- 54.0 x 54.0 cm
Bilden anpassas efter dina val: , .
Beskrivning av samlarobjekt
Arthur William Devis’s ‘Pike, Tench and Chub,’ painted circa 1772, showcases a serene scene of aquatic life—three fish—executed in oil on canvas. This intimate portrait exemplifies Devis's signature style as a Georgian painter, particularly his focus on capturing the nuances of domestic interiors and familial relationships.
Visa mer
Konstnärens biografi
Arthur William Devis (1762–1822) var en engelsk målare känd för sina historiebilder och porträtt, särskilt samtida med Nelson. Upptäck hans arv på ArtsDot!
Handgjord oljereproduktion
Handmålad olja på duk i din valda storlek och ram, tillverkad efter beställning av våra konstnärer. (
Byt till tryck Byt till digital bild)
Mer om denna målning
Förhandsvisa
Skicka
Dela
Visa detaljer
Guide
Ladda ner
Liknande objekt
Röntgen
Bildspel
Frågor och svar
StatistikBeställ din målning i fyra enkla steg
Ta god tid på dig. Du kan ändra alla svar; priset i din varukorg uppdateras efter varje val.
1 Steg ett av fyra
Vilken storlek önskar du?
Dessa storlekar bibehåller originalmålningens proportioner. Illustrationen visar ditt val på en vägg, ovanför en två meter lång soffa.
Eller ange egna mått
Välj bland våra förinställda storlekar som motsvarar konstverkets ursprungliga proportioner.
Ange den bredd och höjd du behöver för att passa din ram eller din vägg. Eftersom detta är handmålat kan konstnären, vid ett annat format, måla lite mer runt bilden eller beskära den något – det är du som väljer. Vi skickar en digital mockup för godkännande innan målningen påbörjas. Bilden som visas på denna sida representerar inte det slutgiltiga resultatet — det är endast mockuppen som visar det.
2 Steg två av fyra
Hur ska den förberedas: rullad, uppspänd eller inramad?
Priserna nedan gäller för den storlek du valde i steg ett.
Välj kanter för den uppspända duken
Välj din ram
Vit kant Skr1
Suddig kantfinish Skr1
Fortsatt motiv Skr1
P118B Skr10
P118H Skr10
P118W Skr10
P438Z Skr10
P508JH Skr12
P508YH Skr12
P805H Skr10
P805Z Skr10
P919BZ Skr10
P919G Skr10
P919XJ Skr10
P959ZH Skr10
P968JZ Skr12
W106C Skr8
W218G Skr10
W218JH Skr8
W218Y Skr10
W307PJ Skr10
W316G Skr10
W316PJ Skr8
W316Y Skr10
W398PJ Skr8
W4111J Skr10
W500HY Skr15
W500JH Skr15
W692G Skr12
W849H Skr8
W940BG Skr15
W953PJ Skr8
H24-GOLD Skr30
H24-SILVER Skr30
H36-GOLD Skr45
H36-SILVER Skr45
Inramad
Profil: . Total storlek inklusive ram: .
3 Steg tre av fyra
Skulle du vilja ändra något i målningen?
De flesta svarar nej. Eftersom varje målning är handgjord kan vår konstnär även anpassa den efter dina önskemål.
Efter beställning kommer ArtsDot.com team att skicka ett e-postmeddelande till kunden för instruktioner och tillhandahålla en förhandsvisning av utkastet
4 Steg fyra av fyra
Några alternativ för ytbehandling
Alla är valfria. De svar som redan har valts kostar inget extra.
Vem är konstnären?
Leverans över hela världen () på 3–4 veckor istället för standard 5 veckor. (4 november). Inga kompromisser med kvaliteten.
En skylt, precis som på ett museum?
Detaljer för graverad bronsplatta
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Detaljer för transparent akrylplatta
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Detaljer för svart akrylplatta
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Ett skyddande fernissa?
När behöver du den?
✓ Kontrollera och beställ
Din målning, precis som du beställt den
Pike, Tench and Chub
Reproduktionsmetod
Storlek på reproduktion
-
Elitkonstnär av högsta klass
Mer detaljrikedom, finess och extra produktionstid
-
Inramning av reproduktion
-
-
För konstverk eller reproduktioner som är större än 105 cm (cirka 41 tum) på någon sida, levereras ramen som ett isärplockat kit. Denna metod säkerställer en trygg leverans och förhindrar skador under transport.
Professionell montering krävs – detta är inte en produkt för självmontering.
Kitet måste monteras och duken spännas av en erfaren professionell inramare med hjälp av trälim (ingår ej), en spänntång för duk och klämmor för att hålla sargen rak medan limmet torkar. Felaktig montering eller ojämn spänning av duken kan orsaka permanenta skador på konstverket och täcks
För konstverk eller reproduktioner som är större än 105 cm (cirka 41 tum) på någon sida, levereras ramen som ett isärplockat kit. Denna metod säkerställer en trygg leverans och förhindrar skador under transport.Alla massiva träribbor ingår, exakt tillkapade efter mått.
Monteras med de medföljande skruvarna, samt trälim för hörnfogarna, vilket inte ingår och måste anskaffas av din ramverkare.
