Opis zbirateljskega predmeta
Spoznavajte Fra Angelicovo Objavljanje, vrhunsko renesančno delo o Marijini vදිšnini. To simbolno platno najdete v muzeju Prado.
Biografija umetnika
Odkrijte Fra Angelica (okoli 1395-1455), mojstra zgodnje renesanse! Oglejte si njegove čudovite freske v San Marqu, posvečene religiozni umetnosti in duhovni lepoti. Doživite 'Angelskega slikarja'!
Ročno izdelana oljna reprodukcija
Ročno slikano olje na platnu v vaši izbiri velikosti in okvirja, izdelano po naročilu naših umetnikov. ( Preklop na tiskanine
Preklop na digitalno sliko)
Več o tej sliki
Svojo sliko naročite v štirih preprostih korakih
Ne prepohitejte. Svoje odgovore lahko kadar koli spremenite; cena v vaši košarici se samodejno prilagodi vsaki izbiri.
1 Prvi od štirih korakov
Katero velikost želite?
Te velikosti ohranjajo proporcije izvirne slike. Risba prikazuje vašo izbiro na steni, nad dvometrino kavčem.
Ali pa vnesite svoje lastne mere
Izberite eno od naših vnaprej določenih velikosti, ki ustrezajo prvotnim proporcijam umetničkega dela.
Vnesite širino in višino, ki jih potrebujete, da se slika prilega vašemu okviru ali steni. Ker je delo ročno slikano, lahko umetnik pri različnih oblikih slik pri robovih doda malo več barve ali pa jih malo odreže — izberite sami. Pred začetkom slikanja vam pošljemo digitalni predogled za potrditev. Slika, prikazana na tej strani, ni končni rezultat — le predogled prikazuje dejansko podobo.
2 Drugi od štirih korakov
Kako naj bo pripravljeno: v roli, na platnu ali v okvirju?
Cene spodaj veljajo za velikost, ki ste jo izbrali v prvem koraku.
Izberite robove platna
Izberite svoj okvir
Beli rob €1
zamegljen rob €1
Razširjen rob €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
V okviru
Okvirni rob: . Celotna velikost z okvirjem: .
3 Tretji od štirih korakov
Ali bi želeli v sliki spremeniti kaj?
Večina ljudi odgovori z ne. Ker je vsaka slika izdelana ročno, jo lahko naš umetnik prilagodi tudi vam.
Po oddaji naročila bo ekipa ArtsDot.com stranki po e-pošti poslala navodila in zagotovila predogled makete
4 Četrtti korak od štirih
Nekaj možnosti končne obdelave
Vse so neobvezljive. Za odgovore, ki so že izbrani, ni dodatnih stroškov.
Kdo je avtor?
Mednarodna dostava () v 3/4 tednih namesto običajnih 5 tednov. (3 november). Brez kompromisov pri kakovosti.
Zvešča, kot v muzeju?
Podrobnosti o gravirani bronasti plošči
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Podrobnosti o transparentni akrilni plošči
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Podrobnosti o črni akrilni plošči
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Zaščitni lak?
Kdaj jo potrebujete?
✓ Preverite in naročite
Vaša slika, natako kot ste jo naročili
Objavljanje
Tehnik reprodukcije
Velikost reprodukcije
-
Izbor vrhunskih umetnikov
Več podrobnosti, dovršenosti in dodatnega časa za izdelavo
-
Okvir za reprodukcijo
-
-
Za umetniška dela ali reprodukcije, ki so po katerikoli strani širše od 105 cm (približno 41 palč), bo okvir poslan v razstavljeni obliki kot komplet. Ta metoda zagotavlja varno dostavo in preprečuje poškodbe med transportom.
Potrebna je profesionalna montaža – to ni izdelek za DIY izdelavo.
Komplet mora sestaviti in platno napeti izkušen profesionalni okvirjest, pri čemer bo uporabil lepil za les (ni vključeno), klešče za napetje platna in spone, da bi ohranil pravokotnost letev med sušenjem lepila. Nepravilna montaža ali neenakomerna napetost platna lahko trajno poškoduje umetniško del in ni pokrita z našo garancijo.
Vključene so vse letve iz masivnega lesa, natančno izrezane po meri.
Montaža poteka s priloženimi vijaki, vendar je za kotiče potrebna lepil za les, ki ga ni v kompletu in ga mora zagotoviti vaš okvirnik.
