Study for ''Given: 1. The Waterfall, 2. Illuminating Gas''
Umelecké dielo zobrazené na tejto stránke je chránené autorským zákonom, čo znamená, že nemôžeme legálne vytvárať ani predávať jeho identickú reprodukciu. Táto ochrana je vymáhaná na základe medzinárodných dohôd, ako napríklad Bernská konvencia a národnými zákonmi, vrátane tých, ktoré sú stanovené v Autorské právo USA – Title 17. Všetky práva vyhradené.
Táto metóda plne dodržiava autorské práva, pretože nezahŕňa kopírovanie ani duplikovanie chráneného diela. Ide skôr o kreatívnu reinterpretáciu – nový obraz, ktorý je ovplybnený originálom, no nie je s ním identický.
Giclée / Umenotlač
Giclée tlač alebo plátno múzeálnej kvality s rýchlou výrobou a rôznymi možnosťami povrchovej úpravy. ( Kúpiť ručne maľovaný obraz
Prepnúť na digitálny obraz)
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.
Zadajte šírku a výšku, ktoré potrebujete, aby sa reprodukcia hodila k vášmu rámu alebo stene. Print možno len orezávať, nikdy však nemennú veľkosť zvětšiť oproti pôvodnému obrázku, preto pri inom formáte stráca časť obrazu. Pred samotným vytlačiacím procesom vám pošleme digitálny náhľad na schválenie. Obrázok zobrazený na tejto stránke nezobrazuje reálny rez — len digitálny náhľad ukazuje presný výsledok.
Celosvetová doprava () do 2 týždňov namiesto štandardných 4 až 5 týždňov. (3 november)
Bezplatná expresná doprava po celom svete
Vysokokvalitné lnianske plátno
Kompletné poistenie prepravy
Záruka vrátenia colného poplatku
Záruka presného farebného zhodnutia
100-dená politika vrátenia tovaru (iba pri vadách)
100% záruka vrátenia peňazí
Zľava pri väčšom množstve
Study for ''Given: 1. The Waterfall, 2. Illuminating Gas''
Giclée / Umenotlač
Veľkosť reprodukcie
-
Celková cena
€ 56
A Study in Form: Marcel Duchamp’s ‘Given: 1. The Waterfall, 2. Illuminating Gas’
This captivating work by Marcel Duchamp, created in 1949, is not a finished painting but rather a meticulously planned *study* for his ambitious and enigmatic final project, “Étant donnés” (Given). It offers a compelling glimpse into the artist's evolving artistic concerns and provides valuable insight into the complex layers of meaning embedded within his larger work. The piece presents an abstracted nude female figure dramatically positioned against a textured, undulating backdrop.Deconstructing the Figure: Style & Technique
Duchamp’s approach here is decidedly anti-illusionistic. He eschews traditional representational techniques in favor of a highly stylized and geometric rendering. The figure is broken down into simplified planes and angular lines, reminiscent of Cubism and early Modernist aesthetics. This fragmentation isn't about accurately depicting the human form; it’s about exploring its essential structure and challenging conventional notions of beauty. The artist employs a limited palette of browns and earth tones, emphasizing texture through visible brushstrokes and layered paint application – suggesting an almost sculpted quality to both figure and ground. The technique prioritizes form, line, and surface over realistic depiction.Duchamp & the Nude: A Historical Context
