- 33.0 x 40.0 cm
Obraz sa prispôsobuje vašim voľbám: , .
Popis zberateľského predmetu
Zobraziť viac
Biografia umelca
Vyzvite umelecké normy s Rudolfom Stingelom! Preskúmajte jeho konceptuálne umenie, od textúrovaných obrazov a kobercových inštalácií až po diela na mieste meniacie priestory. Objavte jedinečný prístup tohto talianskeho umelca.
Ručne maľovaná olejová reprodukcia
Ručne maľovaný olej na plátne vo vašej zvolenej veľkosti a v ráme, vyrobený na mieru našimi umelcami. (
Prepnúť na tlač Prepnúť na digitálny obraz)
Toto dielo je chránené autorským právom
Umelecké dielo zobrazené na tejto stránke je chránené autorským zákonom, čo znamená, že nemôžeme legálne vytvárať ani predávať jeho identickú reprodukciu. Táto ochrana je vymáhaná na základe medzinárodných dohôd, ako napríklad Bernská konvencia a národnými zákonmi, vrátane tých, ktoré sú stanovené v Autorské právo USA – Title 17. Všetky práva vyhradené.
Ako rešpektujúca a legálna alternatíva ponúkame vlastné, ručne maľované diela inšpirované originálom. Naši skúsení a profesionálni umelci dôkladne študujú štýl, náladu a umelecký podnet originálu, aby vytvorili nové, jedinečné dielo, ktoré vyvoláva rovnaký pocit – pričom samo ostáva vlastným originálnym dielom.
Táto metóda plne dodržiava autorské práva, pretože nezahŕňa kopírovanie ani duplikovanie chráneného diela. Ide skôr o kreatívnu reinterpretáciu – nový obraz, ktorý je ovplybnený originálom, no nie je s ním identický.
Viac informácií o tomto obraze
Náhľad v interiéri
Odoslať ako digitálnu kartu
Zdieľať
Podrobnosti o dielo
Príručka
Stiahnuť obraz
Podobné položky
RTG skúška
Prehliadanie diapozoje
Otázky a odpovede
ŠtatistikyObjednajte si svoj obraz v štyroch jednoduchých krokoch
Nespáľujte sa. Každú odpoveď môžete zmeniť; cena vo vašej objednávke sa prispôsobí každej zvolenej možnosti.
1 Prvý krok zo štyroch
Akú veľkosť si prajete?
Tieto veľkosti zachovávajú proporcie originálneho obrazu. Ilustrácia zobrazuje vašu voľbu na stene, nad dvometrovou pohovkou.
alebo zadajte vlastné rozmery
Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.
Zadajte šírku a výšku, ktoré potrebujete, aby sa dielo hodilo k vášmu rámu alebo stene. Keďže ide o ručnú maľbu, pri rozmeroch s odlišným pomerom strán môže umelec namalovať o niečo viac okolo obrázka alebo ho mierne orezatú — výber patrí vám. Pred začatím maľovania vám pošleme digitálnu ukážku na schválenie. Obrázok zobrazený na tejto stránke nenahrádza reálny výsledok — ten zobrazuje iba digitálna ukážka.
2 Druhý krok zo štyroch
Ako by mal byť pripravený: rolovaný, natiahnutý alebo v ráme?
Ceny nižšie sa týkajú veľkosti, ktorú ste si vybrali v prvom kroku.
Vyberte si opletenie plátna
Vyberte si rám
Biele okraje €1
rozostrené okraje €1
Vytiahnutý okraj €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
V rámoch
Profil: . Celkový rozmer vrátane rámov: .
3 Tretí krok zo štyroch
Chceli by ste v obraze niečo zmeniť?
Väčšina ľudí odpovedá nie. Keďže každý obraz je vytvorený ručne, náš umelec ho však dokáže prispôsobiť aj vám.
Po objednávke vám tím ArtsDot.com pošle e-mail s pokynmi a poskytne náhľad návrhu
4 Štvrtý krok zo štyroch
Niekoľko možností finálnej úpravy
Všetky sú voliteľné. Už zvolené odpovede nesú žiadne dodatočné náklady.
Kto je autorom?
Celosvetová doprava () za 3 až 4 týždne namiesto štandardných 5 týždňov. (3 november). Bez kompromisov v kvalite.
Štítok, ako v múzeu?
Detaily vygravírovaného bronzového pláka
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Detaily transparentnej akrylovej plăty
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Detaily čiernej akrylovej plăty
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Ochranný lak?
Kedy vám má byť doručené?