Professionella verktyg krävs och ingår ej: en dukspännare och klämmor för att hålla listerna raka medan limmet torkar.
Viktigt:
Hörnjunctionerna kräver trälim, listerna måste hållas på plats med tvingar tills limmet har torkat helt, och för att spänna duken på den monterade ramen krävs en spänntång för duk. Inget av detta ingår i kitet. Vänligen kontakta en erfaren professionell rammakare innan du beställer denna storlek.
Namnskylt
-
-
Skyddande fernissa
Glansig fernissa (förstärker färgerna, skyddar mot ljus och fukt)
-
Anpassa mitt konstverk
Exempel på vad som kan ändras: Byt ut ansiktet mot ett foto från kunden; Lägg till ett husdjur (t.ex. byt ut en katt mot en hund); Inkludera ett dolt meddelande i bakgrunden; Ändra bakgrundens landskap eller detaljer.
-
Expressleverans
Leverans över hela världen () inom 3–4 veckor istället för standardiserade 5 veckor. (4 november). Inga kompromisser med kvaliteten.
-
Expressleverans
Leverans över hela världen () inom 5 veckor. (11 november).
Ingår
Slutgiltigt pris
Skr 2628
Glasalternativet är endast tillgängligt i storlekar under 110 cm.
Ingår i varje beställning
- Fri expressfrakt över hela världen
- Högkvalitativ linnecanvas
- Fullständig fraktförsäkring
- Garantier för återbetalning av tullavgifter
- Garantier för exakt färgåtergivning
- 100 dagars returrätt (endast vid fel)
- 100% pengarna tillbaka-garanti
- Mängdrabatt erbjuds
Arthur William Devis’s “Pike, Tench and Chub”: A Window Into Georgian Portraiture and Naval Sentiment
Arthur William Devis (1762–1822) stands as a pivotal figure in the landscape of Georgian portraiture, recognized primarily for his masterful execution of ‘conversation pieces,’ intimate depictions that captured not merely likeness but also social milieu. While overshadowed by later artistic trends—particularly Romanticism’s emphasis on dramatic emotion and sublime landscapes—Devis's work retains an enduring appeal due to its quiet elegance and meticulous attention to detail, offering a valuable glimpse into the sensibilities of his era.
Born in London in 1762, Devis descended from a lineage dedicated to artistic pursuits. Following closely in the footsteps of his elder brother Thomas Anthony Devis—also a painter—he embarked on an apprenticeship under the tutelage of Nicolas Antoine Jegouët, a Flemish topographical artist who instilled in him a foundational understanding of perspective and compositional balance. This formative experience decisively shaped Devis’s artistic trajectory, steering him away from grand narratives toward the nuanced portrayal of individuals within domestic settings.
“Pike, Tench and Chub,” painted circa 1772, exemplifies Devis's signature style—characterized by a restrained palette dominated by muted browns, creams, and ochres. The canvas showcases three fish specimens arranged on a richly textured surface, meticulously rendered with oil paint using glazing techniques that achieved remarkable luminosity and depth. These subtle tonal variations contribute to the painting’s overall atmosphere of serene contemplation.
Beyond its technical prowess, “Pike, Tench and Chub” resonates deeply with the intellectual currents of the Enlightenment. The inclusion of fish—particularly pike, tench, and chub—was a deliberate symbolic gesture reflecting the burgeoning interest in natural history and scientific observation prevalent during Devis’s lifetime. These aquatic creatures represented not merely beauty but also resilience and adaptability – qualities valued by thinkers grappling with questions of morality and human understanding.
Furthermore, the painting's placement within Kedleston Hall—a stately mansion owned by William Cavendish, 7th Duke of Devonshire—underscores its significance as a product of aristocratic patronage. The Duke’s fascination with natural history fueled his commissioning of Devis, demonstrating the role of wealthy patrons in fostering artistic innovation and disseminating knowledge.
“Pike, Tench and Chub” remains a testament to Devis's ability to distill complex ideas into visually arresting compositions. Its understated beauty—coupled with its intellectual underpinning—continues to captivate viewers today, cementing Devis’s place as one of the most accomplished portraitists of his generation.
Frågor och svar
När skapades "Pike, Tench and Chub" av Arthur William Devis?
"Pike, Tench and Chub" av Arthur William Devis skapades år 1772.
Under vilka andra namn är Arthur William Devis känd?
Andra namn registrerade för Arthur William Devis, skaparen av "Pike, Tench and Chub", inkluderar Arthur Devis.
Är "Pike, Tench and Chub" av Arthur William Devis ett porträtt, landskap eller en kvadratisk komposition?
Formatet för "Pike, Tench and Chub" är Square. Detta är användbart när du planerar var en reproduktion ska placeras.
