Cubo

Mått
500.0 x 500.0 cm

The picture follows your choices: , .

Beskrivning av samlarobjekt

Explore Sol LeWitt’s ‘Cubo,’ a monumental 1970s wooden sculpture embodying minimalist abstraction. This large-scale, textured piece evokes geometric order & natural forms – a captivating modern artwork.

Konstnärens biografi

Utforska Sol LeWitts (1928-2007) minimalistiska och konceptuella konst. Känd för väggritningar, strukturer och banbrytande geometrisk abstraktion – hans verk påverkade modern konst djupt.

Handgjord oljereproduktion

Handmålad olja på duk i din valda storlek och ram, tillverkad efter beställning av våra konstnärer. ( Byt till tryck Byt till digital bild)

More about this painting

Byt till tryck Byt till digital bild Skicka
Visa detaljer Guide Lägg till i favoriter Ladda ner Liknande objekt Bildspel Q&A Statistik

Order your painting in four simple steps

Take your time. You can change any answer; the price in your order card follows each choice.

1 Step one of four

Which size would you like?

These sizes keep the proportions of the original painting. The drawing shows your choice on a wall, above a two-metre sofa.

Your painting: () — with its frame.

Or give your own measurements

Standardstorlek
skräddarsydd
CM
INCH

Välj bland våra förinställda storlekar som motsvarar konstverkets ursprungliga proportioner.

bredd
höjd

Ange den bredd och höjd du behöver för att passa din ram eller din vägg. Eftersom detta är handmålat kan konstnären, vid ett annat format, måla lite mer runt bilden eller beskära den något – det är du som väljer. Vi skickar en digital mockup för godkännande innan målningen påbörjas. Bilden som visas på denna sida representerar inte det slutgiltiga resultatet — det är endast mockuppen som visar det.

2 Step two of four

How should it be prepared: rolled, stretched or framed?

The prices below are for the size you chose in step one.

Choose the edges of the stretched canvas

Choose your frame

Corner sample of the WhiteWrap canvas edge finish, stretched on massivt trä bars
White Skr1
Corner sample of the BlurSideWrap canvas edge finish, stretched on massivt trä bars
Blurside Skr1
Corner sample of the ExtendedWrap canvas edge finish, stretched on massivt trä bars
Extended Skr1
Corner sample of the P118B picture frame: formgjuten polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B Skr10
Corner sample of the P118H picture frame: formgjuten polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H Skr10
Corner sample of the P118W picture frame: formgjuten polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W Skr10
Corner sample of the P438Z picture frame: formgjuten polystyren, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z Skr10
Corner sample of the P508JH picture frame: formgjuten polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH Skr12
Corner sample of the P508YH picture frame: formgjuten polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH Skr12
Corner sample of the P805H picture frame: formgjuten polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H Skr10
Corner sample of the P805Z picture frame: formgjuten polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z Skr10
Corner sample of the P919BZ picture frame: formgjuten polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ Skr10
Corner sample of the P919G picture frame: formgjuten polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G Skr10
Corner sample of the P919XJ picture frame: formgjuten polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ Skr10
Corner sample of the P959ZH picture frame: formgjuten polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH Skr10
Corner sample of the P968JZ picture frame: formgjuten polystyren, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ Skr12
Corner sample of the W106C picture frame: massivt trä, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C Skr8
Corner sample of the W218G picture frame: massivt trä, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G Skr10
Corner sample of the W218JH picture frame: massivt trä, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH Skr8
Corner sample of the W218Y picture frame: massivt trä, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y Skr10
Corner sample of the W307PJ picture frame: massivt trä, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ Skr10
Corner sample of the W316G picture frame: massivt trä, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G Skr10
Corner sample of the W316PJ picture frame: massivt trä, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ Skr8
Corner sample of the W316Y picture frame: massivt trä, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y Skr10
Corner sample of the W398PJ picture frame: massivt trä, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ Skr8
Corner sample of the W4111J picture frame: massivt trä, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J Skr10
Corner sample of the W500HY picture frame: massivt trä, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY Skr15
Corner sample of the W500JH picture frame: massivt trä, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH Skr15
Corner sample of the W692G picture frame: massivt trä, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G Skr12
Corner sample of the W849H picture frame: massivt trä, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H Skr8
Corner sample of the W940BG picture frame: massivt trä, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG Skr15
Corner sample of the W953PJ picture frame: massivt trä, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ Skr8
Corner sample of the H24-GOLD picture frame: snidad trä med gesso, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-GOLD Skr30
Corner sample of the H24-SILVER picture frame: snidad trä med gesso, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-SILVER Skr30
Corner sample of the H36-GOLD picture frame: snidad trä med gesso, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-GOLD Skr45
Corner sample of the H36-SILVER picture frame: snidad trä med gesso, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-SILVER Skr45
Förhandsvisning av ram
Inramad