✓ Kontrola a objednávka
Vaša maľba presne podľa vašej objednávky
Untitled (St. Florian)
Technika reprodukcie
Veľkosť reprodukcie
-
Výborne skúsený umelec
Viac detailov, jemnosti a dodatočného času na výrobu
-
Rámovanie reprodukcie
-
-
V prípade umeleckých diel alebo reprodukcií, ktorých ktorákoľvek strana je väčšia ako 105 cm (cca 41 palcov), sa rám dodáva v rozloženom stave ako sada. Táto metóda zabezpečuje bezpečnú доставu a chráni pred poškodením počas prepravy.
Vyžaduje sa odborná montáž – toto nie je produkt na vlastnú prípravu (DIY).
Sada musí byť zmontovaná a plátno napnuté skúseným profesionálnym rámovaníkom, s použitím drevárneho lepidla (nie je súčasťou sady), klieš na napínanie plátna a svoriek na udržanie prav角的 rámov počas schnutia lepidla. Nesprávna montáž alebo nerovnomerné napnutie plátna môže trvalo poškodiť umelecké dielo, čo nie je kryté našou zárukou.
V prípade umeleckých diel alebo reprodukcií, ktorých ktorákoľvek strana je väčšia ako 105 cm (cca 41 palcov), sa rám dodáva v rozloženom stave ako sada. Táto metóda zabezpečuje bezpečnú доставu a chráni pred poškodením počas prepravy.Všetky lišty z masívneho dreva sú súčasťou balenia, presne narezané na mieru.
Montuje sa pomocou súčasťou balenia dodaných skrutiek, plus drevolepu na spoje v rohoch, ktorý nie je súčasťou balenia a musí si ho zabezpečiť váš montážnik.
Vyžadujú sa profesionálne nástroje, ktoré nie sú súčasťou sady: kliešte na napínanie plátna (napínací nástroj) a svorky na udržanie pravých uhlov rámov počas schnutia lepidla.
Dôležité:
Spoje v rohoch si vyžadujú lepidlo na drevo, tyče je potrebné upevniť pomocou svoriek, kým lepidlo úplne newyschne, a napnutie plátna na zostavený rám si vyžaduje klieže na napínanie plátna. Žiadna z týchto pomôcok nie je súčasťou sady. Pred objednaním tejto veľkosti si, prosím, zabezpečte skúseného odborníka na zakladanie rámov.
Popisné označenie
-
-
Ochranný lak
Lesklý lak (zvýrazňuje farby, chráni pred svetlom a vlhkosťou)
-
Prispôsobiť moje dielo
Príklady možností úprav: nahradenie tváre vlastnou fotografiou; pridanie domáceho zvieraťa (napr. nahradenie mačky psom); vloženie skrytého odkazu do pozadia; zmena krajiny alebo prvkov v pozadí.
-
Prioritné doručenie
Celosvetová doprava () za 3 až 4 týždne namiesto štandardných 5 týždňov. (3 november). Bez kompromisov v kvalite.
-
Rýchle doručenie
Celosvetová doprava do za 5 týždňov. (10 november).
V cene
Celková cena
€ 235
Možnosť skla je dostupná len pri rozmeroch pod 110 cm
Súčasťou každej objednávky
- Bezplatná expresná doprava po celom svete
- Vysokokvalitné lnianske plátno
- Kompletné poistenie prepravy
- Záruka vrátenia colného poplatku
- Záruka presného farebného zhodnutia
- 100-dená politika vrátenia tovaru (iba pri vadách)
- 100% záruka vrátenia peňazí
- Zľava pri väčšom množstve
Rudolf Stingel: A Visionary Sculptor Bridging Art and Architecture
Rudolf Stingel’s artistic journey began in Merano, Italy, where he honed his craft as a carpenter before dedicating himself to the pursuit of visual art. Emerging prominently on the contemporary art scene in the late 1980s, Stingel initially captivated audiences with his monochromatic paintings—primarily from 1987 to 1994—characterized by silvery surfaces subtly infused with hues of red, yellow, and blue. This early experimentation established a foundational interest in exploring surface perception and materiality, concepts that would permeate his subsequent oeuvre.- Conceptual Painting: Stingel’s artistic approach transcends conventional boundaries, prioritizing conceptual frameworks over purely aesthetic considerations. He deftly utilizes readily available industrial materials—styrofoam, carpet, cast polyurethane—to generate artworks rooted in profound ideas.
