Meny

Philip Beaver

The picture follows your choices: , .

Beskrivning av samlarobjekt

A striking black and white portrait of Philip Beaver, a Royal Navy officer, by renowned artist John Opie. Explore this historical painting's details & legacy.

Konstnärens biografi

John Opie RA (1761-1807) var en kornisk historiemålare och porträttmålare, känd för sina porträtt av framstående personer och sin rembrandteska stil. Royal Academician och konstskribent.

Handgjord oljereproduktion

Handmålad olja på duk i din valda storlek och ram, tillverkad efter beställning av våra konstnärer. ( Byt till tryck Byt till digital bild)

More about this painting

Förhandsvisa Förhandsgranska i AR Byt till tryck Byt till digital bild Skicka
Visa detaljer Guide Lägg till i favoriter Ladda ner Liknande objekt Röntgen Bildspel Q&A Statistik

Order your painting in four simple steps

Take your time. You can change any answer; the price in your order card follows each choice.

1 Step one of four

Which size would you like?

These sizes keep the proportions of the original painting. The drawing shows your choice on a wall, above a two-metre sofa.

Your painting: () — with its frame.

Or give your own measurements

Standardstorlek
skräddarsydd
CM
INCH

Välj bland våra förinställda storlekar som motsvarar konstverkets ursprungliga proportioner.

bredd
höjd

Ange den bredd och höjd du behöver för att passa din ram eller din vägg. Eftersom detta är handmålat kan konstnären, vid ett annat format, måla lite mer runt bilden eller beskära den något – det är du som väljer. Vi skickar en digital mockup för godkännande innan målningen påbörjas. Bilden som visas på denna sida representerar inte det slutgiltiga resultatet — det är endast mockuppen som visar det.

2 Step two of four

How should it be prepared: rolled, stretched or framed?

The prices below are for the size you chose in step one.

Choose the edges of the stretched canvas

Choose your frame

Corner sample of the WhiteWrap canvas edge finish, stretched on massivt trä bars
White Skr1
Corner sample of the BlurSideWrap canvas edge finish, stretched on massivt trä bars
Blurside Skr1
Corner sample of the ExtendedWrap canvas edge finish, stretched on massivt trä bars
Extended Skr1
Corner sample of the P118B picture frame: formgjuten polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B Skr10
Corner sample of the P118H picture frame: formgjuten polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H Skr10
Corner sample of the P118W picture frame: formgjuten polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W Skr10
Corner sample of the P438Z picture frame: formgjuten polystyren, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z Skr10
Corner sample of the P508JH picture frame: formgjuten polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH Skr12
Corner sample of the P508YH picture frame: formgjuten polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH Skr12
Corner sample of the P805H picture frame: formgjuten polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H Skr10
Corner sample of the P805Z picture frame: formgjuten polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z Skr10
Corner sample of the P919BZ picture frame: formgjuten polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ Skr10
Corner sample of the P919G picture frame: formgjuten polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G Skr10
Corner sample of the P919XJ picture frame: formgjuten polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ Skr10
Corner sample of the P959ZH picture frame: formgjuten polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH Skr10
Corner sample of the P968JZ picture frame: formgjuten polystyren, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ Skr12
Corner sample of the W106C picture frame: massivt trä, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C Skr8
Corner sample of the W218G picture frame: massivt trä, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G Skr10
Corner sample of the W218JH picture frame: massivt trä, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH Skr8
Corner sample of the W218Y picture frame: massivt trä, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y Skr10
Corner sample of the W307PJ picture frame: massivt trä, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ Skr10
Corner sample of the W316G picture frame: massivt trä, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G Skr10
Corner sample of the W316PJ picture frame: massivt trä, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ Skr8
Corner sample of the W316Y picture frame: massivt trä, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y Skr10
Corner sample of the W398PJ picture frame: massivt trä, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ Skr8
Corner sample of the W4111J picture frame: massivt trä, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J Skr10
Corner sample of the W500HY picture frame: massivt trä, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY Skr15
Corner sample of the W500JH picture frame: massivt trä, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH Skr15
Corner sample of the W692G picture frame: massivt trä, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G Skr12
Corner sample of the W849H picture frame: massivt trä, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H Skr8
Corner sample of the W940BG picture frame: massivt trä, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG Skr15
Corner sample of the W953PJ picture frame: massivt trä, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ Skr8
Corner sample of the H24-GOLD picture frame: snidad trä med gesso, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-GOLD Skr30
Corner sample of the H24-SILVER picture frame: snidad trä med gesso, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-SILVER Skr30
Corner sample of the H36-GOLD picture frame: snidad trä med gesso, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-GOLD Skr45
Corner sample of the H36-SILVER picture frame: snidad trä med gesso, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-SILVER Skr45
Förhandsvisning av ram
Inramad

Moulding: . Overall size with the frame: .

