
- 32.0 x 40.0 cm
Beskrivning av samlarobjekt
Discover "Evening Silhouette" by Arthur Lismer – an Impressionistic landscape painting of swirling skies & rocky hills. Explore this unique piece showcasing visible brushwork & atmospheric beauty.
Konstnärens biografi
Arthur Lismer (1885-1969): En pionjär inom den kanadensiska konsten, känd för sina färgstarka landskap och ikoniska dazzle-camouflage målningar. En viktig figur i Group of Seven!
Handgjord oljereproduktion
Handmålad olja på duk i din valda storlek och ram, tillverkad efter beställning av våra konstnärer. ( Byt till tryck
Byt till digital bild)
Detta konstverk är upphovsrättsligt skyddat
Konstverket som visas på denna sida skyddas av upphovsrättslagen, vilket innebär att vi inte lagligt kan skapa eller sälja en identisk reproduktion. Detta skydd upprätthålls genom internationella avtal såsom den Bernkonventionen och genom nationella lagar, inklusive de som fastställs av Amerikansk upphovsrättslag – Titel 17. Alla rättigheter förbehållna. Återgivning av konstverk är förbjuden utan skriftligt tillstånd från WahooArt.
Som ett respektfullt och lagligt alternativ erbjuder vi skräddarsydda, handmålade konstverk inspirerade av originalet. Våra skickliga och professionella konstnärer studerar noggrant originalets stil, stämning och konstnärliga essens för att skapa ett nytt, unikt verk som väcker samma känsla – samtidigt som det förblir en originell skapelse i egen rätt.
Denna metod följer fullt ut upphovsrättsliga regler eftersom den inte innebär kopiering eller duplicering av det skyddade konstverket. Istället är det en kreativ nytolkning – en ny målning som är influerad av originalet men inte identisk med det.
Mer om denna målning
Beställ din målning i fyra enkla steg
Ta god tid på dig. Du kan ändra alla svar; priset i din varukorg uppdateras efter varje val.
1 Steg ett av fyra
Vilken storlek önskar du?
Dessa storlekar bibehåller originalmålningens proportioner. Illustrationen visar ditt val på en vägg, ovanför en två meter lång soffa.
Eller ange egna mått
Välj bland våra förinställda storlekar som motsvarar konstverkets ursprungliga proportioner.
Ange den bredd och höjd du behöver för att passa din ram eller din vägg. Eftersom detta är handmålat kan konstnären, vid ett annat format, måla lite mer runt bilden eller beskära den något – det är du som väljer. Vi skickar en digital mockup för godkännande innan målningen påbörjas. Bilden som visas på denna sida representerar inte det slutgiltiga resultatet — det är endast mockuppen som visar det.
2 Steg två av fyra
Hur ska den förberedas: rullad, uppspänd eller inramad?
Priserna nedan gäller för den storlek du valde i steg ett.
Välj kanter för den uppspända duken
Välj din ram
Vit kant Skr1
Suddig kantfinish Skr1
Fortsatt motiv Skr1
P118B Skr10
P118H Skr10
P118W Skr10
P438Z Skr10
P508JH Skr12
P508YH Skr12
P805H Skr10
P805Z Skr10
P919BZ Skr10
P919G Skr10
P919XJ Skr10
P959ZH Skr10
P968JZ Skr12
W106C Skr8
W218G Skr10
W218JH Skr8
W218Y Skr10
W307PJ Skr10
W316G Skr10
W316PJ Skr8
W316Y Skr10
W398PJ Skr8
W4111J Skr10
W500HY Skr15
W500JH Skr15
W692G Skr12
W849H Skr8
W940BG Skr15
W953PJ Skr8
H24-GOLD Skr30
H24-SILVER Skr30
H36-GOLD Skr45
H36-SILVER Skr45
Inramad
Profil: . Total storlek inklusive ram: .
3 Steg tre av fyra
Skulle du vilja ändra något i målningen?
De flesta svarar nej. Eftersom varje målning är handgjord kan vår konstnär även anpassa den efter dina önskemål.
Efter beställning kommer ArtsDot.com team att skicka ett e-postmeddelande till kunden för instruktioner och tillhandahålla en förhandsvisning av utkastet
4 Steg fyra av fyra
Några alternativ för ytbehandling
Alla är valfria. De svar som redan har valts kostar inget extra.
Vem är konstnären?
Leverans över hela världen () på 3–4 veckor istället för standard 5 veckor. (3 november). Inga kompromisser med kvaliteten.
En skylt, precis som på ett museum?