Moulding: . Overall size with the frame: .

3 Step three of four

Would you like anything changed in the painting?

Most people answer no. Because each painting is made by hand, our artist can also adapt it for you.

Examples of what can be changed: Replace face with customer photo; Add pet (e.g., replace cat with dog); Include hidden message in background; Change background landscape or elements.
After order, ArtsDot.com team will email client for instructions and provide a mockup preview

4 Step four of four

A few finishing options

All of them are optional. The answers already selected cost nothing extra.

Who paints it?

Leverans över hela världen () på 3–4 veckor istället för standard 5 veckor. (3 november). Inga kompromisser med kvaliteten.

A nameplate, as in a museum?

Detaljer för graverad bronsplatta

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

Detaljer för transparent akrylplatta

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

Detaljer för svart akrylplatta

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

A protective varnish?

When do you need it?

✓ Check and order

Your painting, as you ordered it

Cubo

Reproduktionsmetod

Storlek på reproduktion

-

Elitkonstnär av högsta klass

Mer detaljrikedom, finess och extra produktionstid

-

Inramning av reproduktion

-

-

För konstverk eller reproduktioner som är större än 105 cm (cirka 41 tum) på någon sida, levereras ramen som ett isärplockat kit. Denna metod säkerställer en trygg leverans och förhindrar skador under transport.

Professionell montering krävs – detta är inte en produkt för självmontering.
Kitet måste monteras och duken spännas av en erfaren professionell inramare med hjälp av trälim (ingår ej), en spänntång för duk och klämmor för att hålla sargen rak medan limmet torkar. Felaktig montering eller ojämn spänning av duken kan orsaka permanenta skador på konstverket och täcks inte av vår garanti.

  • Alla massiva träribbor ingår, exakt tillkapade efter mått.

  • Monteras med de medföljande skruvarna, samt trälim för hörnfogarna, vilket inte ingår och måste anskaffas av din ramverkare.

  • Professionella verktyg krävs och ingår ej: en dukspännare och klämmor för att hålla listerna raka medan limmet torkar.

Viktigt:
Hörnjunctionerna kräver trälim, listerna måste hållas på plats med tvingar tills limmet har torkat helt, och för att spänna duken på den monterade ramen krävs en spänntång för duk. Inget av detta ingår i kitet. Vänligen kontakta en erfaren professionell rammakare innan du beställer denna storlek.

Namnskylt

-

-

Skyddande fernissa

Glansig fernissa (förstärker färgerna, skyddar mot ljus och fukt)

-

Anpassa mitt konstverk

Exempel på vad som kan ändras: Byt ut ansiktet mot ett foto från kunden; Lägg till ett husdjur (t.ex. byt ut en katt mot en hund); Inkludera ett dolt meddelande i bakgrunden; Ändra bakgrundens landskap eller detaljer.

-

Expressleverans

Leverans över hela världen () inom 3–4 veckor istället för standardiserade 5 veckor. (3 november). Inga kompromisser med kvaliteten.

-

Expressleverans

Leverans över hela världen () inom 5 veckor. (10 november).