3 Step three of four

Would you like anything changed in the painting?

Most people answer no. Because each painting is made by hand, our artist can also adapt it for you.

Examples of what can be changed: Replace face with customer photo; Add pet (e.g., replace cat with dog); Include hidden message in background; Change background landscape or elements.
After order, ArtsDot.com team will email client for instructions and provide a mockup preview

4 Step four of four

A few finishing options

All of them are optional. The answers already selected cost nothing extra.

Who paints it?

Leverans över hela världen () på 3–4 veckor istället för standard 5 veckor. (29 oktober). Inga kompromisser med kvaliteten.

A nameplate, as in a museum?

Detaljer för graverad bronsplatta

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

Detaljer för transparent akrylplatta

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

Detaljer för svart akrylplatta

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

A protective varnish?

When do you need it?

✓ Check and order

Your painting, as you ordered it

Philip Beaver

Reproduktionsmetod

Storlek på reproduktion

-

Elitkonstnär av högsta klass

Mer detaljrikedom, finess och extra produktionstid

-

Inramning av reproduktion

-

-

För konstverk eller reproduktioner som är större än 105 cm (cirka 41 tum) på någon sida, levereras ramen som ett isärplockat kit. Denna metod säkerställer en trygg leverans och förhindrar skador under transport.

Professionell montering krävs – detta är inte en produkt för självmontering.
Kitet måste monteras och duken spännas av en erfaren professionell inramare med hjälp av trälim (ingår ej), en spänntång för duk och klämmor för att hålla sargen rak medan limmet torkar. Felaktig montering eller ojämn spänning av duken kan orsaka permanenta skador på konstverket och täcks inte av vår garanti.

  • Alla massiva träribbor ingår, exakt tillkapade efter mått.

  • Monteras med de medföljande skruvarna, samt trälim för hörnfogarna, vilket inte ingår och måste anskaffas av din ramverkare.

  • Professionella verktyg krävs och ingår ej: en dukspännare och klämmor för att hålla listerna raka medan limmet torkar.

Viktigt:
Hörnjunctionerna kräver trälim, listerna måste hållas på plats med tvingar tills limmet har torkat helt, och för att spänna duken på den monterade ramen krävs en spänntång för duk. Inget av detta ingår i kitet. Vänligen kontakta en erfaren professionell rammakare innan du beställer denna storlek.

Namnskylt

-

-

Skyddande fernissa

Glansig fernissa (förstärker färgerna, skyddar mot ljus och fukt)

-

Anpassa mitt konstverk

Exempel på vad som kan ändras: Byt ut ansiktet mot ett foto från kunden; Lägg till ett husdjur (t.ex. byt ut en katt mot en hund); Inkludera ett dolt meddelande i bakgrunden; Ändra bakgrundens landskap eller detaljer.

-

Expressleverans

Leverans över hela världen () inom 3–4 veckor istället för standardiserade 5 veckor. (29 oktober). Inga kompromisser med kvaliteten.

-

Expressleverans

Leverans över hela världen () inom 5 veckor. (5 november).

Ingår

Slutgiltigt pris

Skr 2631

Totalt pris Skr 2631

Glasalternativet är endast tillgängligt i storlekar under 110 cm.

Included with every order

  • Fri expressfrakt över hela världen
  • Högkvalitativ linnecanvas
  • Fullständig fraktförsäkring
  • Garantier för återbetalning av tullavgifter
  • Garantier för exakt färgåtergivning
  • 100 dagars returrätt (endast vid fel)
  • 100% pengarna tillbaka-garanti
  • Mängdrabatt erbjuds

A Glimpse into Georgian Naval Society: John Opie's Portrait of Philip Beaver

This striking black and white painting offers a compelling portrait of Philip Beaver, a distinguished officer in the Royal Navy, captured by the renowned English artist John Opie. Dating from an unknown period within Opie’s prolific career (1761-1807), this work provides a fascinating window into Georgian naval society and the life of a man who navigated both literal and figurative waters with considerable skill.

