Square
Giclée / Konsttryck
Giclée- eller canvasprint av museumskvalitet med snabb produktion och flexibla ytbehandlingsalternativ. ( Beställ handmålad reproduktion
Byt till digital bild)
P118B Skr10
P118H Skr10
P118W Skr10
P438Z Skr10
P508JH Skr12
P508YH Skr12
P805H Skr10
P805Z Skr10
P919BZ Skr10
P919G Skr10
P919XJ Skr10
P959ZH Skr10
P968JZ Skr12
W106C Skr8
W218G Skr10
W218JH Skr8
W218Y Skr10
W307PJ Skr10
W316G Skr10
W316PJ Skr8
W316Y Skr10
W398PJ Skr8
W4111J Skr10
W500HY Skr15
W500JH Skr15
W692G Skr12
W849H Skr8
W940BG Skr15
W953PJ Skr8
Välj bland våra förinställda storlekar som motsvarar konstverkets ursprungliga proportioner.
Ange den bredd och höjd du behöver för att passa din ram eller vägg. Ett tryck kan endast beskäras, aldrig göras större än originalbilden, vilket innebär att ett format med en annan proportion leder till att en del av bilden går förlorad. Vi skickar en digital mockup för godkännande innan vi påbörjar tryckningen. Bilden som visas på denna sida visar inte den faktiska beskärningen — det är endast mockuppen som gör det.
Leverans över hela världen () på 2 veckor istället för standard 4/5 veckor. (4 november)
Fri expressfrakt över hela världen
Högkvalitativ linnecanvas
Fullständig fraktförsäkring
Garantier för återbetalning av tullavgifter
Garantier för exakt färgåtergivning
100 dagars returrätt (endast vid fel)
100% pengarna tillbaka-garanti
Mängdrabatt erbjuds
Square
Giclée / Konsttryck
Storlek på reproduktion
-
Slutgiltigt pris
Skr 632
The Essence of Pure Geometry
In the vast landscape of modern art, few works possess the quiet, radical authority of Kazimir Malevich’s “Square.” Created in 1913, this piece serves as a profound manifesto for Suprematism, an avant-garde movement that sought to liberate art from the heavy burden of representation. At first glance, the viewer is met with a striking, minimalist composition: a large square dominates the canvas, intersected by a smaller geometric form that creates a sharp, triangular void. This is not merely a study in shape; it is an assertion of visual primacy. By stripping away the distractions of landscapes, portraits, or still lifes, Malevich invites us to confront the raw power of geometry and the purity of monochrome. For the discerning collector or interior designer, this work offers a timeless focal point that brings a sense of structured elegance and intellectual depth to any contemporary space.
The technical execution of the piece reveals a meticulous devotion to texture and tonal nuance. While the overall effect is one of stark simplicity, a closer inspection unveils a sophisticated use of hatching and cross-hatching. Using what appears to be pen or pencil, Malevich built up layers of fine lines to create subtle variations in shade, imbuing the flat surfaces with a rhythmic, tactile quality. These delicate marks prevent the composition from feeling static, instead providing a sense of vibration and depth within the black and white medium. The thick, deliberate boundaries of each shape reinforce a structural integrity that feels both architectural and eternal, making it an ideal inspiration for those looking to incorporate bold, graphic elements into high-end decor.
A Revolution of Spirit and Form
To understand the "Square" is to understand the turbulent era of the Russian avant-garde. Emerging from a period of intense experimentation involving Cubism and Futurism, Malevich sought to move beyond the "objective" world to reach a state of "pure feeling." This piece represents a pivotal moment where art ceased to be a window into another reality and instead became a reality unto itself. The interplay between the positive space of the dark forms and the negative space of the void reflects a deep philosophical tension—a balance between enclosure and openness, presence and absence. It is a visual representation of the spiritual truths Malevich believed could only be expressed through the most elemental components of art.
For those seeking to curate an environment of contemplation and order, this reproduction offers more than just aesthetic appeal; it provides an emotional anchor. The starkness of the composition can evoke feelings of profound stillness, clarity, and even a meditative isolation. It is a piece that demands attention through its refusal to decorate, choosing instead to communicate through the language of absolute truth. Whether placed in a minimalist gallery setting or as a sophisticated accent in a modern living space, Malevich’s "Square" remains an enduring symbol of the courage required to embrace the unknown and find beauty in the most fundamental truths of existence.
Frågor och svar
Hur gammal var Kazimir Malevich när "Square" skapades år 1913?
Kazimir Malevich var 35 år gammal när hen skapade "Square" år 1913. Åldern är beräknad utifrån konstnärens födelseår, 1878.
Hur förhåller sig "Square" till resten av Kazimir Malevichs konstnärskap?