Detaljer för graverad bronsplatta
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Detaljer för transparent akrylplatta
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Detaljer för svart akrylplatta
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Ett skyddande fernissa?
När behöver du den?
✓ Kontrollera och beställ
Din målning, precis som du beställt den
Evening Silhouette
Reproduktionsmetod
Storlek på reproduktion
-
Elitkonstnär av högsta klass
Mer detaljrikedom, finess och extra produktionstid
-
Inramning av reproduktion
-
-
För konstverk eller reproduktioner som är större än 105 cm (cirka 41 tum) på någon sida, levereras ramen som ett isärplockat kit. Denna metod säkerställer en trygg leverans och förhindrar skador under transport.
Professionell montering krävs – detta är inte en produkt för självmontering.
Kitet måste monteras och duken spännas av en erfaren professionell inramare med hjälp av trälim (ingår ej), en spänntång för duk och klämmor för att hålla sargen rak medan limmet torkar. Felaktig montering eller ojämn spänning av duken kan orsaka permanenta skador på konstverket och täcks inte av vår garanti.
Alla massiva träribbor ingår, exakt tillkapade efter mått.
Monteras med de medföljande skruvarna, samt trälim för hörnfogarna, vilket inte ingår och måste anskaffas av din ramverkare.
Professionella verktyg krävs och ingår ej: en dukspännare och klämmor för att hålla listerna raka medan limmet torkar.
Viktigt:
Hörnjunctionerna kräver trälim, listerna måste hållas på plats med tvingar tills limmet har torkat helt, och för att spänna duken på den monterade ramen krävs en spänntång för duk. Inget av detta ingår i kitet. Vänligen kontakta en erfaren professionell rammakare innan du beställer denna storlek.
Namnskylt
-
-
Skyddande fernissa
Glansig fernissa (förstärker färgerna, skyddar mot ljus och fukt)
-
Anpassa mitt konstverk
Exempel på vad som kan ändras: Byt ut ansiktet mot ett foto från kunden; Lägg till ett husdjur (t.ex. byt ut en katt mot en hund); Inkludera ett dolt meddelande i bakgrunden; Ändra bakgrundens landskap eller detaljer.
-
Expressleverans
Leverans över hela världen () inom 3–4 veckor istället för standardiserade 5 veckor. (3 november). Inga kompromisser med kvaliteten.
-
Expressleverans
Leverans över hela världen () inom 5 veckor. (10 november).
Ingår
Slutgiltigt pris
Skr 2640
Ingår i varje beställning
- Fri expressfrakt över hela världen
- Högkvalitativ linnecanvas
- Fullständig fraktförsäkring
- Garantier för återbetalning av tullavgifter
- Garantier för exakt färgåtergivning
- 100 dagars returrätt (endast vid fel)
- 100% pengarna tillbaka-garanti
- Mängdrabatt erbjuds
A Moment Frozen in Sunset: Arthur Lismer’s "Evening Silhouette"
Arthur Lismer's “Evening Silhouette,” painted in 1926, is more than just a depiction of a tree against a vibrant sky; it’s a poignant meditation on the relationship between industry and nature, forged from the artist’s own unique experiences. This evocative piece, measuring 32 x 40 cm, captures a fleeting moment of serene beauty – a solitary tree rendered in warm hues that speak of both the fading light of day and the enduring strength of the natural world. Lismer's work, born from his upbringing in Sheffield, England, reflects a deep-seated appreciation for landscapes cultivated through observation and a desire to translate those observations onto canvas with remarkable sensitivity.
- Subject Matter: The central focus is undeniably the tree – a powerful silhouette dominating the foreground. Its upward reaching branches symbolize aspiration and connection to the heavens, while its rooted presence represents stability and resilience.
- Color Palette: Lismer masterfully employs a palette of warm oranges, pinks, and subtle blues to evoke the drama of a sunset. These colors aren’t merely representational; they carry an emotional weight, suggesting tranquility, reflection, and perhaps even a touch of melancholy.
- Composition: The balanced composition draws the eye directly to the tree's silhouette, creating a focal point that is both visually arresting and deeply calming. The inclusion of background trees adds depth and dimension, enhancing the sense of scale and immersing the viewer in the scene.
The Artist’s Journey: From Sheffield Steel to Canadian Impressionism
Arthur Lismer's artistic trajectory is a compelling story of self-discovery and adaptation. Born in 1885 in Sheffield, England, he initially apprenticed in photo-engraving, a skill that instilled within him an acute awareness of visual detail and composition – skills that would later inform his painting practice. This early exposure to the mechanics of image creation undoubtedly shaped his artistic sensibilities. His move to Canada and subsequent embrace of Impressionistic techniques marked a significant shift, allowing him to translate his observations of the Canadian landscape with newfound freedom and expressiveness. Lismer’s work reflects a desire to establish a distinctly Canadian artistic voice, rooted in both European influences and a profound connection to the land.
