JUPITER ET DANAE
Giclee štampa / Umetnički otisak
Giclée štampa ili print na platnu muzejskog kvaliteta uz brzu izradu i raznovrsne opcije završne obrade. ( Kupite ručno oslikano delo
Pređi na digitalnu sliku)
P118B дин10
P118H дин10
P118W дин10
P438Z дин10
P508JH дин12
P508YH дин12
P805H дин10
P805Z дин10
P919BZ дин10
P919G дин10
P919XJ дин10
P959ZH дин10
P968JZ дин12
W106C дин8
W218G дин10
W218JH дин8
W218Y дин10
W307PJ дин10
W316G дин10
W316PJ дин8
W316Y дин10
W398PJ дин8
W4111J дин10
W500HY дин15
W500JH дин15
W692G дин12
W849H дин8
W940BG дин15
W953PJ дин8
Izaberite jednu od naših unapred definisanih veličina koje odgovaraju originalnim proporcijama umetničkog dela.
Unesite željenu širinu i visinu kako bi se štampa uklopila u vaš ram ili zid. Štampu je moguće samo iseći, ali nikada povećati iznad dimenzija originalne slike, stoga format sa drugačijim proporcijama uzrokuje gubitak dela slike. Pre početka štampe, poslaćemo vam digitalni prikaz radi potvrde. Slika prikazana na ovoj stranici ne predstavlja stvarni isrez — to pokazuje samo digitalni prikaz.
Dostava širom sveta () za 2 nedelje umesto uobičajenih 4/5 nedelja. (13 новембар)
Besplatna ekspresna dostava širom sveta
Visokokvalitetno laneno platno
Potpuno osiguranje transporta
Garancija povraćaja carine i uvoznih dažbina
Garancija vernosti boja
Politika povraćaja u roku od 100 dana (samo u slučaju nedostataka)
Garancija povrata 100% novca
Popust na više proizvoda
JUPITER ET DANAE
Giclee štampa / Umetnički otisak
Dimenzije reprodukcije
-
Ukupna cena
дин 6602
The Mythological Subject of Jupiter and Danaë
In JUPITER ET DANAE, Joachim Anthonisz Wtewael explores a pivotal moment of divine intervention. The mythological narrative centers on the clandestine encounter between Zeus and Danaë, the daughter of King Acrisius of Argos. This specific scene captures the moment of Zeus’s transformation, as he descends to impregnate Danaë with golden rain. It is a quiet, yet profound, intersection of the mortal and the divine.
The weight of this encounter carries significant consequences for the lineage of heroes. Through this celestial union, the birth of Perseus is secured, a child destined to eventually slay Medusa and liberate Greece from tyranny. Joachim Anthonisz Wtewael focuses on the tension inherent in this prophecy, framing the event within the intimate confines of a bedchamber. The presence of gold and the vulnerability of the figures underscore the gravity of the unfolding fate.
Composition and Visual Elements
The vertical orientation of this work immediately directs the eye upward, following the descent of the divine into the earthly realm. Wtewael divides the composition into two distinct zones. The lower portion is set within the intimate confines of a bedchamber, where Danaë is positioned amidst the furniture. Above this, the scene opens into a turbulent, stormy sky, marking the arrival of Jupiter. This structural division creates a sense of tension between the domestic space and the celestial upheaval.
Movement is achieved through a series of dynamic diagonal lines, particularly those formed by the limbs and body of Zeus. These lines cut through the space, mirroring the energy of the swirling clouds. The artist balances the composition by juxtaposing organic forms, such as the human figures and the billowing clouds, against the more rigid, geometric lines of the architectural elements, like the window frames and bedposts. It is a careful arrangement of soft curves and sharp edges.
Lighting is used with great intention here. A strong, focused light source illuminates the figures of Jupiter and Danaë, pulling them out from the surrounding shadows. This selective illumination emphasizes their expressions and the physical interaction between them, while the rest of the chamber remains in a state of soft, atmospheric gloom. The interplay of light and shadow provides a sense of depth, even within the somewhat flattened perspective characteristic of the Mannerist style.
Materials and Artistic Technique
The work is executed in oil paint upon a copper plate. This choice of support allows for a specific kind of luminosity and a level of detail that canvas often struggles to sustain. One can see the artist's mastery in the way he handles the medium, employing sophisticated layering and blending to achieve a sense of depth. The surface is not merely a flat plane of color but a carefully constructed space where light and shadow interact to define form.
There is a tactile quality to the application of the paint. While the figures possess a polished finish, visible brushstrokes remain present, contributing to a textured surface. This technique captures the specific materiality of skin, the weight of fabric, and the ephemeral nature of clouds with remarkable accuracy. The interplay of these elements creates a sense of movement within the composition, particularly where the light catches the edges of the forms.
Current Location and Collection History
This work resides within the prestigious collection of the Louvre Museum in Paris. It is held specifically under the care of the Department of Paintings. To locate it during a visit, one must find the Richelieu Wing, where it is displayed in Room 808. It is cataloged under the inventory number RF 1979-23.
The painting's presence in such a significant institution ensures its preservation within a controlled environment. It remains a permanent part of the museum's holdings, situated among other significant works of the sixteenth century. Its placement in the Richelieu Wing allows for a quiet contemplation of its complex Mannerist composition.