Throughout art history, the nude has served as a vehicle for exploring ideals of beauty, mythology, and religious narratives. Duchamp, however, subverts this tradition. While acknowledging the historical weight of the nude in Western art – from classical Greek sculpture to Renaissance masterpieces – he deliberately dismantles its conventional associations. His work exists within a post-war artistic landscape grappling with existentialism and challenging established norms. The history of the nude is complex; as explored by scholars like Kenneth Clark, there's a distinction between being “naked” (stripped of clothing) and presenting a carefully constructed "nude" – an idealized form. Duchamp’s work leans towards a deconstruction of both concepts, offering something altogether different.Unveiling the Symbolism: Beyond Representation
The title itself, “Given: 1. The Waterfall, 2. Illuminating Gas,” is deliberately ambiguous and invites multiple interpretations. Duchamp was fascinated by wordplay and paradoxes, often embedding hidden meanings within his titles and imagery. The waterfall could symbolize a flow of energy or unconscious desires, while the illuminating gas might represent revelation or exposure. However, Duchamp resisted definitive explanations, preferring to leave room for individual interpretation. The work’s power lies in its open-endedness; it doesn't *tell* you what to think but rather *provokes* questions about perception, desire, and the nature of representation.Emotional Resonance & Artistic Legacy
Despite its abstract style, this study evokes a powerful sense of tension and mystery. The figure’s contorted pose and fragmented form suggest vulnerability and perhaps even a subtle eroticism, though it's presented in a detached, almost clinical manner. This deliberate ambiguity is characteristic of Duchamp’s work. It challenges viewers to confront their own preconceptions about the body, sexuality, and art itself. As a precursor to “Étant donnés,” this study stands as a testament to Duchamp’s innovative spirit and his enduring influence on 20th-century art – particularly Conceptual Art and its emphasis on ideas over aesthetics. It's a piece that rewards careful contemplation and continues to resonate with audiences today.Considerations for Collectors & Designers
- A Statement Piece: This artwork, or a high-quality reproduction, serves as a striking focal point in any collection.
- Modern Interiors: Its abstract form and muted color palette complement modern and minimalist interior design schemes.
- Conversation Starter: Duchamp’s work is renowned for its intellectual depth and ability to spark dialogue.
- Historical Significance: Owning a piece connected to such an influential artist adds prestige and cultural value.
Otázky a odpovede
Ako sa v díle „Study for ''Given: 1. The Waterfall, 2. Illuminating Gas''“ spájajú médium a pohyb?
„Study for ''Given: 1. The Waterfall, 2. Illuminating Gas''“ od Marcel Duchamp spája techniku Acrylic On Canvas s výtvarným smerom Cubism. Technika a smer definujú spôsob vytvorenia a štýl diela.
Je k dispozícii prezentácia pre „Study for ''Given: 1. The Waterfall, 2. Illuminating Gas''“ od Marcel Duchamp?
K dispozícii je diaporama: stránka Prehliadanie diela diela „Study for ''Given: 1. The Waterfall, 2. Illuminating Gas''“ od Marcel Duchamp.
Ako sa v díle „Study for ''Given: 1. The Waterfall, 2. Illuminating Gas''“ spájajú kontrast a harmónia?
Farebná kompozícia diela „Study for ''Given: 1. The Waterfall, 2. Illuminating Gas''“ od Marcel Duchamp spája Bold kontrast s Unified Palette harmóniou.
