
- 71.0 x 52.0 cm
Eser Açıklaması
A vibrant watercolor featuring a central yellow circle with blue accents by Mexican master Jorge Chávez Carrillo, offering a whimsical abstract escape for your collection.
Sanatçı Biyografisi
Discover the vibrant murals & wildlife art of Jorge Chávez Carrillo, a Mexican artist celebrated for his evocative depictions of nature & cultural heritage.
El Yapımı Yağlı Boya Reproduksiyon
Sanatçılarımız tarafından sipariş üzerine hazırlanan; istediğiniz boyut ve çerçevede, tuval üzerine el boyaması yağlı boya. ( Baskı Satışına Geç
Dijital Görsele Geç)
Bu Eser Telif Hakkı Koruması Altındadır
Bu sayfada sergilenen eser telif hakkı yasasıyla korunmaktadır; bu da yasal olarak eserin birebir kopyasını oluşturamayacağımız veya satamayacağımız anlamına gelir. Bu koruma, aşağıdakiler gibi uluslararası anlaşmalar kapsamında uygulanmaktadır: Bern Sözleşmesi ve aşağıdakiler de dahil olmak üzere ulusal yasalarca belirlenen ABD Telif Hakkı Kanunu - 17. Başlık.
Saygılı ve yasal bir alternatif olarak, orijinalinden ilham alan, kişiye özel, el boyaması sanat eserleri sunuyoruz. Deneyimli ve profesyonel sanatçılarımız, aynı duyguyu uyandıran yeni ve benzersiz bir eser yaratmak için orijinalin stilini, ruhunu ve sanatsal özünü titizlikle inceler; üstelik bu eser, kendi başına özgün bir üretim olarak kalır.
Bu yöntem, koruma altındaki sanat eserinin kopyalanmasını veya çoğaltılmasını içermediği için telif hakkı düzenlemelerine tam uyum sağlar. Bunun yerine, yaratıcı bir yeniden yorumlamadır; orijinalinden etkilenen ancak onunla aynı olmayan yeni bir tablodur.
Bu tablo hakkında daha fazla bilgi
Tablonuzu dört basit adımda sipariş edin
Acele etmeyin. İstediğiniz yanıtı değiştirebilirsiniz; sipariş kartınızdaki fiyat her seçime göre güncellenir.
1 Dört adımdan biri
Hangi boyutu istersiniz?
Bu boyutlar orijinal tablonun oranlarını korur. Çizim, seçtiğiniz eserin iki metrelik bir koltuğun üzerindeki duvarda nasıl duracağını göstermektedir.
Veya kendi ölçülerinizi girin
Eserin orijinal oranlarıyla uyumlu, önceden belirlenmiş boyutlarımız arasından seçim yapın.
Çerçevenize veya duvarınıza uygun olması için ihtiyacınız olan genişlik ve yüksekliği yazın. Bu eser el boyamasıdır; bu nedenle farklı bir formdaki boyutlar için sanatçı, resmin etrafına biraz daha fazla boya ekleyebilir veya kenarlardan biraz kırpabilir — seçim sizin. Boyama işlemi başlamadan önce onaylamanız için size bir dijital taslak gönderiyoruz. Bu sayfada gösterilen resim gerçek sonucu yansıtmamaktadır; gerçek sonucu yalnızca taslak göstermektedir.
2 Dört adımdan ikincisi
Nasıl hazırlanmalı: rulo halinde mi, gerilmiş mi yoksa çerçeveli mi?
Aşağıdaki fiyatlar, birinci adımda seçtiğiniz boyut içindir.
Gergin kanvasın kenarlarını seçin
Çerçevenizi seçin
Beyaz kenar bitişi ₺1
Bulanık kenar bitişi ₺1
Kenar boyalı ₺1
P118B ₺10
P118H ₺10
P118W ₺10
P438Z ₺10
P508JH ₺12
P508YH ₺12
P805H ₺10
P805Z ₺10
P919BZ ₺10
P919G ₺10
P919XJ ₺10
P959ZH ₺10
P968JZ ₺12
W106C ₺8
W218G ₺10
W218JH ₺8
W218Y ₺10
W307PJ ₺10
W316G ₺10
W316PJ ₺8
W316Y ₺10
W398PJ ₺8
W4111J ₺10
W500HY ₺15
W500JH ₺15
W692G ₺12
W849H ₺8
W940BG ₺15
W953PJ ₺8
H24-GOLD ₺30
H24-SILVER ₺30
H36-GOLD ₺45
H36-SILVER ₺45
Çerçeveli
Çerçeve Kenarlığı: . Çerçeve dahil toplam boyut: .
