
- 43.0 x 70.0 cm
Opis zbirateljskega predmeta
Experience the serene beauty of Bernardo Daddi's 'The Annunciation,' a masterpiece of Gothic art housed at the Louvre. Explore intricate detail & symbolic richness reflecting Florence’s artistic evolution.
Biografija umetnika
Bernardo Daddi (1290-1348) je bil vodilni florentinski slikar zgodnjega renesančne dobe, ki je povezoval gotiko z novim realizmom. Znana po prenosljivih oltarjih in eleganci. Raziščite njegova dela na ArtsDot!
Ročno izdelana oljna reprodukcija
Ročno slikano olje na platnu v vaši izbiri velikosti in okvirja, izdelano po naročilu naših umetnikov. ( Preklop na tiskanine
Preklop na digitalno sliko)
Več o tej sliki
Svojo sliko naročite v štirih preprostih korakih
Ne prepohitejte. Svoje odgovore lahko kadar koli spremenite; cena v vaši košarici se samodejno prilagodi vsaki izbiri.
1 Prvi od štirih korakov
Katero velikost želite?
Te velikosti ohranjajo proporcije izvirne slike. Risba prikazuje vašo izbiro na steni, nad dvometrino kavčem.
Ali pa vnesite svoje lastne mere
Izberite eno od naših vnaprej določenih velikosti, ki ustrezajo prvotnim proporcijam umetničkega dela.
Vnesite širino in višino, ki jih potrebujete, da se slika prilega vašemu okviru ali steni. Ker je delo ročno slikano, lahko umetnik pri različnih oblikih slik pri robovih doda malo več barve ali pa jih malo odreže — izberite sami. Pred začetkom slikanja vam pošljemo digitalni predogled za potrditev. Slika, prikazana na tej strani, ni končni rezultat — le predogled prikazuje dejansko podobo.
2 Drugi od štirih korakov
Kako naj bo pripravljeno: v roli, na platnu ali v okvirju?
Cene spodaj veljajo za velikost, ki ste jo izbrali v prvem koraku.
Izberite robove platna
Izberite svoj okvir
Beli rob €1
zamegljen rob €1
Razširjen rob €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
V okviru
Okvirni rob: . Celotna velikost z okvirjem: .
3 Tretji od štirih korakov
Ali bi želeli v sliki spremeniti kaj?
Večina ljudi odgovori z ne. Ker je vsaka slika izdelana ročno, jo lahko naš umetnik prilagodi tudi vam.
Po oddaji naročila bo ekipa ArtsDot.com stranki po e-pošti poslala navodila in zagotovila predogled makete
4 Četrtti korak od štirih
Nekaj možnosti končne obdelave
Vse so neobvezljive. Za odgovore, ki so že izbrani, ni dodatnih stroškov.
Kdo je avtor?
Mednarodna dostava () v 3/4 tednih namesto običajnih 5 tednov. (4 november). Brez kompromisov pri kakovosti.
Zvešča, kot v muzeju?
Podrobnosti o gravirani bronasti plošči
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Podrobnosti o transparentni akrilni plošči
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Podrobnosti o črni akrilni plošči
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Zaščitni lak?
Kdaj jo potrebujete?
✓ Preverite in naročite
Vaša slika, natako kot ste jo naročili
The Annunciation
Tehnik reprodukcije
Velikost reprodukcije
-
Izbor vrhunskih umetnikov
Več podrobnosti, dovršenosti in dodatnega časa za izdelavo
-
Okvir za reprodukcijo
-
-
Za umetniška dela ali reprodukcije, ki so po katerikoli strani širše od 105 cm (približno 41 palč), bo okvir poslan v razstavljeni obliki kot komplet. Ta metoda zagotavlja varno dostavo in preprečuje poškodbe med transportom.
Potrebna je profesionalna montaža – to ni izdelek za DIY izdelavo.
Komplet mora sestaviti in platno napeti izkušen profesionalni okvirjest, pri čemer bo uporabil lepil za les (ni vključeno), klešče za napetje platna in spone, da bi ohranil pravokotnost letev med sušenjem lepila. Nepravilna montaža ali neenakomerna napetost platna lahko trajno poškoduje umetniško del in ni pokrita z našo garancijo.
Vključene so vse letve iz masivnega lesa, natančno izrezane po meri.
Montaža poteka s priloženimi vijaki, vendar je za kotiče potrebna lepil za les, ki ga ni v kompletu in ga mora zagotoviti vaš okvirnik.
Za uporabo so potrebna profesionalna orodja, ki niso vključena: klešče za napinjanje platna (napetnik) in sponke za ohranjanje pravokotnosti letev med sušenjem lepila.
Pomembno:
Za stike v kotih potrebujete lepil za les, nosilce je treba z spenjačami držati, dokler se lepil popolnoma ne suši, za zategovanje platna na sestavljenem okvirju pa potrebujete spenjače za platno. Noben od teh pripomočkov ni vključen v komplet. Pred naročilom te velikosti, prosimo, poskrbite za izkušenega profesionalnega okvirja.