Ingår

Slutgiltigt pris

Skr 2640

Totalt pris Skr 2640

Glasalternativet är endast tillgängligt i storlekar under 110 cm.

Included with every order

  • Fri expressfrakt över hela världen
  • Högkvalitativ linnecanvas
  • Fullständig fraktförsäkring
  • Garantier för återbetalning av tullavgifter
  • Garantier för exakt färgåtergivning
  • 100 dagars returrätt (endast vid fel)
  • 100% pengarna tillbaka-garanti
  • Mängdrabatt erbjuds

The Geometry of Being: Exploring Cubo

To stand before Cubo is to encounter a profound meditation on structure itself. This monumental sculpture, rendered in raw wood and grounded by a solid concrete base, does not merely occupy space; it defines it. It presents itself as an aggregation—a dense, overlapping constellation of roughly hewn wooden blocks assembled with meticulous, almost architectural intention. The sheer scale, suggested by its dimensions, imbues the viewer with a sense of being enveloped by pure geometric thought. One cannot look at Cubo and remain detached; it demands an engagement that is both intellectual and visceral.

A Dialogue Between Nature and Abstraction

The material choice speaks volumes about the artist's philosophical leanings. The wood, in its varied tones and visible grain, carries the unmistakable signature of nature—the organic record of growth and time. Yet, these natural elements are subjected to the rigorous discipline of geometry. This tension forms the core narrative of the piece: the struggle, or perhaps the harmonious coexistence, between the wild randomness of the forest and the absolute order imposed by human intellect. It is a visual thesis on how structure can emerge from seemingly disparate parts.

Echoes of Modernist Thought

While its specific provenance remains unknown, Cubo resonates deeply with the currents of early to mid-twentieth-century modernism, particularly those movements that sought to strip art down to its most fundamental components. The work channels the spirit of constructivism and minimalism—art forms that dared to question what a sculpture needed to be beyond mere representation. It echoes the conceptual rigor championed by artists like Solomon Lewitt, who prioritized the idea over ornamentation. Here, the concept of 'assembly' becomes the primary aesthetic event.

Symbolism and Emotional Resonance

What does this towering cube whisper to the contemporary observer? Symbolically, Cubo can be interpreted as a commentary on order in a chaotic world. It suggests that meaning—be it societal structure, personal belief, or artistic form—is built block by painstaking block. For the collector or designer, owning such a piece is not merely acquiring décor; it is curating an intellectual anchor for a space. It introduces a necessary moment of contemplation, forcing the viewer to slow down and consider the underlying framework that supports beauty.

Craftsmanship and Reproduction

The technique employed—the manual assembly of countless individual wooden units—is breathtaking in its apparent simplicity and profound difficulty. Each joint, each overlapping plane, speaks to hours of patient labor. For those seeking to bring this monumental feeling into a different setting, understanding the craftsmanship is key. A high-quality reproduction must honor this tactile quality; it must replicate not just the form, but the palpable weight and texture of the assembled wood, allowing the viewer to feel the conceptual density that Cubo embodies.

Frågor och svar

Var kan jag se originalet av "Cubo" av Sol Lewitt?

"Cubo" av Sol Lewitt visas på CAMUSAC Cassino Museum of Contemporary Art, Cassino, Italy. Museilistan avser originalverket, inte reproduktioner.

Är bilden av "Cubo" av Sol Lewitt fri att återge?

Upphovsrättslig status för "Cubo" av Sol Lewitt: verket är fortfarande skyddat av upphovsrätt. Detta avgör om reproduktioner av bilden får framställas fritt.

Vem är "Cubo" en passande present till, och i vilket sammanhang?

"Cubo" av Sol Lewitt rekommenderas som en gåva till Corporate Gift, särskilt för Focal. En reproduktion av konstverket är ett utmärkt presentalternativ.

