Renk Uyumu Garantisi
100 Günlük İade Politikası (Sadece Kusurlu Ürünler İçin)
%100 Para İade Garantisi
Toplu Alım İndirimi
Propriano
Giclée / Sanat Baskısı
Reproduksiyon Boyutu
-
Toplam Tutar
₺ 3130
Identification of the Artwork and Artist
Propriano is a painting by the Danish painter Richard Mortensen. Created in 1960, this work belongs to a period in the artist's career defined by a commitment to pure abstraction. The piece is a non-representational composition that focuses on the interaction of geometric forms and color rather than the depiction of recognizable subjects.
Richard Mortensen was born in Copenhagen, Denmark. His practice as an artist involved a departure from illusionistic traditions, moving instead toward the exploration of essential elements through shape and hue. This specific work, Propriano, reflects the formalist principles of mid-century abstraction, utilizing a structured arrangement of planes to organize the visual field.
The Composition and Visual Elements
The composition is non-representational, organized through a complex arrangement of intersecting polygons. These geometric shapes create a multi-layered space that lacks traditional three-dimensional depth. Instead, the perspective is flattened into a layered, architectural arrangement of forms. Sharp, straight lines define the edges of these polygons, maintaining a rigid structural integrity across the surface. Some elongated, needle-like forms cut through the composition, introducing points of tension within the geometric framework.
The color palette is dominated by various shades of blue, ranging from deep navy and midnight blue to lighter periwinkle and sky blue. These tones are contrasted against stark white, charcoal grey, and black. Small, strategic accents of muted red and pale teal are placed within the arrangement. The interaction between these dark and light values, alongside the overlapping of color planes, establishes the internal structure of the work.
Technique and Artistic Style
The style of this work is firmly rooted in mid-century abstraction, specifically aligning with the principles of geometric abstraction or lyrical abstraction. The composition relies on a structured arrangement of intersecting polygons and sharp angles that create a sense of rhythmic energy. This movement is achieved through a layered, architectural arrangement of shapes that eschews traditional three-dimensional perspective in favor of a flattened, multi-layered space. The resulting visual effect is one of structural balance, where the tension between straight lines and needle-like forms defines the internal logic of the piece.
The surface texture appears relatively smooth across the composition. Subtle variations in the paint application suggest a canvas medium, likely executed in oil or acrylic. These slight shifts in the application of pigment provide a sense of depth through the overlapping of color planes and the contrast between dark and light values. The execution avoids heavy impasto, focusing instead on the precision of the edges and the clarity of the geometric intersections.
Soru ve Cevaplar
"Propriano" adlı eserin Concrete Art akımı hangi ulusal kökene dayanmaktadır?
"Propriano", Danimarka doğumlu Richard Mortensen tarafından Concrete Art akımı içerisinde yaratılmıştır. Sanatçının kökeni, eseri Concrete Art akımının Danimarkali sanatçılar tarafından uygulanan biçimine bağlamaktadır.
"Propriano" neyi betimliyor?
Richard Mortensen imzalı "Propriano" şunları betimler: blue, white, black, grey, red, teal, geometric shapes.
Richard Mortensen imzalı "Propriano" benzeri sanat eserlerini nerede bulabilirim?
Richard Mortensen imzalı "Propriano" eserine benzer çalışmalar, eserin Benzer Eserler sayfasında bir araya getirilmiştir.
Benzer Eserler
Sanatçı Özgeçmişi
Richard Mortensen: Somut Sanatın Öncüsü ve Kandinsky’nin Mirası
Richard Mortensen (23 Ekim 1910 – 6 Ocak 1993), Danimarka soyut sanat tarihinin en kilit figürlerinden biri olarak durmaktadır. Kopenhag doğumlu sanatçı, Wassily Kandinsky'den aldığı derin etkilerle şekillenen sanatsal yolculuğuna adım atmış ve saf soyutlamayı keşfetmeye adanmış bir hareket olan ‘linien’ okulunun kurucularından biri olmuştur. Temsili imgelerden arındırılmış, geniş renk yüzeyleriyle karakterize edilen kendine özgü üslubu, onun yüzyıl ortası Avrupa'sının estetik manzarasını şekillendiren en önemli sanatçılar arasındaki yerini sağlamlaştırmıştır.- İlk Yıllar ve Eğitim: Mortensen, 1931 ile 1932 yılları arasında Kopenhag'daki Kraliyet Danimarka Güzel Sanatlar Akademisi'nde resmi eğitim görmüş; Kandinsky’nin renk ve form üzerine yaptığı çığır açıcı araştırmalardan temel ilkeleri özümsemiştir. Bu biçimlendirici dönem, sanatı en temel öğelerine indirgeme konusundaki ömür boyu sürecek bağlılığının temellerini atmıştır.
