Meny
Förhandsvisa Förhandsgranska i AR Byt till tryck Byt till digital bild Skicka
Visa detaljer Lägg till i favoriter Ladda ner Liknande objekt Röntgen Bildspel Statistik

C. Parson, RA

Portrait of C. Parson by George Edmund Butler (1920). Explore this evocative oil painting featuring a mature man in a realistic style, notable for its textured brushwork and earthy tones.

George Edmund Butler (1872-1936): Brittisk målare känd för landskap och porträtt, inklusive hans roll som officiell krigsartist under WWI i NZEF. Utforska hans kraftfulla oljemålningar och skisser från ett sargiskt perspektiv.

Handgjord oljereproduktion

Handmålad olja på duk i din valda storlek och ram, tillverkad efter beställning av våra konstnärer. ( Byt till tryck Byt till digital bild)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standardstorlek
skräddarsydd
CM
INCH

Välj bland våra förinställda storlekar som motsvarar konstverkets ursprungliga proportioner.

bredd
höjd

Du kan ange egna mått för att passa en specifik ram eller yta. Om den valda storleken inte matchar originalbildens proportioner kommer vi antingen att beskära konstverket eller utöka målningen med ytterligare handmålade element. En digital skiss skickas till dig för godkännande innan produktionen påbörjas.
Observera att förhandsvisningen på skärmen inte återspeglar den faktiska beskärningen eller utökningen. Endast skissen visar den slutgiltiga kompositionen korrekt.
Även om anpassade storlekar är möjliga, rekommenderar vi att du väljer en dimension från den fördefinierade listan för att bevara originalproportionerna.

Exempel på vad som kan anpassas: Byt ut ansiktet mot ett foto av kunden; Lägg till ett husdjur (t.ex. byt ut en katt mot en hund); Inkludera ett dolt meddelande i bakgrunden; Ändra bakgrundens landskap eller element.
Efter beställning kommer ArtsDot.com team att mejla kunden för instruktioner och tillhandahålla en skissförhandsvisning

Leverans över hela världen () på 3–4 veckor istället för standard 5 veckor. (19 september). Inga kompromisser med kvaliteten.

why_choose_icon
Fri expressfrakt över hela världen
why_choose_icon
Högkvalitativ linnecanvas
why_choose_icon
Fullständig fraktförsäkring
why_choose_icon
Garantier för återbetalning av tullavgifter
why_choose_icon
Garantier för exakt färgåtergivning
why_choose_icon
100 dagars returrätt (endast vid defekter)
why_choose_icon
100% pengarna tillbaka-garanti
why_choose_icon
Mängdrabatt erbjuds

Totalpris

$ 263

reproduction

C. Parson, RA

Reproduktionsmedium

Storlek på reproduktion

-

Slutgiltigt pris

$ 263

Snabbfakta

  • Year: 1920
  • Notable elements: Textured brushwork
  • Title: C. Parson, RA
  • Artist: George Edmund Butler
  • Medium: Oil on canvas
  • Artistic style: Realism, Expressive
  • Movement: Early 20th Century

A Window into a Victorian Soul: Unpacking George Edmund Butler's "C. Parson, RA"

George Edmund Butler’s 1920 oil painting, “C. Parson, RA,” isn’t merely a portrait; it’s a carefully constructed tableau of Victorian identity and the quiet dignity of age. The canvas presents us with a mature gentleman in profile, his face etched with the subtle narratives of experience – lines around his eyes hinting at laughter and contemplation, a slight furrow above his brow suggesting a thoughtful disposition. Butler masterfully captures this essence not through dramatic gesture or flamboyant expression, but through an astute observation of light, shadow, and the nuanced details of the subject’s appearance. The painting immediately draws you in with its restrained palette – predominantly earthy browns, ochres, and greys—a deliberate choice that evokes a sense of solidity and timelessness, mirroring the man himself.

The work was created during a period of significant transition for Britain, following the upheavals of the late Victorian era and the dawn of the 20th century. Butler’s decision to focus on a portrait of C. Parson speaks volumes about the values of the time – an appreciation for established social standing, respect for tradition, and a fascination with capturing the individual within the broader context of society. The inclusion of “RA” after Parson's name signifies his Royal Academician status, further emphasizing his position within the British elite.