The Subject: Philip Beaver – A Life at Sea

Philip Beaver (1766-1813) was more than just a naval officer; he was an adventurer, colonizer, and author. As detailed in his own account, *African Memoranda*, Beaver’s life encompassed participation in ambitious, albeit ultimately unsuccessful, colonization efforts in West Africa, alongside a distinguished career within the Royal Navy under prominent figures like Lord Keith. This portrait captures him at a pivotal moment, likely during his active naval service, reflecting both his professional standing and perhaps a hint of the challenges he faced.

  • Early Career: Entered the navy as a midshipman at just twelve years old.
  • Colonization Attempt: Led a failed attempt to establish a British settlement in Bulama, West Africa.
  • Naval Service: Served under notable admirals and participated in significant engagements during the French Revolutionary Wars.

Opie's Technique & Style

John Opie was celebrated for his ability to capture not just likeness but also character. While this is a black and white reproduction, it’s evident that Opie employed dramatic chiaroscuro – the use of strong contrasts between light and dark – to emphasize Beaver’s features and create a sense of gravitas. Opie's style, often compared to Rembrandt, favored a rustic realism and expressive lighting. The starkness of the monochrome palette heightens the intensity of Beaver’s gaze and underscores his resolute demeanor. Note the meticulous detail in the rendering of the military uniform – the gold buttons gleaming against the darker fabric—a testament to Opie’s skill as a portraitist.

Historical Context & Symbolism

The late 18th and early 19th centuries were periods of intense naval activity for Britain, driven by global trade and ongoing conflicts with France. Beaver's uniform signifies his allegiance to the Crown and his role in defending British interests abroad. The stern expression on his face suggests a man accustomed to responsibility and hardship – qualities valued within the Royal Navy. The presence of other figures faintly visible in the background hints at the social circles Beaver moved within, further emphasizing his status.

Emotional Impact & Lasting Appeal

This portrait transcends mere representation; it evokes a sense of quiet strength and determination. Beaver’s gaze is direct and unwavering, conveying an impression of integrity and resilience. The painting's monochromatic palette lends it a timeless quality, making it equally suitable for a traditional or contemporary interior setting. Owning a reproduction of this artwork offers not only a beautiful addition to any space but also a connection to a fascinating chapter in British naval history and the artistic legacy of John Opie.

Frågor och svar

Finns en högupplöst nedladdning av "Philip Beaver" tillgänglig?

För att få en digital fil av "Philip Beaver" av John Opie, beställ en högupplöst digital bildnedladdning på dess Digital bild i hög upplösning-sida.

Hur hittar jag konstverk som påminner om "Philip Beaver" av John Opie?

Sidan Liknande verk för "Philip Beaver" av John Opie visar liknande konstverk.

Vem säljer handmålade kopior av "Philip Beaver" av John Opie?

Du kan beställa en handmålad reproduktion av "Philip Beaver" av John Opie direkt på dess Handmålad reproduktion-sida: en handmålad oljereproduktion på linneväv, tillverkad efter beställning.

John Opie

John Opie

1761 - 1807, Storbritannien

Konstnärsbiografi

Ett korningiskt under: John Opies liv och konst

John Opie, född i de anspråkslösa omgivningarna vid Harmony Cottage i Trevellas, Cornwall år 1761, framträdde som en av sin generations mest anmärkningsvärda konstnärliga gestalter. Hans historia är en fängslande berättelse om rå talang som vårdats mot alla odds; hur han steg från att vara en snickares son till att bli en hyllad porträttmålare och historiemålare, en medlem av Royal Academy och en inflytelserik röst inom den brittiska konstvärlden. Opies tidiga liv präglades av en förtjusande fallenhet för både teckning och matematik – en dualitet som kanske gav hans metodiska tillvägagångssätt vid komposition och form en särskild precision. Redan som liten pojke uppvisade han en självständig anda genom att starta en kvickola för att lära lokala barn läsa, skriva och räkna, samtidigt som han bemästrade Euklides geometri. Denna törst efter kunskap, parat med hans konstnärliga benälghet, möttes initialt av motstånd från hans far, som insisterade på en lärlingsperiod inom snickaryrket. Men ödet grep in i form av Dr. John Wolcot, känd som Peter Pindar, en läkare och satiriker vars skarpa blick såg den extraordinära potentialen hos den unge Opie.