3 Dört adımdan üçüncüsü
Tabloda herhangi bir değişiklik yapılmasını ister misiniz?
Çoğu kişi hayır cevabını veriyor. Her tablo el yapımı olduğu için sanatçımız eseri sizin için uyarlayabilir.
Siparişten sonra, ArtsDot.com ekibi talimatlar için müşteriye e-posta gönderecek ve bir taslak önizleme sunacaktır
4 Dört adımdan dördüncüsü
Birkaç bitiş seçeneği
Hepsi isteğe bağlıdır. Halihazırda seçilmiş olan yanıtlar ek bir maliyet getirmez.
Kim tarafından yapıldı?
Dünya Çapında Teslimat (); standart 5 hafta yerine 3/4 haftada. (9 Kasım). Kaliteden ödün verilmez.
Müzedekiler gibi bir isimlik mi?
İşlemeli Bronz Plaka Detayları
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Şeffaf Akrilik Plaka Detayları
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Siyah Akrilik Plaka Detayları
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Koruyucu vernik mi?
Ne zaman ihtiyacınız var?
✓ Kontrol et ve sipariş ver
Sipariş ettiğiniz şekilde, tablonuz
The nut
Reproduksiyon Tekniği
Reproduksiyon Boyutu
-
Seçkin Kıdemli Sanatçı
Daha fazla detay, incelik ve ek üretim süresi
-
Reproduksiyon Çerçevesi
-
-
Herhangi bir kenarı 105 cm'den (yaklaşık 41 inç) büyük olan sanat eserleri veya reprodüksiyonlar için çerçeve, demonte edilmiş bir kit halinde gönderilecektir. Bu yöntem, güvenli teslimat sağlar ve taşıma sırasında oluşabilecek hasarları önler.
Profesyonel montaj gereklidir; bu ürün kendin yap (DIY) tarzı bir ürün değildir.
Kit; ahşap tutkalı (pakete dahil değildir), kanvas germe pensi ve tutkal kururken çıtaların dik durmasını sağlayacak işkenceler kullanılarak, deneyimli bir profesyonel çerçeveci tarafından monte edilmeli ve kanvas gerilmelidir. Hatalı montaj veya dengesiz kanvas gerginliği sanat eserine kalıcı zarar verebilir ve bu durum garantimiz kapsamında değildir.
Tüm masif ahşap çıtalar dahildir, montaj için hassas bir şekilde ölçülmüştür.
Paket içeriğinde bulunan vidalar ve köşe birleşimleri için ustanız tarafından temin edilmesi gereken, ancak pakete dahil olmayan ahşap tutkalı ile monte edilir.
Profesyonel araçlar gereklidir ve pakete dahil değildir: bir tuval germe aparatı (gerdirici) ve yapıştırıcı kururken çıtaların dik durmasını sağlayacak kıskaçlar.
Önemli:
Köşe bağlantıları için ahşap tutkalı gereklidir; tutkal tamamen kuruyana kadar çıtalar işkenceler ile sabitlenmelidir ve monte edilmiş çerçeve üzerindeki kanvasın gerilmesi için bir kanvas germe pensine ihtiyaç duyulur. Bunların hiçbiri kit içerisinde yer almamaktadır. Lütfen bu boyutu sipariş etmeden önce deneyimli bir profesyonel çerçeve ustası ile anlaşın.
