The Rattlesnake
Bronze
Sculpture
1905
28.0 x 60.0 cm
Amon Carter Museum of American Art
Ročno izdelana oljna reprodukcija
Ročno slikano olje na platnu v vaši izbiri velikosti in okvirja, izdelano po naročilu naših umetnikov. ( Preklop na tiskanine
Preklop na digitalno sliko)
Izberite eno od naših vnaprej določenih velikosti, ki ustrezajo prvotnim proporcijam umetničkega dela.
Svoje dimenzije lahko vnesete tako, da se prilagodite določenemu okvirju ali prostoru. Če izbrana velikost ne ustreza razmerjem originalne slike, bomo umetniško delo obrezali ali sliko dopolnili z dodatnimi ročno naslikanimi elementi. Pred začetkom proizvodnje vam bo poslan digitalni osnutek v odobritev.
Upoštevajte, da predogled na zaslonu ne odraža dejanskega obrezovanja ali podaljšanja. Le osnutek bo natančno prikazal končno kompozicijo.
Čeprav so na voljo velikosti po meri, priporočamo izbiro dimenzije s preddefiniranega seznama, da ohranimo originalne razmere.
Po oddaji naročila bo ekipa ArtsDot.com stranki po e-pošti poslala navodila in predogled digitalnega predogleda.
Svetska dostava () za 3/4 nedelje umesto uobičajenih 5 nedelja. (10 september). Bez kompromisa po pitanju kvaliteta.
Brezplačna ekspresna dostava po vsem svetu
Visokokakovostno laneno platno
Popolno zavarovanje pošiljke
Garancija povračila carine in uvoznih davkov
Garancija popolnega ujemanja barv
Politika vračilo v 100 dneh (le v primeru okvar)
Garancija 100% povračila denarja
Popust pri večjem naročilu
The Rattlesnake
Tehnika reprodukcije
Velikost reprodukcije
-
Skupna končna cena
$ 263
A Chronicle of the West: Introducing "The Rattlesnake"
Frederic Remington’s “The Rattlesnake,” completed in 1905, isn't merely a sculpture; it’s a visceral embodiment of the American West as it was fading into legend. Born in Canton, New York, Remington wasn’t a native son of the frontier—his lineage traced back to French Basque roots and a family deeply intertwined with the Remington Arms dynasty – yet he possessed an almost obsessive fascination with its rugged spirit. This piece, rendered in rich, dark bronze, captures a pivotal moment of tension and skill, a fleeting glimpse into the life of a cowboy confronting a formidable adversary: nature itself.
Remington’s work during this period was profoundly shaped by his experiences as a war correspondent for Hearst's newspaper. He witnessed firsthand the realities of frontier life – the cattle drives, the Native American conflicts, and the evolving relationship between man and land. “The Rattlesnake” reflects this engagement, moving beyond romanticized depictions to present a scene of raw, immediate action. It’s a testament to Remington’s ability to translate observation into powerful visual storytelling.
A Dynamic Composition: Form and Movement
At first glance, the sculpture presents a seemingly simple tableau: a cowboy, mid-action, attempting to trick a horse. However, closer inspection reveals a meticulously crafted composition brimming with dynamic energy. The rider, clad in a dusty chaps coat and a wide-brimmed hat, leans forward with an intense focus, his hand gripping the horse’s mane as if desperately holding on for dear life. The horse itself is caught in a moment of startled panic, its legs splayed out in a rearing posture, its head thrown back to reveal a flash of teeth and a coiled rattlesnake poised to strike.
- The Rider’s Grip: Remington masterfully conveys the rider's control and determination through his outstretched hand. The angle of his arm suggests both strength and vulnerability – he’s relying on skill and instinct to maintain his position.
- The Horse’s Reaction: The horse’s posture is crucial to the sculpture’s impact. Its frantic movement, captured in a moment of equilibrium, speaks volumes about the danger inherent in this rodeo trick.
- The Rattlesnake's Threat: The coiled rattlesnake, rendered with remarkable detail, isn’t merely an accessory; it’s a potent symbol of the West’s untamed nature and the constant threat posed by its environment.