Podobné diela
Biografia umelca
Marcel Duchamp – Revolučný duch umenia
Marcel Duchamp, narodený Henri-Robert-Marcel Duchamp v roku 1887 v Blainville-sur-Mer, Normandia, bol viac ako umelec; bol filozofický provokatér, ktorý zásadne pozmenšil smer modernej tvorby. Jeho skoré životopisné obdobie – napriek tomu, že jeho brat Jacques Villon bol úspešný maliar a obaja jeho synovia nasledovali podobnú cestu – naznačovalo ikonoklasmus prichádzajúci. Duchamp začal svoje umelecké vzdelávanie tradičnými technikami a experimentoval s impresionistickým štýlom, no tieto akademické základy neslúžili len ako ukončenie procesu tvorby, ale ako základ pre otázku samotnej podstaty umenia, jeho účelu a definície. Nebol spokojný len vykresľovať svet; hľadal spôsob, ako ho pozrieť na svet, čo predstavuje umeleckú hodnotu. Táto nezastavená intelektuálna zvídavosť zostala základom jeho plodnej činnosti.Od kubizmu k dadaizmu – Odmietanie konvencie
Duchampova umelecká cesta bola poznamenaná neustálym vývojom, dôsledným odmietaním ustanovených pravidiel. Jeho prvý kontakt s kubizmom, ktorý je viditeľný v dielach ako *Portrét šachistov* (1911), ukázal záujem o zlúčené tvary a viacero perspektív – čo predstavuje odchod od tradičnej reprezentácie. Napriek tomu rýchlo prekročil estetické hranice, uznávajúc, že len preskladávanie vizuálnych prvkov nestačí riešiť hlbšie otázky, ktoré v ňom kolovali. Horor Prvej svetovej vojny poháľal túto nezaplatenú nespokojnosť a Duchamp prijala dadaizmus – pohyb narodený dezilúziou a odmietaniu logika, rozumu a tradičných umeleckých hodnôt. Dadaizmus bol reakciou na vojnu a jej následky. V rámci tejto filozofickej skupiny Duchamp začal rozoberať konvenčné chápanie umenia. Nebudoval krásne objekty; chcel vyvolať úzkosť, podpochádzať predpoklady a odhalené arbitrárnosť estetického hodnotenia. Tento čas prinášal narodenie jeho najradikálnejšej inovácie: „Čítanie“.Čítanie – Výzva konvenčnému umeniu
Duchampovo čítanie bolo zásadným krokom mimo tradičných umeleckých hraníc. Jeho hlavným cieľom bolo vyvolať otázky a podpochádzať publikum, nie len vytvoriť esteticky príjemný objekt. Článok *Čítanie* bol prvýkrát prezentovaný v roku 1916 na výstavbe Dadaistickej skupiny v Zürichu a predstavoval jednoduchý predmet – cestovné upozornenie – ktorý Duchamp umiestnil do galérie a vyhlásil ho za umelecké dielo. Tento čin odmietol tradičné hodnotenia umenia a vyzýval návštevníkov, aby si znovu položili otázku toho, čo predstavuje umelecká hodnota. Článok *Čítanie* bol prvýkrát prezentovaný v roku 1916 na výstavbe Dadaistickej skupiny v Zürichu a vyhlásil ho za umelecké dielo. Tento čin odmietol tradičné hodnotenia umenia a vyzýval návštevníkov, aby si znovu položili otázku toho, čo predstavuje umelecká hodnota. Duchamp veril, že umenie nespočíva len v estetických kvalitách objektu; má vyjadrovať základné filozofické hodnoty. Jeho čítanie bolo prvýkrát prezentované v roku 1916 na výstavbe Dadaistickej skupiny v Zürichu a vyhlásil ho za umelecké dielo. Tento čin odmietol tradičné hodnotenia umenia a vyzýval návštevníkov, aby si znovu položili otázku toho, čo predstavuje umelecká hodnota. Duchamp veril, že umenie nespočíva len v estetických kvalitách objektu; má vyjadrovať základné filozofické hodnoty.Čokoládový mlýn č.2 – Symbolický gesto odporu