"Square" tillhör Kazimir Malevichs Suprematism-period, vars dokumenterade teman inkluderar geometric suprematism influence, russian avant garde expression, minimalist void space concept, iconic square composition symbolism, malevich’s artistic legacy vision.
Vilket motiv och vilken atmosfär förenar "Square" av Kazimir Malevich?
"Square" av Kazimir Malevich förenar geometric abstraction, minimalism, black and white, void space, square composition, russian art, avant garde med en Minimalist atmosfär.
Liknande konstverk
Konstnärsbiografi
Kazimir Malevich: En pionjär inom abstrakt konst
Tidigt liv och influenser
- Född 1878 i Kyiv oblast, Ukraina, i en polsk familj, formades Kazimir Severinovich Malevich tidiga år av det ukrainska landsbygdslanskapet och dess rika folkkultur.
- Hans uppväxt gav honom en uppskattning för traditionella konstnärliga uttryck som senare skulle påverka hans verk på ett subtilt sätt.
- Den formella utbildningen började i Kyiv, men Malevich sökte snabbt bredare konstnärliga horisonter genom att röra sig mot Moskva, för att slutligen engagera sig i Europas framväxande avantgarderörelser.
- Viktiga influenser: Tidig exponering för folkkonst, kombinerat med en längtan efter modernt uttryck, lade grunden till hans unika stil.
Konstnärlig utveckling och centrala rörelser
- Inledningsvis utforskade Malevich olika stilar, inklusive impressionism, symbolism, fauvism och
kubism. En avgörande resa till Paris 1912 exponerade honom för de senaste utvecklingarna inom den europeiska konsten. - Han rörde sig gradvis bort från föreställande former i sökandet efter ett rent konstnärligt språk baserat på geometriska former och färg.
- Detta ledde till utvecklingen av suprematismen kring 1915 – en abstrakt rörelse fokuserad på ”det rena känslans överhöghet” inom konsten.
- Suprematismen förkastade alla försök att avbilda objekt från den synliga världen och prioriterade istället grundläggande geometriska former som kvadrater, cirklar och rektanglar.
Stora prestationer och betydelsefulla verk
- Svart kvadrat (1915): Möjligen hans mest kända verk, vilket representerar ett radikalt avsteg från traditionell konst och betraktas som ett fundamentalt stycke inom det abstrakta måleriet.
- Vit på vit (191rag): En serie som utforskar formens och färgens renhet, med vita geometriska former mot en vit bakgrund – vilket pressar abstraktionen till dess yttersta gränser.
- Stroyuschiysya dom [Hus under konstruktion] (1916): Ett tidigt exempel på suprematism som visar hans unika perspektiv på ukrainsk kultur genom abstrakta former.
- Han skrev även omfattande om konstteori, där han artikulerade de filosofiska principerna bakom suprematismen och förespråkade ett nytt konstnärligt medvetande.
Historisk betydelse och arv
- Malevichs arbete fick en djupgående inverkan på utvecklingen av 1900-talets abstrakta konst och influerade rörelser som minimalism och konstruktivism.
- Han utmanade konventionella föreställningar om representation och banade väg för den icke-objektiva konsten.
- Hans idéer om ren känsla och geometrisk abstraktion fortsätter att resonera hos konstnärer än idag.
- Trots politisk förföljelse under Stalin – först stöttad, sedan förtryckt – höll Malevich fast vid sitt skapande och sitt lärande.
- Inflytande på senare konstnärer: Han påverkade direkt konstnärer som El Lissitzky och formade indirekt otaliga andra genom suprematismens bestående arv.
Sena år och död
- Under sina senare år återvände Malevich till figurativt måleri i ett försök att syntetisera sina abstrakta principer med föreställande former.
- Han fortsatte att undervisa och skriva om konst fram till sin död i Leningrad (nuvarande Sankt Petersburg) 1935.
- Hans arbete förblev relativt okänt i decennier efter hans död, men upplevde en renässans under den senare hälften av 20:e århundradet, vilket befäste hans plats som en av de viktigaste gestalterna i den moderna konsthistorien.
Kazimir Malevich
1878 - 1935 , Ukraina
Kortfakta
- Artistic Movement Or Style: Suprematism, Abstrakt konst
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Minimalism
- Konstruktivism
- El Lissitzky
- Artists Who Influenced This Artist:
- Impressionism
- Fauvismer
- Kubism
- Date Of Birth: 1878
- Date Of Death: 1935
- Full Name: Kazimir Severinovitj Malevich
- Nationality: Ukrainsk/Rysk
- Notable Artworks:
- Svart cirkel
- Vit på vit
- Hus under konstruktion
- Place Of Birth: Kyiv, Ukraina

Glasalternativet är endast tillgängligt i storlekar under 110 cm.