A Study in Light and Texture: Butler’s Technique

Butler’s technique is characterized by a remarkable sensitivity to texture and light. He employs loose, visible brushstrokes that create a palpable sense of materiality – you can almost feel the weave of the fabric, the roughness of the tweed jacket, and the subtle sheen of the skin. The artist doesn't strive for photographic realism; instead, he uses paint as a means of conveying mood and character. Notice how the light catches on the folds of his clothing, creating areas of highlight and shadow that sculpt the face and add depth to the composition. The layering of glazes builds up rich tones and subtle gradations, contributing to the painting’s overall luminosity.

The artist's use of color is particularly noteworthy. He avoids bright, saturated hues, opting for a muted palette that reinforces the sense of age and gravitas. The browns and greys are not simply neutral; they are carefully modulated to create a complex interplay of warmth and coolness, adding visual interest and subtly suggesting the subject’s personality.

Symbolism and Victorian Values

Beyond its technical merits, “C. Parson, RA” is rich in symbolic meaning. The man's attire—a dark tweed jacket, a waistcoat, and a formal hat—are hallmarks of Victorian gentlemanly style, signifying respectability, status, and adherence to social conventions. The slightly turned-down collar and the careful arrangement of his hair further reinforce this impression. His gaze, though averted, suggests a quiet self-awareness and perhaps a hint of melancholy – a common theme in portraits of older men who have witnessed significant changes throughout their lives.

Furthermore, the painting can be interpreted as an exploration of masculinity within the Victorian context. The subject embodies a stoic ideal of strength and resilience, projecting an image of quiet authority and unwavering integrity. The portrait serves as a visual testament to the values that were held dear during this era – duty, honor, and a commitment to upholding tradition.

A Timeless Portrait: Reproduction and Beyond

Reproductions of “C. Parson, RA” offer a compelling opportunity to bring this evocative portrait into your home or office. The painting’s rich textures and subtle nuances are beautifully captured in high-quality prints, allowing you to appreciate Butler's masterful technique and the subject's quiet dignity. Whether displayed as a statement piece in a study or incorporated into a more eclectic interior design scheme, this portrait is sure to spark conversation and evoke a sense of nostalgia for a bygone era. Consider framing it in a classic style to further enhance its Victorian charm.


Konstnärsbiografi

En Livets Överskridande: George Edmund Butlers Konstnärliga Resa

George Edmund Butler, ett namn som kanske inte omedelbart frammanar sig i samma grad som några av hans samtida, har ändå en betydelsefull plats i den tidiga 20-talets brittiska och nyazealändska konsthistorien. Född i Southampton, England, 1872, präglades Butlers liv av ständig rörelse och konstnärlig utforskning, vilket slutligen kulminerade i en gripande roll som officiell krigsartist – dokumenterande upplevelserna i hans antagna hemland, Nya Zeeland, under de turbulenta åren av första världskriget. Hans berättelse är inte bara den av en målare; det är en narrativ vävd med trådar av emigration, rigorös akademisk utbildning, professionell ambition och en djup känsla av patriotisk plikt. Familjens flytt till Wellington, Nya Zeeland, 1883, när Butler var elva år gammal, etablerade en stark koppling till den blomstrande konstgemenskapen i hans nya hem samtidigt som det lade grunden för en livslång dialog mellan europeisk tradition och den unika ljuset och landskapen i södra halvklotet. Tidiga studier under James Nairn på Wellington School of Design gav en avgörande grund, vilket fostrade en talang som snabbt blev uppenbar i hans havslandskapsmålningar – verk som fångade den råa skönheten och ofta skoningslösa naturen av Nya Zeelands kustlinje.