- Texture and Transformation: A pivotal shift occurred in the 1990s as Stingel embraced bolder colors and textures. His paintings involved applying thick layers of paint followed by meticulous placement of gauze and subsequent spraying with silver pigment. This process deliberately disrupts traditional painting techniques, resulting in richly textured surfaces that challenge established perceptions of artistic expression.
- Site-Specific Installations: Stingel’s signature style extends beyond canvas; he is renowned for transforming architectural spaces into immersive artworks. His monumental installations—such as the pink and blue floral carpet covering Grand Central Terminal—demonstrate a commitment to blurring the lines between art and environment, inviting viewers to contemplate the relationship between form and context.
The “Untitled (St. Florian)” Canvas: Exploring Perception Through Materiality
“Untitled (St. Florian),” created in 2009, exemplifies Stingel’s distinctive method—a masterful blend of conceptual painting and sculptural intervention. The artwork features a man holding a castle in his hand, rendered in black and white against a textured canvas surface. This seemingly simple composition belies a complex exploration of visual perception. The artist's deliberate manipulation of industrial materials—specifically styrofoam—creates an illusionistic effect that simultaneously references architectural grandeur and the fragility inherent in everyday objects. Technique: Stingel’s technique involves carving out, imprinting, or indenting the styrofoam surface to reveal underlying textures and contours. Subsequent spraying with silver paint amplifies this visual impact, transforming the canvas into a shimmering expanse that engages the viewer's senses. The resulting surface is not merely decorative; it embodies Stingel’s conceptual preoccupation with altering industrial matter and questioning conventional artistic conventions.Symbolism and Emotional Resonance
The imagery of “Untitled (St. Florian)” carries significant symbolic weight. The castle, traditionally representing power and stability, contrasts sharply with the man's hand—a gesture of vulnerability and acceptance. This juxtaposition underscores Stingel’s broader artistic concern: to provoke contemplation about how we perceive art and its role in shaping our understanding of the world. The artwork evokes a feeling of quiet grandeur, inviting viewers to consider the beauty found within unexpected materials and forms.A Legacy of Innovation
Rudolf Stingel’s contribution to contemporary art is undeniable. His pioneering use of industrial materials—particularly styrofoam—has redefined sculptural painting and established him as a visionary artist who consistently pushes artistic boundaries. Like Simon Berger, whose glass portraits similarly challenge conventional notions about artistic representation, Stingel's work speaks to the enduring power of conceptual art to inspire dialogue and provoke emotional responses. His ongoing exploration of materiality and architectural space ensures that his legacy will continue to resonate within the realm of visual culture for years to come.Otázky a odpovede
V akom veku vytvoril/a Rudolf Stingel dielo „Untitled (St. Florian)“?
Rudolf Stingel mal/a 53 rokov, keď v roku 2009 vytvoril/a dielo „Untitled (St. Florian)“. Vek bol vypočítaný na základe roku narodenia umelca, 1956.
Akú atmosféru vyžaruje dielo „Untitled (St. Florian)“?
„Untitled (St. Florian)“ od Rudolf Stingel má v nálade charakterizovanú ako Serene. Táto klasifikácia môže pomôcť pri vhodnom umiestnení diela.
Môžem si pomocou rozšírenej reality prezrieť „Untitled (St. Florian)“ od Rudolf Stingel vo svojej miestnosti?
Stránka Náhľad v AR diela „Untitled (St. Florian)“ od Rudolf Stingel využíva rozšírenú realitu na zobrazenie umelleckého diela vo vašom vlastnom priestore pomocou kompatibilného zariadenia.
Podobné diela
Rudolf Stingel
1956 - , Taliansko
Biografia umelca
Rudolf Stingel: Biografie
- Narodený: Merano, Taliansko (1956)
- Prítomné sídlisko: New York City
- Národnosť: talianska
Raný život a umelecký rozvoj
Rudolf Stingel sa v kontexte umeleckej scény konca 80. rokov vynikol ako významná postava. Pôvodne známy svojimi monochromatickými maľbami, ktoré pochádzajú primárne z obdobia medzi rokvami 1987 a 1994, predviedol strieborné povrchy s jemnými podtónmi červenej, žltej alebo modrej. Toto rané obdobie upevnilo Stingelov záujem o skúmanie povrchu a vnímania. Jeho umelecký rozvoj však zaobral zásadný zvrat v 90. rokoch, keď začal experimentovať s živšejmi farbami a textúrami. Tieto abstraktné maľby zahŕňali nanášanie hrubých vrstiev farby na plátno, po ktorom nasledovalo umiestnenie gázy a následné nastriekanie striebornou farbou. Odstránenie gázy vytvorilo bohaté, textúrované povrchy, ktoré v tom čase vyzývali tradičné predstavy o malierstve.
