Uneven
Watercolor
WallArt
Surrealism
1924
Modern
19.0 x 24.0 cm
Umelecké dielo zobrazené na tejto stránke je chránené autorským zákonom, čo znamená, že nemôžeme legálne vytvárať ani predávať jeho identickú reprodukciu. Táto ochrana je vymáhaná na základe medzinárodných dohôd, ako napríklad Bernská konvencia a národnými zákonmi, vrátane tých, ktoré sú stanovené v Autorské právo USA – Title 17. Všetky práva vyhradené.
Táto metóda plne dodržiava autorské práva, pretože nezahŕňa kopírovanie ani duplikovanie chráneného diela. Ide skôr o kreatívnu reinterpretáciu – nový obraz, ktorý je ovplybnený originálom, no nie je s ním identický.
Giclée / Umenotlač
Giclée tlač alebo plátno múzeálnej kvality s rýchlou výrobou a rôznymi možnosťami povrchovej úpravy. ( Objednať ručne maľovanú reprodukciu
Prepnúť na digitálnu verziu obrazu)
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.
Zadajte šírku a výšku, ktoré potrebujete, aby sa reprodukcia hodila k vášmu rámu alebo stene. Print možno len orezávať, nikdy však nemennú veľkosť zvětšiť oproti pôvodnému obrázku, preto pri inom formáte stráca časť obrazu. Pred samotným vytlačiacím procesom vám pošleme digitálny náhľad na schválenie. Obrázok zobrazený na tejto stránke nezobrazuje reálny rez — len digitálny náhľad ukazuje presný výsledok.
Celosvetová doprava () do 2 týždňov namiesto štandardných 4 až 5 týždňov. (24 október)
Bezplatná expresná doprava po celom svete
Vysokokvalitné lnianske plátno
Úplné poistenie prepravy
Záruka vrátenia colného poplatku
Záruka presného farebného zhodnutia
100-dená politika vrátenia tovaru (iba pri vadách)
100% záruka vrátenia peňazí
Ponuka množstevnej zľavy
Uneven
Giclée / Umenotlač
Veľkosť reprodukcie
-
Celková cena
€ 54
A Visionary Fragment of the Avant-Garde
In the ephemeral landscape of early twentieth-century modernism, few works capture the fragmented, dreamlike essence of the era quite like Uneven. Created in 1924 by the enigmatic Argentine master Xul Solar, this watercolor serves as a hauntingly beautiful window into a lost moment of art history. The painting belongs to a period of profound mystery; of the sixty-two works presented in Solar's landmark 1929 exhibition in Buenos Aires, many have vanished into the shadows of time, leaving only a handful of certainties. This piece stands as one of those precious survivors, a delicate testament to an artist who sought to bridge the gap between the terrestrial and the spiritual.
The composition is a captivating dance of figures and forms that defies traditional perspective. At its heart, three individuals stand in a rhythmic arrangement, their presence defined by bold, contrasting patterns. One figure commands attention with a large, expressive head and a shirt adorned in vibrant red and blue stripes, while others follow in a sequence of black, white, and verdant tones. This play of stripes creates a visual vibration, an "unevenness" that mirrors the title itself. Interspersed within this human tableau are the silent observers of the scene—dogs that drift through the composition, some anchored near the figures and others appearing as spectral presences in the periphery, adding a layer of surrealist whimsy and domestic mystery to the arrangement.
Symbolism and the Surrealist Spirit
To gaze upon Uneven is to enter the esoteric mind of Xul Solar. As an artist deeply immersed in occult symbolism, geometric abstraction, and linguistic innovation, Solar used his medium to explore dimensions beyond the visible. The technique of watercolor allows for a translucent, ethereal quality, where colors bleed into one another just enough to suggest that the boundaries between people, animals, and space are permeable. The use of stripes is not merely decorative; it acts as a rhythmic device, breaking up the solidity of the figures and integrating them into the atmospheric background.