Från Europeiska Akademier till Konstnärlig Erkännande

Driven av ett strävan efter att finjustera sina färdigheter och fördjupa sig i hjärtat av konstnärliga innovationer, företog Butler en intensiv studietid i Europa mellan 1898 och 1900. Detta var inte en slumpmässig utflykt; det var ett medvetet strävande efter mätbarhet. Han gifte sig med Sarah Jane Popplestone i England innan han ägnade sig åt rigorös träning vid Lambeth School of Art, följt av den prestigefyllda Académie Julian i Paris – där han fick ära – och slutligen Antwerp Academy, där han uppnådde en anmärkningsvärd bedrift genom att vinna både ett guldmedalj och laurel wreath. Dessa institutioner var inte bara platser för undervisning; de var krumstötar där Butler absorberade rådande konstnärliga strömningar, raffinerade sin teknik och utvecklade en sofistikerad förståelse för komposition, färgteori och form. Återvändandet till Nya Zeeland 1900 etablerade han ett starkt rykte i Wellington och visade sitt arbete på konstföreningens utställningar. Han bosatte sig sedan i Dunedin från 1901-1905, där hans målningar vann beröm på Otago Art Society's utställningar, vilket bevisade hans mångsidighet. Denna period var dock avgörande för att befästa hans rykte och demonstrera hans förmåga att arbeta effektivt i både olja och akvarell. Under 1905 återvände Butler till England och etablerade sig i Bristol, där han tog en lärarexpostion vid Clifton College. Det var här hans talang verkligen började blomstra, vilket ledde till sin val till Royal West of England Academy 1912 – ett bevis på hans växande status inom den brittiska konstvärlden. Hans verk fick också erkännande på Royal Academy of Arts och Royal Scottish Academy, vilket cementerade hans position som en respekterad landskaps- och porträttmålare.

Vittne till Historien: Butler som Officiell Krigsartist

Första världskrigets utbrott förändrade drastiskt Butlers karriärväg, vilket gav honom en möjlighet att kombinera sin konstnärliga talang med en djup känsla av nationell plikt. Hans nyazealändiska kopplingar och etablerade rykte ledde till hans utnämning till officiell krigsartist för Nya Zeelands Expeditionary Force (NZEF) i september 1918, med hederomfattande rangkapten. Detta var inte bara att skapa estetiskt tilltalande representationer av slagfält; det handlade om att dokumentera krigets verkligheter – modet, lidandet och den rena mänskliga kostnaden för konflikten. Butler skissade noggrant militära operationer, ofta under otroligt utmanande förhållanden, ibland även under eld. Dessa skisser fungerade som grunden för större målningar skapade efter hans återkomst från aktiv tjänstgöring. Efter fredsavtalen fick han privata uppdrag från Robert Heaton Rhodes och Major General Sir Andrew Hamilton Russell att skapa en serie porträtt av högt uppsatta officerare och suggestiva landskap över Nya Zeelands slagfält i Frankrike, dessa köptes av den nyazealändska regeringen för bevarande i nationella arkiv.

En Bestående Arv: Konst och Minne

George Edmund Butler återvände aldrig till Nya Zeeland efter kriget. Han gifte om efter sin första frus ursprungliga död och fortsatte att måla i England fram till sin död i Twickenham 1936. Hans verk är inte bara en del av den brittiska konsthistorien, utan också ett viktigt bevis på Nya Zeelands historia. Hans målningar och skisser ger ovärderliga insikter i landskapen, personerna och händelserna under första världskriget – vilket ger en visuell redogörelse som kompletterar skriftliga berättelser och personliga vittnesmål.

Utforska Butlers Verk

Idag kan exempel på George Edmund Butlers konst hittas i museisamlingar och privata samlingar runt om i världen. Verk som "G. Sandford, 28th" (1920) och "R. Germain, 4th" (1920), båda hem till Bristol Museum, visar hans behärskning av porträttmåleri, kännetecknat av ett skarpt öga för detaljer och en subtil förståelse för karaktär. "J. Price, 28th", ett annat slående exempel från denna period, demonstrerar hans förmåga att fånga personlighet genom impasto-teknik och nyanserade penseldrag. Dessa porträtt är inte bara representationer av individer; de är fönster in i livet och upplevelserna hos dem som levde under en transformerande era.
George Edmund Butler

George Edmund Butler

1872 - 1936 , Storbritannien

Kortfakta

  • Artistic Movement Or Style: Landskap & porträtt
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Impressionism']
  • Artists Who Influenced This Artist: ['James Nairn']
  • Date Of Birth: 15 januari 1872
  • Date Of Death: 9 augusti 1936
  • Full Name: George Edmund Butler
  • Nationality: Brittisk
  • Notable Artworks:
    • G. Sandford, 28:e
    • R. Germain, 4:e
    • J. Price, 28:e
  • Place Of Birth: Southampton, Storbritannien