Liknande konstverk
Arthur William Devis
1712 - 1787, Storbritannien
Konstnärsbiografi
Arthur William Devis (1762–1822)
Arthur William Devis (född den 10 augusti 1762 i London, död den 11 februari 1822) var en engelsk målare som är känd för sina historiebilder och porträtt. Han följde efter sin äldre bror Thomas Anthony Devis, som också var målare, och blev elev vid Kungliga akademien i konstskolor år 1774 och visade sitt arbete vid Konstföreningen av Storbritannien och Kungliga akademien där han fångade uppmärksamheten hos Sir Joshua Reynolds. Han ärvde 1797 farbroderns barontitel och blev senare generalguvernör i Ostindien, vilket gjorde honom till en betydande figur inom brittisk konsthistoria och politik.- Tidig Liv och Utbildning
- Konstnärlig Stil och Teknik
- Viktiga Verk och Projekt
- Familj och Personligt Liv
- Eftermäle och Arv
Tidig Liv och Utbildning
Arthur Devis föddes i London den 10 augusti 1762, till artisten Arthur Devis och hans fru Elizabeth Faulkner. Han var den yngre av fyra söner och fick en konstnärlig utbildning från sin far som följde efter Thomas Anthony Devis, också målare, vilket ledde till att han blev elev vid Kungliga akademien i konstskolor år 1774 där han studerade under Sir Joshua Reynolds. Detta gav honom grundläggande kunskaper om klassisk anatomi och komposition samt exponerade honom för den senaste konstnärliga utvecklingen i Europa. Hans första målningar var ofta små historiebilder eller porträtt som utfördes med hjälp av en liten trämodell, vilket är ett vanligt förekommande teknik vid denna tidpunkt. Detta teknikteknik gav hans verk en högkvalitativ finish och gjorde honom till en välkänd konstnär inom sina kretsar.Konstnärlig Stil och Teknik
Devis stil kännetecknas av ett försiktigt och elegant hållning, ofta med sina subjekt i en stillsam kontemplation. Han använde sig av komplexa glazer för att skapa djup och atmosfär och var särskilt skicklig på att återge detaljerade interiörer och landskap. Hans konstverk är ofta beskrivna som ”konversation piece”, vilket innebär små målningar där figurer placeras i ett hemmiljö eller landskap och där fokus ligger på människans psykologi och känslor. Detta genre var populär bland många konstnärer under denna tid och Devis följde efter sina föregångare genom att använda sig av samma teknik och stil för att skapa verk som är både estetiskt tilltalande och historiskt betydelsefulla. Han studerade även arbeten av italienska och nederländska mästare, vilket ytterligare utvecklade hans konstnärliga färdigheter och gjorde honom till en av sina tids mest produktiva målare.Viktiga Verk och Projekt
Devis är mest känd för sina historiebilder och porträtt där han fångar uppmärksamheten hos sina klienter genom att skapa verk som är både estetiskt tilltalande och historiskt betydelsefulla. Bland hans mest framstående arbeten finns målningar av viktiga personer från sin tid, inklusive Sir William Jones och Nelson samt ett antal familjeporträtt där han återger människors psykologi och känslor på ett övertygande sätt. Han är också ansvarig för att restaurera målningar för Sir Roger Newdigate och arbetade för Ostindienkompaniens konstnärliga avdelning där han skapade några av sina mest ikoniska verk. Hans arbete har blivit välkänt genom hela Europa och hans konstverk finns idag i många museer över hela världen.Familj och Personligt Liv
Arthur Devis gifte sig år 1783 med Margaret Lanchester och fick flera barn tillsammans, varav endast några överlevde till vuxen ålder. Hans första fru Coombes avled i Spanien år 1805 efter ett långt sjukdomsförlopp vilket gjorde honom till änkling och lämnade honom att ta hand om sina barn och hans familj. Han är också känd för sitt engagemang inom konstvärlden där han utbildade flera elever och blev en betydande figur inom den brittiska konstnärliga kulturen. Hans arbete fortsätter att vara känt och älskat av konsthistoriker och offentligheten över hela världen och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet.Eftermäle och Arv
Arthur William Devis är idag en välkänd och respekterad målare inom brittisk konsthistoria och hans verk har fortsatt att fascinera konsthistoriker och offentligheten över hela världen. Hans målade död av Nelson är ett av de mest ikoniska arbeten från denna tid och hans stil har inspirerat många senare konstnärer och hans konstverk finns idag i museer över hela världen där det fortsätter att vara känt och älskat av konsthistoriker och offentligheten över hela världen. Hans arbete är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk
Relaterade artiklar
Arthur William Devis: A Provincial Eye on Georgian Life & Naval History
Explore the life & work of Arthur William Devis (1762-1822), a key figure in Georgian portraiture and naval history painting. Discover his intimate 'conversation pieces' and captivating depictions of colonial India. Learn more at ArtsDot.
John Hoppner: Portraiture, Patronage & British Identity in the Late Georgian Era
Explore the life & work of John Hoppner, a leading Georgian portraitist. Discover his vibrant style, influential patrons, and lasting impact on British art history. Expert insights for collectors.
Arthur Rackham: A Master of British Illustration & the Enchanted Realm of Fairy Tales
Explore the enchanting world of Arthur Rackham (1867-1939), a leading figure in British Golden Age illustration. Discover his iconic fairy tale art, classic book illustrations & lasting legacy. Learn more at ArtsDot.