Eser Etiketi
-
-
Koruyucu Vernik Katmanı
Parlak Vernik (renkleri canlandırır; ışığa ve neme karşı koruma sağlar)
-
Eserimi Özelleştir
Değiştirilebilecek örneklere göz atın: Yüzü müşteri fotoğrafıyla değiştirin; Evcil hayvan ekleyin (örneğin, kediyi köpek ile değiştirin); Arka plana gizli bir mesaj dahil edin; Arka plan manzarasını veya öğelerini değiştirin.
-
Hızlı Teslimat
Dünya Çapında Teslimat (); standart 5 hafta yerine 3/4 hafta içinde. (9 Kasım). Kaliteden ödün verilmez.
-
Hızlı Gönderim
için dünya çapında 5 haftalık teslimat süresi. (16 Kasım).
Dahil
Toplam Tutar
₺ 12975
Her siparişle birlikte gelir
- Dünya Çapında Ücretsiz Ekspres Kargo
- Yüksek Kaliteli Keten Kanvas
- Tam Nakliye Sigortası
- Gümrük Vergisi İadesi Garantisi
- Gerçek Renk Uyumu Garantisi
- 100 Günlük İade Politikası (Sadece Kusurlu Ürünler İçin)
- %100 Para İade Garantisi
- Toplu Alım İndirimi
A Celestial Dance of Form and Color
In the evocative watercolor The Nut, created in 1990 by the esteemed Mexican master Jorge Chávez Carrillo, we are invited into a dreamscape where geometry meets organic spontaneity. At first glance, the eye is immediately captured by a luminous yellow orb, a central sun-like entity that radiates warmth and vitality. This primary focus is not merely a shape but a pulsating heart of light, accented with delicate strokes of cerulely blue and verdant green. The composition breathes through a rhythmic arrangement of smaller, scattered circles that drift across the paper like celestial bodies in a quiet orbit or perhaps pollen caught in a gentle breeze. This interplay of scale creates a profound sense of depth, drawing the viewer into a multidimensional space where the boundaries between the microscopic and the cosmic begin to blur.
The technique employed by Chávez Carrillo showcases his profound command over the watercolor medium, utilizing the transparency of the pigment to create layers of light and shadow. The way the blue and green accents bleed softly into the dominant yellow suggests a fluid, living energy, characteristic of an artist who spent much of his life observing the intricate beauty of Mexican wildlife. There is a delightful, unexpected surrealism found in the inclusion of a chair nestled within this abstract universe; this singular, grounded element acts as a poignant anchor, bridging the gap between the familiar domestic world and the boundless reaches of the imagination. It invites the observer to sit within the painting, to become a participant in this quiet, colorful meditation.
A Legacy of Visionary Expression
To understand the emotional resonance of The Nut, one must consider the rich artistic lineage of Jorge Chávez Carrillo. A pivotal figure in Mexican art history, Carrillo’s work often oscillated between the monumental and the intimate. While he is celebrated for his grand murals that capture themes of independence and cultural identity, this particular piece reveals his ability to distill complex emotions into minimalist, abstract forms. His rigorous academic training at institutions such as the Escuela Nacional de Artes Plásticas San Carlos provided him with the technical precision seen in the delicate balance of this composition, yet his soul remained deeply connected to the organic rhythms of nature.
For the discerning collector or interior designer, The Nut offers more than just visual beauty; it provides a sophisticated focal point that can transform the atmosphere of any space. The painting’s vibrant palette and whimsical composition make it an ideal selection for modern, minimalist, or eclectic interiors, where it can serve as a conversation piece that sparks curiosity and joy. Owning a high-quality reproduction of this work allows one to bring a fragment of Carrillo’s visionary spirit into the home—a piece that celebrates the harmony of color, the mystery of form, and the enduring power of the creative imagination.
Soru ve Cevaplar
Jorge Chávez Carrillo, 1990 yılında "The nut" eserini oluşturduğunda kaç yaşındaydı?
Jorge Chávez Carrillo, "The nut" adlı eserini 69 yaşındayken yaptı. Sanatçı 1921 yılında doğmuştur ve eser 1990 tarihine aittir.
Sipariş vermeden önce Jorge Chávez Carrillo imzalı "The nut" eserini önizleyebilir miyim?
Jorge Chávez Carrillo imzalı "The nut" reprodüksiyonunu önizlemek için eserin Önizleme sayfasını açın.
