JUPITER ET DANAE
Giclée tisk / Umetniški tisk
Giclée ali platnati odtis muzejske kakovosti z hitro proizvodnjo in prilagodljivimi možnostmi končne obdelave. ( Kupite ročno slikano delo
Preklop na digitalno sliko)
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
Izberite eno od naših vnaprej določenih velikosti, ki ustrezajo prvotnim proporcijam umetničkega dela.
Vnesite širino in višino, ki jih potrebujete za svoj okvir ali steno. Tiskanje se lahko le odreže, vendar ga ni mogoče narediti večjega od slike, zato format z drugačno obliko pomeni izgubo dela slike. Pred tiskanjem vam pošljemo digitalni predogled za potrditev. Slika, prikazana na tej strani, ne prikazuje dejanskega izrezka — le predogled to omogoča.
Globalna dostava () v 2 tednih namesto standardnih 4/5 tednov. (15 november)
Brezplačna ekspresna dostava po vsem svetu
Visokokakovostno laneno platno
Popolno zavarovanje pošiljke
Garancija povračila carine in uvoznih davkov
Garancija popolnega barvnega ujemanja
100-dnevna politika vračil (le v primeru okvar)
Garancija 100% povračila denarja
Popust pri večjem naročilu
JUPITER ET DANAE
Giclée tisk / Umetniški tisk
Velikost reprodukcije
-
Skupna cena
€ 56
The Mythological Subject of Jupiter and Danaë
In JUPITER ET DANAE, Joachim Anthonisz Wtewael explores a pivotal moment of divine intervention. The mythological narrative centers on the clandestine encounter between Zeus and Danaë, the daughter of King Acrisius of Argos. This specific scene captures the moment of Zeus’s transformation, as he descends to impregnate Danaë with golden rain. It is a quiet, yet profound, intersection of the mortal and the divine.
The weight of this encounter carries significant consequences for the lineage of heroes. Through this celestial union, the birth of Perseus is secured, a child destined to eventually slay Medusa and liberate Greece from tyranny. Joachim Anthonisz Wtewael focuses on the tension inherent in this prophecy, framing the event within the intimate confines of a bedchamber. The presence of gold and the vulnerability of the figures underscore the gravity of the unfolding fate.
Composition and Visual Elements
The vertical orientation of this work immediately directs the eye upward, following the descent of the divine into the earthly realm. Wtewael divides the composition into two distinct zones. The lower portion is set within the intimate confines of a bedchamber, where Danaë is positioned amidst the furniture. Above this, the scene opens into a turbulent, stormy sky, marking the arrival of Jupiter. This structural division creates a sense of tension between the domestic space and the celestial upheaval.
Movement is achieved through a series of dynamic diagonal lines, particularly those formed by the limbs and body of Zeus. These lines cut through the space, mirroring the energy of the swirling clouds. The artist balances the composition by juxtaposing organic forms, such as the human figures and the billowing clouds, against the more rigid, geometric lines of the architectural elements, like the window frames and bedposts. It is a careful arrangement of soft curves and sharp edges.
Lighting is used with great intention here. A strong, focused light source illuminates the figures of Jupiter and Danaë, pulling them out from the surrounding shadows. This selective illumination emphasizes their expressions and the physical interaction between them, while the rest of the chamber remains in a state of soft, atmospheric gloom. The interplay of light and shadow provides a sense of depth, even within the somewhat flattened perspective characteristic of the Mannerist style.
Materials and Artistic Technique
The work is executed in oil paint upon a copper plate. This choice of support allows for a specific kind of luminosity and a level of detail that canvas often struggles to sustain. One can see the artist's mastery in the way he handles the medium, employing sophisticated layering and blending to achieve a sense of depth. The surface is not merely a flat plane of color but a carefully constructed space where light and shadow interact to define form.
There is a tactile quality to the application of the paint. While the figures possess a polished finish, visible brushstrokes remain present, contributing to a textured surface. This technique captures the specific materiality of skin, the weight of fabric, and the ephemeral nature of clouds with remarkable accuracy. The interplay of these elements creates a sense of movement within the composition, particularly where the light catches the edges of the forms.
Current Location and Collection History
This work resides within the prestigious collection of the Louvre Museum in Paris. It is held specifically under the care of the Department of Paintings. To locate it during a visit, one must find the Richelieu Wing, where it is displayed in Room 808. It is cataloged under the inventory number RF 1979-23.
The painting's presence in such a significant institution ensures its preservation within a controlled environment. It remains a permanent part of the museum's holdings, situated among other significant works of the sixteenth century. Its placement in the Richelieu Wing allows for a quiet contemplation of its complex Mannerist composition.
Vprašanja in odgovori
Kakšna je priporočena velikost tiska za "JUPITER ET DANAE" avtorja Joachim Wtewael?
Za delo "JUPITER ET DANAE" priporočamo tisk v velikosti Large. Na voljo so tudi druge velikosti z istimi proporcijami.