Mentorskap, London och kungligt beskydd

Wolcot blev Opies främsta företrädare; han säkrade hans befrielse från snickarlärlingskapet och gav honom ovärderlig vägledning, uppmuntran och avgörande kontakter. Detta mentorskap visade sig vara helt avgörande för att lansera Opies karriär. År 1781 reste de tillsammans till London, där Wolcot skickligt presenterade Opie som ett självlärt underbarn – ett ”korningiskt underverk” opåverkat av formell konstnärlig träning. Denna berättelse fångade den Londonbaserade konstscenen och drog jämförelser med mästare som Caravaggio och Velázquez, framförda av ingen mindre än Sir Joshua Reynolds själv. Den initiala framgången var snabb och strålande. Beställningar strömmade in, inklusive porträtt av medlemmar ur den brittiska kungafamiljen – bland andra hertigen och hertiginnan av Gloucester, Lady Salisbury och Mary Delany. Opies residens på Castle Street blev en knutpunkt för det eleganta sällskapet, där hans talang krävde både uppmärksamhet och beundran. Dock upplöstes samarbetet med Wolcot så småningom när Opie hävdade sin självständighet och sökte skapa sin egen väg utan begränsningarna i deras vinstdelningsavtal. Denna period befäste Opies rykte och etablerade honom som en ledande porträttmålare, kapabel att fånga inte bara fysiska likheter utan även sina modellers karaktär och sociala ställning.

Bortom porträttet: Historiemåleri och akademiskt erkännande

Trots att han initialt hyllades för sina porträtt, bar Opie på ambitioner som sträckte sig långt bortom att enbart dokumentera elitens ansikten. Han längtade efter att engagera sig i stora historiska narrativ och strävade efter att etablera sig som en målare av betydelsefulla motiv. Denna ambition ledde honom till att utforska historiemåleriet, vilket kulminerade i verk som *The Assassination of James I* (1786) och *The Murder of Rizzio* (1787). Det senare visade sig vara särskilt slagkraftigt och gav honom omedelbar val till Associate av Royal Academy samt fullt medlemskap året därpå. Dessa historiemålningar uppvisade en växande mästerskap i komposition, dramatisk ljussättning – ofta påminnande om Rembrandt – och en hängivenhet att förmedla emotionell intensitet. Opies dedikation till sitt hantverk sträckte sig bortom måleriet; han sökte aktivt efter att vidga sina intellektuella horisonter genom studier av latin, fransk litteratur och kultiverade sociala kretsar. Han blev även djupt involverad i John Boydells Shakespeare Gallery, där han skapade fem målningar inspirerade av Bardens pjäser, vilket ytterligare cementerade hans position inom det konstnärliga etablissemanget.

Ett arv av konstnärskap och tanke

Opies senare liv präglades av både professionell framgång och personliga utmaningar. Hans första äktenskap blev olyckligt och slutade i skilsmässa 1796. Han fann dock varaktig lycka med Amelia Alderson, en författare och abolitionist som han gifte sig med 1798. Deras partnerskap präglades av ömsesidigt stöd och intellektuell stimulans. År 1805 utnämndes Opie till professor i måleri vid Royal Academy, ett bevis på hans ställning inom konstvärlden. Hans föreläsningar, som hölls 1806 och publicerades postumt 1809 tillsammans med en memoar av Amelia, avslöjade ett genomtänkt och vältaligt sinne djupt engagerat i de konstnärliga skapandets principer. Han förespråkade bildandet av ett nationellt galleri – en visionär idé som till slut skulle bli verklighet – och erbjöd insiktsfulla kommentarer om den brittiska konstens tillstånd. John Opies förtidiga död i april 1807, endast 46 år gammal, avbröt en lovande karriär, men hans arv lever vidare. Han lämnade efter sig en omfattande produktion – över 500 porträtt och 250 andra målningar – som erbjuder en fascinerande inblick i det sociala och kulturella landskapet i det sena 1700-talets och tidiga 1800-talets Storbritannien. Han förblir en betydelsefull gestalt i den brittiska konsthistorien, hyllad för sin tekniska skicklighet, sina insiktsfulla porträtt och sina bidrag till det konstnärliga samtalet.