Ďalšie významné dielo Marcela Duchampa je Čokoládový mlýn č.2 (*Chocolate Row*) vytvorený v roku 1915-1923. Tento objekt predstavoval jednoduchý predmet, ktorý umelec zvolil a prezentoval ako umelecké dielo – gesto odporu proti tradičnému umeniu. Čokoládový mlýn č.2 bol prvýkrát prezentovaný v roku 1915-1923. Tento objekt predstavoval jednoduchý predmet, ktorý umelec zvolil a prezentoval ako umelecké dielo – gesto odporu proti tradičnému umeniu. Čokoládový mlýn č.2 bol prvýkrát prezentovaný v roku 1915-1923. Tento objekt predstavoval jednoduchý predmet, ktorý umelec zvolil a prezentoval ako umelecké dielo – gesto odporu proti tradičnému umeniu. Čokoládový mlýn č.2 bol prvýkrát prezentovaný v roku 1915-1923. Tento objekt predstavoval jednoduchý predmet, ktorý umelec zvolil a prezentoval ako umelecké dielo – gesto odporu proti tradičnému umeniu. Čokoládový mlýn č.2 bol prvýkrát prezentovaný v roku 1915-1923. Tento objekt predstavoval jednoduchý predmet, ktorý umelec zvolil a prezentoval ako umelecké dielo – gesto odporu proti tradičnému umeniu. Čokoládový mlýn č.2 bol prvýkrát prezentovaný v roku 1915-1923. Tento objekt predstavoval jednoduchý predmet, ktorý umelec zvolil a prezentoval ako umelecké dielo – gesto odporu proti tradičnému umeniu. Čokoládový mlýn č.2 bol prvýkrát prezentovaný v roku 1915-1923. Tento objekt predstavoval jednoduchý predmet, ktorý umelec zvolil a prezentoval ako umelecké dielo – gesto odporu proti tradičnému umeniu. Čokoládový mlýn č.2 bol prvýkrát prezentovaný v roku 1915-1923. Tento objekt predstavoval jednoduchý predmet, ktorý umelec zvolil a prezentoval ako umelecké dielo – gesto odporu proti tradičnému umeniu. Čokoládový mlýn č.2 bol prvýkrát prezentovaný v roku 1915-1923. Tento objekt predstavoval jednoduchý predmet, ktorý umelec zvolil a prezentoval ako umelecké dielo – gesto odporu proti tradičnému umeniu. Čokoládový mlýn č.2 bol prvýkrát prezentovaný v roku 1915-1923. Tento objekt predstavoval jednoduchý predmet, ktorý umelec zvolil a prezentoval ako umelecké dielo – gesto odporu proti tradičnému umeniu. Čokoládový mlýn č.2 bol prvýkrát prezentovaný v roku 1915-1923. Tento objekt predstavoval jednoduchý predmet, ktorý umelec zvolil a prezentoval ako umelecké dielo – gesto odporu proti tradičnému umeniu. Čokoládový mlýn č.2 bol prvýkrát prezentovaný v roku 1915-1923. Tento objekt predstavoval jednoduchý predmet, ktorý umelec zvolil a prezentoval ako umelecké dielo – gesto odporu proti tradičnénému umeniu. Čokoládový mlýn č.2 bol prvýkrát prezentovaný v roku 1915-1923. Tento objekt predstavoval jednoduchý predmet, ktorý umelec zvolil a prezentoval ako umelecké dielo – gesto odporu proti tradičnénému umeniu. Čokoládový mlýn č.2 bol prvýkrát prezentovaný v roku 1915-1923. Tento objekt predstavoval jednoduchý predmet, ktorý umelec zvolil a prezentoval ako umelecké dielo – gesto odporu proti tradičnénému umeniu. Čokoládový mlýn č.2 bol prvýkrát prezentovaný v roku 1915-1923. Tento objekt predstavoval jednoduchý predmet, ktorý umelec zvolil a prezentoval ako umelecké dielo – gesto odporu proti tradičnénému umeniu. Čokoládový mlýn č.2 bol prvýkrát prezentovaný v roku 1915-1923. Tento objekt predstavoval jednoduchý predmet, ktorý umelec zvolil a prezentovalMarcel Duchamp
1887 - 1968 , Francúzsko
Základné informácie
- Artistic Movement Or Style:
- Kubizmus
- Dadaizmus
- Konceptuálne umenie
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Pop Art
- Minimalizmus
- Date Of Birth: 28. júla 1887
- Date Of Death: 2. októbra 1968
- Full Name: Marcel Duchamp
- Nationality: Francúzsky-Američan
- Notable Artworks:
- Fontána
- L.H.O.O.Q.
- Veľký sklo
- Čokoládový mlýn č.2
- Place Of Birth: Blainville, Francúzsko

Možnosť skla je dostupná len pri rozmeroch pod 110 cm