Značka z imenom
-
-
Zaščitni lak
Sijajni lak (poudarja barve ter zagotavlja zaščito pred svetlobo in vlago)
-
Prilagodi svoje umetniško delo
Primeri možnih prilagoditev: zamenjava obraza s fotografijo kupca; dodajanje hišnega ljubljenčka (npr. zamenjava mačke s psom); vključitev skritega sporočila v ozadje; sprememba krajšave ali elementov ozadja.
-
Hitra dostava
Mednarodna dostava () v 3/4 tednih namesto običajnih 5 tednov. (4 november). Brez kompromisov pri kakovosti.
-
Hitra dostava
Globalna dostava () v 5 tednih. (11 november).
Vključeno v ceno
Skupna cena
€ 235
Vključeno v vsako naročilo
- Brezplačna ekspresna dostava po vsem svetu
- Visokokakovostno laneno platno
- Popolno zavarovanje pošiljke
- Garancija povračila carine in uvoznih davkov
- Garancija popolnega barvnega ujemanja
- 100-dnevna politika vračil (le v primeru okvar)
- Garancija 100% povračila denarja
- Popust pri večjem naročilu
A Divine Encounter in Gold and Azure
In the quiet stillness of 1335, a moment of profound theological significance was captured on wood by the Florentine master Bernardo Daddi. The Annunciation is not merely a depiction of a biblical event; it is a window into a world where the celestial and the terrestrial intersect with breathtaking grace. As the viewer gazates upon this panel, they are immediately drawn into the intimate dialogue between the Archangel Gabriel and the Virgin Mary. The composition is anchored by a sense of sacred weight, where the kneeling angel, bearing the divine message within a holy book, meets the serene, seated figure of Mary. This encounter, frozen in time, radiates a tranquil energy that has captivated devotees and art connoisseur for centuries.
The painting serves as a masterful bridge between two eras, embodying what historians often call the quiet revolution of the late Gothic period. While Daddi’s roots were firmly planted in the monumental tradition of his mentor, Giotto, he infused his work with a delicate, ornamental elegance that foreshadowed the humanism of the Renaissance. There is a rhythmic beauty in the way the architectural elements—the soaring arches and sturdy columns—frame the holy figures, creating a sanctuary within the frame. This setting does more than provide a backdrop; it establishes a sacred stage where every shadow and light beam feels intentional, inviting the observer to participate in the husks of silent prayer.
The Alchemy of Light and Color
To behold this work is to witness Daddi’s unparalleled command over texture and luminosity. The artist employed a sophisticated technique of layering thin, translucent glazes of pigment over a meticulously prepared gesso ground. This painstaking process allows light to penetrate the surface and reflect back, creating an ethereal glow that seems to emanate from within the figures themselves. The color palette is a rich tapestry of symbolic depth: the striking reds evoke the passion and divine presence, while the deep, celestial blues of the Virgin’s mantle represent her purity and heavenly connection. Accents of gold leaf catch the light, lending a precious, jewel-like quality to the drapery and halos that defines the Gothic aesthetic.
For the collector or interior designer, this piece offers more than just visual splendor; it provides an emotional anchor for any space. The intricate details—the fine patterns in the textiles, the precise rendering of the architectural moldings, and the soft, emotive expressions on the faces—demand close inspection. A high-quality reproduction of this masterpiece brings with it a sense of historical continuity and sophisticated grace. It is a work that does not shout for attention but rather commands respect through its subtle complexity, making it an ideal centerpiece for those seeking to infuse their surroundings with a sense of timelessness, spiritual depth, and the enduring elegance of the Florentine tradition.
Vprašanja in odgovori
Kakšna je priporočena nastavitev tiska za "The Annunciation" avtorja Bernardo Daddi?
Za tiskanje dela "The Annunciation" avtorja Bernardo Daddi priporočamo velikost Small v Panoramic orientaciji.
Kakšen občutek si povezujete z delom "The Annunciation"?
"The Annunciation" je povezano z Reflective občutkom. Čustveni ton opisuje vtis, ki ga delo pusti.
Katera je prevladujoča barvna tonina dela "The Annunciation" avtorja Bernardo Daddi?
Prevladujoča barva dela "The Annunciation" avtorja Bernardo Daddi je Golden Yellow Range, ki predstavlja osnovni ton palete.