Za uporabo so potrebna profesionalna orodja, ki niso vključena: klešče za napinjanje platna (napetnik) in sponke za ohranjanje pravokotnosti letev med sušenjem lepila.
Pomembno:
Za stike v kotih potrebujete lepil za les, nosilce je treba z spenjačami držati, dokler se lepil popolnoma ne suši, za zategovanje platna na sestavljenem okvirju pa potrebujete spenjače za platno. Noben od teh pripomočkov ni vključen v komplet. Pred naročilom te velikosti, prosimo, poskrbite za izkušenega profesionalnega okvirja.
Značka z imenom
-
-
Zaščitni lak
Sijajni lak (poudarja barve ter zagotavlja zaščito pred svetlobo in vlago)
-
Prilagodi svoje umetniško delo
Primeri možnih prilagoditev: zamenjava obraza s fotografijo kupca; dodajanje hišnega ljubljenčka (npr. zamenjava mačke s psom); vključitev skritega sporočila v ozadje; sprememba krajšave ali elementov ozadja.
-
Hitra dostava
Mednarodna dostava () v 3/4 tednih namesto običajnih 5 tednov. (3 november). Brez kompromisov pri kakovosti.
-
Hitra dostava
Globalna dostava () v 5 tednih. (10 november).
Vključeno v ceno
Skupna cena
€ 235
Vključeno v vsako naročilo
- Brezplačna ekspresna dostava po vsem svetu
- Visokokakovostno laneno platno
- Popolno zavarovanje pošiljke
- Garancija povračila carine in uvoznih davkov
- Garancija popolnega barvnega ujemanja
- 100-dnevna politika vračil (le v primeru okvar)
- Garancija 100% povračila denarja
- Popust pri večjem naročilu
The Annunciation
Fra Angelico’s The Annunciation is a panel-painting altarpiece or retable produced for the Convent of San Domenico in Fiesole and now housed in the Prado Museum in Madrid. This painting is a quintessential representation of Early Renaissance art, showcasing the artist’s mastery of composition, color, and religious symbolism.Composition and Symbolism
The painting depicts the Virgin Mary kneeling down in front of an angel who is holding a lily flower. The angel appears to be presenting the flower to the Virgin Mary as a gift. In the background, several other figures are visible, including one person on the left side and two others on the right side of the painting. The scene takes place outdoors with trees visible in the background, creating a serene and peaceful atmosphere. The lily flower held by the angel is a symbol of purity and innocence, emphasizing the Virgin Mary’s role as the mother of Jesus Christ. The bench near the center of the image adds a sense of intimacy to the scene, highlighting the personal nature of the annunciation event. The meticulous arrangement of figures—Mary at the base, Gabriel ascending—creates a visual hierarchy that directs the viewer's gaze upwards towards divine grace. This deliberate positioning underscores the narrative’s central theme: God’s intervention in human affairs and Mary’s acceptance of her sacred vocation. The lily itself embodies spiritual perfection, mirroring Mary’s unwavering faith and foreshadowing the blossoming life of Christ.Artistic Style
Fra Angelico's style in The Annunciation is characterized by delicate lines, soft colors, and a sense of harmony. The use of oil paint allows for rich textures and subtle gradations of tone, enhancing the overall visual impact of the painting. He achieved this remarkable effect through painstaking layering of translucent glazes—a technique perfected during his time—resulting in luminous hues that seem to emanate from within. This masterful blending of pigments contributes significantly to the ethereal quality of the artwork, transporting viewers into a realm of spiritual contemplation. The artist’s attention to detail is evident in every aspect of the composition, from the folds of Mary’s robe to the intricate foliage of the trees lining the cloister wall. These meticulous renderings exemplify the humanist ideals prevalent during the Renaissance—a belief in observation and representation as pathways to understanding God's creation.Historical Context