Sol Lewitt

Sol Lewitt

1928 - 2007, USA

Konstnärsbiografi

Idéns arkitekt: Sol LeWitts liv och arv

I det vidsträckta landskapet av det tjugonde århundradets modernism är få gestalter så långtgående eller intellektuellt djupgående som Solomon LeWitt. Han föddes den 9 september 1928 i Hartford, Connecticut, i en familj av judiska immigranter från Ryssland, och hans resa kom att definieras av sökandet efter ren tanke framför enbart fysiskt utförande. Hans tidiga år präglades av en rigorös analytisk nyfikenhet, en egenskap som vårdades genom hans studier vid Syracuse University mellan 1945 och 1949. Denna akademiska grund i matematik och geometri skulle senare bli själva hjärtslaget i hans konstnärliga språk, vilket gjorde det möjligt för honom att skala bort den traditionella konstens dekorativa överflöd för att blottlägga logikens och strukturens skelettliknande skönhet.

LeWitts utveckling som konstnär var inte ett plötsligt brott, utan en medveten vandring från det påtagliga till det konceptuella. Medan hans tidiga utforskningar involverade måleriets och teckningens taktila natur, fann han sig snart alltmer dragen till själva idén bakom linjen snarare än linjen i sig. Detta skifte markerade födelsen av en pionjär som skulle överbrygga klyftan mellan minimalism och konceptkonst. Han började betrakta konstnären inte som en hantverkare bunden av handen, utan som en instruktionernas arkitekt. Genom att prioritera den mentala ritningen framför det färdiga objektet utmanade LeWitt själva definitionen av upphovsmannaskap, genom att föreslå att när en idé väl är tänkt, är dess fysiska manifestation endast en sekundär konsekvens.

Väggritningens revolution

Det sena 1960-talet bevittnade en av de mest radikala transformationerna inom samtidskonsten med framväxten av LeWitts ikoniska väggritningar. Genom att förkasta den traditionella skulpturens permanens och dyrbarhet introducerade han "strukturer" – en term han föredrog framför "skulpturer" för att betona deras matematiska essens – samt en serie instruktioner som kunde utföras av vem som helst som var tränad att följa dem. Dessa verk var inte enbart dekorationer utan levande upplevelser, ofta sammansatta av precisa geometriska mönster, bågar och sammanflätade former som gav liv åt de arkitektoniska rum de befolkade.

Att bevittna en väggritning av LeWitt är att se logik förvandlas till poesi. Oavsett om det var den karga, rytmiska repetitionen i Black with White Lines, Vertical Not Touching eller den vibrerande, exuberanta energin i Wall Drawing #1091: arcs, circles and bands, använde hans arbete linjens kraft för att bemästra rummet. Dessa verk vilade ofta på ett system av logiska, ofta matematiska instruktioner som vägledde assistenter eller museum-installatörer i deras produktion. Denna metod demokratiserade skapelseakten samtidigt som den höjde betydelsen av konceptet, vilket säkerställde att konstverket fundamentalt existerade som en intellektuell gnista innan det ens vidrörde en vägg.

Ett bestående avtryck på moderniteten

Genom hela sin produktiva karriär, som sträckte sig över decennier och innefattade mästerskap inom grafik, fotografi och installation, förblev LeWitt orubblig i sin hängivenhet till klarhet och precision. Hans förmåga att finna en djup skönhet i de enklaste formerna – såsom den slående vita Pyramiden eller de komplexa, färgstarka rytmerna i hans kritbaserade väggverk – omdefinierade de estetiska gränserna för det sena 1900-talet. Han bevisade att konsten kunde skalas av sitt ego och sin ornamentik, men ändå behålla en själ som resonerar djupt med människans längtan efter ordning och upptäckt.

Sol LeWitts historiska betydelse kan inte överskattas. Han tillhandahöll vokabulären för generationer av konstnärer att utforska gränserna mellan tanke och materia. Hans arv lever vidare i varje museum och galleri där linjen mellan skapare och utförare suddas ut, och där idéns styrka erkänns som det ultimata mediet. När vi blickar tillbaka på hans liv, från hans början i Hartford till hans sista dagar i New York City år 2007, ser vi en man som inte bara skapade konst, utan som lärde oss hur vi kan se tankens egen djupgående arkitektur.