Flood with Noah
Giclée tisk / Umetniški tisk
Giclée ali platnati odtis muzejske kakovosti z hitro proizvodnjo in prilagodljivimi možnostmi končne obdelave. ( Kupite ročno slikano delo
Preklop na digitalno sliko)
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
Izberite eno od naših vnaprej določenih velikosti, ki ustrezajo prvotnim proporcijam umetničkega dela.
Vnesite širino in višino, ki jih potrebujete za svoj okvir ali steno. Tiskanje se lahko le odreže, vendar ga ni mogoče narediti večjega od slike, zato format z drugačno obliko pomeni izgubo dela slike. Pred tiskanjem vam pošljemo digitalni predogled za potrditev. Slika, prikazana na tej strani, ne prikazuje dejanskega izrezka — le predogled to omogoča.
Globalna dostava () v 2 tednih namesto standardnih 4/5 tednov. (12 november)
Brezplačna ekspresna dostava po vsem svetu
Visokokakovostno laneno platno
Popolno zavarovanje pošiljke
Garancija povračila carine in uvoznih davkov
Garancija popolnega barvnega ujemanja
100-dnevna politika vračil (le v primeru okvar)
Garancija 100% povračila denarja
Popust pri večjem naročilu
Flood with Noah
Giclée tisk / Umetniški tisk
Velikost reprodukcije
-
Skupna cena
€ 56
A Biblical Drama Unfolding in Copper and Oil
The “Flood with Noah,” painted by Jan Brueghel the Elder around 1601, isn’t merely a depiction of a biblical deluge; it's a vibrant, teeming microcosm of human existence grappling with divine judgment. This monumental oil on copper panel transports us to a moment of profound consequence – the final preparations for humanity’s salvation aboard Noah’s Ark. Brueghel masterfully captures the chaotic energy and underlying solemnity of this pivotal event, blending meticulous detail with a distinctly Baroque dynamism. The sheer scale of the painting—approximately 26.7 x 35.9 centimeters—immediately commands attention, drawing the viewer into a world brimming with figures, animals, and an overwhelming sense of impending transformation.A Symphony of Detail: Technique and Composition
Brueghel’s technical prowess is immediately apparent in every brushstroke. The copper panel itself provides a remarkable surface for his work, lending the colors a subtle sheen and depth rarely achieved on wood panels. He employs a complex layering technique, building up textures through numerous thin glazes of oil paint—a hallmark of Flemish Baroque painting. Notice how he renders the wetness of the water with shimmering highlights and carefully constructed reflections, creating an illusion of movement and volume. The composition is brilliantly orchestrated: a central focus on Noah and his family, surrounded by a swirling mass of animals – horses, cows, sheep, birds – all contributing to the scene’s overwhelming sense of activity. The figures are not idealized; they are rendered with a realistic, almost earthy quality, reflecting their roles in this extraordinary event. The use of light is particularly striking, illuminating key elements while casting shadows that deepen the drama and create a palpable atmosphere.Symbolism Woven into the Scene
Beyond its narrative clarity, “The Flood” is rich with symbolic meaning. The ark itself represents hope and renewal, a vessel carrying humanity’s future onto dry land. The animals, carefully chosen and depicted with individual character, symbolize the diversity of creation—a reminder of God's covenant with Noah to preserve life after the catastrophic flood. Observe the detail in each animal; they are not simply generic representations but seem to possess distinct personalities. The inclusion of a horse, for example, might allude to strength and nobility, while the cows represent fertility and abundance. Even the placement of figures within the scene carries symbolic weight – those closest to Noah are depicted with expressions of concern and faith, while others appear more preoccupied with their own survival.Historical Context and Artistic Influence
Painted during a period of significant religious and artistic upheaval in Europe—the Counter-Reformation—Brueghel’s work reflects the Catholic Church's renewed emphasis on biblical narratives as a source of moral instruction and inspiration. His painting draws heavily from earlier depictions of the Flood, particularly those by Pieter Bruegel the Elder (his father), but elevates them with his own distinctive style and technical skill. The influence of Italian Renaissance masters like Raphael and Michelangelo is also evident in the composition’s balance and clarity, though Brueghel infuses it with a distinctly Northern European sensibility. The painting's enduring appeal lies not only in its artistic merit but also in its ability to resonate with universal themes of faith, survival, and the consequences of human actions.A Timeless Masterpiece for Reflection and Display
“Flood with Noah” is more than just a historical record; it’s a powerful meditation on humanity's relationship with God and the fragility of existence. Reproductions capture much of the original’s impact, offering a stunning addition to any art collection or interior space. Its vibrant colors, intricate details, and compelling narrative continue to captivate viewers centuries after its creation, reminding us of the enduring power of art to illuminate our shared human experience.Vprašanja in odgovori
V katerem muzeju se nahaja original dela "Flood with Noah"?