Technique and Materials: A Bronze Legacy
“The Rattlesnake” exemplifies Remington's mastery of bronze casting, utilizing the lost-wax method – a technique that allows for intricate detail and remarkable realism. The sculpture’s rich, dark patina is not simply a surface treatment; it’s the result of carefully controlled oxidation during the casting process, enhancing the material’s depth and texture. The base of the sculpture, constructed from wood, provides a grounding element, subtly suggesting the rugged terrain of the American West.
Lost-Wax Casting Process:- A wax model is created, capturing the desired form and detail.
- The wax is coated with ceramic material to create a durable shell.
- The wax is melted out, leaving a hollow cavity in the ceramic shell.
- Molten bronze is poured into the cavity, filling it completely.
- Once cooled, the ceramic shell is broken away, revealing the finished bronze sculpture.
Symbolism and Emotional Resonance
Beyond its technical brilliance, “The Rattlesnake” resonates with profound symbolism. It speaks to the enduring spirit of the American West – a land of both opportunity and peril, where courage, skill, and a deep connection to nature were essential for survival. The sculpture captures a fleeting moment of intense action, but it also evokes a sense of timelessness, reminding us of the challenges faced by those who shaped this nation’s identity.
Remington's work continues to captivate audiences with its raw energy and evocative storytelling. “The Rattlesnake” stands as a powerful testament to his artistic vision and a lasting symbol of the American West.
Sorodna umetniška dela
Biografija umetnika
Kronist Izginjajočega Zahoda: Življenje in Umetnost Frederica Remingtona
Frederic Sackrider Remington, rojen v Cantonu, New Yorku, 4. oktobra 1861, ni bil produkt Divjega Zahoda, ki ga je tako živo upodobil; temveč vzhodnik, ki je svojo umetniško identiteto oblikoval s fascinacijo in predanim študijem. Njegovo poreklo je namigovalo na življenje daleč od prašnih poti in kavalerijskih napadov – francosko baskovsko dediščina se je prepletala z močno republikanskim New Englandom, očetom, ki je bil polkovnik državljanske vojne in urednik časopisa, ter povezavami s slavno dinastijo Remington Arms prek oddaljenih sorodnikov. A zgodnje izpostavljenost vojaškim motivom, skupaj z nemirnim duhom in ostrim očesom za pripovedovanje zgodb, ga je usmerila na pot k temu, da postane morda najbolj prepoznaven umetnik Ameriške zahodne scene. Njegovo otroštvo se je preselilo v Bloomington, Illinois, nato nazaj v Canton in končno Ogdensburg, New York, a njegova domišljija je ostala očarana s pripovedmi o življenju na mejah. Čeprav ga je sprva usmeril vojaško izobrazba na Vermont Episcopal Institute, Remingtonov pravi poklic ni bil slediti ukazom, temveč opazovati in interpretirati svet okoli sebe prek umetnosti. Kratek čas na univerzi Yale je to potrdil; nogomet in skiciranje sta bila veliko bolj privlačna od formalnih študijev.Od Ilustratorja do Slikarja: Oblikovanje Umetniške Vizije