Ali je "JUPITER ET DANAE" avtorja Joachim Wtewael svetlo ali temno umetniško delo?
"JUPITER ET DANAE" avtorja Joachim Wtewael je zabeležen z jasnostjo shadow in luminanco Soft Shadow.
Ali je "JUPITER ET DANAE" v javni domeni?
Status avtorskih pravic za "JUPITER ET DANAE" avtorja Joachim Wtewael: del je v javni domeni – avtorska pravica je zastarela. To določa, ali se lahko reprodukcije slike izdelujejo prosto.
Sorodna umetniška dela
Biografija umetnika
Trajna prefinjenost manierističnega mojstra
Joachim Anthonisz Wtewael, ime, ki se šepeta med poznavalcami nizozemskega zlatega obdobja, ostaja očarujoča figura, katere umetnost se upira enostavnim razvrščanjem. Rodjen leta 1566 in zapuščen leta 1638, je bil njegov življenjski slog polifaseten prav tako kot njegovi platna. Medtem ko je njegov umetni genij sijal z močjo, je enako ugodno opaziti, da je bil hkrati uspešen trgovec s lanom in aktivni mestni svetnik v Utrehtu. Ta dvojnost obstaje—natančen hramitelj umetnosti ob pillarju civilne družbe—namiguje na človeka, čiji je življenje zahtevalo tako svetovni posrednik kot globoko ustvarjalno osredotočenost. Wtewaelov značilni slog pa je imel izjemno doslednost; ostal je v veliki meri nedotakljiv za močne naravnostne vihove, ki so oblikovali umetnost po celi Evropi skozi njegovo življenje.
Pot skozi slog in vplive
Wtewaelova zgodnja izobrazba ga je globoko zakoreninila v sofisticiranem jeziku manierizma Haarlem iz konca 16. stoletja. V svojem začetnem profesionalnem življenju je delal kot steklar in gravir v očetovem delavnici, kar je bila podvig, ki je nedohajevo izpilil njegovo roko za prefinjene podrobnosti. Ključno obdobje se je začelo leta 1586, ko se je odpravil na potovanja skozi Italijo in Francijo. Ta potovanja so bila ključna, saj so ga izpostavila bogatim umetnim tokovom druge šole iz Fontainebleau. Kljub tem vplivom pa je Joachim Wtewael posedoval svoj edinstven notranji kompas. Njegovo del prepoznavajo figure, ki so maestralno naslikane, z skoraj porcelastim sijajem, pogosto postavljene v pozah, ki delujejo čudovito nepredvidljivo in dramatično nabdeno.
Tematska globina: Ko se mit izogne devotnosti
Njegovo preostalo delo—ki obsega približno sto slik, skupaj z številnimi risbami in zasnovami za svetlobne slike—razkriva fascinantno tematsko dvojnost. Tako doma je bil pri prikazovanju globokih religioznih zapovedi kot pri slavljenju bujne drame klasične mitologije. Razmislite o delih, kot sta Pobožnost pastirjev, ki jo dopolnjuje Venera in Mars, ki jih preseneti Vulkan. Ta dela izkazujejo njegovo izjemno sposobnost prepletanja konvencionalnih svetih motivov z paganskim védom, pri čemer oba področja pogosto prežari opazljiv, včasih močan erotičen podton, ki gledalca privlači v svoj narativni objem. Njegova pozornost do podrobnosti je zaprepašljiva; v delih, kot je Persej in Andromeda, ki se nahaja v muzeju Mauritshuis v Utrechtu, lahko jasno razberemo njegovo nepremagljivo znanje in veščitost.
Zgodbinski pomen in dediščina
Tisto, kar daje Wtewaelu izjemno pomen, je prav ta neomajna odpornost proti spremembam. Medtem ko je naturalizem vabi umetnike k večjemu realizmu, se je Wtewael trdno držal izpopolnjene, idealizirane estetike, s čimer je ustvaril celovito umetniško dediščino, ki deluje hkrati zgodovinsko utrjeno in večno živahno. Njegove kabinetske slike, izdelane na bakrovih platah, so posebej značilne in številne, saj ponujajo intimejših vpogledov v njegov umetniški proces. Čeprav je zadnji desetletje njegovega življenja obeležilo umik od slikarstva — obdobje, ki ga je morda opredelila osebna žalost po smrti njegove žene — vpliv njegove vizije ne poteče. Umedol je zgodovini umetnosti slog, ki ostaja hkr močno izpopolnjen in čudesno nepredvidljiv.
Joachim Wtewael
1566 - 1638 , Nizozemska
Hitri podatki
- Artistic Movement Or Style: Maniersizem
- Artists Who Influenced This Artist: ['Druga šola Fontainebleau']
- Date Of Birth: 1566
- Date Of Death: 1638
- Full Name: Joachim Anthonisz Wtewael
- Nationality: Nizozemski
- Notable Artworks:
- Pobožnost pastirjev
- Venera in Mars, ki jih je Vulcan presenetil

Možnost stekla je na voljo le za velikosti pod 110 cm