Originalno delo "Flood with Noah" lahko vidite v muzeju Kunsthaus Zürich, Žurih, Švica.
Koliko ljudi ogleda "Flood with Noah"?
Stran Statistika pregledov za delo "Flood with Noah" avtorja Jan Brueghel Starejši prikazuje statistiko javnih obiskov: mesečne število ogledov tega dela, primerjavo z najbolj ogledanimi deli tega umetnika in izvor obiskovalcev.
Na katero državo izvira Flemish Baroque dela "Flood with Noah"?
"Flood with Noah" je ustvaril/a Jan Brueghel Starejši, rojen/a v državi Nizozemska, v okviru gibanja Flemish Baroque. Umetnikova izhodno točka povezuje del z Flemish Baroque, kot ga je praticiral/a umetniki iz države Nizozemska.
Sorodna umetniška dela
Biografija umetnika
Z early life, družina in izobraževanje
Jan Brueghel Starejši je v svet, ki ga je opredelila težka težava umetniške dediščine, stopil kot naslednik velikih tradicij. Rodil se je v Bruslju leta 1568, kot mlajši sin izjemnega flamskega renesančnega slikarja, ki mu je bil oče Pieter Bruegel Starejši. Njegovo družinsko življenje je oblikovalo prisotje njegove matere, Marije, znane tudi kot Mayken Coecke van Aelst, ter bratov in sester, med katerimi sta bila brat Pieter Brueghel mlajši in sestra Marie. Vendar pa je stabilnost njegovih zgodnjih let bila kratkovečna. Po smrti matere leta 1578 so se družinske okoliščine spremenile, Jan pa je odrasel v negovanju svoje babice, Mayken Verhulst.
Prav v skrbništvu Verhulstove so se položili temelji Janove tehnične dovršenosti. Sama je bila izjemna umetnica in postala njegova prva učiteljica, ki je njegove mlade roke vodila skozi nežno disciplino risanja. Njegov izobraževalni proces je bila usmerjena v natančno umetnost akvarelnega slikarja miniatur – metodo, ki je zahtevala neizmerno potrpežljivost in neustrašljivo, stabilno oko. Ta zgodnja izobračevalna pot v drobnostno, podrobno delo mu je spremljala skozi celo življenje ter neposredno vplivala na način, na podjetni način, s katerim je v svojih poznejših letih obravnaval naravo.
Življenje in dejavnost v Antwerpenu in Italiji
S prehodom v sedemnajsto stoletje je se Jan Brueghel Starejši trdno uveljavil v umetniškem srcu Nedolžskih dejavnosti. Njegova prisotnost v Antwerpenu je bila uradno potrdjena 4. oktobra 1601, ko je bil zabeležen kot mestni državljan. To obdobje je označilo pomanten dvig njegove profesionalne ustrejanosti. V istem letu je bil izvoljen za dekan Svetega Luka, položaj z izjemnim naloženjem odgovornosti znotraj lokalne skupnosti. Njegovi sodelavci so svojo zaupajočo naravo v njegovo vodstvo potrdili tudi z ponovno izvolitvijo v letu 1602.
Z željo, da bi razširil svoje horizonte čez meje Flandrije, se je odločil za potovanje v Italijo. To obdobje potovanj ga je povezal z različnimi estetskimi občutljivostmi in pomembnimi mecenasi. Med obiskom v Milanu je postal pod zaščito kardinala Federica Borromea. Ta povezava mu je pomagala utrditi ugled izven njegove domozemlje. Čas, ki ga je preživel v Italiji, mu je omogočil, da je v sebe vdel nove vplive, ki so se kasneje popolnoma zdelili z tradicijo, ki jo je spoznal v mladosti.
Tehnika, slog in umetniške inovacije
Jan Brueghel Starejši je posedel tako natančno roko, da mu je ta sposobnost prinesla priklice, kot je bil "Žametni" Brueghel. Ta naziv je izhajal iz njegove izjemne podobe, s katero je z neverjetnim realizmom, ki je bil skoraj oprijemljiv, uspelo ujeti težke in mehkobotne teksture dragocenih tkanin. Naravo je obravnaval z miniaturnistično preciznostjo; vsaj list, vsak žužek in vsak cvetni list je za njega bil tema, ki si je zaslužila intenzivno in skrbno opazovanje. Ta natančen, skoraj obsesiven pristop mu je omogočil, da je zajel prebliskave podrobnosti narave z jasnostjo, ki jo je malo kdo lahko ponovil.