The emotional impact of the work lies in its profound sense of curiosity and slight disorientation. There is a quiet tension in the way the characters face one another, a silent dialogue captured in pigment. For the collector or the lover of fine art, this piece offers more than just aesthetic pleasure; it provides an invitation to contemplate the unseen connections that bind all living things. It is a work that rewards deep looking, revealing new layers of meaning with every encounter—a perfect centerpiece for those who appreciate art that challenges the intellect while soothing the soul.
An Elegant Addition to Sophisticated Interiors
For interior designers and connoisseurs of high-quality reproductions, Uneven represents a sophisticated choice for creating a focal point of cultural depth. Its intimate scale of 19 x 24 cm makes it an ideal selection for curated gallery walls or as a standalone accent in a study or library. The vibrant yet balanced palette of primary colors and earthy greens can breathe life into a minimalist modern space or add a layer of historical intrigue to a classic setting.
Owning a reproduction of such a significant piece from the Argentine avant-garde allows one to bring the spirit of 1920s Buenos Aires into the contemporary home. It is an investment in atmosphere, offering a conversation starter that speaks of travel, mysticism, and the enduring power of the human imagination. Whether displayed in a sunlit salon or a quiet reading nook, this work by Xul Solar remains a timeless masterpiece of rhythmic abstraction.
Otázky a odpovede
Ako je opísaná paleta diela „Uneven“ od Xul Solar?
„Uneven“ od Xul Solar využíva Dark farebnú paletu. Táto paleta vystihuje celkový farebný charakter diela.
Ako sa v díle „Uneven“ od Xul Solar stretávajú umelecký smer a éra?
V diele „Uneven“ od Xul Solar sa stretáva smer Surrealism s érou Modernizmus.
Je „Uneven“ od Xul Solar svetlé alebo tmavé dielo?
Z hľadiska vnímanej jasnosti je „Uneven“ od Xul Solar bright.
Súvisiace diela
Biografia umelca
Lumivá zárete avantgéru: Enigmatický svet Xul Solara
Oscar Agustín Alejandro Schulz Solari, celosvetu známy ako Xul Solar, bol postavou, ktorú nebolo možné jednoducho zaradiť do žiadnej existujúcej kategórie. Narodený v roku 1887 v San Fernando v Argentíne, jeho život a umenie tvorili živú tapisériu utkanú z vlákien kosmopolitného výchova, ezoterického hľadania a neochvejnej oddanosti umeleckej inováty. Jeho rodičia – baltsko-nemecký otec a talianska matka – v ňom zakorenili citlivosť otvorenú rôznym kultúrnym prúdovom, čo bola základňa, ktorá hlboko formovala jeho umeleckú cestu. Hoci bol pôvodne vzdelávaný ako hudobník aj architekt, práve počas rozsiahlych ciest Európou – Londýnom, Parížom, Turínom, Genovou či Milánom – Schulz Solari objavil svoje skutočné poslanie: maľovanie. Začal s akvarelom, neskôr sa venoval temperám a občas aj olejom, pričom každé médium slúžilo ako nástroj pre čoraz komplexnejšie vízie. Samotné prijatie mena „Xul Solar“ je hlboko odzvenčujúce; odvodené z latinského „lux“ (svetlo) a slova „solar“, stelesňuje umelcov fascináciu osvetlením, energiou a univerzálnymi silami, ktoré tvoria základ bytia. Nebolo to len pseudonym, ale rituálne vyvolanie jeho umeleckej filozofie.Vplyvy a umelecký rozvoj