Fra Angelico was a Dominican friar and a renowned painter of his time. His contemporary monikers included Fra Giovanni da Fiesole and Fra Giovanni Angelico. Posthumously, he became known as Fra Angelico, reflecting his reputation for devout religious paintings. The Museum Convent of San Marco in Florence, Italy, is another significant location associated with Fra Angelico's work. This former convent houses some of the most breathtaking frescoes and religious artifacts from the 15th century, including works by Fra Angelico. Cosimo de’ Medici commissioned him to decorate the cloister walls—a project that cemented his legacy as one of Florence’s greatest artistic figures. The commission itself was a testament to the patronage system of the Renaissance, where wealthy patrons supported artists and fostered cultural flourishing. The fresco's placement within the convent underscores its purpose: to inspire piety and devotion among the monks who resided there. It served as a visual reminder of God’s love and mercy—a message conveyed through serene imagery and harmonious color palettes. The painting stands as an enduring symbol of faith, beauty, and artistic excellence—a masterpiece that continues to captivate audiences centuries after its creation.Relevance to Art Lovers
For art lovers and history buffs, The Annunciation is a must-see painting. It represents the pinnacle of Early Renaissance art and showcases Fra Angelico's unique style and religious devotion. The serene atmosphere and symbolic elements make it a captivating piece that continues to inspire and educate audiences today. Its delicate beauty—a testament to Angelico’s unparalleled skill—remains unsurpassed, inviting viewers to contemplate the profound mysteries of faith and divine grace. Reproductions Available at ArtsDot.com ArtsDot.com offers handmade oil painting reproductions of The Annunciation by Fra Angelico, allowing art enthusiasts to own a piece of history. Visit our website for more information on this and other masterpieces: /art/list/?Filter=5ZKCCV-Fra-Angelico-The-AnnunciationVprašanja in odgovori
Pri kakšni velikosti se za Dnevna soba priporoča "Objavljanje"?
Za Dnevna soba priporočamo tisk dela "Objavljanje" v velikosti Velik format.
Kakšno stopnjo kontrasta prikazuje "Objavljanje" avtorja Fra Angelico?
Svetlo-temni kontrast dela "Objavljanje" je zabeležen kot Izjava. Kontrast opisuje stopnjo razlike med svetlim in temnimi conami.
Na kakšen način je opisan vzdušje v delu "Objavljanje" avtorja Fra Angelico?
"Objavljanje" ima Serojno vzdušje.
Sorodna umetniška dela
Fra Angelico
1395 - 1455, Italija
Biografija umetnika
Zgodnje življenje in duhovna formacija
Giovanni da Fiesole, bolj znan kot Fra Angelico, se je rodil okoli leta 1395 v Toskanskih hribih blizu Firenc. Njegovo zgodnje življenje je obdano z rahlo skrivnostjo, ki se zdela primerna za umetnika, katerega delo bi kmalu postalo sinonim za eterično lepoto in globoko vero. O njegovi družini ali otroštvu vemo malo, vendar domnevamo, da je prejel dobro izobrazbo, ki ga je pripravila na življenje onkraj skromnih korenin v Rupesani. Prelomni trenutek je prišel, ko je mladi Giovanni vstopil v dominikanski red v Fiesoleju in sprejel življenjski slog verske kontemplacije in službe. V stenah samostana je prejel ime Fra (Brata) Angelico, vzdevek, ki naj bi kmalu odražal ne le njegove monaške zaobljube, ampak tudi angelsko kvaliteto, ki je bila vpletena v njegovo umetnost. Sprva je bil zadolžen za iluminiranje rokopisov – natančno obrt, ki zahteva natančnost in žive barve – kjer je izpilil veščine, ki so se kasneje razcvetele v osupljive freske in panelne slike. Ta zgodnja usposoblitev mu je navdihnila globok spoštovanje do podrobnosti, mojstrstvo pigmenta in razumevanje, kako prenesti pripoved skozi vizualno pripovedovanje. Poudarek dominikanskega reda na teološkem študiju je nedvomno oblikoval njegov umetniški vidik, napolnil njegovo delo z globokim čutom vere in namena.Razcvet edinstvene stilistične poti
