ÜCRETSİZ SANAT DANIŞMANLIĞI
Hakkımızda İletişim
      Önizle AR ile önizle El Yapımı Tablo Satın Al Dijital Görsel Satışına Geç Gönder
      Detaylar Rehber Favorilere ekle Dosyayı İndir Benzerleri X-Işını Slayt Gösterisi İstatistikler
      Giuseppe Capogrossi

      Surface 213

      Devamını Oku

      Discover Giuseppe Capogrossi: Italian painter blending Renaissance & modernism. Bold brushstrokes, abstract art, & key figure in Venetian & Roman art scenes.
      Devamını Oku

      Bu sayfada sergilenen eser telif hakkı yasasıyla korunmaktadır; bu da yasal olarak eserin birebir kopyasını oluşturamayacağımız veya satamayacağımız anlamına gelir. Bu koruma, aşağıdakiler gibi uluslararası anlaşmalar kapsamında uygulanmaktadır: Bern Sözleşmesi ve aşağıdakiler de dahil olmak üzere ulusal yasalarca belirlenen ABD Telif Hakkı Kanunu - 17. Başlık.

      Bu yöntem, koruma altındaki sanat eserinin kopyalanmasını veya çoğaltılmasını içermediği için telif hakkı düzenlemelerine tam uyum sağlar. Bunun yerine, yaratıcı bir yeniden yorumlamadır; orijinalinden etkilenen ancak onunla aynı olmayan yeni bir tablodur.

      Devamını oku

      Giclée / Sanat Baskısı

      Hızlı üretim ve esnek bitiş seçenekleriyle müze kalitesinde giclée veya kanvas baskı. ( El Yapımı Tablo Satın Al Dijital Görsel Satışına Geç)

      Devamını oku

      Standart Boyutlar
      özel boyutlu
      CM
      INCH

      Eserin orijinal oranlarıyla uyumlu, önceden belirlenmiş boyutlarımız arasından seçim yapın.

      genişlik
      yükseklik

      Çerçevenize veya duvarınıza uygun olması için ihtiyacınız olan genişlik ve yüksekliği yazın. Bir baskı yalnızca kesilebilir, görselden daha büyük hale getirilemez; bu nedenle farklı bir formdaki boyut seçimi, görselin bir kısmının kaybına neden olur. Herhangi bir baskı yapmadan önce onaylamanız için size bir dijital taslak gönderiyoruz. Bu sayfada gösterilen resim gerçek kesimi göstermez — bunu yalnızca taslak gösterir.

      Devamını oku

      Devamını oku

      Devamını oku

      Dünya Çapında Teslimat (); standart 4/5 hafta yerine 2 haftada. (24 Ekim)

      Devamını oku

      Dünya Çapında Ücretsiz Ekspres Kargo
      Yüksek Kaliteli Keten Tuval
      Tam Nakliye Sigortası
      Gümrük Vergisi İadesi Garantisi
      Gerçek Renk Uyumu Garantisi
      100 Günlük İade Koşulları (Sadece Üretim Hatalı Ürünler İçin)
      %100 Para İade Garantisi
      Toplu Alım Avantajı
      Devamını oku

      Toplam Fiyat

      ₺ 3031

      Surface 213

      Giclée / Sanat Baskısı

      Baskı Boyutu

      -

      Toplam Fiyat

      ₺ 3031

      Writing, alphabet, glyphs, the teeth of a comb, forks, segmented tears, locks, chains, claws: the graphic figures of Capogrossi’s signic language express themselves on the canvas in ever-changing modulations. The sign is never repeated as an end unto itself, but is developed in a series of variations, which, as Argan noted in 1967, find a literary parallel in Raymond Queneau’s Exercises in Style, published in 1947, in that, using the same words, the French writer stages narrative situations whose content changes each time it is told. Surface 213 and its counterpart Surface 231 (1957, Simeoni Collection, Florence) are an example of this modulation, in that the variable consists in the positive-negative effect of the colour and the partitioning of the canvas like a card index.

      Soru ve Cevaplar

      Giuseppe Capogrossi imzalı "Surface 213" eserini odamda görmek için artırılmış gerçekliği kullanabilir miyim?

      Uyumlu bir cihazda artırılmış gerçekliği kullanarak, eserin AR Önizleme sayfası aracılığıyla Giuseppe Capogrossi imzalı "Surface 213" adlı çalışmayı kendi duvarınızda önizleyebilirsiniz.

      "Surface 213" ışık ve karanlığı nasıl dengeliyor?

      "Surface 213" genel olarak bright düzeyindedir ve parlaklığı Bright Balance'dir.

      Giuseppe Capogrossi imzalı "Surface 213" eserinin baskın rengi nedir?

      Giuseppe Capogrossi imzalı "Surface 213" eserinin baskın rengi Ochre to Sepia'dir. Bu renk, paletin temel tonunu oluşturur.