Sorodna umetniška dela
Bernardo Daddi
1290 - 1348, Italija
Biografija umetnika
Bernardo Daddi: Mostičenje gotike in renesančne v Florenci
Bernardo Daddi, rojen v Florenci okoli leta 1290 in preminil leta 1348, predstavlja ključno figuro v prehodu iz pozne gotike v vzrastajočo italijansko renesanso. Ni bil revolucionarni ikonoklast, ki bi čez noč razbil uveljavljene konvencije, temveč mojster, ki je na subtilen, a globok način spremenil umetniško pokrajavo svojega časa, še posebej v živahnem mestu Florenci. Čeprav ga generacija njegovih sodobnikov pogosto opisuje kot "glavnega florentinskega slikarja", Daddijeva dediščina ne leži v radikalnih odstopanjih, temveč v premijeni evoluciji – v skrbni izpopolnitvi obstoječih tehnik in predanosti realizmu, kar je predstavljalo ključen korak k humanističnim idealom renesanse. Njegova zgodnja umetniška pot se je začela pod mentorstvom Giotta di Bondone, enega najvplivnejšega umetnikov tistega obdobja. Giottov poudarek na naturalizmu in čustveni izraznosti je nedvomno oblikoval Daddijev zgodnji slog. Njegova začetna dela kažejo jasno povezavo z Giottovimi sledilci – mojstri, kot je "Mojster svetega Cecilija" in drugi florentinski slikarji prvega četrtrtja 14. stoletja – kar odraža neposredno linijo umetniškega vpliva. Ta zgodnja dela izkazujejo slogovno zvestobo, saj uporabljajo tehnike, značilne za gotsko tradicijo, hkrati pa namigujejo na vzrastajoči realizem, ki bo definiral njegovo kasnejšo kariero. Natančna podrobnost in živahne barve, značilne za to obdobje, nakazujejo močno utemeljitev v uveljavljenih praksah, a hkrati tudi prihajajočo občutljivost pri prikazovanju človeške oblike in čustev. Daddijev umetniški slog predstavlja pomembno odstopanje od stilizirane in pogosto simbolno laden slike, ki jePrevladovala v gotični umetnosti. Iskal je bolj natančno in verodostojno predstavitev realnosti, kar je osrednji steber renesanse. Ta premik je posebej opazen v njegovih delih manjše razmere, kjer je z izjemno natančnostjo slikal teksture, draperije in obrazne izraze. Ključno je, da je Daddi igral pomembno vlogo pri popularizaciji formata prenosnega oltarja. Te večdelne kompozicije, zasnovane za prikaz v cerkvah in kapelah, so omogočale greater narativno kompleksnost in vizualno bogastvo kot tradicionalne stenske slike. Njegov poznejši slog, pod vplivom Masoa di Banco, kaže povečano izpopoljenost – subtilno eleganco, ki skriva določeno akademsko natančnost. Ta zlitje lirične lepote in tehnične spretnosti je tisto, kar loči njegovo delo in je utrdilo njegov položaj med vodilnimi florentinskom slikarji. Umetniško del Bernardo Daddija je pustilo neizbrisno marko v zbirkah nekaterih najbolj prestižnih muzejev na svetu. Galerija Uffizi v Florenci alberga pomembni triptih iz leta 1328, ki nudi očarljiv vpogled v njegove kompozicijske veščine in pripovedovalno moč. Enako izstopajo tudi "Mučjenje svetega Števana" v Vatikanu – predela, sestavljena iz osmih panelov, naslikanih okoli leta 1345. Poleg teh ikonografskih draguljev je Daddijev vpliv videti v številnih delih v institucijah, kot sta National Gallery of Art in Walters Art Museum. Njegov "Procesionalni križ" na primer prikazuje njegovo sposobnost zajema gibanja in podrobnosti znotraj relatively majhne formata. Courtauld Institute of Art hrani več panelov iz "Kronenja Device", kar dokazuje njegovo mojstrstvo pri prikazovanega religioznih postaci in njihovega okolja. Daddijov umetniški razvoj ni bil zakoreninjen le v Giottovem pouku; vpliv na njega je imela tudi sienška umetnost Lorenzettija, katere poudarek na državljanski vrstini in naturalistični predstavitvi je odmeval z Daddijevo estetiko. Njegovo zadnje znano del datira v leto 1347, in žal je kmalu zatem umrl. Kljub določeni "akademski in mehanični trdosti", ki jo opazijo nekateri kritiki – kar morda izvira iz plodne чыгаjnosti njegove ateljeja – so njegova lirična eleganca in tehnična spretnost zagotovili njegovo trajno dediščino. Premostil je vrzel med gotiko in prihajajočo renesanso, oblikoval vizualni jezik Florenci in pustil za seboj korpus del, ki še danes očarava gledalce. Njegov prispevek k razvoju prenosnih oltarjev in predanost realističnemu prikazu sta položila temelje za prihodnje generacije italijanskih umetnikov.Uporabni viri
- Loggia del Bigallo, Florenca:
Raziskujte umetnost 14. stoletja in zgodovinske artefakte Compagnia del Bigallo, vključno z deli Arnoldija in Daddija. Unikaten florentinski dragulj! - Bernardo Daddi - Getty Museum:
Raziskujte zbirko J. Paul Getty Museum v centru Getty in na vili Getty. - Bernardo Daddi - Wikipedia:
Odkrijte več o njegovem življenju, delu in vplivih na Wikipediji.




Za umetniška dela ali reprodukcije, ki so po katerikoli strani širše od 105 cm (približno 41 palč), bo okvir poslan v razstavljeni obliki kot komplet. Ta metoda zagotavlja varno dostavo in preprečuje poškodbe med transportom.