Kľúčové umelecké koncepty a materiály
Stingelova tvorba je v svojej podstate konceptuálna; využíva ľahko dostupné materiály na hlboké skúmanie myšlienok o umení, priestore a percepcii. Jeho umelecká prax sa rozšírila za hranice malbasť, aby zahŕňala inštalácie a sochy. Medzi kľúčové prvky jeho prístupu patrí:
- Monochromatické povrchy: Rané práce sa sústreďovali na hru svetla a farby v rámci obmedzenej palety.
- Textúrne skúmanie: Použitie gázy, sprejovej farby a iných materiálov vytvára komplexné povrchové štruktúry, ktoré pozývajú k dotyku a hmatovému vnímaniu.
- Kobercové inštalácie: Definujúcim znakom Stingelovej práce je využitie koberca ako média aj priestorového prvku. Transformoval celé výstavné priestory – steny, podlahy a dokonca aj architektonické štruktúry – pomocou monochromatických alebo vzorovaných kobercov, čím rozostril hranice medzi maľbou, sochou a architektúrou.
- Sochy radiátorov: Rané inštalácie obsahovali translucentné sochy z odliepaného živice pripomínajúce radiátory, ktoré využívali oranžovú akrylovú farbu na vytvorenie éterického žiaru.
- Site-specific diela: Najvýraznejšie Stingelove projekty sú často určené pre konkrétny priestor, prispôsobujúc sa jedinečným charakteristikám miesta. Príkladom je projekt Plan B (2004), ktorý pokryl podlahy Grand Central Terminal a Walker Art Center kvetinovými kobercami.
- Sochy bustí: Do jeho nedávnejšej tvorby patria busty v odtieňoch šedosti, ktoré prostredníctvom technik mixed media skúmajú témy veku a melancholie.
Vplyvy a historický význam
Hoci sa Stingelova tvorba aj napriek snahám o klasifikáciu vzdáva jednoduchému zaradeniu, je možné identifikovať niekoľko kľúčových vplyvov:
- Minimalizmus: Dôraz na jednoduché formy a priemyselné materiály odráža prepojenie s minimalistickou estetikou.
- Konceptuálne umenie: Stingelov súraz s podkladovými myšlienkami za jeho umením koreluje s praktikami konceptualizmu.
- Pop art: Používanie každodenných predmetov a masovo vyrábaných materiálov evokuje angažovanosť Pop artu vo vzťahu k populárnej kultúre.
Stingelov historický význam spočíva v jeho schopnosti spochybňovať konvencionálne definície malbasť a socháristva. Integráciou netradičných materiálov, ako je koberec, a transformáciou architektonických priestorov na diela umenia rozširoje hranice umeleckej expresie. Jeho práca významne prispievala k diskurzu o súčasnom umení tým, že položila otázky vzťahu medzi umením, priestorom a divákom.
Hlavné úspechy a uznanie
- Účasť na Benátskom bienále: Stingelovo dielo bolo významne prezentované na Benátskom bienále, prestížnom medzinárodnom umeleckom podujatí.
- Site-specific inštalácie: Jeho monumentálne inštalácie v verejných priestoroch, ako je Grand Central Terminal, si získali celosvetovú pozornosť.
- Muzejné výstavy: Diela Rudolfa Stingela sa nachádzajú v mnohých múzeálnych zbierkach po celom svete a boli prezentované na sólových výstavách v významných inštitúciách.
Viac o tvorbe Rudolfa Stingela nájdete na ArtsDot.com.
Súvisiace články
The Enduring Form: Exploring Themes & Techniques in Sculpture Across Historical Periods
Explore the rich history of sculpture from ancient masterpieces to contemporary innovations. Discover key techniques, influential artists & investment potential for discerning art collectors.
The Enduring Form: Sculpture Across History, Technique & Emotional Resonance
Explore the rich history of sculpture with ArtsDot. Discover key techniques, influential artists & investment potential for discerning collectors. Expert insights into valuing and collecting timeless masterpieces.
Top 10 Bronzových Majstrovských Diel, ktoré Zmenili Umění Navždy | ArtsDot
Objavte top 10 legendárnych bronzových majstrovských diel, ktoré zmenili umenie navždy! Rodin, Michelangelo a ďalší. Prežite príbehy slávnych sôch a nájdite inšpiráciu pre váš interiér na ArtsDot.com.