Angelico razvoj ni nastal v izolaciji; absorbiral je tokove firenške slike, ki so krožile v tistem času. Ena taka sila je bila Lorenzo Monaco, vodilni slikar dobe, katerega elegantna linearnost in dekorativni vzorci so očitni v njegovih zgodnjih delih. Vendar pa se Fra Angelico ni zgolj posnemal svojega predhodnika. Začel je sintetizirati te vplive z razvijajočim se naturalizmom, verjetno spodbuden s stikom z revolucionarnimi freskami Masaccia. Medtem ko je Masaccio preoblikoval slikanje z dramatično uporabo perspektive in realističnim prikazom človeške oblike, je Fra Angelico odšel po drugi poti. Sprejel je perspektivo ne zaradi same sebe, ampak kot sredstvo za ustvarjanje bolj pohlajajoče duhovne izkušnje. Njegove figure, čeprav graciozne in pogosto idealizirane, imajo tiho dostojanstvo in čustveno resonanco, ki presega mero reprezentacije. Ključno je, da je bila njegova umetnost neločljivo povezana z njegovo vero; gledal je na slikanje ne kot poklic, ampak kot dejanje molitve – način kontempliranja božanskega in ga narediti vidnega drugim. Ta globoko gojena prepričanje je napolnilo vsako črtico s priprošnjo in iskrenostjo.Delo: Sveti Marko in druge mojstrovine
Angelico umetniška dediščina se utrjuje z več velikimi deli, ki še danes stoletja kasneje navdihujejo občudovanje. Freske v samostanu San Marco v Firencah veljajo za njegovo mojstrstvo. Te scene iz življenja Kristusa oddajajo miren preprostost in čustveno globino, ki je redka v renesančni umetnosti. Vsaka podoba – od oznanjenja do križanja – je napolnjena s tiho kontemplacijo, ki gledalce povabi k osebni srečanju z božansko pripovedjo. Poleg San Marca njegova *Perugijanska oltarna slika* kaže njegov razvijajoči se slog, zlasti v svojem nežnem prikazovanju oznanjenja. Ponovljena tema oznanjenja se pojavlja v številnih različicah skozi njegovo ustvarjanje, vsaka je upodobljena z eterično lepoto in simbolno bogastvo. Dela kot *Sveti Lovrenc daje milost* dokazujejo njegovo spretnost pri kompoziciji zgodb in njegovo sposobnost prikazovanja človeških čustev z občutljivostjo in gracioznostjo. Njegova paleta je značilna za svetle, jasne barve – modre, zlato in rdeče – ki se zdijo kot da sijajo od znotraj, ustvarjajo vzdušje nadnaravnega sijaja.Trajna zgodovina in vpliv
Fra Angelico je ključna figura zgodnje renesanse, ki uteleša združevanje verske predanosti in umetniške inovacije. Ni bil le slikar; bil je duhovni vizionar, ki je pretvoril svojo vero v vizualno obliko. Njegovo delo odraža humanististične ideale dobe, poudarja človeško dostojanstvo in potencial za duhovno kontemplacijo. Giorgio Vasari, slavni umetnostni zgodovinar, je hvalil Fra Angelica v svojih *Življenjih umetnikov*, pri čemer je izjavil, da nobena pohvala ne bi mogla ustrezno ujeti lepote njegovih kreacij. To priznanje je utrdilo njegovo mesto v zahodni umetnosti. Njegov vpliv se je razširil daleč onkraj njegovega časa in navdihnila generacije umetnikov s svojim posvetnim stilom in mojstrstvom uporabe barve. Leta 1982 ga je papež Janez Pavel II uradno priznal za svetnika, ko ga je posvetil – priča o globokem duhovnem vplivu njegovega življenja in dela. Danes njegovo delo še naprej odmeva pri gledalcih po vsem svetu in ponuja brezčasno sporočilo vere, upanja in lepote.Kje doživeti njegovo umetnost
- Museo di San Marco, Firence: Ta muzej gosti največjo in najpomembnejšo zbirko del Fra Angelica, vključno z osupljivimi freskami iz samostana.
- Louvre Museum (Pariz): V obsežni zbirki Louvra je mogoče najti več pomembnih slik Fra Angelica.
- The National Gallery (London): Narodna galerija ponuja izbor njegovih del, ki obiskovalcem omogoča vpogled v njegovo umetniško genialnost.
- Santa Maria sopra Minerva, Rim: Ta cerkev vsebuje freske Fra Angelica in je kraj, kjer je bil uradno posvečen.
- Številne druge muzeje po svetu razstavljajo primere njegove umetnosti, kar omogoča širšo oceno njegove trajne dediščine.




Za umetniška dela ali reprodukcije, ki so po katerikoli strani širše od 105 cm (približno 41 palč), bo okvir poslan v razstavljeni obliki kot komplet. Ta metoda zagotavlja varno dostavo in preprečuje poškodbe med transportom.