Remingtonovo umetniško potovanje se ni začelo z velikimi platni, temveč s črnilom in papirjem. Njegovo prvo objavljeno delo, strip za *Yale Courant*, je nakazovalo na zgodnjo sposobnost ujemanja akcije in pripovedi. Odločilno potovanje v Montano leta 1881 je sprožilo njegovo celoživotno obsesijo z Zahodom. To ni bil le pogled turista; Remington se je želel potopiti v kulturo, opazovati kavboje, domorodce in samo pokrajino. Sprva je poskusil s kmetovanjem in rudarjenjem, a to se ni izšlo, kar mu je omogočilo, da se v celoti posveti umetnosti. Ob vrnitvi na vzhod se je hitro uveljavil kot ilustrator za revije *Harper's Weekly* in *Collier’s*, njegove dinamične upodobitve zahodne scene pa so očarale nacionalno publiko, ki je bila lačna zgodb o mejah. Te ilustracije niso bile zgolj poročilo; bili so prežeti s dramatičnostjo, energijo in romantično vizijo Zahoda, ki je globoko odmevala v javni domišljiji. S tem delom je Remington izpilil svoje spretnosti v kompoziciji, ujemanju gibanja in sporočanju čustev – lastnosti, ki bodo kasneje definirale njegove slike. Minimalno formalno usposabljanje je prejel le nekaj tečajev risanja na Yaleu in kratkega obdobja na Art Students League, namesto tega pa je razvil značilen slog, za katerega so bili značilni energična črtna dela, drzne barve in osredotočenost na realizem, pomešan z dramatičnim sijajem.Ujeti Izginjajoči Svet: Teme in Stil
Remingtonova umetnost je neločljivo povezana s specifičnim trenutkom v ameriški zgodovini – mrakom Starega Zahoda. Njegova platna naseljujejo ikonične figure: robustni kavboji, ki gnajo govedo, stoični domorodci, soočeni z izseljevanjem, in vojaki ZDA, udeleženi v herojskih bitkah in tragičnih konfliktih. Ni se izogibal prikazovanju težkih resnic življenja na mejah, a njegovo delo pogosto nagiba k romantični upodobitvi, poudarja pogum, avanturo in trk kultur. Njegove slike niso zgolj zgodovinski dokumenti; so sugestivne pripovedi, ki raziskujejo teme heroizma, izgube in neizogibnega napredka. Remingtonov slog se je sčasoma spreminjal, od tesnejših, bolj akademskih upodobitev do ohlapnejših, ekspresivnejših črtnih del. Bil je mojster ujemanja gibanja – konji galopirajo po ravnicah, kavboji se borijo z govedo, vojaki napadajo v bitki. Pogosto je uporabljal hitre skice in fotografije kot referenčni material, a njegova umetnost je vedno presegla zgolj posnemanje, prežeta z lastno edinstveno vizijo in čustveno intenzivnostjo. Pomembna dela, kot so *My Ranch*, *Waiting in the Moonlight*, *Ridden Down* (1905) in *The Long-Horn Cattle Sign* (1908), ponazarjajo njegovo sposobnost ujemanja veličine in ranljivosti Ameriške zahodne scene.Zapuščina in Trajni Vpliv
Frederic Remington je nepričakovano umrl leta 1909 v starosti 48 let, za seboj pa je pustil obsežno delo, ki še danes očara občinstvo. Njegov vpliv na zahodno umetnost je nesporna; ni samo upodobil Zahoda, temveč ga je pomagal *opredeliti* za generacije Američanov. Vzpostavil je vizualni jezik mej – ikonografijo kavbojev, Indijancev in konjenice, ki se je globoko ugnezdila v popularni kulturi.- Njegovo delo je navdihnilo številne druge umetnike, vključno z N.C. Wyethom in Zanom Greyem.
- Muzej umetnosti Frederica Remingtona v Ogdensburgu, New York, stoji kot pričevanje o njegovi trajni zapuščini, saj hrani obsežno zbirko njegovih slik, skulptur in arhivskega gradiva.
- Njegova umetnost je še vedno razstavljena v večjih muzejih po državi, vključno z Metropolitanskim muzejem umetnosti in Amon Carter Museum of American Art.
Frederic Remington
1861 - 1909 , Združene države Amerike
Hitri podatki
- Datum Rojstva: 4. oktober 1861
- Datum Smrti: 26. december 1909
- Državljanstvo: Ameriški
- Kasnejši Vpliv:
- N.C. Wyeth
- Zane Grey
- Kraj Rojstva: Canton, ZDA
- Polno Ime: Frederic Sackrider Remington
- Pomembna Dela:
- My Ranch
- Waiting in the Moonlight
- Ridden Down (1905)
- Umetniški Smer: Zahodnoameriška umetnost

Možnost stekla je na voljo le za velikosti pod 110 cm