      İlgili Eserler

      Violet, Black, Orange, Yellow On White And Red — Mark Rotko, Abstract Expressionism
      Mark Rotko Violet, Black, Orange, Yellow on White and Red
      Kiraz Ağacı (aynı Zamanda Kiraz Ağacı Olarak Da Bilinir) — Vincent Van Gogh, Post-impressionism
      Vincent Van Gogh Kiraz Ağacı (aynı zamanda Kiraz Ağacı olarak da bilinir)
      The Window Study (in Blue And Yellow) — David Burton Richardson
      David Burton Richardson The Window Study (in Blue and Yellow)
      Arles'ın Langlois Köprüsü Vincent Van Gogh'un 1888 Tarihli 'arles'ın Langlois Köprüsü' Baskısı. Canlı Renkler, Ifade Gücü Yüksek Fırça Darbeleri Ve Post-i̇mpresyonist Tarzı, Bu Ikonik Köprünün Hareketli Sahnesini Yakalar. Sanat Koleksiyoncuları Için Mükemm — Vincent Van Gogh, Post-empresyonizm
      Vincent Van Gogh Arles'ın Langlois Köprüsü Vincent van Gogh'un 1888 tarihli 'Arles'ın Langlois Köprüsü' baskısı. Canlı renkler, ifade gücü yüksek fırça darbeleri ve Post-İmpresyonist tarzı, bu ikonik köprünün hareketli sahnesini yakalar. Sanat koleksiyoncuları için mükemm
      North South — Joan Miró, Fauvism
      Joan Miró North South
      Çiçekli Bahçe — Vincent Van Gogh, Garden With Flowers - İmmressionizm
      Vincent Van Gogh Çiçekli Bahçe
      Van Gogh'ın Bahçesi: Süs Bitkileri Ve Zelyf Ağaçları Ile Kenarlıktaki Orkide — Vincent Van Gogh, Post-empresyonizm
      Vincent Van Gogh Van Gogh'ın Bahçesi: Süs Bitkileri ve Zelyf Ağaçları ile Kenarlıktaki Orkide
      Untitled (2295) — Paul Cézanne, Impressionism
      Paul Cézanne untitled (2295)
      Nasca Brocaded Fabric — Nasca Artisan
      Nasca Artisan Nasca brocaded fabric
      Heroic Fiddling — Paul Klee, Abstract Expressionism
      Paul Klee Heroic Fiddling

      Sanatçı Biyografisi

      The Genesis of a Visionary: The Early Life of Giuseppe Capogrossi

      Born in the historic heart of Rome in 1900, Giuseppe Capogrossi emerged from a lineage of classical tradition to become one of the most transformative figures in twentieth-century Italian art. His intellectual journey began not with a brush, but with the rigorous study of law, earning his degree between 1923 and 1924. However, the pull of the canvas proved irresistible. Seeking to refine his innate talent, he entered the prestigious Accademia di Belle Arti di Roma, studying under the guidance of Felice Carena. This formal training provided him with a profound understanding of classical foundations, yet it was his thirst for the contemporary that truly defined his trajectory.

      In 1927, a pivotal moment arrived when Capogrossi traveled to Paris alongside his contemporary, Fausto Pirandello. This excursion into the epicenter of the avant-garde exposed him to the shifting tides of European modernism, planting the seeds for a stylistic evolution that would eventually strip away representation in favor of pure form. Throughout the 1930s, Capogrossi became a fixture in the vibrant art circuits of Rome, Venice, and Milan, establishing himself as a rising talent capable of bridging the gap between the old world and the new.

      From Renaissance Echoes to Abstract Innovation

      The early aesthetic of Capogrossi was a sophisticated dialogue between the past and the present. He drew deep inspiration from the grandeur of the Italian Renaissance, particularly the balanced compositions and masterful techniques of Raphael. This reverence for classical harmony, however, was constantly being challenged by his fascination with modernist experimentation. His early works were characterized by a certain representational weight, yet even then, one could sense a burgeoning desire to deconstruct the subject matter.

      As his career progressed, Capogrossi’s brushwork grew bolder and more expressive. He moved away from the literal depiction of figures toward a language of vibrant colors and energetic compositions. A significant milestone in his ideological development was his participation in the 23rd edition of the Venice Biennale in 1930, and his subsequent signing of the Manifesto del Primordialismo Plastico in 1933. This period marked his commitment to a more primal, essential form of art—a movement that sought to find meaning in the fundamental elements of plastic expression rather than in the imitation of nature.

      The Legacy of Informal Art and Abstract Mastery

      The true metamorphosis of Capogrossi’s style occurred in the aftermath of World War II. As the world grappled with the trauma of conflict, the artist found himself at the forefront of Italian Informal Art. Alongside titans such as Lucio Fontana and Alberto Burri, Capogrossi abandoned the recognizable silhouette entirely. His work transitioned into a profound abstraction, often defined by his iconic, repetitive sigla—a unique, calligraphic mark that became his artistic signature.

      These marks, though seemingly simple, functioned as rhythmic, structural elements that transformed the canvas into a field of pure energy and pattern. Through this reductionist approach, he achieved a state of "primordial" expression that resonated with the existential themes of his era. When he passed away in 1972, he left behind a legacy that remains a cornerstone of modern art history. His ability to synthesize the weight of Roman tradition with the radical freedom of abstraction ensures that his work continues to captivate collectors and scholars alike, standing as a testament to the enduring power of the creative spirit.

      Giuseppe Capogrossi

      Giuseppe Capogrossi

      1900 - 1972 , Italy

      Kısa Bilgiler

      • Nationality: American
      • Date Of Birth: 1900
      • Date Of Death: 1972
      • Place Of Birth: Rome, Italy
      • Notable Artworks:
        • Descent from the Cross
        • Flatiron Building
      • Artistic Movement Or Style: Various (including Art Nouveau)
      • Artists Who Influenced This Artist: ['Maurice Denis']
      • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Wassily Kandinsky']