Key Biographical Detail: Lismer's apprenticeship at thirteen honed his technical skills, providing a crucial foundation for his later artistic endeavors. His time spent studying art during evening classes further solidified his talent and shaped his approach to composition and color theory.Technique and Style: A Delicate Balance
“Evening Silhouette” exemplifies Lismer’s skill in capturing atmospheric effects through loose brushwork and a focus on light and shadow. The painting demonstrates a mastery of Impressionistic techniques, characterized by short, broken strokes applied with confident gestures. Lismer avoids sharp outlines, instead opting for a soft, hazy effect that contributes to the overall sense of serenity. The texture created through these brushstrokes adds another layer of visual interest, inviting the viewer to contemplate the surface of the painting itself. This technique allows him to convey not just what he *saw*, but also how he *felt* about the scene – a crucial element in Impressionist art.
Symbolism and Emotional Impact
Beyond its aesthetic qualities, “Evening Silhouette” resonates with deeper symbolic meanings. The tree, as a universal symbol of life, growth, and connection to the earth, is presented in a state of quiet contemplation. The sunset itself represents transition – the end of one day and the promise of another. Lismer’s ability to capture this fleeting moment of beauty evokes a sense of peace and wonder, inviting viewers to pause and reflect on their own place within the natural world. This piece speaks to a fundamental human desire for connection with nature and the solace it provides.
Frågor och svar
Vilken teknik användes för "Evening Silhouette" och när skapades den?
"Evening Silhouette" skapades år 1926 i Acrylic On Canvas.
Vem har skapat "Evening Silhouette"?
Konstnären bakom "Evening Silhouette" är Arthur Lismer. Verket är katalogiserat under Arthur Lismers namn.
Finns det ett faktablad om "Evening Silhouette" av Arthur Lismer för studenter?
Guiden till "Evening Silhouette" är konstverkets Faktablad för elever-sida – ett utskrivbart faktablad som visar konstverket tillsammans med dess bildtext, källhänvisning och identitetstabell (konstnär, datum, medium, originalstorlek, samling).
Liknande konstverk
Arthur Lismer
1885 - 1969, Storbritannien
Konstnärsbiografi
A Life Painted in the Spirit of Canada
Arthur Lismer, en man vars liv blev ett fascinerande möte mellan industriell stål och den oemotståndliga lockelsen av naturen, föddes 1885 i Sheffield, England. Hans barndom var djupt rotad i den gråa verkligheten av fabriksliv och rökfyllda gator – en kontrast till den vilda skönhet han skulle senare älska att fånga på duken. Från tidig ålder visade Arthur en okuvlig fascination för att observera världen omkring honom, en förmåga som skulle bli grundstenen i hans konstnärliga resa. Hans lärlingskap vid ett foto-engraveringsföretag gav inte bara praktiska färdigheter utan också en djupare förståelse för visuella språk – en kunskap han senare skulle använda till sin fördel. De kvällskurserna på Sheffield School of Art var inte bara utbildning, utan också en möjlighet att finjustera hans talang och utforska sina kreativa ambitioner, även om de ibland möttes av sin mammas försiktiga invändningar. Lismer sökte sig till Kanada 1911, en flytt som skulle förändra hans liv och bidra till att forma den kanadensiska konstvärlden.Från Halifaxs Hamn till Gruppens Sju
Det var i Toronto, där han träffade Tom Thomson, som Lismer verkligen började sin kanadensiska resa. Thompsons inflytande på honom var enormt, och de två artisterna delade en passion för att fånga den råa skönheten i det kanadensiska landskapet. Men det var hans anställning som chef för Victoria School of Art and Design i Halifax 1916 som markerade ett avgörande ögonblick. Lismer var inte bara administratör; han var en revitaliserare, som utvidgade skolans kurser och ökade studentantalet, driven av en stark övertygelse om att främja konstnärliga talanger. Under första världskriget fick han i uppdrag att vara krigsmålare, vilket ledde till en serie fängslande målningar av Halifax hamn – en pulserande port som var full av fartyg dekorerade med *dazzle camouflage*. Detta var inte bara tekniska övningar; det var kraftfulla visuella uttalanden, ett bevis på hans förmåga att anpassa konstnärliga principer till krigets praktiska behov och en käll till erkännande från Lord Beaverbrook. Efter sin återkomst till Toronto 1919 blev han vice-chef för Ontario College of Art och samarbetade tätt med en grupp artister som delade en vision: att skapa konst som var unikt kanadensisk. Denna samling skulle bli känd som Gruppens Sju.En Unik Kanadensiska Vision