Raná tvorba Xul Solara odrážala vtedajšie európske avantgardné hnutia, no on si rýchlo presadil vlastný, jedinečne osobný štýl, ktorý prekročil hranice čystej imitácie. Jeho stretnutie s britským okkultistom Aleisterom Crowleyom v roku ovľalo jeho mysle, hoci len krátkodobo, čo vyvolalo záujem o mystiku a symbolizmus, ktorý neskôr prenikol do celého jeho diela. Po návrate do Buenos Aires sa Xul Solar stal centrálnou postavou „skupiny Florida“ (známej aj ako skupina „Martín Fierro“), ktorá bola centrom intelektuálneho a umeleckého fermentu. Práve tu nadviazal tesné priateľstvá s literárnymi gigantmi, ako boli Jorge Luis Borges a Leopoldo Marechal, čo viedlo k vzájomnému prenikaniu myšlienok a hlboko ovplyvnilo jeho tvorivú produkciu. Toto spojenie nebolo len sociálne; bolo to prostredie výmeny filozofických otázok, lingvistických experimentov a spoločného skúmania podvedomia. Jeho obrazy začali začínať obsahovať vymyslené abecedy, geometrické abstrakcie presýtené okkultným symbolizmom a snové krajiny obývané záhadnými postavami. On neopisoval realitu; on konštruoval alternatívne reality riadené vlastnou vnútornou logikou.Univerzum symbolov a jazykov
Jadro Xul Solarovej umeleckej praxe spočívalo v kreovaní osobnej mytológie – vesmíre plnom vymyslených jazykov, symbolických systémov a fantastických tvorov. Vyvinul dva úplné umelé jazyky: „Neocriollo“, poetickú zmes portugalčiny a špančiny určenú pre ústnú komunikáciu, a „Panlengua“, ambiciózny pokus o univerzálny jazyk spájajúci matematiku, hudbu, astrológiu a vizuálne umenie. Tieto lingvistické snahy neboli len intelektuálnymi cvičeniami; boli neoddeliteľnou súčasťou jeho umeleckej vízie a nachádzali uplatnenie v zložitéch vzorech a šifrovaných správach, ktoré boli v jeho maľbách zakódované. Veril, že jazyk drží kľúč k odhaleniu hlbších pravd o vesmíre, a snažil sa vytvoriť komunikačný systém, ktorý by prekročil kultúrne hranice. Táto fascinácia sa rozšírila aj do iných oblastí: navrhoval hudobné nástroje založené na ezoterických princípoch a dokonca vynalezol komplexnú hráčskú hru nazvanú „Panajedrez“, ktorej pravidlá vychádzali z jeho semiotických experimentov.Odkaz a trvalý dopad
Napriek tomu, že za svojho života dosiahol uznanie, vrátane významnej expozície v Musée National d'Art Moderne v Paríži v roku 1962, Xul Solar zostal až do svojej smrti v Tigre v Argentíne v roku 1963 v nejakej forme záhadnou postavou. Biografie Emília Pettorutiho, publikovaná ošesť rokov neskôr, pomohla upevniť jeho miesto v rámci kanónu argentínskeho umenia aj širšie. Dnes je Xul Solar oslavovaný ako kľúčová postava latinoamerickej avantgarde – umelec, ktorého dielo predvídalo mnohé z tém, ktoré neskôr definovali surrealizmus a ďalšie pohyby 20. storočia. Jeho maľby, s ich živoopisnými farbami, zložitým symbolizmom a mimozemskou atmosférou, naďalej očarujú publikum po celom svete. Naná Watzin,Xul Solar
1887 - 1963 , Argentína
Rýchle fakty
- Artistic Movement Or Style: Avantgarda, Surrealizmus
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Jorge Luis Borges
- Leopoldo Marechal
- Artists Who Influenced This Artist:
- Emilio Pettoruti
- Arturo Martini
- Date Of Birth: 14. december 1887
- Date Of Death: 9. apríl 1963
- Full Name: Oscar Agustin Schulz Solari
- Nationality: Argentínsky
- Notable Artworks:
- Naná Watzin
- Vodca hadov
- Štyri Indianky
- Koloniálny dom
- Svätý tanec
- Place Of Birth: San Fernando, Argentína

Možnosť skla je dostupná len pri rozmeroch pod 110 cm