- Linien Okulu: Robert Jacobsen ile birlikte Mortensen, Kopenhag'da tavizsiz bir soyutlamaya adanmış bir kolektif olan ‘linien’ okulunu kurmuştur. Sanatçılar, resim sanatını illüzyonist geleneklerden özgürleştirmeyi amaçlayarak; bunun yerine geometrik şekiller ve cesur kromatik uyumlar aracılığıyla duygu ve hislerin doğrudan ifadesine öncelik vermişlerdir.
- Paris Etkileri ve Sürrealizm: 1937 yılında Paris'e yaptığı dönüm noktası niteliğindeki gezi, Mortensen'i sürrealist düşüncenin canlı akımlarıyla tanıştırmış ve Salvador Dalí gibi isimlerle karşılaşmasını sağlamıştır. Bu buluşma, sanatçının ufuklarını genişletmiş; bilinçaltı imgeleri ve rüya benzeri kompozisyonlarla olan deneylerini körüklemiştir.
Savaş Yılları ve Sanatsal Dönüşüm
Mortensen’in İkinci Dünya Savaşı sırasındaki eserleri, dönemin kaygılarını ve çalkantılarını yansıtarak şiddet ve yerinden edilme temalarıyla mücadele etmiştir. Ancak bu dönem aynı zamanda önemli bir üslup evrimine de tanıklık etmiştir; anlatısal karmaşıklık yerine görsel etkiye öncelik veren anıtsal renk yüzeylerine doğru bir yöneliş başlamıştır. Kandinsky'nin ruhsal rezonans üzerine yaptığı araştırmaların etkisi, sanatçının sonraki çalışmalarında giderek daha belirgin hale gelmiştir.- Somut Sanat ve Galerie Denise René: Mortensen’in Galerie Denise René ile olan iş birliği, somut sanatın (concrete art) tanınmış bir sanat hareketi olarak yerleşmesinde belirleyici olmuştur. Bu galeri, minimalist estetiği savunarak renk ve formun önceliğini ileri sürmüş; bu duruş Mortensen'in sanatsal vizyonuyla mükemmel bir uyum sağlamıştır.
- Son Dönem Eserleri ve Takdir: 1964 yılında Danimarka'ya döndükten sonra Mortensen, Kraliyet Danimarka Güzel Sanatlar Akademisi'nde profesörlük görevini üstlenerek gelecek nesil sanatçıları yetiştirmiştir. Soyutlamaya olan sarsılmaz bağlılığı ona prestijli ödüller kazandırmıştır; Edvard Munch Ödülü (1946), Kandinsky Ödülü (1950), Prens Eugen Madalyası (1967) ve Thorvaldsen Madalyası (1968) gibi başarılar, vizyoner bir sanatçı olarak ününü perçinlemiştir.
Aile Hayatı ve Miras
Mortensen, 1945 yılında yazar ve şair Sonja Hauberg ile evlenmiş ve 1947'deki erken ölümüne kadar sürecek derin bir sanatsal ortaklık kurmuştur. 1946 doğumlu oğulları Finn Hauberg Mortensen, babasının izinden giderek bir edebiyat araştırmacısı ve profesör olmuştur. Richard Mortensen, Ejby, Lejre belediyesinde huzur içinde hayata gözlerini yumarken; geride sanatsal keşfin dönüştürücü gücünün ve üslup yeniliğine olan sarsılmaz bağlılığın bir kanıtı olan kalıcı bir soyut sanat mirası bırakmıştır.Önemli Başarılar ve Sanat Üslubu
Büyük, ışıl ışıl renk yüzeyleriyle karakterize edilen Mortensen’in kendine özgü tarzı, somut sanatla eş anlamlı hale gelmiştir. Temsili imgeleri tamamen dışlayarak, saf kromatik tonların ve geometrik formların duygusal yankısına öncelik vermiştir. Tuval çalışmaları derin bir ruhsal arayışı, yani maddiyatın ötesine geçme ve deneyimin özünü görsel soyutlama yoluyla yakalama arzusunu bünyesinde barındırır. “Un ronde d’un nuit d'été” gibi eserler, renk ve dokuyu ustaca manipüle edişini örnekleyerek, sanatsal ifadeye karşı eşsiz bir hassasiyet sergiler.Kaynakça
- Britannica: Richard Mortensen | Abstract Expressionism, Surrealism, Cubışm
- Wikipedia: Richard Mortensen - Wikipedia
Richard Mortensen
1910 - 1993 , Danimarka

Cam seçeneği yalnızca 110 cm altındaki boyutlar için mevcuttur.