Lismer’s konstnärliga utveckling var inte statisk; den var en kontinuerlig evolution, formad av hans europeiska utbildning och djupt rotad i det enorma och råa skönheten i det kanadensiska landskapet. Han började med att inspireras av postimpressionistiska tekniker, men övergick gradvis till ett mer uttrycksfullt och personligt stil. Hans landskap var inte bara representationer av scener; de var försök att fånga själva *essensen* av Kanada – dess emotionella resonans, dess vilda ande. Livfulla färger, dynamiska kompositioner och kraftfull penseldrag blev kännetecken för hans verk. Han sökte inte bara att representera vad han såg utan att förmedla hur det kändes att vara uppslukad av naturen, att uppleva dess makt och majestät på riktigt. Hans målningar ofta innehöll platta perspektiv och uttrycksfull textur, vilket återspeglade ett önske om att gå bortom enkel imitation och mot en mer subjektiv tolkning av verkligheten. Gruppens Sju’s gemensamma mål var ambitiöst: att skapa en konst som var oberoende från europeiska traditioner, en rotad i den unika karaktären hos det kanadensiska landskapet. Lismer spelade en nyckelroll i detta, inte bara genom sin konstnärliga talang utan också genom sin okuvliga dedikation till deras gemensamma vision.Dazzle Camouflage och Historisk Betydelse
Lismer är särskilt känd för sina *dazzle camouflage*-målningar från första världskriget. Dessa verk, som fångade de färgsprakande och komplexa mönstren på krigsskepp, var inte bara konstverk utan också en del av ett militärt experiment för att förvirra fiendens ubåtar. Lismer’s förmåga att kombinera teknisk precision med konstnärlig uttrycksfullhet gjorde honom till en viktig figur i den kanadensiska krigskonsten. Utöver sina krigsrelaterade målningar skapade han också ett antal landskap som fångade det vilda och oändliga Kanada, från de dramatiska kusterna av Georgian Bay till de djupa fjordarna på Lake Superior. Hans verk återspeglar en djup kärlek till naturen och en önskan att förmedla dess skönhet och kraft genom sin konst.Ett Arv som Fortsätter Att Inspirera
Arthur Lismer’s bidrag sträcker sig bortom hans målningar. Som lärare hade han djupt påverkat generationer av kanadensiska konstnärer genom sitt ledarskap vid NSCAD University och Ontario College of Art, och inspirerat dem till en passion för kreativitet och ett engagemang för konstnärlig excellens. Hans *dazzle camouflage*-verk är historiskt betydelsefulla, och erbjuder en unik visuell skildring av första världskriget och visar hans anpassningsförmåga som konstnär. Han blev tilldelad Order of Canada 1967, ett bevis på hans bestående inverkan på den kanadensiska kulturen. Idag firas Lismer som en av Kanadas mest framstående konstnärer, erkänd för sina livfulla landskap, innovativa tekniker och sin okuvliga dedikation till att främja konstnärlig talang. Hans verk finns i viktiga offentliga och privata samlingar över hela landet och internationellt, och fortsätter att inspirera och fängsla publiken med sin skönhet och emotionella djup. Hans arv är inte bara vad han målade; det är hur han inspirerade andra att se världen – och Kanada – på ett nytt sätt.Nyckelaspekter av Hans Verk
- Livfulla Färgscheman: Använde livfulla, uttrycksfulla färger för att fånga den emotionella effekten av landskap.
- Dynamiska Kompositioner: Använde starka kompositionsdrag för att skapa en känsla av rörelse och energi.
- Uttrycksfull Penseldrag: Karaktäriserade av synliga penseldrag som förmedlar textur och känslor.
- Dazzle Camouflage-målningar: Unika skildringar av fartyg under krigstiden, som visar innovativ användning av mönster och färg.
- Fokus på det Kanadensiska Vildmarken: En djup koppling till det kanadensiska landskapet, särskilt norra Ontario och Nova Scotia.




För konstverk eller reproduktioner som är större än 105 cm (cirka 41 tum) på någon sida, levereras ramen som ett isärplockat kit. Denna metod säkerställer en trygg leverans och förhindrar skador under transport.