Pitanja i odgovori
Koja je preporučena veličina štampe za „JUPITER ET DANAE”, autor Joachim Wtewael?
Preporučena veličina štampe za rad "JUPITER ET DANAE" je Large. Dostupne su i druge veličine istih proporcija.
Da li je „JUPITER ET DANAE”, autor Joachim Wtewael svetlo ili tamno umetničko delo?
Za delo „JUPITER ET DANAE”, autor Joachim Wtewael zabeležena je osvetljenost od shadow, uz luminancu od Soft Shadow.
Da li je "JUPITER ET DANAE" slobodan od autorskih prava?
Status autorskih prava za „JUPITER ET DANAE”, autor Joachim Wtewael: delo je u javnom vlasništvu – autorska prava su istekla. Ovo određuje da li se reprodukcije slike mogu slobodno izrađivati.
Srodna umetnička dela
Biografija umetnika
Trajna sjajnost manirističkog majstora
Joachim Wtewael, ime koje se šaputalo među poznavaocima zlatnog doba Holandije, ostaje očaravujuća figura čija umetnost prkosi lakoj kategorizaciji. Rođen 1566. godine, a preminuo 1638, njegov život bio je slojevit baš kao i njegova platna. Dok je njegov umetnički genije blistao, podjednako je značajno to što je bio i uspešan trgovac lanom i aktivni gradski savetnik Utrehta. Ovo dvostruko postojanje — pedantni umetnik uporedo sa stubom građanskog društva — sugeriše čoveka čiji je život zahtevao i poslovnu oštrinu i duboki kreativni fokus. Međutim, Wtewaelov prepoznatljiv stil posedovao je izuzetnu doslednost; ostao je uglavnom netaknut snažnim naturalističkim strujama koje su preoblikovavale umetnost širom Evrope tokom njegovog veka.
Put kroz stil i uticaj
Rani period Wtewaelovog obrazovanja duboko ga je ukorenio u sofisticirani vokabular harlemskog manirizma kasnog 16. veka. Njegov početni profesionalni put obeležio je rad kao staklari i gravir u očevoj radionici, što je bilo apprenticeship koji je nesumnjivo izoštrila njegovu ruku za najsitnije i najkomplikovanije detalje. Ključni trenutak nastupio je kada je 1586. godine započeo svoja putovanja kroz Italiju i Francusku. Ova boravišta bila su od presudnog značaja, jer su ga izložila bogatim umetničkim struvama Druge škole iz Fontainebleau-a. Ipak, uprkos tim uticajima, Joachim Wtewael je posedovao jedinstveni unutrašnji kompas. Njegovo delo karakterišu figure koje su majstorski nacrtane, sa gotovo porcelanskim sjajem, često složene u poze koje deluju divno nestašno i dramatično nabijene emocijom.
Tematska dubina: Gde se mit susreće sa pobožnosti
Opseg njegovog preostalog dela—koji obuhvata oko sto slika, uz brojne crteže i dizajne za vitraž—otkriva fascinantnu tematsku dualnost. Bio je podjednako prirodan u prikazivanju dubokih religijskih narativa kao što je slavio bujnu dramu klasične mitologije. Razmotrimo dela kao što su Adoracija čobana upoređena sa delom Venera i Mars iznenađeni Vulcanom. Ova remek-dela pokazuju njegovu izuzetnu sposobnost da preplete konvencionalne svete teme sa paganskim predanjima, često prožimajući oba domena opipljivim, ponekad snažnim erotskim podtekstom koji privlači posmatrača u svoj narativni zagrljaj. Njegova pažnja posvećenosti detaljima oduzima dah; u delima kao što je Persej i Andromeda, koja se čuvaju u muzeju Mauritshuis u Utrehtu, može se pratiti njegova neprevaziđena veština.
Istorijski značaj i nasleđe
Ono što doprinosi značaju doprinosa koji je ostavio Joachim Wtewael jeste upravo taj otpor promenama. Dok je naturalizam pozivao umetnike ka većem realizmu, Wtewael se držao ispolirane, idealizovane estetike, stvarajući korpus dela koji deluje istovremeno istorijski utemeljeno i večito vibrantno. Njegove kabinetne slike, izvršene na bakarnim pločama, posebno su prepoznatljive i brojne, nudeći intimne uvide u njegov umetnički proces. Iako je poslednja decenija njegovog života bila obeležena povlačenjem iz slikarstva — periodom koji je verovatno bio praćen ličnim tugovanjem nakon smrti njegove supruge — uticaj njegove vizije opstaje. On je umetničkoj istoriji podario stil koji ostaje istovremeno visoko ispoliran i čudesno nepredvidiv.
Joachim Wtewael
1566 - 1638 , Holandija
Osnovne informacije
- Artistic Movement Or Style: Mannerizam
- Artists Who Influenced This Artist: ['Druga škola Fontainebleau']
- Date Of Birth: 1566
- Date Of Death: 1638
- Full Name: Joachim Anthonisz Wtewael
- Nationality: Holandski
- Notable Artworks:
- Obožavanje pastira
- Venera i Mars iznenađeni Vulkanom

Opcija sa staklom dostupna je samo za dimenzije manje od 110 cm