Njegova fascinacija botaničnim svetom je prinesla tudi slavo pod imenom "Cvetni" Brueghel. On ni zgolj slikal rože; on je sodeloval pri izumu popolnoma novih načinov njihovega upodabljanja na platnu. Bil je ključna figura pri razvoju slik venčic, kjer bujne kompozicije cvetja obdajajo središčno religijsko ali mitološko sceno. Poleg tega je ustvaril tudi prizore rajskih pokrajin – žanr, ki je združil mir tihe življenjske slike z razleglimi razsežji pokrajin, da bi na platnu prikazal idilične, nebesne okolja.
- Flowers in a Wan-Li Vase
- The Garden of Eden with the Fall of Man
- Still Life with a Tazza, Garland and Bouquet of Flowers in a Porcelain Vase
Sodelovanja in profesionalni krogovi
Jan Brueghel Starejši se je gibal skozi umetniške krogove španske nizozemske dežele z naravno lahkotnostjo, pri čemer je pogosto sodeloval z drugimi, da bi v življenje prinesel kompleksne vizije. Njegova najtesnejša vez je bila z Petrom Paulom Rubensom. Oba sta bila tesna prijatelja, ki sta razvila brezhiben način sodelovanja pri religioznih in mitoloških temah. V teh partnerstvih je Rubens običajno skrbel za človeške figure, medtem ko se je Jan Brueghel Starejši posvečal zapletenim pokrajinam in elementom tihožitja, ki so tvorila njihovo okolje.
Ta duh sodelovanja se je razširjal daleč 넘어 njuno prijateljstvo z Rubensom. Redno je sodeloval z štetnimi sodobniki, vključno s Paulom Brilom, Joosom de Momperjem, Paulom Vredemanom de Vriesom, Fransom Franckenom mlajšim, Hendrickom de Clerckom, Pieterjem van Avontom in Hendrickom van Balenom starejšim. Eden izmed izpostavljenih primerov te skupne ustvarjalnosti se je zgodil okoli leta 1607–1608, ko je z Hendrickom van Balenom ustvaril to, kar velja za prvo znano sliko venčev (garland painting). Ta dela so pogosto vsebovala zapletene cvetne kompozicije, ki so obdajale centralno sceno.
Njegov profesionalni status je dodatno utrdil tudi položaj na samem dvoru. Služil je kot dvorski slikar nadškupinja in vojvodinji Albrecht in Isabella, suverenema španske nizozemske dežele. Ta vloga mu je omogočila neposreden stik z najvišjimi krogi moči in mecenatorstva v celotni regiji.
Dediščevo in umetniški vpliv
Jan Brueghel Starejši je za sobą pustil svet, ki ga je oblikovala njegova neugasna radovednost. Njegove slike so zajemale specifičen trenutek v zgodovini, ki je odražal tako vzpon znanstvenega opazovanja kot globoko versko żarbo protireformacije. S svojo čopico je naravni svet dokumentiral z natančnostjo, ki je odsevačala changing intelektualno pokrajino 17. stoletja. Bil je plodovit inovator, ki je pomagal določiti nove žanre, kot so cvetlične veronike, ki so vplivali na to, kako so umetniki obravnavali stičišče botanike in religijske predanosti.
Njegov vpliv je živel skozi roke tistih, ki so ga učili. Svojo tehnično znanje je prenesel na sina, Jana Brueghela mlajšega, in na Daniela Seghersa, s čimer je zagotovil, da je njegov natančen pristop k detajlom ostal del flamske tradicije. Njegov profesionalni status je bil tako visok, da mu je zaupano, da deluje kot izpolniteľ zadnjega volilnika Petra Paula Rubensa, skupaj z Hendrickom van Balenom Starejšim, Cornelisom Schutom in Paulusom van Halmaele.
- Edenarski vrt s padom človeka
- Rajski pokrajina z živalmi, ki vstopajo k Noji
- Tihoživljenje s tazno, veroniko in buketom cvetov v porcelanski vazi
Jan Brueghel Starejši
1568 - 1625 , Nizozemska
Hitri podatki
- Artistic Movement Or Style: Flamenski barok
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Jan Brueghel mlajši
- Daniel Seghers
- Artists Who Influenced This Artist:
- Pieter Bruegel Starejši
- Mayken Verhulst
- Date Of Birth: 1568
- Date Of Death: 1625
- Full Name: Jan Brueghel Starejši
- Nationality: Flamenec
- Notable Artworks:
- Flamenska sejmu
- Potop z Nojem
- Cvetje v lesenem posodu
- Gozdna cesta z potniki
- Zmaga smrti
- Gozdna pokrajina
- Ribaška tržnica na obali reke
- Zrak
- Edenov vrt s padcem človeka
- Cvetje v vazi Wan-Li
- Rajska pokrajina z živalmi, ki vstopajo k Nojem
- Nimfe, ki polnejo rogovnico obilja
- Studije živali
- Diana, ki Bakhosa ponuja vino in sadje
- Place Of Birth: Bruselj, Belgija

Možnost stekla je na voljo le za velikosti pod 110 cm