"The nut" ışık ve karanlığı nasıl dengeliyor?
Jorge Chávez Carrillo imzalı "The nut" için kaydedilen değerler şöyledir: brilliant parlaklık, Luminous aydınlık.
Benzer Eserler
Jorge Chávez Carrillo
1921 - 2011, Mexico
Sanatçı Özgeçmişi
A Legacy of Nature and Nation: The Artistry of Jorge Chávez Carrillo
The life and work of Jorge Chávez Carrillo (1921–2011) represent a profound dialogue between the raw, untamed beauty of the Mexican landscape and the enduring spirit of national identity. Born in Colima, Mexico, Chávez Carrally emerged as a pivotal figure in the mid-twentieth century, a period when Mexican art was deeply engaged with the reclamation of cultural heritage. His artistic journey was anchored by a rigorous academic foundation, shaped through his studies at the Escuela Normal de Educación Física and the prestigious Escuela Nacional de Artes Plásticas San Carlos. This formal training, further refined at the Taller de Integración Plástica del Instituto Politécnico Nacional, provided him with the technical mastery required to navigate both the delicate intricacies of wildlife portraiture and the monumental demands of public muralism.
Chávez Carrillo’s creative output is a captivating duality, oscillating between the intimate observation of fauna and the grand scale of historical narrative. He possessed a rare ability to capture the very essence of Chihuahua’s wildlife, utilizing meticulous brushwork to breathe life into the creatures of the region. These paintings are more than mere biological studies; they are soulful evocations of the natural world that reflect his deep connection to the earth. Yet, simultaneously, he was a master of the monumental. His ambitious public commissions, most notably the 1953 work ‘México Independiente’, transformed vast surfaces into powerful chronicles of independence and national pride. Through these murals, he utilized the language of scale to communicate the weight of history, turning walls into windows through which the triumphs of a nation could be viewed.
Technique, Influence, and Educational Vision
The aesthetic language of Chávez Carrillo was a rich tapestry woven from diverse artistic threads. He drew significant inspiration from the vibrant colors and stylized forms found in Mexican Folk Art, particularly the traditional murals of Chihuahua, which informed his sense of composition and cultural resonance. This groundedness in tradition was masterfully balanced by an exploration of European Surrealism. By experimenting with dreamlike imagery and psychological depth, he was able to infuse his more realistic depictions with a sense of mystery and transcendence, inviting viewers to look beyond the surface of the subject.
Technically, Chávez Carrillo was a virtuoso of the fresco technique. This demanding method, which requires precise timing and immense physical stamina to apply pigment onto wet plaster, allowed him to create durable, enduring works that possess a unique luminosity and integration with their architectural surroundings. His mastery of color and texture ensured that his art remained vibrant across decades, much like the cultural legacies he sought to honor.
Beyond the canvas, Chávez Carrillo’s significance lies in his role as a cornerstone of Mexican artistic education. He was not merely a creator but a nurturer of talent, leaving an indelible mark on the cultural landscape through several key achievements:
- Founding of Institutions: In 1956, he established the Escuela de Artes del Gobierno del Estado de Colima, providing a vital platform for regional creativity.
- Academic Leadership: His tenure as Director at the Universidad de Colima allowed him to shape the pedagogical approaches of future generations of Mexican artists.
- Cultural Preservation: Through his fusion of wildlife realism and historical muralism, he helped bridge the gap between the natural environment and the collective memory of the Mexican people.
Ultimately, the work of Jorge Chávez Carrillo remains a testament to the power of art to serve both as a mirror to nature and a monument to history. His ability to blend the meticulous detail of a naturalist with the sweeping vision of a muralist ensures his place in the pantheon of artists who defined the visual identity of modern Mexico.




Herhangi bir kenarı 105 cm'den (yaklaşık 41 inç) büyük olan sanat eserleri veya reprodüksiyonlar için çerçeve, demonte edilmiş bir kit halinde gönderilecektir. Bu yöntem, güvenli teslimat sağlar ve taşıma sırasında oluşabilecek hasarları önler.



